古典吉他演奏基础指导 9787518605538 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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李洁 著

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• 古典吉他
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• 演奏技巧
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• 音乐教学
• 艺术教育
• 吉他谱

店铺： 广影图书专营店

出版社： 金盾出版社

ISBN：9787518605538

商品编码：29624248388

包装：平装

出版时间：2016-02-01

基本信息

书名:古典吉他演奏基础指导

定价：23.00元

售价：16.8元,便宜6.2元,折扣73

作者:李洁

出版社：金盾出版社

出版日期：2016-02-01

ISBN：9787518605538

字数：

页码：116

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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《古典吉他演奏基础指导》内容主要包括古典吉他简介及相关的乐理知识、学习古典吉他前的准备、古典吉他基本练习、古典吉他常用技巧练习、35首基本技巧练习曲、曲谱中部分表情术语、后记等。编写《古典吉他演奏基础指导》的主旨在于引导古典吉他学习者步人正确、规范的学习之路，打好基础，为进一步的提高做好技术储备，书业性的建议非常值得专业学习者及教师参考。

目录

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作者介绍

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李洁，中央音乐学院古典吉他专业教师、中央音乐学院校外音乐水平考级古典吉他专业评委。11岁开始随陈志教授学习古典吉他，19988年获香港第三届国际吉他比赛优胜大奖，2001年出版个人独奏专辑CD——《古典吉他—一李洁》，同年录制《古典吉他世界名曲指导》教学示范VCD。

文摘

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序言

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探索古典吉他艺术之旅：掌握指尖上的优雅 欢迎来到《指尖上的优雅：古典吉他演奏入门》的奇妙世界。这本精心编撰的指南，将带您从零开始，踏上一段令人沉醉的古典吉他艺术之旅。无论您是初次接触乐器，还是有过其他音乐学习背景，我们都将以循序渐进、深入浅出的方式，为您揭示古典吉他演奏的奥秘，点燃您心中对音乐的热情。 告别迷茫，拥抱科学的学习路径 古典吉他，以其细腻的音色、丰富的表现力和深厚的文化底蕴，吸引着无数音乐爱好者。然而，初学者往往面临着诸多困惑：如何选择一把适合自己的吉他？怎样才能找到正确的持琴姿势？指法的练习是否枯燥乏味？音阶与琶音的意义何在？乐理知识又该如何与演奏技巧相结合？《指尖上的优雅》将为您一一解答这些疑问，并提供一套科学、系统、高效的学习方案。 我们深知，每个人的学习节奏和能力都不同，因此，本书的设计理念便是“因材施教”。我们将学习过程分解为若干个逻辑清晰的模块，从最基础的乐器认识、基本功训练，到进阶的乐曲演奏，每一个环节都力求严谨而人性化。告别那些令人望而却步的晦涩术语和复杂图示，本书将以通俗易懂的语言，辅以大量的清晰插图和真人演奏示范的视频链接（需另行获取），帮助您快速掌握核心概念。 从零开始，打牢坚实的根基 旅程的起点，是对您手中那把珍贵乐器的深度了解。我们将引导您认识古典吉他的各个部分，理解它们的功能与构造，并教授您如何正确地保养和调弦，确保您的吉他在最佳状态下发出最美的声音。 持琴姿势是演奏的基石，一个正确的姿势不仅能让您演奏得更舒适、更长久，更能事半功倍地发挥出您的技巧。本书将详细讲解不同情况下的持琴方法，包括坐姿、站姿，以及如何调整吉他与身体的角度，让您在演奏时游刃有余，避免潜在的身体不适。 手指的训练是古典吉他演奏的核心。我们将为您呈现一系列精心设计的练习，涵盖左手指法和右手指法。左手方面，我们将从最基础的按弦、换弦技巧入手，逐步引导您掌握指力的控制、手指的独立性训练、以及精准的按弦位置。您将学习到如何通过“爬格子”等经典练习，锻炼手指的灵活性、力量和速度，为演奏复杂的乐句打下坚实基础。 右手指法是古典吉他音色的灵魂。本书将重点讲解右手拨弦的技巧，包括用指甲还是指肉拨弦、拨弦的力度与角度、以及如何通过手指的组合形成丰满的和声。您将学习到“轮指”、“琶音”、“分解和弦”等基本演奏技法，并理解它们在音乐中的应用。每一个练习都附有详细的指法说明和演奏要点，让您在实践中不断 refine 您的技巧。 音阶与琶音：打开音乐世界的钥匙 音阶和琶音是连接基本功与乐曲演奏的桥梁。它们不仅仅是枯燥的音符组合，更是理解音程关系、掌握调性变化、以及提升手指流畅度的 vital tool。本书将引导您系统地学习各个大小调的音阶和琶音，并从多个把位进行练习。我们不仅会教授您演奏的技巧，更会深入浅出地解释音阶和琶音在音乐理论中的意义，帮助您理解它们是如何构建出丰富多彩的旋律和和声的。 通过对音阶和琶音的反复练习，您将显著提升手指的记忆能力和肌肉协调性，让您的演奏更加流畅、精准，为驾驭更具挑战性的乐曲做好准备。 乐理知识的融入：让音乐更有深度 演奏者与音乐之间的深度连接，离不开对乐理的理解。本书并非一本纯粹的技巧手册，我们将巧妙地将必要的乐理知识融入其中，让您在学习演奏的同时，也能逐渐构建起对音乐的整体认知。 您将接触到关于音符、休止符、拍号、节拍、调性、和弦等基础乐理概念。我们会用通俗易懂的语言，结合乐谱实例，解释这些概念在实际演奏中的意义。例如，当您学习到某个和弦时，我们将解释它的构成音程，以及它在音乐情绪和色彩上的作用。当您遇到不同拍号的乐谱时，我们将帮助您理解节奏的律动和变化。 我们相信，对乐理的理解，能够极大地提升您对音乐作品的感受力，让您在演奏时更懂得如何处理乐句的呼吸、如何把握音乐的强弱起伏，从而弹出更具表现力和感染力的音乐。 从简到繁，解锁初级乐曲的演奏 掌握了基础的指法和乐理知识后，您将开始接触真正意义上的古典吉他乐曲。本书将精选一系列适合初学者的经典小品，这些作品旋律优美，技巧难度适中，能够让您在实际演奏中巩固所学，并获得成就感。 我们将提供详细的乐谱解读，包括指法标记、演奏提示、以及对乐曲情感的简要分析。从单音旋律的演奏，到简单的双手配合，再到基本的和弦伴奏，您将一步步地挑战自己，体验将乐谱转化为美妙音乐的乐趣。 我们鼓励您在练习过程中，多去聆听这些乐曲的经典演奏版本，感受不同演奏家对作品的理解和诠释，这将极大地开阔您的音乐视野，并为您自己的演奏提供灵感。 持续进步的秘诀：练习与聆听 《指尖上的优雅》不仅仅是一本书，更是您通往古典吉他艺术殿堂的伙伴。我们深知，持续的练习是进步的唯一途径。因此，本书提供了丰富的练习素材和建议，帮助您养成科学高效的练习习惯。 我们强调“有目的的练习”，而非机械的重复。每一项练习都有其特定的目标，您需要理解练习的目的，并有意识地去完成。同时，我们也会提供关于如何安排练习时间、如何保持练习的动力、以及如何自我评估和调整练习计划的建议。 此外，广泛而有选择性的聆听，是提升音乐品味和演奏技巧的重要途径。我们将引导您去认识那些伟大的古典吉他大师，了解他们的演奏风格，以及他们的音乐理念。通过聆听，您可以学习到如何处理乐句、如何运用音色变化、以及如何表达音乐的情感，这些都是书本无法完全传达的宝贵经验。 结语：开启您的音乐梦想 《指尖上的优雅：古典吉他演奏入门》是一份对古典吉他艺术的热情承诺。它凝聚了丰富的教学经验和对音乐的热爱，旨在为每一个热爱古典吉他的人提供最清晰、最实用、最有效的学习指导。 我们希望，通过这本书，您能够克服初学者的恐惧，找到属于自己的学习乐趣，并在指尖流淌出动人的旋律。古典吉他的世界广阔而迷人，它将带给您无尽的享受和精神上的满足。 现在，就请拿起您的吉他，翻开这本书，让我们一同开启这段美妙的音乐探索之旅吧！愿您在音乐的世界里，找到属于自己的优雅与力量。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，学习任何一门技艺，最怕的就是“眼高手低”，或者说，理论与实践脱节。《古典吉他演奏基础指导》在这方面做得相当出色。它不仅提供了详细的文字讲解，还辅以大量的练习曲和示范片段。这些练习曲由浅入深，循序渐进，让我能够在掌握基本功的同时，逐步提升自己的演奏能力。我特别喜欢书中对一些常见问题的分析和解决办法，比如如何避免出现杂音，如何提高手指的灵活性等等，这些都是我在练习过程中经常会遇到的困扰。作者用一种非常接地气的方式，将这些难点一一化解，让我感觉学习的过程不再是枯燥乏味的，而是充满乐趣和成就感的。我期待着通过书中提供的这些练习，能够有效地巩固所学知识，让我的手指变得更加灵活，让我的演奏更加流畅。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到这本《古典吉他演奏基础指导》，迫不及待地翻开，首先映入眼帘的是那种温润的纸张触感，仿佛捧着一本厚重的历史，弥漫着淡淡的油墨香。封面设计简约大气，没有花哨的图案，只是用一种沉静的字体勾勒出书名，传递出一种回归本源、潜心学习的氛围。我一直对古典吉他抱有浓厚的兴趣，总觉得那独特的音色，悠扬而富有层次，能触及人心最柔软的部分。市面上关于吉他的书籍不少，但很多都偏重于技巧的堆砌，或者过于理论化，让人望而却步。《古典吉他演奏基础指导》给我的第一印象是，它似乎更注重引导初学者建立一个稳固的基础，从最根本的姿势、指法开始，一步步打磨，这正是我所需要的。我尤其欣赏它在细节上的考究，比如关于握琴的角度、手指触弦的力度和角度的描述，都细致入微，让我感觉作者是真正从零开始、切身体验过学习过程的。我期待着这本书能带领我，一步步解锁古典吉他那迷人的世界，让我的手指也能在琴弦上跳跃出动听的旋律，感受指尖与音乐的共鸣。

评分☆☆☆☆☆

拿到《古典吉他演奏基础指导》这本书，我最直观的感受就是它传递出的那种严谨而又充满人文关怀的学习态度。从封面到内页，从排版到语言，都透露出一种精心雕琢的痕迹。我尤其欣赏书中关于音乐审美和演奏情感的探讨，这让我意识到，古典吉他演奏不仅仅是手指的技巧，更是内心情感的抒发。它不仅仅是枯燥的指法训练，更是对音乐的理解和诠释。作者在引导我们掌握基本功的同时，也不忘提醒我们要用心地去感受音乐，去体会作曲家想要表达的情感。这对于我这样一个追求音乐深度的学习者来说，无疑是极大的吸引力。我期待着，这本书能够帮助我不仅仅成为一个会弹奏古典吉他的“技巧工人”，更能成为一个能够用音乐打动人心的“艺术家”。

评分☆☆☆☆☆

我一直在寻找一本能够系统地讲解古典吉他入门知识的书籍，而《古典吉他演奏基础指导》似乎正是这样一本。它不是那种上来就让你弹奏复杂曲目的教材，而是非常扎实地从最基础的部分开始讲解，比如如何认识吉他这件乐器本身，各个部分的名称和功能，以及如何进行基本的调音。这些看似基础的知识，对于一个完全的初学者来说，却至关重要。我曾经尝试过自己摸索，走了不少弯路，也浪费了不少时间。这本书的出现，仿佛给我指明了一条清晰的道路，让我知道该从哪里着手，如何一步步前进。我尤其对书中关于乐理基础的介绍很感兴趣，虽然我之前对乐理有一些了解，但从未将其与吉他演奏结合起来学习。我相信，将乐理知识融入到吉他学习中，能够帮助我更深刻地理解音乐，而不是仅仅停留在机械的指法练习上。

评分☆☆☆☆☆

这本书的整体排版非常舒服，字体大小适中，行距也显得很宽敞，阅读起来一点都不费力。我特别喜欢它在图文结合上的处理方式，不是简单地配上几张静态图片，而是通过细腻的插画，将每个动作的要领清晰地呈现出来，比如手指如何弯曲、如何触弦，每一个细微之处都描绘得入木三分。这对于像我这样视觉型学习者来说，简直是福音。我总觉得，学习任何一门乐器，尤其是像古典吉他这样需要精细手部动作的，光有文字描述是远远不够的，直观的图解能够大大降低理解的难度，并且帮助我更好地模仿和纠正自己的错误。我试着按照书中的指示调整了一下握琴的姿势，立马感觉到了不同，之前的一些小习惯似乎被纠正了过来，整个手臂和手腕也放松了不少。这让我对后续的学习充满了信心，相信通过循序渐进的练习，我能够逐渐掌握正确的技巧，为日后的进阶打下坚实的基础。