具体描述
| |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| 书 名 | 精通乐理不是梦——超简单的乐理学习图解版(双色印刷) | |||
| 定 价 | 35.00 元 | |||
| 作 者 | 蔡文展 | |||
| 重 量 | ||||
| 开 本 | 小16 开 | |||
| 装 帧 | 平装 | |||
| 页 数 | 172 页 | |||
| 出版时间 | 2016年6月 | |||
| 出 版 社 | 人民邮电出版社 | |||
| 条 形 码 | 9787115421432 | |||
| 内容简介 | ||||
| 在学习音乐的过程中，免不了要面对乐理知识。当你提出有关音乐的“为什么”时，很多都是关于乐理的问题。学习乐理可以解决心中对音乐的疑惑，也可以让
我们有更多的创作音乐的想法。很多人对乐理抱有恐惧的态度，也许是曾在学习过程中遇到过挫折，不管如何，现在请再给自己一个拥抱乐理的机会吧！ 本书所呈现的教学方法，是作者多年来的经验积累。本书将音符、拍子、音程，以及常用记号，融入各种调与调式、和弦之中，系统通俗地讲授五线谱的知识，实用易学，让学习者能轻松地学会读五线谱。为了避免学习者只会纸上谈兵，并不能解决实际问题，作者在编写的过程中加入了单元练习，并附有答案及一些必要的说明，使学习者能够通过习题作业来了解和检验学习成果。 按照本书的学习步骤，精通乐理不是梦！衷心地希望本书能为读者提供帮助，希望读者能在音乐的天空中自由翱翔。 | ||||
| 目录 | ||||
| Chapter 1 你必须掌握的4大基本定义 ........... 08 基本定义1 五线谱与高音谱表 ...........08 五线谱（Staff） .............................08 高音谱表（Trebl Clef） ..................08 钢琴键盘与高音谱表对照图 ............09 ※单元练习 .....................................09 基本定义2 低音谱表与大谱表 ............10 低音谱表（Bass Clef ） .................10 大谱表（Grand Staff） ..................10 钢琴键盘与五线谱对照图 ............... 11 ※单元练习 ..................................... 11 基本定义3 音之间的关系 ...................12 半音（Half Step）..........................12 全音（Whole Step） ......................12 音名 ................................................12 音名之间的关系 ..............................13 8度音的意义 ...................................13 ※单元练习 .....................................13 基本定义4 什么是升降记号 ................14 升降记号（Accidental）.................14 同音异名（Enharmonic） ..............15 乐音的振动频率 ..............................15 ※单元练习 .....................................16 Chapter 2 音符与记谱 ................. 18 基本音符类型 .....................................18 附点音符 ............................................19 休止符（Rest） .................................20 附点休止符 ........................................21 音符的连接 ........................................22 小节和拍号 ........................................23 临时记号的使用 ..............................26 拍子的速度 ........................................27 正拍与反拍 ........................................28 切分节奏（Syncopation） .................28 八分音符的切分型 ..........................28 十六分音符的切分型 ......................28 写谱技巧（Writing Skill） ..................29 符干的位置 .....................................29 符尾的位置 .....................................29 五线谱上音符的记法 ......................30 延长音连接线与附点音符的应用 ....32 对曲式进行标记 .................................34 ※单元练习 ........................................37 Chapter 3 自然大调音阶 ............. 42 音阶（Scale） ...................................42 自然大调音阶的结构（排序规则） ....42 C大调音阶 .........................................43 唱音的方式 ........................................43 Chapter 4 音程............................ 44 ………………………… | ||||
.......
........
用户评价
我一直对音乐有着浓厚的兴趣，但总是受限于乐理知识的不足，很多时候只能停留在模仿和直觉的层面。我之前也买过几本乐理教材，但要么过于学术化，要么内容不够系统，读起来总觉得断断续续，抓不住重点。这本书给我最大的惊喜在于它的实用性。它不仅仅是讲解理论，更注重将理论与实际演奏相结合。例如，在讲解和弦构成的时候，它会立刻配上钢琴和小吉他上的指法图，告诉你如何在乐器上找到这些音，并且鼓励你实际弹奏出来。这种“边学边练”的方式，让我觉得乐理知识不再是抽象的概念，而是可以立刻转化为声音和演奏技巧的实际工具。我最喜欢的一章是关于调式的部分，虽然调式听起来很高级，但作者用非常生动的方式解释了不同调式的“色彩”和“情感”，并且提供了很多不同风格的乐曲片段作为示例，让我第一次真正体会到，原来不同的调式真的能带来如此丰富的情感体验。这本书真的帮我打通了乐理学习的任督二脉，让我感觉离真正理解音乐又近了一大步，强烈推荐给所有想要提升乐理水平的朋友们！
评分我是一名对音乐充满热情但没有任何基础的零基础学习者，一直渴望能看懂乐谱，甚至自己创作简单的旋律。市面上有很多乐理书，但很多都让我望而却步，感觉太难了，或者讲的东西离我的实际需求太远。这本书的出现，就像给我指明了一盏明灯。它以一种非常友好的方式，从最最基础的五线谱开始，一步步地引导我认识音符、休止符、拍号、节奏，并且讲解得非常细致，一点点都不会落下。我之前一直对升降号和调号感到困惑，这本书用非常形象的比喻，比如“像在给音符‘穿衣服’”，让我一下子就明白了它们的意义和作用。而且，它在讲解每个概念的时候，都会配上非常多的例子，让我能够立刻看到这个概念在乐谱中的实际运用。我特别喜欢它关于“旋律性”的讲解，它不仅仅是告诉你什么是旋律，还会告诉你如何创造出好听的旋律，并且提供了很多练习，让我能够动手尝试。这本书让我觉得，学习乐理不再是遥不可及的目标，而是触手可及的乐趣。
评分说实话，我拿到这本书的时候，对它并没有抱太大的期望。我自学过一段时间的钢琴，但乐理部分一直是个硬伤，各种谱号、升降记号、拍号，简直让人头疼。我尝试过几本“入门”的书，但都感觉像是照本宣科，没有真正触及到我遇到的困难。这本书给我的感觉完全不同。它不仅仅是告诉你“这是什么”，更是告诉你“为什么是这样”。比如，它在讲解拍号的时候，不仅仅是告诉你上面数字代表每小节的拍数，下面数字代表什么音符为一拍，更会深入浅出地解释不同拍号在音乐中产生的不同律动感，以及为什么会有这样的设计。这一点对于我理解音乐的节奏和速度非常有帮助。我尤其欣赏它在处理复杂乐句时的讲解方式，它会将一个长而复杂的乐句拆解成几个小的、易于理解的部分，然后逐步分析每个部分的构成和意义，最后再将它们串联起来，形成完整的理解。这种“化繁为简”的能力，是我在其他书中很少看到的。这本书让我感觉，乐理不再是需要死记硬背的枯燥规则，而是音乐内在逻辑的生动体现，让我对音乐的理解上升了一个层次。
评分刚拿到这本书，本来是抱着试试看的心态，因为我之前尝试过几本乐理书，但都感觉门槛太高，看得一知半解，总是在乐理的海洋里迷失方向。这本书的封面设计就比较吸引人，没有那种死气沉沉的感觉，更像是一本引导你探索音乐世界的地图。翻开目录，发现它从最基础的音符、节拍开始，一步步深入，讲解清晰易懂，而且很多地方都配有插图和例子，这一点对我这种视觉型学习者来说简直是福音。我特别喜欢它讲解音程的部分，以往总觉得各种大二度、小三度听起来都差不多，但这本书通过一些形象的比喻，比如“像在爬楼梯”或者“像在走平路”，让我对音程有了更直观的认识。而且，它没有一开始就抛出大量晦涩的术语，而是循序渐进，让你在不知不觉中就掌握了乐理的基本概念。对于很多初学者来说，乐理学习最怕的就是枯燥乏味，这本书却能在保持严谨性的同时，加入一些有趣的拓展知识，比如不同时期作曲家的风格特点，这让我觉得学习乐理不再是为了应付考试，而是真正能帮助我理解和欣赏音乐，这感觉太棒了！
评分我之前一直在学习吉他，对吉他谱比较熟悉，但一直想深入了解乐理，以便能更好地理解音乐创作和编曲。我尝试过几本号称“精通乐理”的书，但都因为内容太偏向古典乐理或者过于理论化而放弃了。这本书的优点在于它非常接地气，而且能很好地兼顾到不同的乐器使用者。在讲解乐理概念的时候，它会很自然地融入到钢琴和吉他的演奏场景中，让你能够立刻将学到的知识应用到你的乐器上。我最喜欢它关于“乐句”和“乐段”的讲解，这部分内容让我在分析歌曲结构的时候受益匪浅。它详细地解释了如何识别音乐中的“乐句”和“乐段”，以及它们是如何连接和发展的。这一点对于我理解和创作简单的旋律非常有帮助。这本书还提供了大量的示例曲目，并且会引导你去分析这些曲目是如何运用乐理知识的，这一点我觉得非常棒，因为直接在音乐中学习乐理，比单纯背诵概念要有趣得多，也更容易理解。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.cndgn.com All Rights Reserved. 新城书站 版权所有