一本攝影書 9787121154904 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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趙嘉，愛攝影工社著 著

圖書標籤:

• 攝影
• 藝術
• 攝影技巧
• 攝影作品
• 風景
• 人像
• 旅行
• 生活
• 攝影入門
• 視覺藝術

店鋪： 琅琅圖書專營店

齣版社： 電子工業齣版社

ISBN：9787121154904

商品編碼：29594947559

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2012-02-01

圖書基本信息
圖書名稱	一本攝影書	作者	趙嘉 ,愛攝影工社著
定價	98.00元	齣版社	電子工業齣版社
ISBN	9787121154904	齣版日期	2012-02-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝-膠訂
開本	16開	商品重量	1.303Kg

內容簡介

《一本攝影書》的內容是由暢銷攝影書《*攝影器材》製作團隊的十幾名作者與編輯曆時4年時間共同創作完成的。 這是一本真正從一綫攝影師的視角嚮初級愛好者和有進階需求的愛好者傳授數碼攝影技術、解答攝影疑問、提煉關鍵知識點的攝影書。本書的圖片和文字來自全球200多位的人文地理、新聞、婚禮、旅行攝影師，而更有吸引力的是他們從實戰經驗中總結齣來的拍攝思路、實拍技巧與重點提示。這本攝影書，無論是器材知識的介紹，還是攝影技術的闡述，都會使讀者有更加開闊的視野，瞭解更加適閤自己的學習方式和觀察、思考方法。相信本書會給攝影愛好者帶來的學習體驗。

作者簡介

目錄

編輯推薦

趙嘉力作！： 《手機拍的！》

文摘

序言

《光影煉金術：捕捉瞬間的藝術》 前言 攝影，不僅僅是用鏡頭記錄現實，更是一門觀察、感知與錶達的藝術。它賦予我們一種獨特的能力，去凝視、去理解、去轉化那些稍縱即逝的瞬間。在這瞬息萬變的時代，我們渴望捕捉那些觸動心靈的美好，記錄那些承載情感的瞬間，分享那些改變世界的視角。本書並非一本技術手冊，也不是器材評測集，它是一場關於視覺語言的探索，一次關於光影魔術的實踐，一迴關於攝影師內心世界的真誠對話。 我們生活的世界，充斥著無數的可能，等待著我們去發現。從巍峨的山川到靜謐的湖泊，從繁華的都市到質樸的鄉村，從人物的悲喜到自然的輪迴，每一處都蘊藏著值得被定格的故事。攝影，就是我們用來講述這些故事的獨特語言。它跨越瞭語言的障礙，直抵人心，喚起共鳴。 本書的誕生，源於一種對攝影的熱愛，一種對記錄與分享的熱切渴望。我們希望通過這本書，不僅僅嚮你展示一些精美的圖片，更能引導你走進攝影師的內心世界，理解他們是如何通過構圖、用光、色彩和時機來塑造視覺敘事的。我們將一同探索攝影的哲學，體會光影的魅力，並最終激發你拿起相機，去發現屬於你自己的獨特視角，創造屬於你自己的視覺語言。 第一章：看見——攝影的起點，觀察的藝術 攝影的第一步，並非按下快門，而是“看見”。看見，遠不止於視覺的接收，它是一種主動的、帶著思考的觀察。當拿起相機時，你的眼睛成為瞭你的大腦的延伸，你的心跳則成為瞭快門的節拍。 “看見”意味著對周遭環境的敏銳洞察。你是否留意過清晨第一縷陽光如何溫柔地灑落在老建築的牆壁上？是否注意到行色匆匆的人群中，那一抹獨自佇立的背影？是否感受過雨後泥土散發齣的芬芳，以及空氣中彌漫的水汽？這些細微之處，往往是攝影作品中最動人的元素。 本書將帶領你踏上一次“看見”的旅程。我們將從最基礎的視覺元素入手，探討如何訓練我們的眼睛去捕捉光綫的變化、色彩的和諧、綫條的韻律以及形態的張力。你將學習如何從雜亂的環境中提煉齣簡潔的畫麵，如何找到平凡事物中隱藏的詩意，如何通過觀察人物的微錶情來解讀他們的內心世界。 光影的語言： 光是攝影的靈魂。理解光綫的方嚮、強度、色溫，如同理解一位畫傢的調色闆。我們將探討自然光與人造光的特點，以及如何在不同的光綫下創造齣不同的視覺效果。無論是柔和的散射光，還是強烈的直射光，都隱藏著無限的錶現力。學習如何利用陰影來塑造立體感，如何用逆光勾勒齣迷人的輪廓，如何捕捉決定性的瞬間，讓光影講述故事。 色彩的魔法： 色彩是情感的載體。冷暖色調的對比，色彩的飽和度與明度，都能營造齣不同的氛圍。我們將深入研究色彩心理學，理解不同色彩組閤所傳遞的情感信息。你將學會如何運用色彩來突齣主體，如何通過色彩來引導觀眾的視綫，以及如何在黑白世界中尋找另一種純粹的美。 綫條與構圖的詩意： 綫條是引導視綫的路徑，構圖則是畫麵結構的骨架。我們將探討黃金分割、三分法、對稱構圖等經典的構圖原則，但更重要的是，我們將鼓勵你去打破常規，去探索屬於你自己的構圖語言。如何運用引導綫、框架式構圖、留白等技巧，讓畫麵更具視覺衝擊力和故事性。你將學會如何讓畫麵在看似隨意中透著精緻，在看似簡單中蘊含深意。 萬物的情態： 無論是巍峨的山巒，還是枯萎的落葉，亦或是人們的麵龐，萬物皆有其情態。學會觀察事物的質感、紋理、動態，捕捉它們最真實、最動人的時刻。我們將一起探索如何在拍攝風景時傳達其宏偉或寜靜，如何在拍攝人物時捕捉其個性與情感，如何在拍攝靜物時賦予其生命力。 “看見”的過程，是一個不斷學習、不斷感悟的過程。本書的這一章節，旨在點燃你對“看見”的熱情，讓你意識到，每一個瞬間，都可能是一個未被發掘的傑作。 第二章：錶達——攝影的靈魂，情感的傳遞 攝影不僅僅是記錄，更是錶達。當你的眼睛捕捉到那個瞬間，你的內心會産生某種觸動，而攝影的任務，就是將這份觸動，用視覺的語言傳遞給他人。這不僅僅是技術的運用，更是情感的注入。 “錶達”意味著你不再是旁觀者，而是參與者。你的觀點，你的感受，你的思考，都將融入到你的作品之中。你選擇拍攝什麼，如何拍攝，以及何時拍攝，都反映瞭你獨特的視角和內心的世界。 本書將深入探討攝影的錶達力。我們將一同審視攝影師是如何通過他們的作品與觀眾進行對話，是如何喚起觀眾的情感共鳴，是如何引發觀眾的思考。 主題的選擇與提煉： 好的攝影作品往往有一個鮮明的主題。這個主題可以是宏大的社會議題，也可以是微小的個人情感。我們將探討如何從生活中發現值得錶達的主題，如何將復雜的主題進行提煉和簡化，使其更具視覺衝擊力。從一個簡單的微笑，到一次深刻的告彆，每一個主題都蘊含著豐富的情感。 情境的營造與氛圍的烘托： 攝影師不僅僅是記錄，更是情境的塑造者。通過對光綫、色彩、構圖的巧妙運用，以及對拍攝時機的精準把握，攝影師可以營造齣特定的情境，烘托齣特定的氛圍。我們將學習如何通過畫麵來傳達喜悅、悲傷、寜靜、緊張等不同的情緒。例如，利用朦朧的薄霧來營造神秘感，利用強烈的色彩對比來錶達衝突，利用柔和的光綫來傳遞溫馨。 敘事性的構建： 許多優秀的攝影作品都具備敘事性，它們講述瞭一個故事，引人入勝。我們將探討如何通過一係列的畫麵，或者通過一張具有張力的照片，來構建一個完整的故事。如何設置懸念，如何鋪墊情感，如何留下想象的空間，都將是我們要學習的內容。一張照片，可以是一本書的序章，也可以是一整個故事的高潮。 情感的共鳴： 攝影的最高境界，是與觀眾産生情感共鳴。當觀眾看到你的作品時，他們能夠感受到你所傳達的情感，甚至産生自己的聯想。我們將探討如何通過真誠的拍攝，去觸碰觀眾內心最柔軟的部分。你如何去理解和捕捉人物的情緒？你如何去展現自然的美麗所帶來的震撼？這些都將是我們努力的方嚮。 獨特的視角與個性的展現： 每個人都有自己獨特的觀察世界的方式。你的攝影作品，是你獨特個性的外在體現。我們將鼓勵你去探索自己的興趣所在，去發現自己最擅長錶達的方式。不要害怕與眾不同，因為正是你的獨特性，讓你的作品與眾不同。 “錶達”是攝影的核心價值所在。它讓攝影超越瞭單純的記錄，成為一種深刻的溝通方式。本書的這一章節，旨在幫助你找到屬於你的錶達方式，用你的鏡頭去講述那些觸動你的故事。 第三章：煉金——攝影的實踐，技巧的升華 當“看見”與“錶達”成為你的攝影的基石，接下來的便是“煉金”的過程，是將你的想法和情感，通過實踐，轉化為一幅幅動人的影像。這個過程，是對攝影技巧的熟練運用，更是對技巧的靈活升華。 “煉金”並非一味追求復雜的設備或高超的技術，而是將現有的工具，用最適閤的方式，去服務於你的錶達。它是在反復實踐中，將理論知識內化為直覺，將技巧轉化為信手拈來的能力。 本書將引導你走進“煉金”的實踐殿堂。我們將不再拘泥於枯燥的參數設置，而是將技術置於錶達的語境中，去理解每一種技巧背後的意義，以及它們如何能幫助你更好地實現你的創作意圖。 相機的語言： 你的相機，是你手中的畫筆。瞭解它的特性，掌握它的操作，是“煉金”的基礎。我們將以一種更為動態和靈活的方式來解讀光圈、快門速度、ISO等基礎參數。它們不是死闆的公式，而是用來控製光綫、決定景深、影響畫麵質感的工具。例如，你可能需要大光圈來虛化背景，突齣人物；你需要慢門來捕捉流動的光影，展現動態的美。 構圖的靈活運用： 理論上的構圖原則固然重要，但在實際拍攝中，你需要學會靈活變通。有時，打破規則也能創造齣意想不到的效果。我們將探討如何根據拍攝對象和想要錶達的情感，來調整和創新構圖方式。如何在狹窄的空間裏找到開闊的視角？如何在繁雜的背景中突齣主體？這些都需要在實踐中不斷摸索。 用光的智慧： 無論是自然光還是人造光，都需要你去理解和駕馭。我們將分享如何在不同的光照條件下，找到最佳的拍攝角度和時間。你可能需要利用反光闆來補光，可能需要使用柔光罩來軟化光綫，也可能需要後期處理來調整光影效果。每一種用光的方式，都服務於你想要錶達的情感和氛圍。 色彩的精確控製與後期調色： 除瞭在拍攝時捕捉色彩，後期的調色也是“煉金”的重要環節。我們將探討如何通過後期軟件，對色彩進行精確的調整，以達到你所期望的視覺效果。這不僅僅是簡單的調亮或調暗，更是對色彩情感的二次創作。如何讓畫麵更具電影感？如何讓色彩傳遞齣特定的情緒？這些都將是我們要深入探討的。 景深與焦點的運用： 景深決定瞭畫麵中清晰的範圍，焦點則將觀眾的注意力引嚮最重要的部分。我們將學習如何利用不同的景深來營造空間感和層次感，如何精準地對焦，讓你的作品更具視覺引導力。 動態的捕捉與瞬間的定格： 攝影的魅力在於捕捉瞬間。如何預判運動的軌跡，如何設置閤適的快門速度，如何在高動態範圍下保留細節，都是“煉金”的挑戰。我們將分享一些捕捉運動瞬間的實用技巧，讓你的作品充滿生命力。 後期處理的哲學： 後期處理並非“作弊”，而是對作品的二次創作和完善。它能夠幫助你彌補拍攝中的不足，更能將你的創意想法淋灕盡緻地展現齣來。我們將以一種開放和尊重的態度來看待後期處理，將其視為攝影錶達的延伸。 “煉金”的過程，是一個充滿探索與挑戰的過程。它需要耐心、毅力，更需要不斷的學習和實踐。本書的這一章節，旨在為你提供一個探索的框架，激發你在實踐中不斷創新，將你的攝影技藝推嚮新的高度。 結語 《光影煉金術：捕捉瞬間的藝術》並非一本終結之書，它更像是一個邀請，邀請你踏上屬於你自己的攝影探索之旅。攝影的魅力在於它的無限可能性，在於它能讓你用全新的視角去觀察世界，用獨特的方式去錶達自我。 請記住，最重要的不是你手中的相機有多昂貴，也不是你掌握瞭多少復雜的技術。而是你那顆渴望發現美、記錄美、分享美的心。用你的眼睛去“看見”，用你的心去“錶達”，用你的手去“煉金”。 願這本書能成為你攝影道路上的一個啓示，願你在按下快門的每一個瞬間，都能感受到光影的魔力，感受到生命的美好。願你的鏡頭，能夠捕捉到那些最動人的瞬間，並為它們注入不朽的靈魂。 開始你的“煉金”之旅吧！世界，在你眼中，等待著被定格。

評分☆☆☆☆☆

讀這本書的過程，更像是一次沉浸式的藝術體驗。作者沒有像很多攝影書籍那樣，上來就擺齣大量的專業術語和復雜的設備參數，而是用一種非常詩意的方式，引導讀者去感受攝影的魅力。我注意到，書中很多作品都帶有一種淡淡的憂傷或者懷舊感，似乎在訴說著一個個不為人知的故事。這讓我開始思考，攝影不僅僅是記錄，更是情感的錶達。我特彆留意瞭作者在處理人物肖像時的手法，那些眼神裏的故事，那些臉上細微的錶情，都被鏡頭精準地捕捉瞭下來，充滿瞭力量和深度。這讓我意識到，好的攝影作品，需要捕捉到被攝者最真實、最動人的一麵。這本書的編排也很有趣，沒有嚴格按照時間或者主題來劃分，而是像一串串散落的珍珠，串聯起攝影師一路走來的心路曆程。這種跳躍式的呈現方式，反而讓我在閱讀時充滿瞭探索的樂趣，總能在下一頁發現新的驚喜。它讓我重新審視瞭自己對攝影的理解，不再僅僅關注技術層麵，而是更多地去挖掘影像背後的人文關懷和情感共鳴。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的，是一種耳目一新的視覺衝擊。我一直以為攝影書無非就是展示一些大師的作品，或者是講解一些拍攝技巧。但這本書完全打破瞭我的固有認知。它就像一個私人畫廊，裏麵陳列著攝影師最珍貴、最私人的作品。我驚訝於作者對細節的把控能力，無論是物品的質感，還是場景的氛圍，都被錶現得淋灕盡緻。例如，有幾張關於城市街景的照片，那種街頭巷尾的煙火氣，那種不同人物之間微妙的互動，都被他捕捉得栩栩如生。讓我印象深刻的是，書中似乎有很多作品都是在日常生活中隨手拍下的，但經過他的鏡頭，卻煥發齣瞭彆樣的光彩。這讓我深刻地體會到，優秀的攝影師，能夠發現生活中隱藏的美。而且，這本書的整體風格非常統一，但又不會讓人覺得單調。每張照片都有自己的故事，但又巧妙地與整體風格相融閤。它讓我更加相信，攝影的最高境界，是能夠用影像去打動人心，去觸動靈魂。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我帶來的，是一種意想不到的啓發。我一直以為，攝影就是要追求畫麵的清晰、色彩的鮮艷，但這本書中的一些作品，卻恰恰展現瞭一種“不完美”的美。有些照片的焦點並不在正中間，有些色彩並不那麼飽和，但它們卻充滿瞭獨特的藝術張力。我注意到，作者似乎非常善於利用環境光和現有的條件，來創造齣富有感染力的畫麵。例如，在錶現人物時，他並沒有使用過多的打光，而是巧妙地利用自然光，讓人物顯得更加真實、自然。這種“順應自然”的創作方式，讓我覺得非常舒服，也很有學習價值。這本書就像是一麵鏡子，它讓我看到瞭攝影的另一種可能性，一種更加貼近生活、更加注重情感錶達的攝影。它讓我不再執著於所謂的“標準”，而是更加注重通過影像去傳達自己的感受和思考。這對於我這樣一個想要在攝影道路上走得更遠的人來說，無疑是一筆寶貴的財富。

評分☆☆☆☆☆

我非常欣賞這本書的敘事方式。它沒有直接告訴你“你應該怎麼做”，而是通過一係列精心挑選的照片，讓你自己去體會、去感受。我注意到，書中有很多作品，在構圖和用光上都非常有獨到之處，但又不是那種刻意為之的“技巧展示”。相反，這些技巧似乎都是為瞭更好地服務於畫麵本身的情感錶達。我尤其喜歡其中關於“時間”主題的幾組作品，它們以一種非常微妙的方式，展現瞭時間的流逝和空間的變遷。例如，一張老建築的照片，在光影的交織下，顯得格外滄桑，卻又充滿瞭故事感。這本書讓我意識到，攝影不僅僅是對現實的復製，更是對時間、空間和情感的凝練。它讓我開始反思，如何在自己的攝影創作中，注入更多的個人思考和情感錶達。這本書就像一位耐心的老師，它不疾不徐地引領我，去發現攝影的更多可能性，去體會影像背後更深層的意義。

評分☆☆☆☆☆

初次翻閱這本書，就被它獨特的排版和精美的圖片所吸引。封麵設計就很有質感，一看就知道不是那種隨隨便便齣版的雜誌。打開之後，更是驚喜連連。每一頁都像是一幅精心構思的畫作，無論是色彩的運用，還是光影的捕捉，都達到瞭極高的水準。我尤其喜歡其中關於自然風光的篇章，那些雪山、森林、湖泊的照片，仿佛能將人瞬間帶入那個寜靜而壯闊的世界。作者似乎對光綫的運用有著獨到的見解，能夠捕捉到最微妙的光綫變化，讓畫麵充滿瞭生命力。而且，這本書的印刷質量也非常齣色，色彩還原度很高，細節之處也清晰可見，完全不像市麵上很多粗製濫造的印刷品。這本書不僅僅是一本攝影作品集，更像是一次視覺的盛宴，讓人在欣賞美的同時，也能感受到攝影師內心的世界。它不是那種堆砌大量技法講解的教程，而是更側重於通過影像本身去打動讀者，去傳遞某種情感或者意境。這對於我這樣一個熱愛攝影，但又不想被過於枯燥的理論束縛的人來說，簡直是完美的精神食糧。