RTDK 绘制美少女 头部五官及发型漫画绘制技法(双色图解版) 9787113228088 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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蓝博艺站 著

图书标签:

• 漫画
• 绘画
• 技法
• 美少女
• 头部
• 五官
• 发型
• RTDK
• 教程
• 双色图解

店铺： 晓月草堂图书专营店

出版社： 中国铁道出版社

ISBN：9787113228088

商品编码：29595990598

包装：平装-胶订

出版时间：2017-06-01

基本信息

书名：绘制美少女 头部五官及发型漫画绘制技法(双色图解版)

定价：39.80元

作者：蓝博艺站

出版社：中国铁道出版社

出版日期：2017-06-01

ISBN：9787113228088

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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绘制美少女 头部五官及发型漫画绘制技法（双色图解版） 120克超白胶版纸，176页超值内容分享内文采用双色印刷，双色图解注释，更易于学习掌握头部五官/发型设定/动态展示/绘制详解/图例赏析，真正打造美少女！美少女全方位解析，绘画技法和表现要点的细节诠释，通向漫画家之路的辅学经典

内容提要

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绘制美少女 头部五官及发型漫画绘制技法（双色图解版） 本书定位于美少女漫画技法的头部造型和绘制，内容涵盖面部结构，五官绘制，表情动态以及发型绘制。基础知识部分搭配专业的漫画插图讲解，案例练习从起草结构，搭配配饰到*终完稿层层递进。本书内容清新优美，由浅入深的模式，初学者可以慢慢全面扎实的掌握整个头部设计流程。同时调理分明的讲解结构可以让已有绘画基础的爱好者迅速对应找出需要新学习和巩固的内容。

目录

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Part 01综合绘制讲解

脸型是人物面部特征之一，不同的脸型对人物头部整体造型具有很大的影响。五官的绘制体现在不同表情上，表情越生动给人留下的印象越深刻。不同的发型也会给人不同的视觉感受。下面我们从脸型、五官、发型的绘制进行详细讲解。

lesson 01综述头部及脸型的表现

鹅蛋脸型的绘制 / 3

可爱圆脸型的绘制 / 4

成熟三角脸型的绘制 / 5

lesson 02综述面部五官及表情的表现

综述眼睛的形状、结构 / 6

综述嘴巴的绘制 / 8

综述面部表情的绘制 / 12

lesson 03综述发型及角色魅力的表现

影响发型的四个要素 / 15

魅力发型的视觉效果 / 16

不同发型的表现方法 / 19

Part 02面部五官及比例

无论理论讲解多么全面，终都需要在实践中得到印证。在实际绘制中，要掌握角色的绘画基础知识，本章将重点讲解绘制人物头部和发型的方法和需要遵循的规则。

lesson 01头部结构解析

颅骨结构 / 22

面部表情肌肉结构图 / 24

lesson 02头部绘制技巧

头部绘制的流程 / 25

十字线的绘制作用 / 27

五官的位置绘制 / 28

掌握不同角度头部的绘制 / 30

绘制不同类型角色的成长历程 / 31

比较男性化的女性角色 / 32

时尚女性的成长历程 / 33

短发女性的成长历程 / 34

不同角度的面部绘制 / 36

3/4 侧面绘制方法 / 42

1/5 侧面绘制方法 / 43

Part 03五官的精细绘制

五官是人物设计中为精细、为出彩和能表现人物特性的关键部位，设计时应了解透视、比例等绘画知识。精致的五官不仅能增强画面的完整度，对于人物灵魂的表现也起着画龙点睛的作用。

lesson 01眼睛的绘制

绘制眼睛的步骤 / 47

写实风格转化为卡通风格眼睛 / 49

不同角度眼睛的绘制 / 51

男女角睛的表现差异 / 52

视线与眼睛 / 53

表情与眼睛 / 54

lesson 02眉毛的绘制

眉毛的结构类型 / 56

lesson 03眉毛的绘制

漫画鼻子的变形 / 57

各种画风中鼻子的变形 / 59

lesson 04嘴巴的绘制

嘴巴的结构 / 61

嘴巴的表情 / 63

表情的综合表现 / 64

lesson 05耳朵的绘制

耳朵的结构位置 / 65

lesson 06五官变化使角色个性鲜明

五官的绘制 / 69

Part 04不同类型面部情绪的表现

本章我们主要来学习不同类型美少女的面部情绪表现。就算是同一个表情，不同性格的角色做出的表情也会有很大差异。为了更好地绘制漫画，让我们一起继续研究下去吧！

lesson 01一般少女的面部情绪的绘制

基本型和变化要点 / 72

一般少女情绪的绘制 / 73

lesson 02御姐的表情绘制

不同情绪的表情绘制 / 76

lesson 03萝莉的表情绘制

可爱萝莉的示范绘制 / 80

lesson 04鬼灵精少女的面部表情绘制

符号情绪的画法 / 88

小妖类情绪的画法 / 92

Part 05不同发型的绘制

本章我们主要来学习发型的绘制。发型其实是体现角色性格的一个重要方面，想要一个角色形象丰满鲜明，头发是很重要、也是很出彩的部分。绘制出与角色形象和性格相符合的发型，会让角色显得更生动、可爱。

lesson 01美少女的发型绘制

各种发型的展示 / 94

发型的绘制 / 95

头发厚度的把握 / 99

发际线的绘制 / 100

头发要像“帽子”一样戴在头上 / 101

头发后部的绘制 / 102

发辫绘制带来的不同效果 / 104

lesson 02不同长度发型的绘制方法

普通长发 / 105

长卷发 / 107

中长发 / 108

lesson 03古典人物发型的表现

辫子的表现 / 110

长卷发的表现 / 111

发簪的表现 / 112

Part 06头部魅力的绘制

头部的绘制包含发型、面部表情以及造型动态等，在这些绘制中，通过对于不同角色个性的区别塑造，可以传达出不一样角色的个性和魅力。

lesson 01发型提高人物辨识度

发型塑造的表现 / 116

lesson 02千变角度表现个性情绪

偏头微笑 / 122

害羞颔首 / 124

低头哭泣 / 126

深情凝望 / 127

骄纵藐视 / 129

lesson 03头部饰品搭配表现角色特点

眼镜 / 132

耳饰 / 134

帽子 / 136

发卡、发带 / 138

Part 07Q 版人物头部绘制

Q 版人物可以从面部的表情和头部的发型来体现人物的性格，我们先要学习基本的面部结构的画法，再将这些面部的特点组合起来，以使Q 版人物更具有可爱的魅力，Q 版人物和正常人物的区别主要在于整体肢体比例、面部五官，主要特点是小巧、精致、可爱等。

lesson 01Q 版人物面部的绘制

Q 版人物的基本脸型 / 140

Q 版人物的不同脸型 / 140

lesson 02Q 版人物五官的绘制

Q 版人物眼睛的绘制 / 142

不同类型的鼻子 / 143

lesson 03Q 版人物面部的表现

脸型的绘制 / 144

Q 版人物的各种脸型 / 145

漫画中眼睛的绘制与变化 / 146

嘴巴的绘制 / 147

鼻子的绘制 / 148

耳朵的绘制 / 149

不同类型的耳朵 / 150

lesson 04Q 版人物发型的绘制

头发要从发旋开始 / 151

常用的发际线 / 152

长卷发的作画步骤 / 153

双马尾的作画步骤 / 154

中国风格的发型作画步骤 / 155

戴帽子的作画步骤 / 156

发饰的作画步骤 / 157

Q版人物角色个性发型的绘制 / 158

lesson 05常见的Q 版表情绘制

愉快的表情绘制 / 159

与愉快有关的表情绘制 / 160

与生气有关的表情绘制 / 161

与悲伤有关的表情绘制 / 162

与惊讶有关的表情绘制 / 163

lesson 06Q 版人物夸张表情的绘制

不同眼睛的夸张运用手法 / 164

嘴巴夸张时的表现 / 165

Q版人物表情的符号化表现 / 166

用符号代替眼睛 / 167

给角色的情绪添加夸张的表现手法 / 168

作者介绍

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绘制美少女 头部五官及发型漫画绘制技法（双色图解版） 蓝博艺站，是一个由多位有丰富绘画经验、长期编写艺术类图书的专职作者，以及一批热爱艺术、热爱绘画的撰稿人组成的专业编写团队。

文摘

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序言

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《日系动漫人物造型设计：五官与发型精讲》 一、 艺术起源与表现力 日系动漫（Anime）作为一种独特的视觉艺术形式，自诞生以来便以其鲜明的风格、细腻的情感表达和丰富的人物塑造，风靡全球。从早期的手绘时代到如今的数字绘画，动漫人物的造型设计始终是其核心魅力所在。人物的“脸”不仅承载着角色的性格、情绪，更是连接观众情感的桥梁。一张生动传神的脸，能够瞬间抓住观众的眼球，引发共鸣；一个精心设计的发型，则能为角色增添辨识度，凸显其个性特点。 本教程旨在深入剖析日系动漫人物造型设计的精髓，重点聚焦于人物的面部五官和发型绘制。我们将从最基础的结构讲解入手，逐步深入到细节表现，帮助读者掌握绘制各种类型美少女角色的核心技巧。无论是初学者还是有一定基础的绘画爱好者，都能从中汲取营养，提升绘画技能，创作出更具感染力的动漫角色。 二、 面部五官的结构与表现 日系动漫人物的五官虽然在写实程度上有所简化，但其背后的结构原理依然至关重要。精准地掌握五官的比例、形状和立体感，是绘制出动人角色的关键。 1. 眼睛：心灵的窗户 眼睛在动漫人物的描绘中占据着举足轻重的地位，几乎可以说是角色的灵魂所在。不同的眼睛形状、大小、虹膜的绘制方式，能够传达出截然不同的情绪和性格。 基础结构与比例： 我们将从头部整体比例出发，讲解眼睛在面部的位置、大小与嘴巴、鼻子之间的关系。学习不同角度下眼睛的透视变化，以及眼眶的立体感。 瞳孔与虹膜的绘制： 讲解如何绘制出不同眼神的瞳孔。从最基础的圆形、椭圆形，到更具表现力的扇形、星形瞳孔，以及如何在瞳孔中加入高光、反光，赋予眼睛生命力。不同颜色、大小的虹膜，以及其纹理的绘制，都能极大地影响眼神的魅力。 眼神的情感表达： 学习如何通过眼睛的细节来表现喜、怒、哀、乐、惊讶、疑惑等丰富的情绪。例如，眯眼、睁大、眼角下垂、瞳孔大小的变化、眼白的多少等，都是传递情感的重要元素。 不同风格的眼睛： 探讨写实风格、Q版风格、少女漫画风格等不同日系动漫风格下眼睛的特点，并提供相应的绘制方法。 2. 鼻子：面部的立体焦点 虽然日系动漫中的鼻子通常比较简洁，但一个恰当的鼻子能够为面部增加立体感，避免“饼脸”的尴尬。 基础形状与侧重点： 讲解日系动漫中常见的鼻子形状，如小巧的三角鼻、精致的圆点鼻、或是带有鼻梁的侧影鼻。重点在于表现鼻梁的起伏和鼻翼的形状，即使简化也要有立体感。 角度变化与透视： 学习不同角度下鼻子的绘制，尤其是侧面和四分之三侧面时鼻子的轮廓和光影表现。 鼻孔的绘制： 讲解如何在不同光线下绘制鼻孔，以及如何避免鼻孔过于突出或显得生硬。 鼻子与整体面部的协调： 强调鼻子的大小、位置与整体面部比例的协调性，以及鼻子在面部结构中的微妙作用。 3. 嘴巴：情感的另一扇窗 嘴巴是表达情感的重要部位，也是塑造角色性格的重要元素。 基础形态与结构： 讲解日系动漫中常见的嘴巴形状，如微笑、大笑、生气、惊讶、惊讶、嘟嘴等。学习嘴唇的厚度、唇线的变化，以及上下唇的咬合关系。 情感表达的微调： 学习如何通过嘴角上扬或下垂的幅度、唇线的变化、以及嘴巴的张合程度来准确传达角色的情绪。例如，轻微的微笑、开怀大笑、咬牙切齿的愤怒、或是惊讶时的O型嘴。 牙齿的绘制： 在需要表现大笑或说话时，讲解如何简洁而有效地绘制牙齿，避免过于写实而显得突兀。 嘴巴与面部比例： 探讨嘴巴在面部的位置、大小与眼睛、鼻子的协调性，以及不同脸型下嘴巴的呈现方式。 4. 脸型与轮廓：角色的身份基石 脸型是构建人物形象的基础，不同的脸型能够赋予角色不同的气质。 基础脸型分析： 讲解日系动漫中常见的脸型，如圆形脸、鹅蛋脸、瓜子脸、方脸、菱形脸等。分析每种脸型的特点和其所代表的性格气质。 骨骼与肌肉结构： 即使是简化的动漫人物，也需要理解其背后基本的骨骼和肌肉结构，例如颧骨、下颌线的走向，这样才能画出自然且有说服力的脸部轮廓。 侧面与角度变化： 学习在不同角度下绘制脸部轮廓，包括侧面、四分之三侧面以及仰视、俯视等特殊角度。 表情对脸型的影响： 探讨表情变化如何影响脸部的肌肉走向和轮廓，例如大笑时脸颊肌肉的鼓起，或是严肃时面部线条的收紧。 三、 发型的设计与绘制 发型是动漫角色最直观的视觉符号之一，它不仅能点缀角色，更能烘托其个性，甚至预示其命运。 1. 发型的基本原理： 头骨与生长点： 讲解头发是如何从头皮的生长点出发，受重力影响而自然垂落的。理解头发的生长方向和流向，是绘制自然发型的基础。 发束的概念： 强调绘制头发时应以“发束”为单位，而不是一根一根地画。理解发束的走向、厚度和体积感，能够让发型显得更加饱满和有层次。 光影与质感： 学习如何通过光影来表现头发的体积感和光泽。不同发质（柔顺、卷曲、粗硬）在光影下的表现也不同。 2. 常见发型的绘制技法： 直发： 讲解如何绘制丝滑垂顺的直发，注意发束的流畅线条和自然的垂坠感。 卷发： 探讨不同卷度的绘制方法，如大波浪、羊毛卷等，以及如何表现卷发的蓬松感和层次感。 短发： 学习如何绘制清爽利落的短发，注意发丝的层次感和与脸型的搭配。 长发： 详细讲解长发飘逸的绘制技巧，包括发尾的处理、风吹动感的表现、以及各种发型（如马尾、编发、披肩发）的绘制要点。 3. 发型与角色的互动： 发型与性格： 探讨不同发型所能传达出的性格特征，例如，利落的短发可能代表着干练、活泼；柔顺的长发可能象征着温柔、神秘；而凌乱的发型则可能暗示着颓废或叛逆。 发型与情绪： 学习如何通过发型来配合角色的情绪表达，例如，愤怒时头发可能显得炸开；悲伤时头发可能无力地散落。 发型与服饰： 强调发型与整体造型的协调性，发型应与角色的服饰风格相得益彰。 4. 进阶发型设计： 配饰的应用： 讲解如何将发带、发夹、帽子等配饰巧妙地融入发型设计，为角色增添更多亮点。 特殊发型： 探讨一些更具想象力的发型设计，例如带有渐变色的头发、奇幻色彩的造型等。 四、 绘制过程中的细节处理与完善 线稿的优化： 讲解如何绘制清晰流畅的线稿，以及如何通过线稿的粗细变化来表现物体的层次感。 色彩的运用： 探讨动漫人物色彩搭配的基本原则，以及如何通过色彩来烘托角色的氛围和情感。 光影的叠加： 学习如何添加阴影和高光，增强画面的立体感和真实感。 细节的刻画： 强调在绘制过程中对细节的打磨，例如皮肤的质感、衣物的褶皱、眼神中的微妙光泽等，这些细节能够极大地提升画面的整体表现力。 五、 练习方法与进阶建议 临摹与写生结合： 鼓励读者通过临摹优秀的动漫作品来学习技法，同时也要尝试写生，观察现实世界中的人脸和头发，从中汲取灵感。 循序渐进： 从最基础的五官和发型开始练习，逐步挑战更复杂的造型和表现手法。 不断总结与反思： 在绘制过程中，要不断审视自己的作品，找出不足之处，并积极思考改进方法。 探索个人风格： 在掌握基本技法的基础上，鼓励读者尝试融入自己的想法和创意，逐渐形成独特的个人绘画风格。 结语： 日系动漫人物的魅力，在于其生动的情感表达和富有想象力的造型设计。通过对五官和发型的深入解析与技巧讲解，本教程将引导读者走进动漫人物造型设计的奇妙世界。愿每一位热爱绘画的你，都能在这条探索之路上，不断精进，创作出属于自己的精彩故事和鲜活角色。

评分☆☆☆☆☆

初次翻阅这本《RTDK 绘制美少女 头部五官及发型漫画绘制技法(双色图解版)》，就有一种立刻想要动笔的冲动。我一直以来都对日系漫画中的美少女形象情有独钟，尤其是那些灵动的大眼睛和飘逸的发丝，总觉得要画出那种神韵，光靠自己摸索实在是太困难了。这本书的封面就已经足够吸引人，封面上绘制的美少女眼神充满故事感，发型也栩栩如生，让我对书中的内容充满了期待。拿到书后，我迫不及待地翻到了关于眼睛的绘制部分，里面的讲解非常细致，从不同角度、不同情绪下眼睛的形状变化，到瞳孔的高光如何表现光泽感，都有详细的图解和步骤。我尤其喜欢书中对睫毛的描绘，很多时候，细微的睫毛处理就能让眼睛立刻生动起来。而对于嘴部，书中不仅讲解了不同表情下的嘴角弧度和牙齿的描绘，还分享了如何通过嘴唇的厚薄和轮廓来塑造人物的性格，这点让我受益匪浅。我一直觉得自己的嘴部画得比较生硬，希望通过这本书的学习能够有所突破，画出更有魅力的角色。

评分☆☆☆☆☆

这本书的设计真是太贴心了！采用双色图解的方式，既不会像全彩那样过于花哨，又比纯黑白更能区分出细节和阴影的层次，特别是对于漫画人物的线条和明暗处理，这种配色方案非常恰到好处，让讲解的内容一目了然。我一直以来在学习绘画时，都会遇到一个问题，就是很多教程的光影讲解不够直观，看完之后还是有点懵。但这本书在这方面做得非常出色，它通过深浅不同的两种颜色，清晰地展示了五官和发型的受光面和阴影面，让我能更容易理解光线是如何塑造出面部立体感的。例如，在讲解鼻子的时候，书中就用深色来标注鼻梁侧面的阴影，以及鼻尖下方的投影，这样一来，鼻子的立体感就立刻显现出来了。同样的，在绘制眼球的瞳孔时，高光部分的白色和瞳孔本身的深色，通过双色图解，能很清楚地看到光线在眼球上的反射效果，让眼睛看起来更加有神。这种简洁而有效的图解方式，让我在学习过程中事半功倍。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我之前画美少女的时候，最头疼的就是发型了。总觉得头发画出来就像是一团僵硬的物体，缺乏空气感和动感，一点也不像动漫里那样蓬松、流畅。而这本书在这方面简直是我的救星！我花了整整一个下午的时间研究了关于发型的章节，它不仅仅是教你画出头发的轮廓，更是深入讲解了头发的走向、分组、以及不同发质（比如直发、卷发、短发）在受光和受风影响下的表现。书中大量的范例图，配以清晰的箭头指示，让我非常直观地理解了头发的体积感和层次感。我试着画了几种不同的发型，比如齐肩的波浪卷发，按照书里的步骤，我第一次能把头发的蓬松度和自然的弧度表现出来，感觉不再是贴在头上的“锅盖头”了。还有那些飘逸的长发，书里讲解了如何用流畅的线条表现头发的律动，以及如何通过阴影来区分发束的层次，这些技巧都是我之前从未想过的。这本书的讲解方式非常到位，让我觉得画头发不再是难事，反而成了一种享受。

评分☆☆☆☆☆

我之前买过不少漫画教程书，但很多都只是简单罗列一些画法，缺乏深度和系统性。而《RTDK 绘制美少女 头部五官及发型漫画绘制技法(双色图解版)》给我的感觉完全不同。它不是简单地告诉你“怎么画”，而是告诉你“为什么这么画”。比如，在讲解耳朵的形状时，书中不仅仅给出了耳朵的结构图，还详细分析了不同角度下耳朵的透视变化，以及如何通过耳朵的阴影来增强面部的立体感。更让我惊喜的是，书中还探讨了一些关于角色设计的“小窍门”，比如如何根据人物的性格来选择合适的发型，或者如何通过五官的微小调整来增强人物的魅力。我一直觉得自己的画作缺乏一些“灵魂”，看完这本书后，我才明白，原来很多时候，一个细小的笔触，一个恰到好处的阴影，都能让人物鲜活起来。这本书的内容非常充实，每一页都充满了干货，绝对是一本值得反复研读的宝藏。

评分☆☆☆☆☆

这本书的作者RTDK的画风我一直很喜欢，非常有辨识度。这次能有机会学习他的技法，感觉特别幸运。在翻阅这本书的过程中，我惊喜地发现，很多我平时觉得很难掌握的细节，在这本书里都有非常详细的讲解。比如，对于不同年龄段的美少女，她们的面部比例和五官的特点有什么区别？书中就通过不同年龄段的示例图，细致地分析了眉毛的走向、眼睛的大小和位置、嘴唇的丰满度等等，让我能更准确地把握人物的年龄感。另外，书中还涉及了一些非常实用的关于表情绘制的技巧，如何通过细微的眼角、嘴角的变化来传达不同的情绪，比如喜悦、惊讶、悲伤甚至一些小小的傲娇，都通过生动的插画和简练的文字进行了解释。我尝试着画了一个微笑的表情，按照书中的方法，第一次把那种嘴角微微上扬，眼角带着笑意的感觉画了出来，真的很有成就感。感觉这本书不仅是技法的传授，更是绘画理念的引导。