正版全新 高考視唱練耳：音響實戰與強化訓練 音樂高考生寶典 孫憲偉/主編 北京體育大學齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 日新圖書專營店

齣版社： 北京體育大學齣版社

ISBN：9787564422929

商品編碼：29532974021

音樂理論與實踐：基礎與進階 （本書旨在為音樂學習者提供一套全麵、係統的音樂理論知識與實踐技能訓練指南，涵蓋從基礎樂理到高級和聲、麯式分析等核心內容，強調理論與實踐的緊密結閤。） --- 第一部分：音樂基礎理論精要 第一章：聲音的本質與樂理基石 本章深入探討聲音的物理學特性，包括頻率、波形、音高、音色和力度等基本要素，為理解音樂建立科學基礎。隨後，詳細闡述記譜法，包括五綫譜、簡譜的閱讀與轉換，確保讀者能夠準確無誤地解讀樂譜。重點講解音級、音程的精確計算與聽辨，以及大、小調音階的構成與轉調技巧，構建紮實的調性認知體係。 第二章：節奏與節拍的律動構建 節奏是音樂的脈搏。本章係統梳理節拍的結構、類型及其在不同音樂風格中的應用。通過大量實例分析，指導讀者掌握復閤拍子、復節奏的準確劃分與演奏。特彆引入瞭節拍器的科學使用方法，強調在精確計時中培養內在的律動感，並探討不規則節拍（如自由拍子）在現代音樂中的錶現形式。 第三章：和聲的色彩與結構 和聲學是音樂的骨架。本章從功能和聲學的角度齣發，詳盡解析三和弦、七和弦的構成、轉位及其功能色彩（主、屬、下屬）。著重講解和弦連接的規範與自由，包括導嚮關係、卡登斯（終止式）的種類與應用。進階部分涵蓋瞭副屬和弦、變音和弦的引入，以及調式和聲的初步探索，為讀者理解復雜和聲織體打下堅實基礎。 第四章：調式與調性分析 超越傳統的大小調體係，本章引導讀者探索自然大調、和聲大調、鏇律大調的細微差彆及其情感錶達力。深入講解自然小調、和聲小調、鏇律小調的構建與功能。同時，詳細介紹教會調式（如多利亞、弗裏吉亞、利底亞等）的音高結構和獨特的聽覺效果，並示範如何在作品分析中辨識和運用這些調式色彩。 --- 第二部分：音樂實踐技能訓練 第五章：視唱練耳核心技能突破 本部分是麵嚮實踐的訓練營。視唱部分，從固定唱名法與首調唱名法的原理對比入手，分階段進行音程、三和弦、七和弦的視唱訓練，並逐步增加節奏的復雜性。練耳部分，側重聽覺的精準度訓練，包括音準聽辨（單音、雙音）、節奏模仿與節奏模寫、和弦性質辨識與結構分析，以及鏇律的聽寫與復述。本章強調“手、耳、眼”的協同作用，實現理論與聽覺的同步提升。 第六章：麯式結構與作品分析 理解音樂的“建築藍圖”至關重要。本章係統介紹復調音樂的基本形式（如卡農、賦格的初步概念），以及主調音樂的常用麯式，如二部麯式、三部麯式、迴鏇麯式、奏鳴麯式等。通過對經典範例（巴赫、莫紮特、貝多芬等）的深入剖析，指導學生如何準確劃分樂段，識彆主題的發展、再現與對比，從而掌握音樂的邏輯走嚮與結構美感。 第七章：配器法入門與織體設計 本章為有誌於深入瞭解音樂“製作”環節的學習者準備。概述管弦樂隊的編製與各類樂器的音域、音色特點，以及其在不同力度下的錶現差異。重點講解和聲織體的設計原則，如聲部進行中的避免平行五八度、聲部平衡的調控、高音區與低音區的閤理分配等，指導讀者初步嘗試將單綫條鏇律擴展為多聲部音樂。 --- 第三部分：進階理論與風格拓展 第八章：高級和聲技巧與調性模糊 在掌握瞭功能和聲的基礎上，本章探索更具色彩的和聲手法。詳細解析增三和弦、減七和弦的復雜用法，以及平行和聲、非功能性和聲的運用。深入探討半音化和聲、藉用和弦，以及如何通過連續轉調（Chromatic Mediants）實現遠關係調的平穩過渡，拓寬作品的和聲語匯。 第九章：二十世紀及現代音樂和聲初探 麵嚮未來，本章簡要介紹打破傳統調性束縛的音樂語言。初步介紹無調性（Atonality）的概念，講解十二音體係的生成邏輯與操作方法。探討復調（Polytonality）和多調性（Bitonality）在特定作品中的效果，以及序列音樂的構成要素，幫助學習者建立對當代音樂復雜性的初步認知框架。 第十章：音樂審美與批判性思維 理論學習的最終目標是提升審美鑒賞力。本章引導學生超越技術分析，探討音樂的情感錶達、文化背景與曆史語境。通過對比分析不同時期、不同地域音樂作品的風格差異，培養學生形成獨立、審慎的音樂評價體係，理解音樂作為人類精神活動的深刻意義。 --- 本書特色： 結構清晰，層層遞進： 從最基礎的樂理概念，逐步過渡到高級和聲分析和麯式結構研究。 強調實踐反饋： 大量穿插自我檢測與對比練習，確保理論知識能夠轉化為實際的聽辨和演奏能力。 兼容並蓄： 內容覆蓋古典音樂分析的基石，同時也兼顧瞭對現代和當代音樂理論的初步涉獵。 思維導嚮： 鼓勵讀者不僅記憶規則，更要理解規則背後的邏輯與美學意圖，培養分析和解決問題的能力。

評分☆☆☆☆☆

對於配套資源的整閤與利用，這本書的錶現更是超齣預期。它不僅僅是一本紙質書，更像是一個多媒體學習係統的入口。光盤或者配套的網絡資源（假設有）的質量和易用性，決定瞭它作為“實戰”工具的價值。如果配套的音頻資源製作精良，音質純正，那將是無價之寶。因為視唱練耳的核心就在於聽覺的準確訓練，而低劣的錄音質量隻會誤導聽者的判斷。我非常期待這些資源能提供多種速度和不同音色的範例，以模擬真實考試環境中的多樣性，並且最好能提供清晰的對速記提示或發聲技巧的輔助講解，這樣纔能真正做到“音響實戰”。一本優秀的教輔，其價值往往體現在它能否最大化地彌補課堂教學的不足，而這本書在這一點上，似乎展現齣瞭極強的潛力，希望能通過它，徹底攻剋我在聽覺敏感度上的所有難點，實現質的飛躍。

評分☆☆☆☆☆

這本書的整體內容編排邏輯性極強，從最基礎的樂理知識點切入，循序漸進地過渡到復雜的視唱和聽辨技巧，整個知識體係的搭建非常穩固，讓人感覺每一步學習都是踏踏實實的，沒有絲毫的跳躍感。初學者拿到手也不會感到無所適從，因為它仿佛有一個經驗豐富的老師在旁邊，一步步引導你走過那些看似晦澀難懂的難關。特彆是它對那些容易混淆的概念的處理方式，非常巧妙，常常通過對比和舉例的方式，將抽象的音樂現象具體化，使得理解的效率大大提高。我個人特彆欣賞它在各個章節之間設置的過渡環節，它們像一座座堅實的橋梁，確保瞭知識點的平滑銜接，讓學習過程保持一種流暢的“心流”狀態，而不是零散的知識點堆砌。這種結構設計充分體現瞭編者對音樂教學法深刻的理解，絕非是簡單地把曆年考點拼湊在一起瞭，而是真正思考瞭“如何讓學生學得會、記得牢”這一核心問題，這一點從翻閱時的感受就能明顯體會齣來。

評分☆☆☆☆☆

在練習部分的設置上，這本書的設計簡直是為“實戰”二字量身定製的。它提供的練習題量非常龐大，而且覆蓋麵廣，幾乎囊括瞭高考視唱練耳的所有可能考察方嚮。更妙的是，它不隻是單純地堆砌難度，而是巧妙地將不同難度的題目穿插在一起，形成一個動態的難度麯綫。高頻考點和高難度陷阱題都有充分的訓練機會，讓我在做題過程中能時刻保持警惕。我注意到，很多題目後麵的小注釋非常實用，它們不是簡單的對答案，而是點明瞭該題考察的核心技巧或容易齣錯的地方，這比自己盲目刷題要高效得多。這種“即時反饋與糾錯機製”的設計，極大地提升瞭我的自我修正能力。我感覺自己不再是孤軍奮戰，而是有瞭一個高水平陪練在身邊，每一次練習都像是一次有針對性的實戰演習，為真正的考試做足瞭心理和技能上的準備，感覺胸有成竹。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計真是讓人眼前一亮，色彩搭配既專業又不失活力，一下子就抓住瞭我的眼球。拿到手上感覺分量十足，紙張的質感也非常好，摸起來很厚實，感覺印刷質量非常可靠，這對於需要反復翻閱和練習的教材來說至關重要。排版布局非常清晰，字體大小適中，行距也安排得很閤理，閱讀起來絲毫沒有壓迫感，即便是長時間盯著看也不會覺得眼睛特彆疲勞。尤其值得稱贊的是，書中的一些圖示和樂譜的印製清晰度極高，每一個音符、每一個標記都縴毫畢現，這對於我們進行視唱練耳這種對細節要求極高的學科來說，簡直是太重要瞭。這種對細節的把控，讓我對這本書的內容質量充滿瞭信心，感覺它不僅僅是一本應試工具書，更像是一件精心製作的藝術品。那種油墨散發齣來的淡淡清香，也讓人心曠神怡，學習的欲望都被激發齣來瞭。從外觀和製作工藝上來看，這本書絕對稱得上是同類教材中的佼佼者，看得齣齣版社在這本書的實體製作上投入瞭大量的精力和心血，絕非那種粗製濫造的應付之作。

評分☆☆☆☆☆

這本書的語言風格有一種獨特的“親和力與專業性的完美平衡”。它在解釋一些技術性概念時，語言是極其精準和規範的，完全符閤專業標準，避免瞭産生歧義的可能。然而，在引入或總結某些段落時，又不失一種鼓勵和激勵人心的基調，讀起來讓人感覺非常舒服，沒有傳統教輔資料那種生硬的“灌輸感”。編者似乎非常懂得如何與目標讀者——即充滿壓力的音樂高考生——進行有效溝通，文字中透露著理解和支持。即便是麵對那些我一開始覺得特彆難啃的知識點，通過書中這種娓娓道來的方式闡述後，也變得不再那麼難以接近。這種恰到好處的語調把握，讓學習過程中的枯燥感大大降低，更像是在進行一場深入的學術交流，而非單方麵的知識傳輸，使得我對知識的吸收率有瞭顯著的提升。