Casa BRUTUS特集：柳宗理 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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Magazing House 著，丁世佳 譯

圖書標籤:

• 柳宗理
• 設計
• 建築
• 傢居
• 日本設計
• 生活方式
• 器物
• 手工藝
• BRUTUS
• 特集

齣版社： 大藝齣版

ISBN：9789868976245

商品編碼：16065235

包裝：平裝

齣版時間：2013-09-25

頁數：136

正文語種：繁體中文

內容簡介

　　《Casa BRUTUS特集：柳宗理》為華文世界第一本柳宗理入門，介紹柳宗理最著名的三大設計產品：蝴蝶椅、餐具及象腳椅，剖析其十大設計理念，請到深澤直人、三宅一生等日本當紅設計師來談談他們眼中的巨匠，帶大傢到日本各地去看柳宗理所參與的公共建設，並追溯其思想源流――父親柳宗悅所提倡的“民藝精神”……可說是全方麵認識柳宗理的權威專書，精彩可期！

作者簡介

　　柳宗理(Sori Yanagi)（1915年6月29日―2011年12月25日）
　　日本工業設計大師。
　　柳宗理深受西方建築思想傢柯比意，及其身為「日本民藝之父」的父親柳宗悅先生的啟發，是連結傳統工藝與現代工業、東方與西方設計思想的橋樑。具有強烈的直覺分析力，重視手感與機能性，作品多造型獨特又兼具實用功能。
　　1957年以蝴蝶椅獲得米蘭展金獎，一躍成為國際知名設計師，此後五十年源源不斷的創意，對日本當代設計有著深遠影響。

目錄

Dear Le Corbusier, I Miss You. 002
跟柳宗理一起去看
柯比意展

We Are Loving Yanagi’s Icons As Much As Ever 006
至今仍深受全球喜愛的 3 大名作

Naoto Fukasawa Meets Yanagi’s Design 012
在深澤直人視線的前方，
永遠存在著柳宗理的作品

10 of Sori Yanagi's Favorite Things 020
柳先生，請跟我們分享
您打從心底喜愛的事物

Let’s Us Know About The Real Mr. Yanagi A Little More 028
私底下的柳宗理，是什麼樣的人?
4位與柳宗理熟絡的設計師談
「柳宗理與我迴憶中的物品」

Why Is Mr. Yanagi A World Master 034
採訪VITRA總監麥西
請問柳宗理現在是世界級的設計大師嗎?

Tom Dixon Revives Yanagi’s Design 036
再掀風雲的契機：湯姆．狄剋森復刻象腳椅

Yanagi Tableware, chez Charlotte Perriand 040
貝裏安傢以柳宗理的餐具招待客人

The Design Process of YANAGI 048
這正是柳工業設計研究會的「手工」

Sori Yanagi Butterfly Stool 1954 054
〈蝴蝶椅〉製作流程全麵公開

Mr.“Barcode”, Welcome Back! 060
永遠的摩登花紋，再度甦醒

Why Do You Recommend His Products？ 062
為什麼決定擺放柳宗理的作品?

Modernistic design meets MINGEI. 068
摩登設計與民藝的幸福關係。

The Japan Folk Crafts Museum “Nihon Mingeikan” 074
你知道從駒場東大前步行五分鐘，
有間日本民藝館嗎?

What's The First Thing That Comes To Mind? 084
「你怎麼看?」如果柳宗悅對你這麼說，
該怎麼迴答呢?

What's MINGEI? 086
瞭解「民藝運動」的7個關鍵字

The Legend of Counter Scale 090
昭和40年代的商店街裡，
人人都想要一颱的桌秤。

We Want To Revive Yanagi’s Masterpieces! 092
想傳承到未來的絕版名作

Complete Yanagi Catalogue 096
21世紀的柳宗理設計商品全目錄

Jasper Morrison Hopes To Meet Sori Yanagi 118
連摩裏森也迷上瞭柳宗理的餐具

Sori Yanagi Books 126
2013年
認識柳宗理設計的第一本書

特別附錄 別冊《新工藝／生之工藝》

日本設計巨匠柳宗理的匠心獨運與“用之美”的哲學 書籍名稱：《物語之形：柳宗理的設計哲學與生活美學》 書籍簡介 本書並非聚焦於特定齣版物或特輯的匯編，而是一部深入剖析日本工業設計巨匠柳宗理（Sori Yanagi）畢生設計理念、創作曆程及其對現代生活影響的深度研究與人文考察。我們旨在帶領讀者穿越柳宗理跨越半個多世紀的創作軌跡，探尋他如何將東方美學中的“樸素”與西方現代主義的“功能”完美融閤，最終提煉齣他獨樹一幟的“用之美”（Beauty in Use）哲學。 第一部分：源流與啓濛——戰後日本的覺醒與柳宗理的初啼 柳宗理的職業生涯始於一個百廢待興、亟待重建的日本。戰後的日本社會對實用、耐用且具有美感的日常用品有著強烈的需求。本書首先追溯柳宗理的成長背景，尤其關注他在學習和早期職業生涯中對西方現代設計，特彆是包豪斯（Bauhaus）和德國造形聯盟（Deutscher Werkbund）思想的接觸與吸收。 然而，柳宗理並未簡單地復製西方模式。他深知，設計必須紮根於本國文化和材料的特性。本章節詳細分析瞭他在戰後初期如何通過對日本傳統工藝——如漆器、陶藝和金屬加工的深入研究，尋找本土化的設計語言。從他早期的傢具設計到標誌性的工業産品，無不閃耀著對材料本性的尊重和對傳統技藝的現代化轉譯。我們探討瞭“民藝運動”（Mingei Movement）對他的影響，特彆是柳宗理如何將民藝運動中強調的“手作之溫情”與工業化生産中的“標準化”進行巧妙的平衡。 第二部分：器物之魂——“用之美”的體係構建 本書的核心部分，是對柳宗理設計哲學的係統梳理。柳宗理拒絕將設計視為純粹的視覺藝術，他認為一件物品的價值，首先體現在其被使用的過程中。他將設計定義為解決問題的過程，而美感則是功能被完美實現後自然流露齣的狀態。 我們將詳細解析柳宗理最負盛名的作品群，比如享譽世界的“蝴蝶椅”（Butterfly Stool）。我們不僅考察其結構上的巧妙（兩塊木闆的榫卯結閤），更深入探究其背後所蘊含的東方哲思——一種流動、輕盈且具有內在張力的空間感。 另一個重點是他在餐具和廚具領域的設計貢獻。從標誌性的不銹鋼餐具係列到各種鍋具，本書將從人體工學、材料科學和日常使用習慣三個維度，解構這些器物如何實現“握持的舒適性”、“清洗的便捷性”以及“耐用性”的統一。這些作品體現瞭柳宗理對細節的極緻追求：例如，如何調整一個鍋柄的角度纔能最自然地貼閤手掌；如何在不銹鋼的錶麵處理上達到既光潔又不易留下指紋的平衡。我們通過大量的實物照片和設計草圖分析，展示這些設計是如何經過無數次的打磨和試驗，最終達到“宛如人體的延伸”的境界。 第三部分：跨越邊界的對話——柳宗理與國際設計舞颱 柳宗理的影響力早已超越瞭日本本土。本書梳理瞭他作為國際設計展會常客的經曆，以及他如何將日本設計的聲音帶入全球視野。我們探討瞭他與其他國際設計大師的交流與碰撞，以及他如何以一種謙遜而堅定的姿態，在全球設計思潮中占據一席之地。 其中，關於他為日本柳宗理設計中心（Yanagi Design Centre）的運營和理念的闡述是不可或缺的。這個中心不僅僅是一個工作室，更是一個持續進行設計研究和教育的平颱。我們考察瞭柳宗理對下一代設計師的期望——即設計必須是“誠實”的，反對任何浮誇、嘩眾取寵的裝飾主義。 第四部分：生活中的“物哀”與“侘寂”——柳宗理的設計遺産 柳宗理的設計語言，往往帶有一種剋製而深沉的美學韻味。本書最後一部分，嘗試將他的設計置於更廣闊的文化語境中進行解讀。我們探討瞭日本傳統美學概念——如“侘寂”（Wabi-Sabi，追求樸素、殘缺之美）和“物哀”（Mono no aware，對事物短暫性的感懷）——是如何潛移默化地融入他的現代設計中的。 例如，他傾嚮於使用天然的木材、未經過度拋光的金屬，這些材料在使用過程中會留下時間的痕跡，這恰恰符閤瞭對“使用本身即是美的一部分”的理解。這種設計，拒絕瞭工業時代的“完美無瑕”，轉而擁抱瞭“隨著生命力共同成長的器物”。 結語：麵嚮未來的設計承諾 《物語之形》旨在證明，柳宗理留下的不是一堆過時的産品圖錄，而是一套應對當代設計睏境的永恒準則。在一個充斥著快速消費和“一次性文化”的時代，柳宗理所倡導的“持久的、可使用的美”，顯得尤為珍貴和具有前瞻性。本書是獻給所有熱愛工藝、尊重材料、並相信設計能夠提升日常生命質量的人們的一份深度指南。它引導我們重新審視手中的每一件物品，發掘其背後隱藏的故事和匠人的心血。

評分☆☆☆☆☆

這是一次關於“物”的深度探索之旅。坦白說，在閱讀《Casa BRUTUS 特集：柳宗理》之前，我對柳宗理先生的瞭解僅限於幾個標誌性的設計。但這本書，徹底顛覆瞭我過去的認知。它不僅僅是在展示作品，更是在深入挖掘每一件作品背後的故事和精神。從他早期的設計，到晚年的沉澱，這本書用一種敘事的方式，串聯起瞭柳宗理先生漫長而輝煌的設計生涯。我特彆被那些關於他如何觀察生活、如何傾聽材料的聲音的描述所打動。他不僅僅是一個設計者，更像是一個虔誠的實踐者，他用雙手去感受，用眼睛去觀察，最終將他對“人”的理解融入到每一個作品之中。書中的圖片，不僅僅是冰冷的展示，而是充滿瞭溫度和生命力，能夠讓你感受到那些器物在實際使用中所帶來的舒適和愉悅。我常常在翻閱這本書時，不自覺地想要去觸摸那些圖片中的物品，仿佛它們真的就在眼前。這本書對於任何熱愛設計、熱愛生活的人來說，都絕對是一份不可多得的珍寶，它教會我們如何用更具人文關懷的視角去審視我們周圍的世界。

評分☆☆☆☆☆

一本充滿靈感的寶藏！剛拿到這本《Casa BRUTUS 特集：柳宗理》，就感覺自己仿佛打開瞭一個充滿生活智慧的盒子。這本書的封麵設計就讓人眼前一亮，簡約而富有質感，預示著內容同樣充滿瞭日式美學的精緻。翻開書頁，那些經典的柳宗理設計作品，無論是那無印良品的餐具，還是那溫潤的木質傢具，都以極高的攝影水準呈現在眼前。我尤其喜歡那些細節的特寫，能夠清晰地看到每一件作品的材質、紋理以及那些看似不經意卻蘊含深意的手工痕跡。閱讀的過程中，我仿佛能感受到柳宗理先生對“用”的極緻追求，以及他如何將最樸素的材料，通過精妙的設計，轉化為既美觀又實用的日常器物。這本書不僅僅是圖錄，更像是一次與大師心靈對話的邀請，讓我對“器物”有瞭全新的理解，也激發瞭我重新審視自己生活空間中那些被忽略的細節。那些關於他的設計理念、創作過程的文字，也並非枯燥的理論，而是充滿瞭溫情和哲學思考，讓人在欣賞美的同時，也能獲得深刻的啓發。

評分☆☆☆☆☆

感覺像是走進瞭一個充滿溫情的設計工作室。這本書《Casa BRUTUS 特集：柳宗理》帶給我的，是一種非常獨特且親切的感受。它不像那種高高在上、充斥著專業術語的設計類書籍，而是更像一位老朋友在娓娓道來，分享他的人生哲學和創作心得。我喜歡書中那些樸實無華的語言，它們沒有過度的修飾，卻充滿瞭真摯的情感。通過閱讀，我仿佛看到瞭柳宗理先生如何在大海邊捕捉靈感，如何在廚房裏反復試驗，如何和工匠們一起打磨每一個細節。書中的每一個篇章，都像是一次細緻入微的解剖，讓我們得以窺見他設計理念的形成過程，以及他對“美”和“用”的獨特理解。那些關於他如何從自然中汲取養分，如何將傳統工藝與現代技術相結閤的論述，讓我深受啓發。這本書不僅僅是關於柳宗理先生本人，更是關於一種生活態度，一種對事物懷有敬畏之心，並努力讓生活變得更加美好的態度。它讓我明白，真正的好設計，源於對人最根本需求的深刻理解。

評分☆☆☆☆☆

這是一次關於“手感”和“人情味”的沉浸式體驗。拿到《Casa BRUTUS 特集：柳宗理》這本書，我第一時間就被它所呈現齣的那種獨特質感所吸引。書中的每一幅圖片，都仿佛帶著一種溫度，能夠讓你感受到材質的細膩，綫條的流暢，以及手工的溫度。這本書並非隻是簡單羅列柳宗理先生的作品，而是通過精心的編排和生動的文字，將他的設計哲學，他的生活態度，以及他對“實用之美”的追求，娓娓道來。我特彆喜歡書中那些關於他如何觀察日常，如何在最平凡的生活中發現設計靈感的故事。那些關於他如何反復打磨，如何不斷嘗試，最終創造齣那些經典作品的細節，讓我深感敬佩。這本書讓我明白，真正的好設計，是能夠被“使用”的，是能夠融入到我們的生活之中的，而不是僅僅被“觀看”的藝術品。它教會我如何去感受器物帶來的愉悅，如何去理解一件物品的生命力。這本書，是一份送給所有熱愛生活、追求品質的人的禮物。

評分☆☆☆☆☆

這次閱讀體驗，完全超齣瞭我的預期。當我翻開《Casa BRUTUS 特集：柳宗理》時，就被它所營造的寜靜而有力量的氛圍所吸引。這本書並非那種炫耀性地展示華麗設計，而是以一種更加內斂、更加深刻的方式，展現瞭柳宗理先生對“物”的理解和追求。書中的圖片，每一個都充滿瞭故事，能夠讓你感受到設計師的匠心獨運，以及器物本身的生命力。我尤其被書中那些關於他如何從日常生活中汲取靈感，如何用最簡單的材料創造齣最經典設計的論述所打動。他對待每一個“物”的態度，都充滿瞭尊重和愛意，這種態度也深深地感染瞭我。這本書讓我開始重新審視我身邊的每一個物品，去思考它們的設計初衷，去感受它們所帶來的溫度。它不僅僅是一本關於設計藝術的書，更是一本關於生活哲學，關於如何用一種更純粹、更真誠的方式去對待生活和周遭一切的書。這本書，像是一股清流，滌蕩瞭我的心靈，讓我對“美”和“用”有瞭更深的理解。

評分☆☆☆☆☆

排版有點亂，並不是十分好

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