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李少白，何星 著

图书标签:

• 摄影
• 技巧
• 构图
• 光影
• 色彩
• 视觉
• 艺术
• 摄影入门
• 摄影进阶
• 摄影思维

店铺： 炫丽之舞图书专营店

出版社： 化学工业出版社

ISBN：9787122236807

商品编码：29588219177

包装：平装

出版时间：2015-08-01

基本信息

书名：解密摄影眼

定价：89.0元

作者：李少白,何星

出版社：化学工业出版社

出版日期：2015-08-01

ISBN：9787122236807

字数：288000

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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李少白先生是摄影圈里公认的*有活力的摄影家，他在书中与大家分享的不是冰冷的摄影技术，而是充满激情的创作方式。作者在本书中系统、详尽地解说了他独特的摄影观察方式，正是这种不落俗套的观察方法，才令他能在众人认为没任何可拍价值的情况下，拍到真正的好照片！

内容提要

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摄影名家李少白先生根据多年的创作经历，以一个风光摄影家的视角对如何培养摄影眼进行了分析和总结。书中精选了34个话题，结合大师拍摄的作品，围绕着如何观察，以及观察对于摄影创作的重要性展开，内容还涉及不同的光线、不同的天气等多种情况下的拍摄技巧，以及如何处理各种景别，怎样利用色彩等多方面的知识。
　　本书内容丰富而实用，配图精美，李少白先生与何星女士以对答的形式，将许多貌似高深的摄影理论讲述得更轻松、浅显，十分适合摄影爱好者阅读。

目录

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作者介绍

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李少白，1942年出生于重庆市，曾就读于北京体育学院足球专业，毕业于北京邮电学院无线电技术专业。多年专攻长城和故宫摄影，曾任《大众摄影》《中国摄影》《摄影与摄像》等杂志的编委，现为中央民族大学现代图像艺术学院及多所相关院校摄影系客座教授。何星，中国摄影家协会会员,“快乐影友网”创始人之一,《摄影世界》《中国摄影家》杂志专栏作者。曾就职于中国摄影家协会, 现任摄影杂志《中国卫生影像》执行主编。

文摘

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序言

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法国雕塑家奥古斯特罗丹说：“世界上并不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”这句话放在摄影领域也同样适用，由此可见发现的重要性。摄影是视觉艺术，看，贯穿于摄影的整个过程。前期的观察与发现，就像深埋于泥土中的种子，对于终的摄影作品这颗果实来说，种子的品质当然至关重要。
　　我参加过很多集体创作活动，如很多人在同一地点进行拍摄。大家所处的环境相同，光线也是一样的，但是后拍摄的作品往往千差万别。有的人佳作不断，有的人成绩平平。为什么呢？关键就是缺少一双与众不同的“摄影眼”。的摄影人在观察事物时，会充分调动自己的摄影经验和想象力，采用多种视觉方式、不断变换视角来观察被摄物，从而寻找并发现值得拍摄的题材和构图，仿佛拥有一双有别于他人的“摄影眼”。
　　其实，摄影正是摆脱平庸视角、培养敏锐观察力的一种方法，借助镜头，可以弥补人们在视觉上的慵懒习惯，重新发现那些被我们忽略的细节。
　　这本书是我根据多年的创作经历，从摄影观察的角度出发，与我的学生何星女士以对答的形式，对“摄影眼”的培养进行的分析和总结。之所以采用这种对答的形式，是希望能将那些貌似高深的摄影理论讲述得更轻松、浅显。细心的读者会发现，本书的内容并不仅限于摄影观察，还涉及了不同的光线、不同的天气等多种情况下的拍摄技巧以及如何处理各种景别，怎样利用色彩等多方面的知识，希望读者能有所收获。
　　在这里，也要感谢化学工业出版社和书图文化，将我的摄影观察思想用一种时尚新颖的设计呈现出来，相信您在阅读时，能感受到这本书的与众不同。

《光影的絮语：看见世界的情感深度》 一、 序言：唤醒潜藏的感知力 在这个信息爆炸、视觉洪流裹挟一切的时代，我们每天都在接收着海量的信息，其中不乏无数影像。然而，有多少影像真正触动了我们的心灵，有多少瞬间我们驻足停留，让眼睛与灵魂产生共鸣？我们或许习惯了“看”，却鲜少真正“看见”。《光影的絮语》并非一本教授摄影技巧的技法手册，更非一本炫技的器材指南。它是一场关于“看见”的深度探索，一次唤醒我们潜藏已久的感知力，重新连接我们与周遭世界情感温度的旅程。 本书致力于引导读者超越表面，去发现那些隐藏在寻常景物之下的故事、情感和意义。它邀请你放慢脚步，用一种全新的视角去审视周遭的一切，从清晨第一缕阳光洒落窗棂的温柔，到城市街角人们擦肩而过的匆忙，从自然界生生不息的脉动，到个体内心深处不为人知的起伏。我们相信，每个人都拥有一双独特的“眼睛”，这双眼睛不仅能捕捉光影的变幻，更能洞察世事的肌理，感知生命的情绪。本书的目的，便是帮助你打磨这双眼睛，让它变得更加敏锐、细腻，能够解读那些无声却充满力量的光影语言。 二、 洞悉光影的灵魂：超越表象的看见 摄影，作为一种将三维世界二维化的艺术，其核心魅力在于对光影的驾驭与表达。然而，真正的“看见”，远不止于技术层面的光线控制。它关乎我们如何理解光线的情感属性，如何利用光影的特性去塑造氛围，如何通过光影的对比、层次和肌理来揭示事物内在的本质。《光影的絮语》将引领你深入理解： 光线的温度与情绪： 不同的光线，承载着不同的情感。清晨的柔光，带着希望与新生；午后的烈日，宣告着活力与张扬；傍晚的余晖，流淌着宁静与回忆；夜晚的微光，则神秘而充满未知。本书将探讨如何捕捉并放大这些光线的情感信号，让你的画面不仅有形，更有“心”。 影子的叙事力量： 影子并非简单的暗部，它是光线留下的另一个维度的信息。它可以勾勒轮廓，制造戏剧性，甚至成为画面的主体。我们将一同学习如何运用影子来增加画面的深度，表达意境，讲述隐藏的故事，让沉默的影子开口说话。 对比与和谐的平衡： 光影的对比是视觉的驱动力，而和谐的光影则能带来舒缓与统一。本书将深入剖析如何利用明暗、冷暖、强弱等对比关系来吸引观者注意力，引导视线，同时又能在整体上营造出和谐统一的视觉感受，让画面既有冲击力又不失美感。 纹理与细节的显露： 光线穿透、反射、折射在不同的材质上，会显露出截然不同的纹理与细节。细腻的肤质、粗糙的岩石、光滑的金属，在不同的光线下会呈现出迥异的质感。本书将教会你如何通过精准的光影运用，让事物的纹理与细节“跃然纸上”，赋予画面丰富的触感和生命力。 三、 聚焦情感的触点：看见生活的多维维度 摄影的最终目的，往往是触动人心，传递情感。在《光影的絮语》中，我们不仅关注“如何看见”，更关注“看见什么”，以及“看见之后”。本书将引导你将摄影的目光，深入生活的各个维度，去发掘那些蕴含情感的触点： 人物肖像的内心独白： 人脸是情感最直接的载体。本书将探讨如何通过捕捉人物的眼神、表情、肢体语言，以及巧妙运用光影来暗示其内心世界。我们不追求瞬间的抓拍，而是力求通过影像，去理解和表达人物的性格、情绪、过往与憧憬，让每一张肖像都成为一段深刻的内心独白。 环境叙事的空间哲学： 每一个空间，都承载着故事与记忆。无论是空旷的废墟，还是拥挤的市集，亦或是静谧的自然风光，都蕴含着独特的“气场”与情感。本书将引导你如何通过对环境光影的解读，去捕捉空间的氛围，理解空间的叙事性，让画面不仅仅是空间的记录，更是空间情感的传递。 细节描绘的微观世界： 有时，最动人的故事藏在最微小的细节里。一片落叶的脉络，一滴露珠的光泽，一段斑驳的墙壁，都可能引发观者无限的遐想。本书将鼓励你关注那些被忽视的细节，运用光影去放大它们的质感与美感，让微观世界展现出宏大的生命力与情感张力。 抽象表达的意念空间： 摄影并非只能忠实记录现实。有时，通过对光影的极致运用，可以创造出抽象的视觉效果，引发观者更深层次的思考与联想。本书将探讨如何通过色彩、线条、形状和光影的组合，去表达抽象的情感、概念或意念，打开一个属于观者自由想象的意念空间。 四、 实践的艺术：让“看见”成为一种习惯 “看见”是一种能力，更是一种习惯。《光影的絮语》并非停留在理论的探讨，而是将理论与实践紧密结合，提供切实可行的方法和思考路径，帮助读者将“看见”的能力内化为自己的直觉： 主动的观察与提问： 我们将鼓励读者主动去观察世界，对周遭的一切保持好奇，不断地向自己提问：“这里有什么值得我停下来？”“这束光线在讲述什么故事？”“我能从这个画面中捕捉到怎样的情感？” 慢下来的摄影哲学： 在这个追求效率的时代，慢下来，用眼睛去“感受”光影，去体会环境的情绪，去与拍摄对象建立连接，是一种珍贵的品质。本书将引导读者放下急于出片的功利心，享受观察与捕捉的过程。 主题的深度挖掘： 我们可以选择一个看似平凡的主题，例如“雨中的城市”或“旧物的新生”，然后深入挖掘其背后的情感和故事，通过一次次有目的的观察与拍摄，去理解和表达这个主题的丰富内涵。 反思与迭代的创作循环： 每一张照片，都是一次与世界的对话。本书将强调反思的重要性，鼓励读者在拍摄后回顾自己的作品，思考哪些地方可以做得更好，哪些情感可以被更清晰地传达。通过不断地实践、反思与迭代，逐步提升自己的“看见”能力。 五、 结语：打开生命的感知之门 《光影的絮语》并非一本教你成为某个特定风格摄影师的书，它是一扇门，通往更广阔的感知世界。它不提供标准答案，而是提供一套思考的工具，一种探索的方法。当你真正学会“看见”，你会发现，这个世界比你想象的更加丰富、细腻和充满情感。那些曾经被你忽略的角落，那些擦肩而过的陌生人，那些平凡的生活瞬间，都将因为你敏锐的“眼睛”而焕发出独特的光彩。 希望这本书能陪伴你，走上一段重新认识世界、重新认识自己的旅程。让你的目光，不再只是掠过，而是深深地凝视；让你的镜头，不再只是记录，而是传递情感；让你的生命，因此而更加鲜活、深刻，充满对光影的赞美，对生活的热爱。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我一开始是抱着一种怀疑的态度翻开这本书的，毕竟“解密”这个词听起来有点玄乎，我怕内容会过于理论化或者空泛。但没想到，这本书的内容比我预期的要实在得多！作者非常巧妙地将那些抽象的摄影概念，比如“意境”、“氛围”、“叙事性”，用一种非常具象化的方式展现出来。他不是简单地给你几个公式或者法则，而是引导你去思考“为什么”要这样做，以及这样做能带来什么样的视觉效果。我尤其喜欢里面关于“人物摄影”的章节，作者没有教你如何摆拍，而是强调如何去捕捉人物最自然、最真实的状态，如何通过镜头去“读懂”一个人。这种以人为本的摄影理念，让我觉得非常打动。而且，这本书的语言风格也非常独特，时而幽默风趣，时而深刻哲理，读起来一点都不枯燥。我经常会因为作者的一句话而陷入沉思，然后又被下一个有趣的比喻逗笑。这种阅读体验非常丰富。感觉就像是在和一个经验丰富的摄影师面对面交流，他把你脑海里那些模糊的想法，一点点地梳理清晰，然后告诉你如何将它们变成一张张有生命力的照片。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直太神奇了！我本来以为摄影只是按下快门这么简单，谁知道里面隐藏着这么多学问。作者用一种非常接地气的方式，把那些高深的摄影理论讲得浅显易懂，我之前觉得那些什么黄金分割、三分法之类的概念听起来就头疼，看完这本书，突然感觉豁然开朗。就像是原本蒙着一层纱的画面，一下子变得清晰起来。我特别喜欢里面讲到的“观察力”培养的部分，作者不是简单地告诉你“要多看”，而是给出了一套非常具体的方法，比如怎么去留意光影的变化，怎么去捕捉人物的情绪，甚至是如何从日常生活中发现那些容易被忽略的“美”。我试着按照书里的方法去实践，感觉自己看世界的角度都变了，以前匆匆走过的街角，现在突然能发现那里别样的韵味。而且，这本书不仅仅是教你技巧，更重要的是在引导你形成自己的“摄影眼”，一种独特的视角和审美。我感觉自己不再是一个被动地记录者，而是开始有了自己的思考和表达。这不仅仅是一本摄影书，更像是一本关于如何“看”的书，一本关于如何“生活”的书。读完之后，我迫不及待地拿起相机，想要去捕捉生活中那些闪耀的瞬间，那种成就感和喜悦是之前从未有过的。

评分☆☆☆☆☆

坦白讲，我买这本书的时候，并没有抱太大的期望，只是觉得“摄影眼”这个名字听起来有点意思。但事实证明，我的判断失误了。这本书的价值远远超出了我的预期，它带给我的，不仅仅是摄影技巧的提升，更是一种全新的视角和对世界的理解。作者不是那种高高在上的理论家，他更像是一位和你并肩前行的实践者，用最真诚的文字，分享他的摄影心得和感悟。我特别喜欢书中关于“情境”的描绘，他教会我如何去捕捉那些瞬间的情感，如何让照片不仅仅是画面的记录，更是情感的传递。比如说，他会让你去观察一个人的眼神，去感受一个场景的温度，去体会一种氛围的流动。这些看似微不足道的细节，却能让一张照片瞬间“活”过来。而且，这本书的排版和设计也非常用心，图文并茂，有很多精美的案例，让我一边阅读，一边就能感受到摄影的魅力。读完这本书，我感觉自己像是打开了一个全新的摄影世界的大门，里面充满了无限的可能性，等待我去探索和发现。我迫不及待地想要将书中的知识运用到实践中，去创造属于自己的“解密摄影眼”时刻。

评分☆☆☆☆☆

这本书绝对是给我打了一剂强心针！我之前对摄影一直有一种“不得其法”的感觉，总是在网上找各种教程，学了一堆技巧，但拍出来的照片总觉得少了点什么。直到我读了《解密摄影眼》，我才恍然大悟，原来我一直以来都抓错了重点。这本书的核心不在于“拍什么”，而在于“怎么去看见”。作者就像一位摄影界的“侦探”，把那些摄影师之所以能拍出好照片的“秘密武器”——敏锐的观察力、独特的光影感知、对细节的捕捉能力，一一呈现在我们面前。我特别喜欢书里关于“光线”的讲解，作者不是简单地告诉你顺光、逆光，而是让你去感受光线如何塑造物体，如何影响情绪，如何营造氛围。他甚至会带你去观察一天中不同时间段的光线变化，让你体会到光线的“性格”。这种深入骨髓的讲解，让我对光线有了前所未有的敬畏感。而且，这本书没有使用任何复杂的专业术语，而是用非常生活化的语言，让你觉得摄影离你并不遥远，仿佛就在身边。读完这本书，我感觉自己像是拥有了一双“透视眼”，能够看到事物背后隐藏的美，能够用镜头去讲述属于自己的故事。

评分☆☆☆☆☆

哇，这本书真的颠覆了我对摄影的认知！之前我总觉得摄影就是“技术活”，需要掌握各种复杂的参数设置，然后用后期软件进行一番“魔改”。但《解密摄影眼》完全打破了我的这种刻板印象。它把重点放在了“看见”上面，而且是那种带有情感和思考的“看见”。作者就像一位循循善诱的老师，带我一步步走进了摄影的内心世界。他讲的那些关于“情绪光”、“构图的语言”之类的内容，不是生硬的理论灌输，而是通过一个个生动的故事和鲜活的案例，让我真切地感受到摄影的魅力。我印象最深刻的是关于“留白”的讲解，之前我总觉得画面空着就是不好，要填满才算完整，但看完书我才明白，有时候“不拍”比“拍”更能传达意境，更能引发观者的想象。这种“减法”的哲学，让我对摄影有了全新的认识。而且，书中还穿插了很多作者自己的摄影经历和感悟，读起来非常真实，很有共鸣。我感觉自己不再是孤军奋战，而是有了一个可以参考和学习的榜样。这本书给我带来的，不仅仅是摄影技术的提升，更是一种思维方式的转变，一种对美的更深层次的理解。