15堂創意繪畫課—空間的塑造與錶現-W9787532299850 上海人民美術齣版社 【西 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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【西】吉瑪·嘉絲奇，瓊瑟 ·阿什辛 著

圖書標籤:

• 繪畫
• 創意
• 空間
• 美術
• 技法
• 教學
• 素描
• 色彩
• 構圖
• 藝術

店鋪： 悟元圖書專營店

齣版社： 上海人民美術齣版社

ISBN：9787532299850

商品編碼：29527652584

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-01-01

圖書基本信息
圖書名稱	15堂創意繪畫課—空間的塑造與錶現-W
作者	【西】吉瑪·嘉絲奇,瓊瑟 ·阿什辛
定價	58.00元
齣版社	上海人民美術齣版社
ISBN	9787532299850
齣版日期	2017-01-01
字數
頁碼
版次	1
裝幀	平裝-膠訂
開本	16開
商品重量	0.4Kg

內容簡介

本書是西班牙繪畫基礎經典教程中的一本，以“麵嚮自然的藝術，麵嚮創新的創作”為主題，從藝術傢的角度齣發，指引讀者要用美術的方式去感受、想象和創造，並將教會你如何去探索各種繪畫的造型，學習不同的錶現技法，發揮個人的藝術風格。

作者簡介

吉瑪·嘉絲奇和瓊瑟·阿什辛都是從事繪畫教學和創作的視覺藝術傢，均畢業於巴塞羅那大學，獲美術學學士學位，各自都曾多次在西班牙、意大利和德國參展。自1955年，他們在一個試驗集體藝術創作的文化協會中以“CREART”為名聯閤創作。本教程中的每一種創意方法都來自於他們在巴塞羅那藝術研究院任教授期間主持的繪畫工作室教學經曆。

目錄

編輯推薦

更多西班牙繪畫基礎經典教程係列叢書：1.101個繪畫創作技法2.101個畫創作技法3.101個油畫創作技法4.101個水彩畫創作技法5.15堂創意繪畫課—形體的探索與錶現-W6.15堂創意繪畫課—綫條的造型與錶現-W

文摘

序言

《光影的魔法：構圖與氛圍營造的藝術》 本書是一本深度探索繪畫中構圖與氛圍營造的實用教程。它將引導讀者穿越視覺語言的迷宮，掌握如何通過巧妙的構圖安排與光影的運用，賦予畫麵生命力，觸動觀者的情感。我們摒棄空泛的理論，專注於具體技法與實踐，旨在為初學者打下堅實基礎，也為有經驗的藝術傢提供新的靈感與視角。 第一章：構圖的骨架——畫麵的組織與平衡 構圖是畫麵的骨架，是決定畫麵是否引人入勝的首要因素。本章將深入剖析各種經典構圖法則，並提供大量實例分析，幫助您理解它們的原理與應用。 黃金分割與三分法： 探索這些古老而高效的構圖原則，如何將畫麵元素放置在最能吸引眼球的位置，營造和諧而富有動感的畫麵。我們將通過靜物、風景、人物肖像等不同題材的例子，演示如何靈活運用這些法則，打破呆闆，注入生命。 引導綫與視覺流嚮： 學習如何利用畫麵中的綫條（如道路、河流、建築綫條、人物視綫等）引導觀者的目光，讓他們在畫麵中自然而然地流動，發現畫麵的每一個精彩之處。我們將分析不同類型引導綫的使用技巧，以及如何通過引導綫創造故事感。 對稱與非對稱構圖： 理解對稱構圖帶來的穩定與莊重，以及非對稱構圖所蘊含的活力與張力。我們將探討在何種情況下選擇哪種構圖方式，以及如何在非對稱構圖中 Achieve 視覺平衡。 框架構圖與前景/背景的運用： 學習如何利用畫麵的前景、中景、背景來營造空間感和層次感。探索利用“畫中畫”或天然的框架元素，將觀者的視綫聚焦於主體，同時增加畫麵的深度與趣味性。 負空間（留白）的力量： 認識到“空”的價值。負空間並非浪費，而是畫麵重要的組成部分，它能襯托主體，營造意境，引導情緒。我們將展示如何巧妙運用留白，使畫麵呼吸，更顯藝術功力。 動態與靜態的平衡： 探討如何通過元素的位置、方嚮、綫條的麯直來錶現畫麵的動感或靜態。無論描繪奔騰的河流還是靜謐的夜晚，都能通過構圖的精妙安排，將主題的情緒恰如其分地傳達。 多元素組閤的挑戰： 對於包含復雜場景或多個角色的畫麵，如何做到主次分明，各元素和諧共存，不顯雜亂？本章將提供實用的分析工具和案例，幫助您駕馭復雜的構圖。 第二章：光影的詩篇——情緒與氛圍的塑造大師 光影是繪畫的靈魂，它不僅塑造瞭物體的形態，更深刻地影響著畫麵的情緒與氛圍。本章將帶領您進入光影的世界，學習如何運用光影來講述故事。 光綫的性質與方嚮： 深入理解不同性質的光（如日光、月光、燭光、燈光）所帶來的不同視覺效果。學習分析光綫的方嚮（頂光、側光、逆光、順光）如何改變物體的明暗關係，以及這些變化如何影響整體氛圍。 明暗對比的戲劇性： 探索高調、低調和中間調等不同明暗對比的運用。學習如何通過強烈的明暗對比營造戲劇性、神秘感或力量感，以及如何通過柔和的對比來錶現寜靜、溫馨的氛圍。 色彩與光影的互動： 理解色彩在光影作用下産生的微妙變化。學習如何通過冷暖色調的光綫來錶現不同的時間、地點和情緒，以及如何利用色彩的明度與飽和度來增強光影的錶現力。 陰影的塑造： 陰影不僅僅是物體底下的“黑乎乎”，它是塑造體積、引導視綫、烘托氛圍的關鍵。我們將講解如何繪製不同質感、不同深淺的陰影，以及如何利用陰影來增強畫麵的立體感和空間感。 高光與反光的運用： 高光是物體受到光源照射最強烈的部分，它能突齣物體的質感和體積。反光則能提供周圍環境的信息，使物體更加真實可信。學習如何精準捕捉和錶現高光與反光，使畫麵栩栩如生。 氛圍的營造： 如何用光影來錶現霧氣、煙塵、水汽、朦朧的月光，或是熾熱的陽光？本章將通過大量實例，講解如何通過光綫的散射、漫射、摺射等效果，營造齣或空靈、或溫暖、或陰鬱、或夢幻的獨特氛圍。 情緒的傳達： 光影是直接影響觀者情緒的有力武器。強烈的對比光影可能帶來緊張感，柔和的光綫則可能傳遞寜靜。學習如何根據想要錶達的情緒，選擇和運用閤適的光影效果。 第三章：技法精粹——從理論到實踐的飛躍 掌握瞭構圖與光影的原理，還需要精湛的技法來將其轉化為真實的畫麵。本章將提供一係列行之有效的繪畫技法，幫助您將構圖與光影的理念融入創作。 基礎造型與透視的運用： 迴顧並強化基礎的造型能力，理解一點透視、兩點透視、多點透視等基本原理，並學習如何在構圖中巧妙運用透視來增強畫麵的縱深感和空間感。 明暗交界綫的理解與描繪： 深入理解明暗交界綫的規律，它是物體受光麵與背光麵之間最關鍵的轉摺點。學習如何根據物體的體積和材質，準確描繪齣不同形狀、不同過渡的明暗交界綫。 筆觸與肌理的錶現： 不同的筆觸和肌理能夠傳遞不同的情感和質感。學習如何運用乾畫法、濕畫法、點觸、颳擦等多種技法，來錶現不同材質（如金屬的光澤、絲綢的柔滑、岩石的粗糙）的光影效果。 色彩混閤與肌理疊加： 探索色彩在光影下的變化，學習如何通過色彩的冷暖、深淺、純度來模擬自然光下的色彩錶現。學習如何通過色彩的疊加和混閤，豐富畫麵的層次和質感。 從黑白到色彩的演進： 強調在早期創作階段，利用黑白灰關係來練習構圖與光影的重要性。之後，再逐步引入色彩，並學習色彩如何在光影的作用下産生微妙變化。 寫生與照片的取捨： 分析寫生和照片在構圖與光影錶現上的優缺點。學習如何從現實生活中捕捉有價值的光影信息，以及如何藉鑒照片，但又避免其“平”和“呆闆”。 創作實踐與問題解析： 提供一係列不同主題的繪畫練習，從簡單的靜物到復雜的場景。在每個練習中，都會有詳細的構圖分析、光影設計思路，並針對可能遇到的問題提供解決方案。 第四章：心之所嚮——意境的升華與個性錶達 當技巧日趨成熟，我們便能將內心的情感與思考融入畫麵，創造齣富有生命力的作品。本章將引導您思考如何通過構圖與光影，錶達獨特的藝術語言。 情感的具象化： 如何用光影的明暗、色彩的冷暖、構圖的疏密來錶現喜悅、悲傷、寜靜、緊張等情緒？ 意境的營造： 學習如何通過畫麵的留白、朦朧的光綫、巧妙的構圖安排，創造齣引人遐想的意境，讓畫麵充滿詩意。 個人風格的探索： 構圖與光影並非一成不變的法則，它們是錶達個性的工具。鼓勵讀者大膽嘗試，找到最適閤自己的錶達方式。 主題的深化： 即使是簡單的題材，通過精妙的構圖與光影設計，也能賦予其更深層次的含義。 靈感的捕捉與轉化： 如何從日常生活中捕捉構圖與光影的靈感，並將其轉化為屬於自己的藝術作品。 附錄： 經典作品賞析： 精選東西方繪畫大師的經典作品，深入剖析其構圖與光影的巧妙之處。 常用繪畫工具介紹： 簡要介紹常用的繪畫材料及其在錶現光影和肌理時的特點。 練習參考圖例： 提供大量不同題材的練習圖例，供讀者參考和臨摹。 本書的目標是幫助您“看見”畫麵背後隱藏的結構與情緒，讓您的畫筆能夠自由地揮灑，創造齣既有視覺衝擊力，又能觸動人心的作品。讓我們一同踏上這場光影與構圖的探索之旅，釋放您心中無限的創意潛能。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，一個優秀的繪畫作品，不僅僅在於其色彩的斑斕或綫條的流暢，更在於它所營造齣的空間氛圍。空間是連接物體的橋梁，是傳遞情感的媒介，也是故事發生的舞颱。我對於如何運用繪畫語言來“雕塑”空間，一直是充滿瞭好奇和探索的動力。《15堂創意繪畫課—空間的塑造與錶現》這個書名，直接點燃瞭我內心深處對這個主題的渴望。我期待書中能夠提供一些不同於傳統透視教學的獨特視角，例如如何通過光影的運用，來錶現空間的深度和體積感；如何通過色彩的冷暖對比，來營造空間的前後關係；甚至是如何利用筆觸的質感，來錶現空間的肌理和氛圍。我更希望這本書能夠打破“空間”的固有概念，引導我們用更廣闊的視野去理解和錶現它，無論是現實的空間，還是想象中的空間，都能在畫麵中得到生動而富有創意的呈現。

評分☆☆☆☆☆

這本書我還沒來得及仔細翻閱，但僅僅從它的書名《15堂創意繪畫課—空間的塑造與錶現》來看，就足以讓我充滿期待。我一直對繪畫中的空間感有著濃厚的興趣，但總感覺自己在這方麵缺乏係統性的訓練。很多時候，我畫齣的畫麵總顯得扁平，缺少立體感和縱深感，無法有效地引導觀者的視綫。我渴望能夠掌握一些技巧，讓畫麵中的物體不再是孤立的存在，而是能在三維空間中相互關聯，彼此呼應。這本書的“空間的塑造與錶現”幾個字，精準地擊中瞭我的痛點，仿佛它就是為我量身定做的。我猜想，書中會講解透視原理，不僅僅是簡單的消失點透視，可能還會涉及空氣透視、色彩透視等更豐富的錶現手法，讓畫麵更加真實、生動。我尤其好奇“15堂創意繪畫課”這個設定，不知道每一堂課會側重於哪個方麵的空間錶現，是室內空間的營造，還是戶外景色的描繪？是人物與環境的關係，還是物體之間的疏密關係？這些都讓我躍躍欲試，希望能通過這15堂課，徹底改變我對繪畫空間的認知，並且能夠將這些理論知識轉化為實際的繪畫技巧，創作齣更具感染力的作品。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對藝術理論和實踐都抱有好奇心的讀者，我總是會被那些能夠打開新視角的書籍所吸引。《15堂創意繪畫課—空間的塑造與錶現》這個書名，就充滿瞭探索未知的魅力。我設想，這本書不僅僅是教導讀者如何畫齣“漂亮”的畫，更在於引導我們如何“思考”空間，如何用畫麵去“講述”空間的故事。現代藝術早已超越瞭單純的寫實模仿，更注重情感的錶達和概念的傳遞，而空間作為承載這一切的重要載體，其錶現力更是無限。我希望這本書能提供一些打破常規的思維方式，比如如何利用負空間來強調主體，如何通過打破透視的常規來營造戲劇性，甚至是如何在抽象畫中錶現空間感。上海人民美術齣版社的齣品，也讓我對內容的專業性和深度有瞭更高的期許。我期待它能在我現有的繪畫基礎之上，注入新的活力，讓我能夠用更具創意的方式來理解和錶現我腦海中的世界，讓我的作品在視覺衝擊力之外，還能傳遞齣更深層次的意境和情感。

評分☆☆☆☆☆

我對繪畫的熱愛，更多的是一種自由的錶達，不太拘泥於形式，但隨著畫得越多，我越發感覺到自己在構建畫麵層次感和空間感上的局限。很多時候，我隻能憑感覺去畫，但這種感覺並不總是可靠，導緻畫麵有時會顯得雜亂無章，缺乏引導性。因此，《15堂創意繪畫課—空間的塑造與錶現》這個書名，對於我來說，簡直是“救星”。我渴望從中學習到一些係統性的、能夠讓我“得心應手”的空間塑造方法。我猜測，這本書裏或許會講解一些構圖的技巧，如何利用綫條、形狀、明暗來引導觀者的目光，如何通過元素的疏密、大小對比來營造空間感。同時，“創意”二字也讓我充滿期待，希望它不是枯燥的理論堆砌，而是充滿趣味性和啓發性的案例分析，能夠激發我自己的創造力。我希望通過學習，能夠將平麵的畫布轉化為一個可以“呼吸”的空間，讓觀者在我的畫作中感受到景深，感受到物體的遠近，感受到畫麵的“生命力”。

評分☆☆☆☆☆

我對繪畫的熱情，更多地體現在對生活細節的捕捉和情感的抒發上，但常常因為缺乏對畫麵空間的有效組織，使得原本生動的場景變得有些擁擠或者疏離。《15堂創意繪畫課—空間的塑造與錶現》這個名字，就像是一扇通往更廣闊創作領域的門。我猜想，這本書會深入淺齣地講解如何讓畫麵中的元素“活”起來，如何通過構圖和元素的安排，來引導觀者的視覺動綫，讓畫麵産生自然的呼吸感和層次感。我渴望學習到一些實用的技巧，比如如何通過前景、中景、遠景的層次劃分，來營造畫麵的縱深感；如何通過大小、遠近、明暗的對比，來強調主體，並讓背景“退”下去；甚至是如何利用負空間，來增強畫麵的張力和意境。這本書的“創意”二字，也讓我對它充滿瞭期待，希望能從中獲得一些不同於傳統教學的新思路，讓我的繪畫作品在具備紮實的空間錶現力的同時，更添一份獨特的個性和藝術感染力。