时光倾城 唯美人像摄影与后期专业指南 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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海德娜娜 著

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店铺： 悦读时代图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115466310

商品编码：29579732638

包装：平装-胶订

出版时间：2017-08-01

基本信息

书名：时光倾城 唯美人像摄影与后期专业指南

定价：89.00元

作者：海德娜娜

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2017-08-01

ISBN：9787115466310

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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书中没有大量的技术术语和通篇的技巧解构，更多的是介绍作者是如何思考人像摄影这件事情的。作者把一次次摄影作为范例，给读者提供一个思路，从前期构思题材、确定主题、实际场景应用，到后期的一些想法，完整地呈现拍摄的全貌。其中会有一些心得，也会有一些小技巧，读者能够从中了解作者如何完成一次拍摄的。在本书编写的过程中，作者将常见的拍摄场景进行了大的分类，如室外拍摄、室内拍摄、摄影棚拍摄，每一个部分都列举了几个简单的范例。本书一方面让大家看到一件作品完成的全过程，另一方面希望抛砖引玉，开启大家的脑洞。让我们在摄影创作的道路上尽情发挥吧！

内容提要

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本书是摄影师海德娜娜的全新力作，在书中，作者将她多年总结的摄影技巧与心得毫无保留地分享给大家。本书共有6章，章讲解了人像摄影的前期准备工作，包括相机与镜头的选择、主题与服装的设定等，为正式的拍摄做准备；第2~5章按照拍摄场景进行实例分析，包括室外拍摄、室内拍摄、棚拍以及特殊环境的人像拍摄；第6章是人像摄影后期处理技术的讲解，以案例罗列的方式由易到难地展开。本书结构合理，层次分明，知识性、实用性较强。本书适合专业人像摄影师、摄影爱好者阅读与学习，也可作为摄影培训机构的参考资料。

目录

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Chapter 1 人像摄影的前期准备工作 / 009

1.1 相机的选择 / 010

1.2 镜头的选择 / 010

1.2.1 佳能EF 16-35mm f/2.8 L ⅡUSM / 010

1.2.2 佳能24-70mm f/2.8 LIS / 011

1.2.3 适马35mm f/1.4 DG HSM / 012

1.2.4 适马85mm f/1.4 EX DG HSM / 013

1.3 主题的设定 / 014

1.4 服装的准备 / 020

1.5 场景的选择 / 021

1.6 拍摄时间的把控 / 026



Chapter 2 室外人像实拍技巧 / 029

2.1 森林里的拍摄 / 030

2.1.1 拍摄构思 / 030

2.1.2 准备与拍摄 / 031

2.1.3 拍摄中的小技巧 / 036

2.2 银杏树下的拍摄 / 038

2.2.1 拍摄构思 / 038

2.2.2 准备与拍摄 / 038

2.2.3 拍摄中的小技巧 / 042

2.3 雪景的拍摄 / 044

2.3.1 拍摄构思 / 044

2.3.2 准备与拍摄 / 045

2.3.3 拍摄中的小技巧 / 053

2.4 暗光夜景的拍摄 / 056

2.4.1 拍摄构思 / 056

2.4.2 准备与拍摄 / 056

2.4.3 拍摄中的小技巧 / 063



Chapter 3 室内人像实拍技巧 / 065

3.1 卧室里的拍摄 / 066

3.1.1 拍摄构思 / 066

3.1.2 准备与拍摄 / 066

3.1.3 拍摄中的小技巧 / 072

3.2 浴室里的拍摄 / 080

3.2.1 拍摄构思 / 080

3.2.2 准备与拍摄 / 080

3.2.3 拍摄中的小技巧 / 083

3.3 咖啡厅里的拍摄 / 084

3.3.1 拍摄构思 / 084

3.3.2 准备与拍摄 / 084

3.3.3 拍摄中的小技巧 / 090

3.4 室内暗光拍摄 / 091

3.4.1 拍摄构思 / 091

3.4.2 准备与拍摄 / 091

3.4.3 拍摄中的小技巧 / 096



Chapter 4 棚内人像实拍技巧 / 099

4.1 暗色调人像拍摄 / 100

4.1.1 拍摄构思 / 100

4.1.2 准备与拍摄 / 101

4.1.3 拍摄中的小技巧 / 103

4.2 亮色调人像拍摄 / 104

4.2.1 拍摄构思 / 104

4.2.2 准备与拍摄 / 106

4.2.3 拍摄中的小技巧 / 110

4.3 合成人像拍摄 / 114

4.3.1 拍摄构思 / 114

4.3.2 准备与拍摄 / 116

4.3.3 拍摄中的小技巧 / 119



Chapter 5 特殊环境人像实拍技巧 / 121

5.1 海边的拍摄 / 122

5.1.1 拍摄构思 / 122

5.1.2 准备与拍摄 / 123

5.1.3 拍摄中的小技巧 / 130

5.2 房车内的拍摄 / 136

5.2.1 拍摄构思 / 136

5.2.2 准备与拍摄 / 136

5.2.3 拍摄中的小技巧 / 142

5.3 度假酒店的拍摄 / 145

5.3.1 拍摄构思 / 145

5.3.2 准备与拍摄 / 146

5.3.3 拍摄中的小技巧 / 150

5.4 花田里的拍摄 / 155

5.4.1 拍摄构思 / 155

5.4.2 准备与拍摄 / 157

5.4.3 拍摄中的小技巧 / 161

5.5 樱花之旅 / 168

5.5.1 拍摄构思 / 168

5.5.2 准备与拍摄 / 169

5.5.3 拍摄中的小技巧 / 174



Chapter 6 人像摄影后期处理技术 / 181

6.1 用色彩平衡调出冷色调 / 182

6.2 用Camera Raw滤镜一键调出

6.3 用曲线让色彩更明亮 / 186

6.4 用可选颜色提亮画面 / 188

6.5 用仿制图章工具修补头发 / 190

6.6 用修复画笔工具修补皮肤 / 194

6.7 利用柔光模式为人物增加立体感 / 196

6.8 打造清透的自然人像 / 198

6.9 打造立体感的暗色调人像 / 200

6.10 暗光夜景人像的处理 / 202

6.11 唯美海边人像处理 / 204

6.12 添加装饰物让画面更生动 / 208

作者介绍

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海德娜娜知名摄影师，海德娜娜摄影工作室创始人POCO人气摄影红人站酷1000万 人气摄影红人2008年度POCO北京受欢迎女摄影师2010年度POCO北京地区个人锐空间奖《瑞丽》《昕薇》杂志合作摄影师出版图书：《带着单反游法国》《氛围至上：超唯美人像摄影秘笈》《好摄达人教你拍：绝美人像摄影和后期处理》

文摘

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序言

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《光影筑梦：人像摄影的艺术与技术解析》 前言 在瞬息万变的视觉时代，人像摄影早已超越了单纯记录的功能，成为一种表达情感、传递故事、定格瞬间的艺术形式。无论是职业摄影师追求极致的画面语言，还是爱好者渴望捕捉身边人的独特魅力，都离不开对光影的深刻理解和对技术细节的精湛掌握。本书《光影筑梦：人像摄影的艺术与技术解析》并非一本简单的操作手册，它致力于引导读者深入探索人像摄影的灵魂，从理论到实践，从基础到进阶，全方位地剖析如何通过镜头语言，将一个个鲜活的生命定格成永恒的艺术品。 本书的创作初衷，是希望为所有热爱人像摄影的人们提供一份扎实且富有启发性的指引。我们深知，一张优秀的人像作品，离不开技术与艺术的完美融合。因此，我们不遗余力地梳理了人像摄影的各个关键环节，力求做到内容详实、逻辑清晰、兼具理论深度与实践指导意义。 第一章：解码人像摄影的艺术语言——构图与景别 人像摄影的魅力，首先体现在其构图的精妙之处。本章将带领读者穿越纷繁的构图法则，深入理解黄金分割、三分法、对称构图、对角线构图等经典原理在人像创作中的灵活运用。我们将细致讲解不同景别（远景、全景、中景、近景、特写、大特写）如何影响观众的情绪和信息传达，以及如何根据拍摄对象和想要表达的主题，选择最恰当的景别。例如，全景如何展现人物所处的环境，中景如何突出人物的姿态与互动，近景又如何聚焦人物的面部表情和眼神交流。我们还将探讨“留白”的艺术，以及如何在画面中巧妙运用引导线，将观众的视线自然地引向主体。本章旨在帮助读者建立起初步的视觉判断能力，让每一张照片都拥有清晰的表达意图和视觉冲击力。 第二章：光影的魔法师——理解与驾驭自然光 光，是摄影的灵魂。自然光作为最普遍、最富于变化的“画笔”，其驾驭程度直接决定了人像作品的质感。本章将深入剖析自然光的“脾气”，讲解不同时间段（早晨、中午、傍晚）的光线特点及其对人物面部和身体的影响。我们将详细阐述顺光、侧光、逆光、顶光、底光等不同布光方式带来的视觉效果，以及如何利用这些光线来塑造人物的立体感、强调眼神、勾勒轮廓，甚至营造戏剧性的氛围。书中将配以大量实例，分析如何在不同天气条件下（晴天、阴天、多云）利用自然光进行创作，以及如何利用反光板、柔光板等简单道具，对自然光进行二次塑造，达到更加理想的布光效果。此外，我们还将探讨如何观察和理解光线与人物的互动，捕捉稍纵即逝的光影之美。 第三章：人造光的探索——闪光灯与持续光源的艺术 当自然光不足以满足创作需求时，人造光便成为摄影师强大的助手。本章将全面解析人造光的运用，从影楼常用的棚拍灯具，到户外便携式闪光灯，再到LED持续光源，我们将一一进行介绍。读者将学习到如何设置闪光灯的功率、色温，以及不同灯罩、反光伞、柔光箱等附件如何改变光线的性质和效果。本书将详细讲解单灯、双灯、三灯等多种布光方案，包括伦勃朗光、蝴蝶光、伦勃朗光、侧光等经典布光模式，以及它们在人像摄影中的应用场景。我们还将深入探讨高速同步、TTL自动测光等闪光灯高级功能，帮助读者克服光线限制，自由创造所需的照明效果。本章的重点在于，将技术性的布光过程转化为富有艺术表现力的创作手段，让光线成为表达情感的有力工具。 第四章：定格的灵魂——相机操控与曝光基础 扎实的相机操控能力是每一位摄影师的基石。本章将带领读者系统地学习相机设置中的核心要素：光圈、快门速度、ISO感光度。我们将详细解释它们之间的相互关系（曝光三角），以及如何根据拍摄场景和创意需求，灵活调整这三个参数来达到理想的曝光效果和画面风格。例如，大光圈如何实现背景虚化，突出人物主体；慢快门如何捕捉运动的轨迹或制造梦幻般的动感；高ISO在弱光环境下的应用及其带来的噪点问题。本书还将深入讲解测光模式（评价测光、中央重点测光、点测光）的选择与运用，以及曝光补偿的意义和使用时机。此外，我们还将探讨白平衡对照片色彩的影响，以及如何在拍摄前或后期进行准确的设置。本章的目标是让读者熟练掌握相机，将其变为手中信手拈来的创作工具。 第五章：焦点之下——镜头选择与景深控制 镜头是摄影师的眼睛，不同的镜头能带来截然不同的视觉感受。本章将对常用的人像摄影镜头进行系统梳理，包括定焦镜头（如50mm、85mm）和变焦镜头（如24-70mm）。我们将分析不同焦段的视角特点、畸变控制以及在人像创作中的优势与劣势。例如，广角镜头如何营造空间感和透视感，长焦镜头如何压缩空间、突出主体。更重要的是，我们将深入探讨景深这一关键概念，并讲解如何通过光圈、焦距以及拍摄距离来精确控制景深。读者将学习到如何利用浅景深来模糊背景，突出人物，以及如何通过景深来引导观众的视线，构建画面的层次感。本书将提供大量实例，展示不同镜头和景深设置下，人像作品呈现出的多样化风格。 第六章：捕捉神韵——人像拍摄的通用技巧 一张成功的人像照片，不仅需要技术上的完美，更需要捕捉到人物的神韵和内在情感。本章将分享一系列实用的人像拍摄通用技巧。我们将探讨如何与拍摄对象进行有效的沟通和互动，建立信任感，引导他们展现最自然、最真实的一面。从眼神的引导，到肢体语言的运用，再到情绪的激发，我们将提供具体的指导方法。书中还将详细讲解在不同场景下（室内、室外、自然光、棚拍）拍摄人像的注意事项，以及如何根据拍摄对象的年龄、性别、气质来调整拍摄策略。我们还将关注细节，如发丝的处理、服装的搭配、表情的管理，以及如何通过引导被摄者看向特定的方向来增强照片的故事性。本章旨在帮助读者从“技术工匠”转变为“情感沟通师”，用镜头触及人心的深度。 第七章：色彩的叙事——色彩理论与应用 色彩是人像摄影中极具表现力的元素。本章将带领读者走进色彩的奇妙世界，理解色彩的基本理论，包括色相、饱和度、明度。我们将深入探讨色彩搭配的原则，如互补色、邻近色、同类色等，以及它们在人像摄影中如何营造不同的氛围和情绪。书中将分析不同色彩组合对人物情感表达的影响，例如暖色调的温馨、冷色调的宁静。我们还将探讨白平衡在色彩还原中的作用，以及如何在前期拍摄和后期处理中，运用色彩来统一画面风格，增强照片的艺术感染力。读者将学习如何通过色彩的语言，为照片注入更深层次的含义和情感。 第八章：后期的魔法——数码暗房的艺术 数码后期是人像摄影创作不可或缺的一环，它能极大地提升照片的艺术价值和视觉表现力。本章将深入解析后期处理的核心技术和流程。我们将详细讲解RAW格式文件的优势，以及如何利用Lightroom、Photoshop等主流软件进行基础的参数调整，如曝光、对比度、白平衡、锐度等。本书将重点介绍人像修饰的常用技巧，包括皮肤的精细调整（磨皮、去痘、提亮）、眼睛的处理（眼神光、放大、去红血丝）、五官的微调（鼻梁、嘴唇、脸型）以及发丝的勾勒。我们还将探讨色彩的后期调校，如HSL调整、曲线工具、色彩平衡等，如何让照片的色彩更加饱满、富有层次。此外，我们还将触及构图的二次优化、背景的修复与融合，以及如何运用图层蒙版和滤镜来创造独特的视觉效果。本章的重点在于，将后期处理视为一种艺术创作的延伸，而非简单的“美颜”，旨在帮助读者在保留人物原有特色的基础上，提升照片的整体美感和艺术品位。 第九章：风格的探索——建立个人摄影语言 在掌握了基础的摄影技巧和后期处理方法后，建立属于自己的摄影风格便成为进阶的关键。本章将引导读者探索不同的人像摄影风格，如纪实风格、唯美风格、复古风格、情绪风格等。我们将分析不同风格形成的原因，包括光线运用、构图特点、色彩倾向、后期处理手法等。通过大量的优秀案例分析，读者将学习如何从模仿到借鉴，再到融合创新，最终形成自己独特的视觉语言和创作理念。本章鼓励读者多进行实践和尝试，勇于突破界限，找到最能表达自我、最能与观众产生共鸣的摄影风格。 结语 《光影筑梦：人像摄影的艺术与技术解析》是一次关于光与影、人与相机的深度对话。本书的每一章节都力求为您揭示人像摄影的奥秘，从最基础的光线运用到最前沿的后期技巧，从最经典的构图法则到最前卫的风格探索，我们希望都能为您提供最实用、最富有价值的参考。 摄影是一场永无止境的修行，而人像摄影更是连接人与人、记录情感的桥梁。愿您在这本书的引导下，不仅能掌握精湛的摄影技艺，更能用镜头捕捉生命中最美好的瞬间，用影像传递动人的故事，最终筑就属于您自己的光影之梦。

评分☆☆☆☆☆

这本《时光倾城 唯美人像摄影与后期专业指南》简直是一本相见恨晚的宝藏！作为一名摄影爱好者，我一直在寻找能够真正提升我人像摄影和后期处理能力的指导书籍，市面上有很多书都流于表面，讲一些泛泛的概念，要么就是堆砌一堆技术名词让人望而却步。但当我翻开这本书，立刻就被它严谨而又生动的讲解所吸引。它不仅仅是教你如何按下快门，更是引导你理解光影的语言，捕捉人物的情绪，以及如何在后期中赋予照片灵魂。书中的案例分析非常到位，每一个细节都拆解得非常清楚，让你能够循序渐进地掌握各种技巧。我尤其喜欢它在谈论“捕捉情绪”时，那种细腻的观察和引导，让我明白了人像摄影的真正魅力在于“人”，在于如何通过镜头去讲述一个有温度的故事。那些关于眼神、肢体语言的解读，让我受益匪浅，感觉自己的拍摄不再是单纯的记录，而是有了更深层次的沟通和表达。这本书就像一个经验丰富的朋友，耐心地手把手教你，让你在学习的过程中充满乐趣和成就感。

评分☆☆☆☆☆

我是一名一直在摄影道路上摸索的新手，尤其是在人像摄影方面，总觉得拍出来的照片缺乏神韵，不够吸引人。当我在书店偶然看到《时光倾城 唯美人像摄影与后期专业指南》时，就被它的封面和标题所吸引。拿到书后，我发现这本书的内容真的非常实用。它不是那种空泛的理论介绍，而是充满了大量的实操指导和案例分析。书中对于光线的讲解尤其令我印象深刻，它详细地介绍了不同光线条件下的拍摄技巧，如何利用自然光和人造光来塑造人物的轮廓和氛围，这一点对我来说帮助太大了，我之前总是拍出“死白”或者“一片黑”的照片，看了这本书之后，我才真正理解了“用光”的艺术。而且，它在后期处理的部分，也提供了非常多细致的步骤和技巧，不仅仅是简单的调整，更是教你如何根据照片本身的情况，去“画龙点睛”，让照片的整体感觉提升一个档次。这本书就像一位经验丰富、教学有方的老师，让我少走了很多弯路，真的非常感谢作者的分享。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我对人像摄影的理解都停留在“拍清楚”的阶段，总觉得别人的照片有种说不出的高级感和艺术感，自己却很难达到。直到我读了《时光倾城 唯美人像摄影与后期专业指南》，我才明白其中的奥秘。《时光倾城》这个名字本身就充满了诗意，而内容更是让我沉醉其中。书中关于如何捕捉人物的“情绪”和“故事感”的论述，让我耳目一新。它教我如何通过观察人物的微表情、肢体语言，以及如何引导模特，来拍摄出能够打动人心的照片。在后期处理方面，它并非仅仅教授技术，更是强调如何通过后期来强化照片的情感表达，如何运用色彩、光影去烘托人物的性格和心境。书中的一些关于“氛围营造”的技巧，比如如何利用景深、虚化，以及后期中的“二次构图”和“二次曝光”，都给我带来了很多启发。这本书不仅仅是一本技术手册，更是一本关于如何用影像与人沟通的艺术指南，让我对人像摄影有了全新的认识和感悟。

评分☆☆☆☆☆

作为一名摄影师，我一直在寻找能够突破瓶颈的书籍，希望能够在技术和艺术层面都有所提升。《时光倾城 唯美人像摄影与后期专业指南》这本书，无疑是我近期阅读过最有价值的一本。它在摄影技术层面，讲解得非常细致，从相机参数的设置到不同镜头的特性，再到现场光线的运用，都给予了非常专业的指导。但更令我欣赏的是，它并没有止步于此，而是将重心放在了“唯美”和“人像”的结合上。书中关于如何通过构图、色彩、以及与模特的互动来营造一种独特的美感，给我的创作带来了很多新的思路。尤其是在后期处理部分，它不仅仅是教授软件操作，更是深入探讨了如何通过精细的调整，来提升照片的质感和艺术表现力，比如如何处理人物的皮肤质感，如何通过色彩的运用赋予照片独特的情绪，以及如何进行整体的画面风格统一。这本书的价值在于，它能够帮助摄影师从“技术层面”走向“艺术层面”，创作出真正有生命力、有感染力的人像作品。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我当初买这本书是因为书名特别吸引我，觉得“时光倾城”这四个字充满了故事感，而“唯美人像摄影与后期专业指南”则直接点明了我想要学习的方向。拿到手后，我花了几天时间仔细翻阅，整体感觉这本书的编排非常有条理，从基础的相机设置、镜头选择，到光线的运用、构图的法则，再到后期软件的精细调整，每一个环节都覆盖得很全面。让我惊喜的是，它并没有将后期处理仅仅停留在“磨皮”、“调色”这种基础操作上，而是深入探讨了如何通过后期去强化照片的艺术感和情绪表达，比如如何利用光影效果制造戏剧性，如何通过色彩搭配来烘托氛围，甚至是如何处理人物的细节来达到更佳的视觉效果。书中的一些高级技巧，例如如何运用图层蒙版进行精细抠图和调整，如何通过曲线和色彩平衡来塑造人物肤色质感，都讲解得非常清晰易懂，即使是对Photoshop不太熟悉的初学者，也能根据书中的步骤一步步操作。这本书真的是一个宝库，为我打开了人像摄影后期处理的新世界。