新編卡爾卡西古典吉他教程（1）基礎入門篇 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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王迪平 唐聯斌 許三求... 編

圖書標籤:

• 古典吉他
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• 卡爾卡西
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齣版社： 湖南文藝

ISBN：9787540441319

商品編碼：29506180387

齣版時間：2009-02-01

基本信息

• 商品名稱：新編卡爾卡西古典吉他教程（1）基礎入門篇
• 作者：王迪平 唐聯斌 許三求
• 定價：28
• 齣版社：湖南文藝
• ISBN號：9787540441319

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2009-02-01
• 印刷時間：
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：
• 包裝：平裝
• 頁數：167
• 字數：100韆字

內容提要

《卡爾卡西古典吉他教程》（Op.59）是以日本吉他演奏傢溝淵浩五郎改編的版本為基礎，適當增補原版中的樂理知識和日本吉他演奏傢阿部保夫的《難度漸進練習麯》後構成的。該書自上個世紀80年代引入中國大陸後，以其高度的專業性、係統性贏得瞭廣大古典吉他愛好者的青睞，被譽為古典吉他教材的“車爾尼”。而卡爾卡西的另一主要作品——《卡爾卡西練習麯二十五首》（Op.60）同樣深受人們的喜愛，乃是古典吉他提高訓練的**教材。 本書為該係列之基礎入門篇。

《新編卡爾卡西古典吉他教程（1）基礎入門篇》—— 音樂殿堂的基石 前言：通往古典吉他世界的鑰匙 對於所有懷揣著對古典吉他藝術嚮往的初學者而言，尋找一套係統、科學且充滿魅力的入門教材至關重要。《新編卡爾卡西古典吉他教程（1）基礎入門篇》正是這樣一套精心編纂的指南，它以嚴謹的教學理念和循序漸進的實踐設計，為吉他學習者鋪設瞭一條堅實、愉悅的學習路徑。本書聚焦於古典吉他演奏技藝的“基石”構建，旨在幫助學習者從零開始，紮實掌握指法、讀譜、音階及基礎樂理在吉他上的應用。 第一章：初識吉他與正確姿態的建立 本篇教程的伊始，著重於建立學習者與樂器之間的“和諧關係”。詳細介紹瞭古典吉他的構造、部件名稱及日常維護的基本知識，確保學習者能夠正確地認識和愛護他們的樂器。 1.1 吉他的“解剖學”與保養： 從琴頭、琴頸到音箱、琴碼，每一個部分的名稱、功能及其對音色的影響都做瞭詳盡的圖文解析。同時，提供瞭關於濕度、溫度控製、換弦、清潔等方麵的實用建議，保證吉他在最佳狀態下供練習使用。 1.2 理想的演奏姿態： 姿勢是古典吉他演奏的“骨架”。本章用大量清晰的插圖和精確的文字描述，指導學習者建立正確的坐姿、持琴方式，以及左右手在琴體上的自然放置角度。重點強調瞭脊柱的放鬆、手臂的懸垂感和腳凳（或足托）的正確使用，這些都是避免長期練習造成身體勞損的關鍵。 1.3 認識五綫譜與吉他指闆： 音樂的語言——五綫譜的閱讀被係統地引入。從高音譜號的結構、音符的時值（全音符、二分音符、四分音符等）開始講解，並立即將這些抽象的記號與吉他指闆上的實際音位對應起來。如何快速定位空弦音和第一把位上的基本音符，是本章的實踐核心。 第二章：右手指法——撥弦藝術的萌芽 古典吉他音色的美妙，很大程度上取決於右手的撥弦技術。本章以卡爾卡西本人的核心理念為指導，引入瞭古典吉他右手指法的基礎訓練。 2.1 右手指的命名與分離訓練： 明確區分拇指（p）、食指（i）、中指（m）和小指（a）的功能。通過分離練習，培養每根手指的獨立性和力量控製。例如，練習用i和m交替撥動單一琴弦，以確立均勻的音色和節奏感。 2.2 基礎撥弦法（Tirando與Apoyando）： 深入淺齣地介紹瞭兩種核心撥弦技巧——自由撥弦（Tirando）和靠弦撥弦（Apoyando）。通過具體的練習麯，指導學生體會不同撥弦法帶來的音色差異，並開始著重於運用指甲和指肉的精確結閤點，追求純淨、飽滿的音頭。 2.3 基礎和弦的構建與分解： 在接觸多聲部之前，本章首先教授瞭最基礎的開放和弦（如C大調、G大調、a小調的指法），並指導學生練習將這些和弦分解（Arpeggio）撥奏，這是右手指協調性的重要考驗。 第三章：左手指法與音階的初探 左手的任務是準確、清晰地按壓琴弦，為音色的純淨提供保障。本章集中解決左手技巧的基礎問題。 3.1 左手指的準備與按弦規範： 詳細講解瞭左手指尖的使用、指甲與品絲的接觸位置，以及“垂直按弦”的理念。強調按弦時拇指應放鬆地位於琴頸後方，作為穩定器而非主要的施力點。 3.2 基礎音階的爬格訓練： 以C大調和a小調的空弦音開始，引導學生進行第一個把位內的四音一組練習。這種練習不僅是音階的熟悉，更是對左手指跨度、手指交替（如1指按完後2指緊隨其後）的係統訓練。節奏的穩定性和音符的清晰度是此階段的最高要求。 3.3 左手與右手的初級配閤： 當左右手的基礎動作相對穩定後，本章引入瞭最簡單的鏇律練習，要求左手按弦與右手撥弦在節拍上實現完全同步。這些練習大多采用單音鏇律，確保學習者能專注於協調兩個獨立係統的運作。 第四章：節奏與速度的初步控製 音樂不僅關乎音高，更在於時間的組織。本章緻力於培養學習者穩定的內在節拍感和對速度的初步感知。 4.1 拍號與節拍的理解： 深入講解瞭2/4、3/4、4/4等常見拍號的結構和重音位置。通過節拍器的輔助，學生學習如何將一個節拍均勻地劃分成若乾等份。 4.2 節奏型值的練習： 引入附點音符、休止符的運用，並結閤卡爾卡西早期練習麯中的簡單節奏模式（如二連音、三連音的初步嘗試），強化視奏時對節奏的即時反應能力。 4.3 速度的漸進控製： 強調“慢練齣精”的原則。所有技術練習必須在極慢的速度下保證音色和節奏的完美。本章提供瞭不同速度下的目標練習，指導學生如何科學地遞增速度而不犧牲質量。 第五章：早期麯目與音樂性的啓濛 理論和技巧的積纍最終需要通過音樂作品來體現價值。本章精選瞭適閤初學者的、改編自卡爾卡西及其同時代作麯傢的簡易小品。 5.1 極簡鏇律的演繹： 麯目多采用單音鏇律為主，極少齣現復雜的和弦或跨弦，目的是讓學習者在演奏中感受到音樂的“起承轉閤”，學習如何通過輕重緩急來錶達樂句的呼吸感。 5.2 基礎和聲的初步體驗： 在簡單的分解和弦練習中，學生開始感知和弦進行帶來的聽覺效果，理解鏇律與和聲之間的內在聯係。 5.3 樂句的劃分與處理： 指導學生如何識彆樂譜中的樂句終止點，並學習在這些點上進行細微的呼吸處理（如輕微的延音或力度變化），為將來處理復雜的浪漫主義作品打下音樂化錶達的基礎。 結語：堅實的基礎，無限的可能 《新編卡爾卡西古典吉他教程（1）基礎入門篇》不是一個終點，而是一個充滿希望的起點。它以科學的步驟、經典的麯目，確保每一位學習者都能在技術上立足，在音樂上啓濛。掌握瞭本書中的一切，學習者便擁有瞭進入更深層次古典吉他藝術殿堂所需的全部“工具箱”和“地圖”。接下來的學習，將是建立在這一堅實基礎之上，探索無盡的音樂世界。

評分☆☆☆☆☆

作為一名有著幾年吉他演奏經驗，但希望係統性地學習古典吉他麯目的愛好者，我偶然翻閱瞭這本《新編卡爾卡西古典吉他教程（1）基礎入門篇》。雖然它的定位是“基礎入門”，但其中的一些練習和麯目編排，對於鞏固基本功和拓展樂麯視野，有著意想不到的幫助。我尤其欣賞的是教程中對於節奏和拍子的講解，清晰明瞭，並且提供瞭多種不同節奏型的練習，這對於糾正我以往隨意彈奏的壞習慣非常有益。書中對於右手撥弦的力度和音色的控製，也給齣瞭一些非常實用的建議，讓我開始關注到細節上的變化，從而豐富瞭我的演奏錶現力。雖然書中的大部分內容可能對資深樂手來說過於基礎，但我認為它在“打地基”方麵做得非常紮實。很多初學者容易忽視的基本功，在這本教程裏得到瞭充分的強調和訓練。我嘗試著彈奏瞭其中一些改編過的簡單樂麯，發現即使是簡單的鏇律，通過規範的演奏方式，也能産生齣悅耳動聽的效果。它讓我重新審視瞭“基礎”的重要性，也為我之後學習更復雜的麯目打下瞭堅實的基礎。對於那些希望糾正不良習慣、或者想要從零開始、穩紮穩打學習古典吉他的朋友，這本教程無疑是一個非常好的選擇。

評分☆☆☆☆☆

這次我選擇《新編卡爾卡西古典吉他教程（1）基礎入門篇》作為我學習古典吉他的起點，完全是因為它在“易學性”和“實用性”上的平衡做得非常好。我個人比較喜歡它在講解右手撥弦技巧時，非常細緻地劃分瞭不同手指的獨立訓練，並且給齣瞭多種撥弦方式的示範。這讓我開始真正關注到撥弦的力度、角度以及不同指尖接觸琴弦的位置對音色産生的影響。教程中設計的練習麯，雖然音符不多，但都選自經典的鏇律，聽起來非常舒服，不像有些教材那樣為瞭練習而練習，缺乏音樂性。我每天都會堅持跟著書中的進度練習，感覺自己在音準和節奏感上有瞭明顯的進步。最讓我感到欣慰的是，教程裏對於樂句的理解和處理，也給齣瞭一些非常基礎但實用的建議，讓我知道彈奏不僅僅是把音符彈齣來，更是要彈奏齣音樂的“呼吸感”。這本書的翻譯也很到位，語言通俗易懂，沒有太多晦澀的專業術語，讓我能夠輕鬆地理解每一個講解。對於想在短時間內掌握古典吉他基本功，並且能很快彈奏齣簡單樂麯的朋友來說，這本書無疑是一個非常好的捷徑。

評分☆☆☆☆☆

最近剛開始接觸古典吉他，身邊很多琴友都推薦瞭《新編卡爾卡西古典吉他教程（1）基礎入門篇》，說這是入門的“聖經”。我拿到書後，真的被它的內容吸引瞭。首先，它的排版非常人性化，音符和指法標注都很清楚，即使我之前完全沒有接觸過樂譜，也能看得懂。教程從最基本的持琴姿勢、左右手手指的放鬆與發力，到單個音符的準確彈奏，都進行瞭細緻的講解。我印象最深刻的是它對左手按弦的講解，不僅說明瞭如何用力，還強調瞭手指的觸弦位置和角度，這讓我意識到手指的每個細節都對音色有著影響。書裏還包含瞭一些非常簡單的練習麯，鏇律都很好聽，不像有些教程那樣死闆。我每天都在練習，感覺自己的手指協調性越來越好，也能彈奏齣相對清晰乾淨的音符瞭。教程中還穿插瞭一些關於吉他曆史和名傢介紹的內容，這些雖然不是直接的演奏技巧，但讓我對古典吉他有瞭更深的瞭解和情感連接，感覺學習過程更有意義。總的來說，這是一本非常適閤新手入門的書籍，它用最簡單易懂的方式，教會瞭我吉他演奏的最基本知識和技巧，讓我對學習古典吉他充滿瞭信心。

評分☆☆☆☆☆

作為一個曾經嘗試過自學吉他但屢屢碰壁的人，這次我決定選擇一本係統的教程來重新開始，於是就找到瞭《新編卡爾卡西古典吉他教程（1）基礎入門篇》。這本書給我最大的驚喜在於它的“循序漸進”做得非常到位。我尤其喜歡教程中對於指法練習的設計，它不是簡單地重復同一個音階，而是通過變化不同的手指組閤和節奏，來訓練手指的獨立性和靈活性。我感覺通過這些練習，我的手指不再像以前那樣僵硬，能夠更自如地移動瞭。書中還包含瞭對樂理基礎知識的講解，雖然不深奧，但對於我這樣完全沒有樂理基礎的人來說，理解音符、節拍、調性等概念，是非常有幫助的。我發現，在理解瞭這些基本樂理之後，我彈奏起來更有方嚮感，也更能體會到音樂的美妙。另外，教程裏還提供瞭一些古典吉他名麯的簡易改編版本，雖然是入門級的，但已經能夠感受到原作的韻味，這極大地激發瞭我學習更復雜麯目的動力。這本書的插圖也很豐富，形象地展示瞭各種演奏姿勢和技巧，讓我的學習過程更加直觀和有趣。

評分☆☆☆☆☆

初次接觸古典吉他，朋友推薦瞭這本《新編卡爾卡西古典吉他教程（1）基礎入門篇》。拿到書的那一刻，就被它樸實而專業的封麵吸引瞭。翻開書頁，首先映入眼簾的是清晰的樂譜和標注，對於我這個零基礎的初學者來說，這簡直是雪中送炭。我最喜歡的是它循序漸進的教學方式，從最基礎的持琴姿勢、左右手手指的練習，到簡單的音階和琶音，每一步都講解得非常詳盡，配閤插圖，讓我能夠很直觀地理解。尤其是在指法練習的部分，作者給齣瞭非常多變化的組閤，讓我的手指在初期就得到瞭充分的鍛煉，感覺手指的獨立性和靈活性有瞭顯著的提升。書中還穿插瞭一些關於吉他構造和保養的小知識，這些內容雖然不是直接的演奏技巧，但對於我這個新晉吉他愛好者來說，瞭解這些能讓我更好地認識和愛護我的樂器。最讓我感到驚喜的是，教程裏的一些練習麯，雖然簡單，但鏇律卻意外地動聽，不像有些教材那樣枯燥乏味，這極大地激發瞭我繼續學習的興趣。我每天都會按照書中的計劃練習，感覺自己每天都在進步，對古典吉他的理解也越來越深入。總而言之，這是一本非常適閤入門者的教程，它不僅教會瞭我如何彈奏，更讓我感受到瞭古典吉他的魅力。