拜厄钢琴基础教程 教学版 有声音乐系列图书 方百里注释 附二维码配合app学琴无忧 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 文宇图书专营店

出版社： 上海音乐出版社

ISBN：9787552313642

商品编码：29525865008

出版时间：2017-08-01

商品详情

《钢琴技巧的艺术：现代演奏家必读的进阶指南》 作者： 埃里克·范德林登 (Eric Van Der Linden) 出版社： 寰宇音乐出版社 页数： 680页 装帧： 精装，附赠独家在线教学资源链接 --- 内容简介： 本书并非针对初学者的基础入门教材，而是专为已经掌握了基础乐理知识和初步键盘手感的学习者、钢琴爱好者以及寻求突破瓶颈的演奏者量身打造的深度技巧解析与艺术表达手册。《钢琴技巧的艺术》致力于在技术层面与音乐理解之间搭建坚实的桥梁，帮助读者实现从“会弹”到“会唱”的飞跃。 全书内容分为四大核心部分，层层递进，系统性地涵盖了现代钢琴演奏中最为关键的挑战与解决方案。 第一部分：触键的物理学与感官重塑（The Physics of Touch and Sensory Refinement） 本部分深入探讨钢琴演奏背后的物理学原理，超越了传统教学中对“手指力度”的模糊描述。我们解析了重量转移、重力利用、以及如何通过精确的肌肉控制实现音色的多样性。 重量的传递系统： 详细分析了从脚踝、躯干到手臂、手腕再到指尖的完整重量链条。探讨了“悬浮式手型”与“支撑式手型”在不同织体中的最优应用，以及如何避免腕部紧张导致的音色僵硬。 指尖的敏感度训练： 引入一系列专为提高指尖触觉敏锐度设计的练习。这些练习聚焦于如何区分“按键”与“触键”，目标是让演奏者能够“听见”指尖与琴键接触的瞬间，从而精确控制起音的爆发力与延续性。 颗粒感与连奏的辩证法： 针对复调音乐（如巴赫的赋格）和浪漫主义作品中的连续性要求，本书提供了一套结合了物理学分析和听觉反馈的练习法。重点阐述了如何通过微调指甲角度和按键深度，在保持清晰颗粒感的同时，实现无缝的乐句连接。 第二部分：速度与耐力的科学化构建（The Scientific Architecture of Speed and Stamina） 许多演奏者在面对快速音阶、琶音或复杂的跨度时，往往陷入“手忙脚乱”的困境。本书摒弃了单纯的“多弹”模式，转而采用基于神经科学和运动生物力学的训练方案。 节奏微分解与再整合： 针对超快段落，提出了“三倍分割法”与“四分之三预加载法”。这些方法旨在打破大脑对速度的恐惧，通过对复杂节奏的结构化分解，逐步提高神经信号传输的速度和准确性。 耐力与疲劳管理： 分析了手部肌肉乳酸堆积的生理机制。内容包括：专业的伸展与放松程序（非传统拉伸，而是针对特定肌肉群的激活与舒缓）、演奏中的微休息策略，以及如何通过优化身体姿态来减少不必要的能耗。 跨越障碍的指法革命： 针对八度和声、宽音程琶音的扫弦问题，本书提供了一系列基于人体工程学的指法优化建议，特别是针对大手的演奏者和需要处理超高难度的李斯特、拉赫玛尼诺夫作品的演奏者。 第三部分：音乐诠释的深度挖掘与个性化表达（Deep Interpretation and Individual Voice） 技巧的终极目标是服务于音乐表达。本部分将技术训练提升至艺术哲学的层面，指导读者如何形成自己独特的音乐理解。 和声色彩的听觉映射： 不仅仅是认识和弦，而是学会如何“弹奏色彩”。内容涉及如何通过触键速度的细微变化来强调九和弦、增和弦或减七和弦的特定音级，模拟管弦乐中不同乐器的音色效果。 乐句的呼吸与张力控制： 借鉴了语言学和戏剧学的原理，将乐句视为“语言单位”。详细分析了如何运用重音（Accent）、延音线（Slur）和休止符来构建音乐的呼吸、高潮与回归，从而使乐句听起来如同一个完整的人声叙事。 风格的内化与超越： 深入剖析了从巴洛克到近现代作品在演奏处理上的核心差异。例如，如何区分“巴赫式的逻辑清晰”与“肖邦式的感性流动”，并提供案例分析，指导演奏者如何在尊重历史背景的同时，注入现代的洞察力。 第四部分：排练效率与舞台心理学（Rehearsal Efficiency and Stage Psychology） 成功的演奏不仅在于练习室的表现，更在于如何将准备工作转化为舞台上的稳定呈现。 目标导向型练习日志： 建立了一套科学的练习记录体系，帮助演奏者量化进步，识别练习盲点。这套系统要求练习者对每次练习的时间分配、达成的具体目标（而非泛泛的“多弹几遍”）进行明确记录。 记忆的结构化构建： 探讨了“肌肉记忆”、“视觉记忆”和“听觉记忆”三位一体的记忆系统构建方法。提供了应对“背谱失效”的应急策略，例如如何快速定位到乐谱的“结构性锚点”。 舞台焦虑的认知重塑： 邀请了运动心理学家参与撰写，提供了针对舞台恐惧的实用技术。内容包括：赛前的心率调控、如何在开场前几分钟快速进入“心流”状态，以及如何在演奏过程中，即便出现失误也能保持情绪稳定，引导听众的情感体验不被中断。 结语： 《钢琴技巧的艺术》是一部旨在激发演奏者内在潜能的工具书。它要求读者以批判性的眼光审视自己已有的习惯，并以科学严谨的态度构建新的技术框架。本书不提供标准答案，而是提供一套强大的分析工具，让每一位致力于精进技艺的钢琴家，都能找到通往自己独特艺术高峰的路径。阅读本书，意味着你准备告别“勤奋但低效”的练习时代，迈入“精准且高效”的艺术探索之旅。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对音乐理论颇感兴趣，但实际演奏能力相对薄弱的学生。我常常陷入对乐理的钻研，却在指尖的实践中感到力不从心。这本书的“有声音乐系列图书”定位，正是我一直寻找的能够将理论与实践完美结合的桥梁。我首先被吸引的是它强大的配套资源。二维码的设计，让我可以轻松连接到APP，而APP里的音频和视频，不仅仅是播放，更像是一堂生动的小课。我第一次尝试跟随APP的节奏弹奏，发现自己不再是孤军奋战，而是在一位虚拟老师的指导下进行。书中的注释，也与APP中的教学内容相辅相成，当我在书中看到一个抽象的乐理概念时，很快就能在APP里找到具体的演示和练习。我记得有一段关于节奏的讲解，书中描述得非常详细，而APP里则通过不同的节拍器声音和乐句示范，将这个概念具象化。我通过反复聆听和模仿，终于克服了之前在节奏上的模糊感。这本书让我明白，音乐的学习是一个多感官参与的过程，视觉、听觉和触觉的协同作用，能够极大地提升学习效果。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对学习新事物始终保持好奇心的退休人员，我一直渴望找到一种能够丰富我晚年生活的方式。钢琴，一直是我内心深处的一个小小的愿望。在朋友的推荐下，我入手了这本书。起初，我担心自己年纪大了，学习能力会下降，但我很快发现，这本书的设计非常人性化。书本本身的质感很好，印刷清晰，纸张也舒适。方百里先生的注释，语言温和而富有启发性，让我感到非常亲切。他总是能在恰到好处的地方，点出学习的重点和难点，让我能够事半功倍。我尤其喜欢书中的一些小故事和背景介绍，它们让我对每一首练习曲都有了更深的理解，弹奏起来也更有感情。最让我感到惊喜的是那个二维码。我用手机扫描后，惊喜地发现了一个功能强大的APP。APP里的老师声音甜美，讲解清晰，而且有各种辅助练习的功能，比如慢速播放、单音练习等等。我每天都会跟着APP练习一段时间，感觉自己的手指越来越灵活，对音符的辨识能力也越来越强。这本书不仅仅是一本教材，更像是一位循循善诱的朋友，陪伴我走在音乐的道路上。

评分☆☆☆☆☆

作为一个曾经有过一些钢琴基础，但因为生活所迫不得不中断学习的成年人，我总觉得错过了黄金学习期，再想拾起似乎会比小时候困难得多。这本书的出现，无疑给了我一个重新拥抱音乐的契机。我尤其欣赏这本书的“教学版”定位，它不仅仅是简单的乐谱堆砌，而是充满了教学智慧。我注意到书中的一些编排，比如将相似的技巧以不同的形式展现，或者在引入新概念时，总是会先用一些熟悉的乐段作为铺垫。这对于我这样已经有一定经验但又需要巩固基础的学习者来说，是非常友好的。方百里先生的注释，就像一位经验丰富的老友，在关键的地方给予我温暖的提醒和深入的讲解。他并没有用过于专业的术语来“考我”，而是用通俗易懂的语言，把我引向更深层的理解。当我练习到一些需要表现力的乐句时，书中的提示让我恍然大悟，原来音乐的魅力不仅仅在于弹奏的准确性，更在于情感的表达。而那个二维码，则是我学习路上的“秘密武器”。每次遇到瓶颈，我都会扫码打开APP，看到视频中老师示范的标准动作和细腻的情感处理，那种“原来可以这样弹”的顿悟感，是文字注释无法完全替代的。它让我的学习过程变得高效而富有成效。

评分☆☆☆☆☆

作为一位对古典音乐怀有深深热爱，却又总是被繁复的乐理和技巧吓退的业余爱好者，我一直在寻找一本能够真正引导我入门的教材。当我偶然看到这本书的封面时，就被它直观的设计和“教会我轻松学琴”的承诺所吸引。我决定尝试一下，毕竟，学习一门艺术应该是一件充满乐趣而非压力的事。收到书后，我迫不及待地翻开。一开始，我最担心的是那些枯燥的音阶和琶音练习，但出乎意料的是，这本书用一种非常柔和的方式将它们融入到了一些耳熟能详的旋律中。我记得有一次，我在练习一首简单的练习曲，一边弹奏一边看着书上的注释，突然间，我脑海中那些原本模糊的概念一下子清晰起来，仿佛一道光照亮了前方的道路。那些看似简单的指法，在方百里先生的注释下，变得有了生命和灵魂。我不再只是机械地重复，而是开始理解每一个音符背后的意义，以及它们是如何构成一首完整的音乐。二维码的设计更是点睛之笔，我用手机扫描后，跟着APP上的老师一起练习，感觉就像置身于一个真实的课堂，老师的指导清晰而富有耐心。这种沉浸式的学习体验，极大地增强了我的学习信心，让我觉得学琴不再是遥不可及的梦想。

评分☆☆☆☆☆

我是一位希望为我的孩子寻找一份能够培养其音乐素养的教材的家长。我一直在寻找一本既能激发孩子兴趣，又能打下扎实基础的书。当我看到这本书时，就觉得它非常适合我的孩子。它的设计充满了童趣，同时又显得专业。最让我惊喜的是“二维码配合app学琴无忧”这一点，这极大地解决了我在钢琴教学上的顾虑。我虽然懂一些音乐，但要系统地教授孩子，还有些力不从心。有了这个APP，我感觉就像拥有了一个私人钢琴老师。孩子可以按照APP的指示，跟着视频学习指法，听着清晰的音频模仿弹奏。书中的注释，也让我能够更好地理解孩子在学习过程中遇到的问题，并给予适当的引导。我看到孩子每次练习时都充满热情，不再是因为枯燥的练习而抱怨。他会因为APP里的卡通形象和游戏化的学习环节而感到兴奋。这本书让音乐学习变得不再是一项枯燥的任务，而是一场充满乐趣的探索。我为孩子能有这样一套优质的学习资源感到非常欣慰，它为孩子未来的音乐之路打下了坚实的基础。