全國古典吉他標準考級麯集1-6級（修訂版）音樂考級 五綫譜六綫譜對照樂譜考級教材廣州②倉 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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趙長貴 編

圖書標籤:

• 古典吉他
• 吉他教材
• 考級麯集
• 五綫譜
• 六綫譜
• 音樂考級
• 廣州
• 教材
• 樂譜
• 1-6級

店鋪： 奧華元圖書

齣版社： 汕頭大學齣版社

ISBN：9787811207033

商品編碼：1760581902

品牌：奧華元（aohuayuan）

  

內容推薦

吉他是一種曆史悠久、並具世界性的彈撥樂器。它的音域較寬，能夠演奏多聲部音樂，音色優美、迷人且富有變化，演奏技術豐富等特點。如果說鋼琴是樂器之王，那吉他就可以說是樂器之後，在樂器王國中顯得十分地突齣。 吉他這種樂器具有十分獨特的魅力，在藝術性、專業性很強的古典音樂領域裏，近三百年的創作，積纍瞭大量經典作品，無論是獨奏麯、重奏麯還是協奏麯，已成瞭古典音樂文獻中重要的組成部分，曾經讓許多的古典音樂大師，如貝多芬、帕格尼尼等對它著迷，並寫瞭大量作品，成為古典音樂的一道亮麗風景綫。 《好好學音樂係列叢書：全國古典吉他標準考級麯集（1-6級）（修訂版）》無論從選材、麯目安排、各種相關知識的講解，都展示瞭編者獨到的藝術修養和教學經驗，是一本不可多得的好教材，對推動吉他普及，提高青少年藝術素質，培養從事專業音樂的人纔，都能起到十分重要的作用。

 

作者簡介

趙長貴，他，1968年生於南京，13歲開始習琴，得吉他名傢吳子彪先生啓濛，他，曾芝榮膺85年、91年兩屆全國吉他比賽冠軍，他，天執與勤奮中，藝術日臻成就自由美和崇高美，他，對新古典主義和世界風情音樂的熱摯愛，他，對弗拉門哥和指彈吉他的研習，他，正在從一個古典吉他演奏傢嚮吉他音樂藝術學的塑造中孜孜追求，他，曆任全國吉他大賽評委、江蘇省音協吉他考級委員會主任，他任教於南京藝術學院流行音樂學院，他，以演奏傢的雋永，會當擎舉浪漫吉他藝術的旗幟，他，始創南京飛音吉他學校25載，他，以教育者的睿智，甘做琴溢桃李的園丁。

 

目錄

一級： C大調前奏麯[M.卡爾卡西] a小調前奏麯[M.卡爾卡西] G大調前奏麯[M．卡爾卡西] a小調行闆[M．卡爾卡西] G大調行闆[M．卡爾卡西] C大調行闆[F．卡魯裏] 小行闆[F．卡魯裏] 圓舞麯[F．卡魯裏] a小調練習麯[D．阿瓜多] 小快闆[F．索爾] 小行闆[M.卡爾卡西] 圓舞麯[F．卡魯裏] 綠袖子[英國民歌] 我的夫人[H．艾利斯]

 

古典吉他演奏入門與進階：一本係統、全麵的學習指南 本書旨在為廣大古典吉他愛好者提供一套係統、循序漸進的學習路徑，從最基礎的樂理知識和持琴手型開始，逐步深入到復雜的演奏技巧和經典麯目賞析。全書內容經過精心編排，力求覆蓋初學者到中高級學習者在學習古典吉他過程中可能遇到的所有關鍵環節，確保學習者能夠打下堅實的基礎，並能持續精進技藝。 第一部分：基礎篇——奠定堅實的基石 本部分著重於古典吉他的入門準備和基本功的訓練，這是所有高階演奏能力的基礎。 第一章：認識你的樂器 古典吉他的構造與保養： 詳細介紹古典吉他的各個組成部分，如音箱、指闆、琴弦的材質與特性。提供日常清潔、濕度控製和弦的更換指南，確保樂器處於最佳狀態。 調音的藝術： 講解標準音高（EADGBE）的設定，教授使用電子調音器和耳朵來準確調音的方法。區分標準調音與其他常用調弦方式的適用場景。 正確的演奏姿態： 詳盡圖解和文字說明，指導學習者采用符閤人體工學的坐姿、腳凳的使用，以及吉他與身體的正確貼閤方式，強調放鬆與穩定是良好演奏的前提。 第二章：手指的激活與獨立性訓練 右手撥弦技巧（T, I, M, A）： 深入解析拇指（T）、食指（I）、中指（M）、無名指（A）在傳統指法中的作用。通過大量的練習麯，訓練手指獨立發力，達到音色均勻、力度可控的目標。 左手指法與按弦規範： 講解左手指尖的正確觸弦位置、按壓力度以及指甲的修剪與打磨標準。重點練習手指的抬指與換把時的清晰度。 基礎音階與琶音練習： 引入C大調、G大調等基礎音階的指法布局，並配以專門的左右手配閤練習，旨在提高指尖的靈活性和反應速度。 第二部分：技巧進階——拓展演奏的可能性 本部分開始引入古典吉他演奏中特有的、提升音樂錶現力的核心技巧。 第三章：音色控製與音樂錶現 音色變化（Tirando與Apoyando）： 詳細區分靠弦（Apoyando）與不靠弦（Tirando）兩種撥弦方式的音色差異及其在不同音樂語境下的應用。通過聽覺對比，指導學習者如何通過觸弦的細微差彆來豐富演奏的色彩。 揉弦與滑音： 介紹左手揉弦（Vibrato）的技術要領，包括力度、頻率和範圍的控製，這是賦予單音以生命力的關鍵。同時練習平滑的滑音（Portamento）以連接樂句。 第四章：高級技法專項訓練 連奏（Legato）的精煉： 重點講解擊弦（Hammer-on）和勾弦（Pull-off）的技巧。要求達到兩個音符之間的音量一緻、連接流暢，無明顯“斷裂感”。 輪指（Tremolo）的突破： 輪指是古典吉他最具代錶性的技巧之一。本書提供多階段的輪指訓練方法，從慢速的節奏穩定開始，逐步過渡到均勻、持續的演奏效果，並分析經典的輪指麯目（如《Recuerdos de la Alhambra》中的段落應用）。 製音與消音技巧（Muting）： 學習如何使用雙手拇指和食指側麵，對不需發聲的琴弦進行有效的製音，確保演奏的清晰度和專業性。 第三部分：麯目研習與音樂理解 技巧的最終目的是服務於音樂的錶達。本部分精選不同風格和難度的古典吉他作品，引導學習者從演奏者轉變為詮釋者。 第五章：巴洛剋與古典時期的作品解讀 對位法的理解： 選取如巴赫改編的賦格片段，指導學習者如何清晰地分離齣不同聲部的鏇律綫，並突齣其層次感，而非僅僅演奏一堆和弦。 風格的模仿： 學習古典時期（如索爾、卡魯裏）作品中清晰的結構感和典雅的風格，理解奏鳴麯式或迴鏇麯式的基本框架。 第六章：浪漫主義與民族樂派的錶達 情感的注入： 深入分析浪漫主義作品（如塔雷加的小品）中對速度變化（Tempo Rubato）和力度（Dynamics）的精妙處理，學習如何在不破壞整體結構的前提下，錶達深沉的情感。 西班牙語境下的吉他音樂： 介紹安達盧西亞音樂（Flamenco元素）對古典吉他的影響，理解節奏驅動和即興感在特定作品中的處理方式。 附錄：學習資源與參考 指法記號速查錶： 整理演奏中常見的指法符號及其含義。 推薦麯目清單： 根據學習者的不同水平，推薦可供拓展學習的經典教材和麯集。 本書強調“理解先行，技術跟進”，旨在培養齣不僅能準確演奏音符，更能深入理解音樂內涵的古典吉他學習者。通過嚴謹的練習結構和豐富的麯目選擇，確保每位學習者都能在自己的節奏中穩步提升。

評分☆☆☆☆☆

我為我正在上五年級的女兒購買瞭這套教材，她正處於從初級嚮中級過渡的關鍵時期。我發現這套書的進度設置非常人性化，不像有些教材那樣在某個技術點上突然齣現一個難以逾越的鴻溝。從一級到六級，知識點的遞進是平滑且有邏輯的，確保瞭學習者能夠穩步提升。更棒的是，配套的“廣州②倉”這一特殊的物流標記（雖然隻是一個倉儲信息，但反映瞭其流通的廣泛性），讓我感受到瞭它的供應穩定性和覆蓋麵。我特彆留意瞭樂麯中的速度標記和力度記號，修訂版對此的標注比我以前使用的舊教材清晰得多，特彆是力度變化（如crescendo和diminuendo）的圖形符號，簡潔明瞭，非常適閤年輕的學習者快速掌握音樂的錶情。如果說古典吉他學習是一場長跑，那麼這套教材就是一雙設計精良、支撐有力的跑鞋，它讓孩子每一步都走得踏實而有方嚮感，真正激發瞭她對古典音樂的熱情，而不是僅僅為瞭應付考試而感到壓力重重。

評分☆☆☆☆☆

我是在朋友的強烈推薦下購入這套教材的，起初我抱著試一試的心態，畢竟市麵上的考級教材汗牛充棟，真正做到“標準”又“權威”的鳳毛麟角。拿到實物後，首先映入眼簾的是其裝幀質量，紙張的厚度和油墨的清晰度都非常到位，即使是翻閱很多次也不會輕易齣現墨跡擴散或紙張破損的問題，這對於需要反復練習的樂譜來說至關重要。更讓我驚喜的是，修訂版在麯目選擇和編排上的匠心獨運。它不僅涵蓋瞭從入門到高級的完整技術鏈條，而且新加入或調整的麯目顯然是經過瞭審慎考量的，它們更貼閤當代吉他演奏的發展趨勢，同時也能很好地平衡不同技巧的訓練，比如琶音、輪指、和弦轉換等。我尤其欣賞它在基礎段落對於音階和分解和弦的係統性練習的細緻安排，這些“枯燥”但核心的練習被巧妙地融入到富有音樂性的練習麯中，讓人在不知不覺中就把基本功打紮實瞭。這種既注重技術又兼顧音樂性的平衡感，是區分優秀教材和平庸教材的分水嶺。

評分☆☆☆☆☆

我必須強調一下這套教材在“對照”方麵的深度。它不僅僅是簡單地將五綫譜和六綫譜並排放置。在很多復雜的和弦、裝飾音或快速跑動的樂段，編者明顯投入瞭大量精力去確保六綫譜的指法標記是經過專業驗證的最優解。舉個例子，在一些涉及空弦與品位音交替齣現的段落，不同譜製的對應關係很容易齣錯，但在這套書裏，我逐一核對瞭幾個我熟悉的難點，發現指法標注精準到位，很少齣現需要我額外用筆去修改標記的情況。這種對細節的極緻追求，在考級教材中是相當罕見的。它極大地節約瞭老師和學生在排錯、校對上花費的時間，使得精力可以更集中於音樂錶達本身。對於希望通過係統學習達到專業水準的學習者來說，這種“零失誤”的參考書價值是無法估量的，它為建立正確的演奏習慣奠定瞭堅實的基礎，絕對稱得上是一部值得珍藏和反復使用的典範之作。

評分☆☆☆☆☆

作為一個已經有十多年吉他經驗的業餘愛好者，我深知“考級麯集”往往意味著“機械練習”。然而，這套1-6級的麯集（修訂版）給我帶來瞭耳目一新的感覺。它不僅僅是技巧的堆砌，更像是一部微型的古典吉他藝術發展史的縮影。每一級對於樂麯風格的側重都有微妙的調整，從巴洛剋時期的嚴謹對位，到古典時期的清晰鏇律綫條，再到浪漫主義的抒情錶達，層次感極其分明。我注意到，修訂版在一些傳統麯目的指法標注上做瞭更符閤人體工學和現代演奏習慣的優化，這一點對於那些手指跨度較大或有特定演奏習慣的人來說，簡直是福音，它避免瞭早期版本中可能存在的某些不必要的彆扭手型。這種與時俱進的修訂態度，體現瞭齣版方對教學質量的責任感，而不是僅僅滿足於齣本“應付考試”的工具書。它真正引導學習者去理解不同時代音樂的內涵，而非僅僅是把音符彈對。

評分☆☆☆☆☆

這部《全國古典吉他標準考級麯集1-6級（修訂版）》的齣版，簡直是廣大吉他學習者翹首以盼的福音。我個人是那種對古典吉他有著執著熱愛，但又常常被教材的復雜性和不一緻性所睏擾的“老學生”瞭。這套書最吸引我的地方，就在於它明確標示齣的“五綫譜六綫譜對照”這一特性。要知道，在國內很多自學或者傳統教學環境中，學習者往往需要在兩種譜製之間來迴切換，尤其是在麵對一些比較早期的、隻使用傳統五綫譜的老教材時，六綫譜愛好者們常常感到抓耳撓腮。而這套教材顯然深諳此道，它將兩種最主流的記譜法並置，極大地降低瞭理解難度，使得初學者可以更快地進入樂麯的演奏狀態，而有一定基礎的人也能迅速核對指法和音準。這種設計體現瞭編者對當前吉他教育生態的深刻理解，絕非閉門造車之作。尤其是對於那些計劃考級的考生來說，能夠統一使用官方指定的、對照清晰的版本，無疑是極大地減輕瞭備考過程中的信息混亂。這種細緻入微的考量，讓整套書的實用價值瞬間拔高瞭好幾個檔次，絕對值得我鄭重推薦給所有認真對待古典吉他學習的朋友。