設計師求生實用指南馬可孛羅文化事業艾德裏安蕭納希進口颱版正版9789865722531 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 聯閤書店專賣店

齣版社： 馬可孛羅文化事業

ISBN：9789865722531

商品編碼：26873879499

做設計的人這麼多，你能存活嗎？

130個基本功詞條＋設計思考＋必讀大師經典書單＋「巷仔內的人」的專業祕訣

從A到Z，一次徹底搞懂設計師生存的關鍵字！

把「設計」與「設計之外」的事搞清楚，設計纔能做得更好！

專為學生、新手設計師和身經百戰的專業人士提供的圈內人指導手冊

你得瞭「設計師癥候群」嗎？以為對自己的工作瞭若指掌，卻總是忘瞭好好對客戶說明自己在做什麼？有些名詞很熟悉，真要說明清楚又不容易？怎麼「請款」、什麼是「裝訂」、「著作權」在實務上該如何確保？線上隨時可看到大師作品，「設計書」與「設計研討會」還有必要嗎？從基礎的實務用語、工作室的成立管理、設計圈內的人際交流，以及各國設計風潮，本書的主題就是將一嚮被當做理所當然的事情，一次徹底說清楚。

設計不是，其他各個層麵也是非常關鍵的：「設計」之外，我們還必須與作傢、插畫傢、攝影師、印刷廠、裝訂廠一起共事，同時也和可能不把設計當一迴事、卻隻顧盯著預算和交件期的人閤作。設計比什麼都重要，但設計不是。這些事情，在設計學校學不到。

無論執業多久的設計師，一定都渴望瞭解，有位設計同業能為我們提供具有「態度」與「觀點」的實務經驗，讓平時想留意卻又沒時間弄懂的「眉眉角角」，有機會做得更好！

創意領域的新手生存手冊：從新手到專業人士的蛻變之路 一、 踏入創意行業的“新手村”：迷茫與挑戰並存的起點 對於每一個懷揣設計夢想，初入創意行業的新人而言，前方的道路往往充滿瞭未知與挑戰。這是一個需要持續學習、不斷實踐、並且時刻應對行業快速變化的領域。從傳統院校教育到真實工作環境的巨大鴻溝，是每個設計師必須跨越的第一個障礙。你或許擁有紮實的美術功底和理論知識，但當麵對實際的項目需求、客戶的反復修改、緊迫的交付時間時，理論知識似乎顯得蒼白無力。 這個階段最常見的睏境包括： 自我定位的模糊： 我究竟是UI設計師、平麵設計師，還是品牌設計師？我的核心競爭力在哪裏？ 項目執行的混亂： 如何有效地管理項目時間，與團隊成員高效協作，確保設計方案既符閤創意方嚮又滿足商業目標？ 溝通障礙： 如何清晰、專業地嚮非設計背景的客戶或項目經理闡述設計理念，避免無效溝通導緻的返工？ 職業倦怠的早期跡象： 麵對源源不斷的靈感枯竭和重復性工作，如何保持初心的熱情和創造力？ 本書並非高深的理論著作，它是一本實戰性極強的“戰術指南”，專為那些渴望在競爭激烈的創意行業中站穩腳跟、並逐步成長為獨當一麵的專業人士而設計。它將引導你避開新手常犯的緻命錯誤，係統地構建起支撐職業生涯的實用技能體係。 二、 核心技能構建：從工具操作到思維模式的升級 設計工作絕非僅僅是熟練使用軟件。真正的專業能力，在於將技術工具服務於更深層次的策略和思考。本書將深度剖析創意工作流中的關鍵環節，幫助你完成從“會畫圖”到“會設計”的質的飛躍。 A. 策略先行：理解“為什麼做”遠比“怎麼做”重要 在動筆之前，清晰的策略是成功的基石。本書將著重講解如何進行深入的用戶研究與市場洞察。這不是枯燥的數據羅列，而是如何將冰冷的數據轉化為具有洞察力的設計方嚮。我們將探討如何有效地進行競品分析，識彆市場空白點，並為你的設計作品賦予明確的商業價值定位。 需求解構： 學會如何從模糊的“我想要一個看起來很酷的Logo”中，提煉齣真正的業務目標和用戶痛點。 設計簡報的藝術： 如何撰寫或解讀一份高效的設計簡報（Creative Brief），確保設計方嚮不偏航。 B. 流程優化與效率革命：讓時間為你工作 在快節奏的數字時代，效率就是生命綫。本書將介紹一係列業界公認的最佳實踐流程，幫助你係統化地管理設計生命周期。 綫框圖到高保真： 掌握不同階段的原型製作技巧，以及如何利用“漸進式精化”原則，避免前期過度投入，提高迭代速度。 文件管理的藝術： 詳述命名規範、圖層組織、組件化（Componentization）在大型項目中的重要性，確保你的文件能夠被團隊其他成員輕鬆理解和接手。 自動化與腳本應用： 探討如何利用現有工具（如腳本、插件）來處理重復性勞動，將精力解放齣來專注於高價值的創意工作。 C. 視覺語言的精煉：形式追隨功能 雖然策略是基礎，但視覺錶現力依然是設計師的“門麵”。本書不側重於教你軟件的每一個快捷鍵，而是聚焦於如何建立一套係統化、可復用的視覺規範。 色彩心理學與應用： 如何根據品牌調性和用戶群體，選擇最能引起共鳴的色彩體係。 排版的力量： 深入理解字體選擇、字重對比、網格係統在構建視覺層級和提升閱讀體驗中的關鍵作用。 設計係統的初步搭建： 即使是小型工作室或自由職業者，也應開始建立自己的“設計語言庫”，確保跨平颱和跨項目的視覺一緻性。 三、 職場生存法則：軟技能的硬核價值 在創意行業，技術能力讓你獲得麵試機會，而軟技能決定瞭你的職業高度。本書的後半部分，將聚焦於設計師在職場中不可或缺的溝通、談判和自我管理能力。 A. 提案與說服的藝術：將設計轉化為商業語言 設計師最大的挑戰之一，是如何將抽象的創意轉化為具象的、能被業務部門理解的“價值”。 講故事的結構： 學習如何構建一個引人入勝的設計故事綫，讓你的設計方案不僅“好看”，而且“有理有據”。 麵對“我不喜歡”的應對策略： 掌握建設性的反饋處理技巧。區分“主觀偏好”與“專業依據”，用數據和用戶反饋來支撐自己的專業判斷，而不是陷入無休止的審美爭論。 談判與範圍管理： 如何專業地界定項目範圍（Scope Creep的防禦），以及在設計價值獲得認可時，如何進行閤理的報酬談判。 B. 職業發展路徑的規劃與心態建設 創意工作具有極高的心智消耗性。保持長期競爭力，需要有意識地進行自我投資和心態調整。 建立個人品牌（Personal Branding）： 你的作品集不僅僅是作品的集閤，更是你專業個性的體現。如何策劃和維護一個能吸引目標客戶或理想雇主的投資組閤網站。 持續學習的機製： 行業技術迭代極快，如何建立一套高效的信息篩選和學習係統，確保自己不被時代拋棄。 應對挫摺與避免倦怠： 創意工作者麵臨的心理壓力巨大。本書提供實用的方法論，教你如何設置工作邊界，區分工作與生活，並在靈感枯竭時快速“迴血”。 四、 總結：成為“不可替代”的設計師 這本書的目標，是幫助你從一個“被動的執行者”蛻變為一個“主動的價值創造者”。在未來的設計生態中，那些僅僅會操作軟件的設計師終將被自動化工具取代。真正有價值的，是那些能夠深刻理解業務、善於解決復雜問題、並且能清晰溝通設計價值的戰略型設計師。 閱讀本書，你將獲得的不隻是一堆技巧，更是一套完整的專業思維框架，助你在設計旅途中，穩健前行，最終實現從一名閤格的設計師到行業中堅力量的成功躍遷。

評分☆☆☆☆☆

這本書的語言風格簡直是業界的一股清流，它摒棄瞭那種過度美化、故作高深的“設計師腔”，讀起來非常接地氣，甚至帶著一點點黑色幽默。比如，作者描述那些堅持要用“更酷炫”但完全不實用的字體來做Logo的客戶時，那種“我懂你，我也經曆過”的無奈和自嘲，讓我忍不住笑齣瞭聲，感覺終於找到瞭一個能理解我工作日常的“同謀”。在討論“如何建立個人品牌”的部分，它給齣的建議也遠比那些光談論作品集美感的書要實際得多。它強調的是“持續輸齣的可見性”和“解決問題的可靠性”，而不是僅僅堆砌那些視覺效果爆炸的作品。我感覺作者非常清楚，對於一個身處競爭激烈環境中的設計師來說，最寶貴的資産不是你過去做過幾個驚艷的項目，而是你未來能穩定地、可靠地交付價值的能力。這種務實到近乎冷酷的視角，反而讓人如沐春風，因為它直指成功的核心要素。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是為那些在創意領域摸爬滾打，時常感到迷茫和力不從心的設計師們量身定做的救命稻草！我拿到手的時候，說實話，有點懷疑，畢竟市麵上講“生存指南”的書多如牛毛，真正有料的鳳毛麟角。但翻開第一頁，那種撲麵而來的實戰感和毫不矯飾的真誠，立馬把我抓住瞭。它沒有談那些空泛的“保持熱情”之類的口號，而是直擊痛點——如何應對客戶的無理要求、如何恰當地報價、如何在項目陷入僵局時找到突破口。我特彆欣賞作者那種近乎“江湖經驗”的敘述方式，不拘泥於學院派的完美敘事，而是坦誠地剖析瞭設計工作光鮮外錶下的那些雞零狗 Faça。比如，關於如何與技術團隊有效溝通那一部分，簡直是我的血淚史的真實寫照，作者給齣的幾個小技巧，我試瞭一下，效果立竿見影，讓我和前端同事之間的摩擦係數都降低瞭不少。讀完這部分，我感覺自己仿佛完成瞭一次高強度的行業內訓，瞬間裝備升級，信心倍增。這絕不是那種讀完就束之高閣的理論書，而是需要隨時翻閱、在實踐中印證的工具箱。

評分☆☆☆☆☆

我買這本書的時候，主要是在尋找如何提高“項目管理效率”的方法，因為我手上的小項目越來越多，常常被各種瑣事和郵件淹沒，根本靜不下心來做真正需要深度思考的設計工作。這本書的結構安排非常巧妙，它沒有采用傳統的章節順序，而是把不同的“危機場景”分門彆類地列齣來，讓你能根據自己當下的睏境，快速定位到相應的解決方案。我當時遇到的一個棘手問題是如何處理“範圍蔓延”（Scope Creep），客戶不斷在項目中期加入新需求，導緻工期和預算都拉爆瞭。書中關於“閤同邊界設定與變更管理”的論述，細緻到瞭連郵件措辭的藝術都考慮進去瞭。它提供的模闆和溝通腳本，簡直是救急的良藥。更妙的是，它沒有把“項目管理”視為一個純粹的流程問題，而是把它和“設計師的心理韌性”緊密結閤起來。讀著讀著，你會發現，一個優秀的設計師，最終拼到最後，拼的還是抗壓能力和係統性的思維。這讓我意識到，我需要的不僅僅是時間管理軟件，更是一套應對混亂局麵的心法。

評分☆☆☆☆☆

讓我印象最為深刻的是書中對“設計職業倦怠期”的處理。我有一段時間確實感覺自己像個上瞭發條的機器，每天都在重復相似的思考模式，靈感枯竭，連看彆人優秀的作品都會感到一種莫名的煩躁。這本書像是給我做瞭一次深度的心理按摩。它不僅承認瞭這種倦怠是行業常態，還提供瞭一套結構化的“重啓”流程。這個流程涉及到的不僅僅是齣去旅遊或者休息幾天那麼簡單，它指導你去分析倦怠背後的驅動因素——是技能停滯？是迴報不成比例？還是價值觀的偏差？然後，它引導你去尋找那些能重新點燃你熱情的“非主流項目”或“跨界閤作”。這種層層遞進的自我診斷和修正方法，比單純的“心靈雞湯”有效得多。它教會我，麵對職業生涯的低榖，與其被動等待“靈感降臨”，不如主動設計一個能讓自己重新找到工作意義的路徑。看完之後，我立刻著手規劃瞭一個為期六個月的個人提升計劃，目標明確，執行路徑清晰，那種迷茫感徹底被一種積極的掌控感所取代。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我之前接觸到的很多設計類書籍，要麼是純粹的視覺審美教程，告訴你如何排版、如何配色，要麼就是過於偏重商業模式的宏大敘事，讓人感覺離自己的日常工作很遙遠。但這本奇特的“指南”，卻精準地卡在瞭中間這個微妙的平衡點上。它更像是一位閱盡韆帆、看透世態炎涼的老前輩，坐在你對麵，用略帶沙啞的嗓音，慢條斯理地跟你分享那些年他踩過的所有坑。其中對於“設計價值的自我認知”那一章的探討，尤其觸動我。我們設計師群體常常陷入一個怪圈：一方麵對自己産齣的東西極其自負，另一方麵又在價格談判時錶現得極其軟弱。這本書用犀利的筆觸剖析瞭這種心理落差的根源，並提供瞭一套邏輯自洽的辯護體係。它不是教你如何成為一個“會說話的商人”，而是幫你構建起一套堅實的內心堡壘，讓你在麵對那些不懂設計的決策者時，能有理有據地捍衛自己專業勞動的價值。讀罷此書，我感覺自己看待“設計費”這個詞匯的眼神都變得不一樣瞭，少瞭一份忐忑，多瞭一份篤定。