洪磊/中国当代摄影图录 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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刘铮 著

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店铺： 悦读时代图书专营店

出版社： 浙江摄影出版社

ISBN：9787551420112

商品编码：29577495227

包装：精装

出版时间：2018-01-01

基本信息

书名：洪磊/中国当代摄影图录

定价：128.00元

作者：刘铮

出版社：浙江摄影出版社

出版日期：2018-01-01

ISBN：9787551420112

字数：

页码：94

版次：1

装帧：精装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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在过去的三十多年时间里，开放的中国造就了****的艺术发展环境。就摄影艺术而言，无论在摄影语言的探索和完善方面，还是摄影的社会功能、艺术表现及观念传达上，都有众多的创作者涌现，他们与全球各地的摄影艺术家一起努力地探索和实践。可以说，中国的摄影艺术家是世界摄影艺术史中不可缺少的组成部分。但是由于各种原因，中国摄影家的作品及其价值远远没能为全球所认识和关注。中国当代摄影的学术体系和发展脉络也还未能得到系统的梳理，摄影者的创作也经常被各类观点模糊的奖项所影响。《中国当代摄影图录》意在呈现众多的个体摄影创作案例，描绘出一幅三十年中国当代摄影创作的全景画卷。这是一个必须去做的基础学术项目，也是一次充满挑战和未知的艰辛尝试。这个图录计划期望由众多对摄影艺术充满热情和责任感的人共同付出才能完成。相信在不远的将来，这套图录的意义将逐步显现出来，而且必将对今后中国摄影的创作产生积极的影响。
　　《洪磊/中国当代摄影图录》整理了洪磊的摄影作品，呈现了他的创作特色，是了解这位摄影家的一个不可错过的读本。

目录

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乌有风景樊林

作者介绍

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文摘

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序言

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《中国当代摄影图录：影像的脉络与新生》 引言 在全球化浪潮与本土文化交织的时代背景下，中国当代摄影以前所未有的广度和深度，记录、反思并重塑着我们对中国社会的理解。它不再仅仅是客观世界的镜像，而是艺术家们观察、批判、抒情、探索内心世界的独特媒介。从历史的深邃回响，到现实的鲜活切片，再到未来的无限畅想，中国当代摄影以其多样的语言、深刻的思考和实验性的姿态，在国际艺术舞台上绽放异彩。 本书《中国当代摄影图录：影像的脉络与新生》，旨在为读者呈现一幅宏大而细腻的中国当代摄影全景图。我们并非简单地汇集海量的图片，而是试图梳理出一条贯穿始终的影像脉络，探究不同时代、不同地域、不同艺术家的创作理念与实践，并着重展现当下中国摄影所涌现出的新生力量及其突破性的尝试。本书是一次对中国当代摄影现状的深度考察，也是一次对其未来可能性的前瞻性预言。 第一章：时代的回响——从现实主义到观念的转型 二十世纪末以来，中国当代摄影经历了一场深刻的转型。在改革开放的大背景下，摄影艺术逐渐摆脱了单一的意识形态束缚，开始呈现出多元化的面貌。 现实主义的坚守与超越： 早期，许多摄影师延续了现实主义的传统，以朴素而真挚的镜头捕捉中国社会变革的生动瞬间，记录下普通人的生活百态和时代变迁的轨迹。他们的作品，如同历史的见证，充满了人文关怀和时代温度。然而，随着社会结构的复杂化和个体意识的觉醒，单纯的现实记录已不足以满足艺术表达的需求。一部分艺术家开始尝试超越表面的真实，深入挖掘现实背后隐藏的结构性问题和个体内心的矛盾。 观念摄影的兴起： 观念摄影的出现，标志着中国当代摄影进入了一个新的阶段。艺术家们不再满足于对现实的直接呈现，而是将摄影作为一种观念表达的工具。他们通过精心设计的场景、符号化的语言以及强烈的个人风格，对社会、政治、文化、身份认同等议题进行深刻的探讨。这些作品往往具有强烈的批判性和反思性，挑战着既有的认知模式，引发观者更深层次的思考。本章将重点梳理这一转型时期的代表性艺术家及其作品，分析他们如何以摄影为载体，回应时代命题，并逐步形成具有中国特色的观念摄影话语。 第二章：社会肌理的解剖——批判性视角与人文关怀 中国社会在快速发展的同时，也面临着诸多挑战，如城乡差距、环境污染、身份焦虑、消费主义的冲击等。中国当代摄影师们以其敏锐的洞察力和独特的视角，将镜头对准这些复杂的社会肌理，进行了深刻的剖析和反思。 城乡二元结构的现实： 一部分摄影师的作品，聚焦于快速城市化进程中，乡村的变迁与农民的生存状态。他们通过对比强烈的视觉语言，展现了传统乡村的消逝、现代都市的扩张，以及这两种结构并存所带来的个体命运的起伏。他们的镜头，既有对逝去传统的眷恋，也有对现实困境的直视，充满了人文的温度。 环境议题的审视： 随着工业化进程的加速，环境问题日益严峻。不少艺术家将目光投向被污染的土地、失落的自然，以及人与自然关系的疏离。他们的作品，以视觉的震撼力，揭示了环境破坏的残酷现实，并呼唤着对生态文明的反思。 身份认同与个体困境： 在全球化和市场经济的影响下，个体的身份认同变得复杂而多元。摄影师们通过对青年文化、性别议题、亚文化群体的关注，以及对个体内心世界的探索，展现了当代中国人在快速变化社会中的迷茫、焦虑与挣扎。这些作品，触及了当代中国人的普遍生存困境，引发了广泛的共鸣。本章将深入分析这些作品所蕴含的批判性力量，以及艺术家们在直面现实时所展现出的坚定人文关怀。 第三章：文化根脉的挖掘——传统与现代的对话 中国拥有悠久的文化传统，在当代语境下，如何处理好传统与现代的关系，成为了许多艺术家关注的焦点。他们从古老的东方哲学、传统艺术、民间习俗中汲取灵感，并以现代摄影的语言进行重新诠释。 传统意象的现代转译： 许多艺术家将中国传统绘画、书法、神话传说、哲学思想等作为创作的灵感来源，通过摄影媒介，对其进行现代的转译和重构。他们运用光影、构图、色彩等摄影语言，赋予传统意象新的生命力，并在历史与当下之间搭建起一座桥梁。 地方性与全球性的张力： 中国地域辽阔，各地拥有独特的文化风貌。一部分摄影师致力于挖掘和记录那些正在消失的地方性文化，如少数民族的传统习俗、民间工艺、地方戏曲等。他们的作品，不仅是对文化遗产的珍视，也是对当下全球化浪潮中文化同质化现象的反思。同时，他们也在探索如何在保持地方文化特色的同时，融入全球性的艺术语境。 历史记忆的重构： 历史是中国当代文化的重要组成部分。一些艺术家以独特的视角，重新审视和重构历史记忆，挑战主流叙事，关注那些被遗忘或被边缘化的历史片段。他们的作品，如同一面面镜子，映照出历史的复杂性与多面性。本章将展现艺术家们如何以摄影为媒介，对中国文化根脉进行深入挖掘，并在传统与现代的碰撞中，寻找新的文化表达可能。 第四章：媒介的实验与边界的拓展——摄影的当下语态 当代摄影早已不再局限于传统的胶片和暗房技术。科技的进步和艺术观念的演进，极大地拓展了摄影的边界，催生出众多新的创作方式和艺术形式。 数字技术的运用与颠覆： 数字摄影的普及，为艺术家提供了前所未有的创作自由。从后期数字合成、数字拼贴，到3D打印、VR/AR影像，艺术家们充分利用数字技术，打破了摄影作为“真实记录”的传统观念，创造出更具想象力和观念性的作品。 跨媒介的融合： 当代艺术的趋势是边界的模糊化和跨学科的融合。中国当代摄影师们也积极与其他艺术门类进行对话，如装置艺术、行为艺术、影像艺术、文学等。他们将摄影作品与其他媒介结合，创造出更丰富、更具现场感的艺术体验。 观念与形式的并置： 许多艺术家在追求深刻的观念表达的同时，也极度重视摄影形式的创新。他们对构图、色彩、光线、材料、表现手法等方面进行大胆的实验，力求在视觉语言上形成独特的个人风格，让观念与形式达到高度的统一。本章将聚焦于那些在媒介实验和形式创新上取得显著成就的艺术家，展示中国当代摄影在理论与实践层面不断突破边界的活力。 第五章：新生力量的崛起——面向未来的探索 中国当代摄影的未来，承载着无限的可能。年轻一代的摄影师们，他们成长在信息爆炸、文化多元的时代，拥有更开放的视野和更自由的创作心态。 个体经验的深度挖掘： 新一代摄影师更加关注自我，他们以细腻而真挚的笔触，记录下个体在成长过程中所经历的困惑、喜悦、失落与超越。他们的作品，充满了青春的躁动与对生命本真的探寻。 社会议题的多元呈现： 尽管受到社会变迁的影响，但年轻一代的艺术家们，以更加多元和个性化的方式，关注着社会中的各种议题，如环保、性别平等、弱势群体、网络文化等。他们的视角更加独特，表达方式也更加直接和具有穿透力。 国际视野与本土实践的融合： 伴随着全球化进程，年轻艺术家们普遍具备开阔的国际视野，他们积极学习和借鉴国际当代艺术的理念和方法，并将之与中国的本土经验相结合，创造出既具有国际前沿性，又蕴含中国独特文化基因的作品。 艺术教育与创作生态的演变： 伴随着艺术院校的教育改革和当代艺术生态的日趋成熟，为新生力量的成长提供了更肥沃的土壤。画廊、策展人、批评家等共同构成的艺术生态系统，正在为他们的作品提供展示和交流的平台。本章将重点介绍和推介一批具有潜力的年轻摄影师，展示他们崭新的艺术观念和创作实践，描绘中国当代摄影面向未来的蓬勃景象。 结语 《中国当代摄影图录：影像的脉络与新生》，是一次对中国当代摄影艺术的一次深度梳理与呈现。本书希望通过对不同时期、不同主题、不同艺术家的作品进行细致的分析和解读，帮助读者理解中国当代摄影的演进逻辑、核心议题和多元面貌。它不仅仅是一本图录，更是一扇窗，一扇可以窥见中国社会变迁、文化发展和个体生命体验的窗户。我们相信，中国当代摄影将继续以前所未有的活力，在世界的艺术舞台上，书写属于自己的辉煌篇章。

评分☆☆☆☆☆

这是一本让我感到非常愉悦的阅读体验。书中的每一幅作品都像是经过精心雕琢的宝石，散发着独特的光芒。洪磊先生的摄影语言，时而含蓄内敛，时而奔放不羁，但始终保持着一种独特的个人风格。我在这本书中看到的，不仅仅是技术的精湛，更是情感的注入，是思想的碰撞。他能够捕捉到那些转瞬即逝的生命瞬间，并将其定格，让它们在静止中展现出非凡的生命力。我常常被作品中微妙的情绪所打动，仿佛能够感受到摄影师的心跳，感受到他与被摄对象之间的连接。这本书，让我对“观看”有了全新的认识，它不仅仅是用眼睛去看，更是用心去感受，去理解。我非常喜欢这种能够引发思考，能够触动心灵的艺术作品，它让我觉得自己的精神世界得到了滋养，生命因此而更加丰盈。

评分☆☆☆☆☆

每一次翻阅这本《洪磊/中国当代摄影图录》，都会有新的发现，新的感悟。它不是一本可以一蹴而就的书，更像是一位老友，需要时间去了解，去熟悉。我发现自己会反复回到某些作品前，一次又一次地凝视，试图捕捉那些细微之处的妙处。洪磊先生的作品，总有一种直击人心的力量，它可能不是那种一眼就能被所有人理解的直白，而是需要你去慢慢品味，去感受那种潜藏在画面背后的情感和思考。我喜欢这种不疾不徐的节奏，它让我有机会在每一个画面中停留，去感受光影的流动，去揣摩人物的表情，去体会场景的氛围。这本书就像一扇窗，让我得以窥见一个更广阔的世界，也让我对自己的生活有了更深刻的体悟。它让我明白，艺术不仅仅是创造，更是观察，是思考，是对生命的热爱。

评分☆☆☆☆☆

我一直对那些能够突破常规，用独特语言表达思想的艺术家充满敬意，而洪磊先生无疑是其中一位。这本书给我带来的惊喜，不仅仅在于其视觉上的冲击力，更在于其背后所蕴含的深刻思考。我看到了一些我从未想象过的构图，一些我从未捕捉到的情感。那些画面，有些疏离，有些温暖，有些戏谑，有些忧伤，但无一例外，都充满了生命力。他似乎总能触碰到那些我们内心深处最柔软、最真实的部分，然后用镜头将其放大、呈现。阅读这本书，就像是在一场精心布置的展览中漫步，每一件展品都等待着你去解读，去品味。我尤其喜欢其中一些充满叙事感的作品，它们不仅仅是静态的图像，更是能引导我进入一个更大的情境，让我去联想、去猜测、去感受。这种体验，让我对“观看”这个行为本身有了更深的理解，也更加体会到摄影作为一种艺术形式的无穷魅力。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本《洪磊/中国当代摄影图录》，我并没有立刻被那些精心挑选的影像所吸引，而是被其沉甸甸的质感和低调却又不失格调的设计所打动。纸张的触感温润而扎实，印刷的色彩饱满而富有层次，仿佛每一页都承载着摄影师对光影、对瞬间、对生活的深刻体悟。在信息爆炸的时代，我们习惯了快速浏览，习惯了碎片化的信息接收，而这本书却邀请我慢下来，静下心来，去感受摄影的力量。它不只是简单的图集，更像是一场心灵的对话，让我得以窥见洪磊先生的内心世界，感受他观察世界的独特视角。每一幅作品都仿佛诉说着一个故事，或平静，或张扬，或引人深思，又或仅仅是捕捉到了一个转瞬即逝的美好。这种阅读体验，在如今快节奏的生活中显得尤为珍贵，让我有机会重新审视自己与周遭环境的关系。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，在接触这本《洪磊/中国当代摄影图录》之前，我对当代摄影的理解可能还停留在比较表面的层面。而这本书，则彻底颠覆了我之前的认知。它让我看到了当代中国摄影所拥有的无限可能性，看到了艺术家们如何用镜头去探索社会、文化、个体经验的方方面面。洪磊先生的作品，对我而言，更像是一种启发，一种对现实世界不同角度的解读。我从中看到了对传统的回顾，对现代的审视，以及对未来的畅想。这些作品的张力十足，有些甚至是带有某种戏剧性的冲突，但又恰到好处地融入了生活的气息。我沉浸在这些影像所营造的氛围中，试图去理解摄影师在创作时所经历的心路历程，去体会他想要传达的情感和思想。这本书不仅丰富了我的视觉体验，更重要的是，它拓宽了我对艺术创作的理解维度，让我看到了摄影的深度和广度。