无师自通学国画——兰花 9787531477068 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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滕飞，尹枫 著

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• 国画
• 兰花
• 绘画
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• 无师自通
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• 中国画
• 技法
• 入门

店铺： 广影图书专营店

出版社： 辽宁美术出版社

ISBN：9787531477068

商品编码：29624368740

包装：平装-胶订

出版时间：2017-12-01

基本信息

书名:无师自通学国画——兰花

定价：48.00元

售价：36.0元,便宜12.0元,折扣75

作者:滕飞,尹枫

出版社：辽宁美术出版社

出版日期：2017-12-01

ISBN：9787531477068

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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目录

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**章 基础入门
**节 国画工具
第二节 如何用笔
第三节 如何用墨
第四节 如何调色
第二章 兰花的画法
**节 叶的画法
第二节 花的画法
第三章 配景与创作
**节 护花使者
第二节 兰根
第三节 兰花与石头
第四节 折枝瓶兰
第五节 灵芝兰石
第四章 作品示范
**节 墨兰
第二节 没骨兰
第三节 空勾兰
第五章 作品欣赏

作者介绍

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文摘

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序言

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笔尖生兰，幽香自溢：一窥国画兰花的雅致境界 兰花，在中国传统文化中占据着举足轻重的地位。它不仅仅是一种植物，更是一种精神的象征，代表着高洁、淡泊、坚韧与不屈。自古以来，无数文人墨客为之倾倒，挥毫泼墨，将这份雅致通过画笔传承下来。本书旨在带领您走进中国画兰花的艺术世界，领略其独特的韵味与深邃的意境，即使没有任何绘画基础，也能通过循序渐进的学习，逐步掌握绘制兰花的技巧，感受笔墨间传递的东方美学。 一、兰花的精神内涵与艺术渊源 在正式开始绘画之前，我们有必要深入了解兰花的文化底蕴。兰花何以成为“四君子”之一？这与其品格息息相关。它不与百花争艳，却独具一份清雅；它生长于深山幽谷，不畏寂寞，展现出隐逸的君子风范；它的根扎实，叶挺拔，寓意着坚毅不拔的品格。理解了这些精神内涵，在绘制时便能注入情感，让笔下的兰花“活”起来，而不仅仅是形似。 中国画兰花的历史源远流长，可以追溯到魏晋南北朝时期。从东晋的顾恺之、唐代的边鸾，到宋代的宋徽宗、元代的赵孟頫，再到明清的徐渭、八大山人，以及近现代的齐白石、潘天寿等，一代代画家在传承中创新，形成了各具特色的兰画风格。他们笔下的兰花，有的生动妩媚，有的飘逸洒脱，有的苍劲古朴，无不展现了画家们对兰花的独特理解与高超技艺。本书将适时引介这些大师的经典之作，帮助您在学习过程中建立对兰画审美标准的认知，开阔眼界。 二、写意兰花的基础技法解析 中国画兰花以写意为主，讲究“以形写神”。写意兰花并非追求对客观物象的精细描摹，而是通过简洁的笔墨，捕捉兰花的精神气质，传递出画家的主观感受。本书将详细拆解写意兰花的绘画步骤与基本技法： 笔墨的运用： 线条： 兰花的线条变化多端，既有挺拔有力的主干，也有纤细飘逸的叶片。我们将学习如何运用中锋、侧锋、逆锋等不同运笔方式，勾勒出兰花筋骨强劲、风姿绰约的形态。例如，描绘兰草的叶片时，会强调“飞白”的运用，使线条更具动感与质感；而描绘花朵时，则会注重线条的流畅与圆润。 墨色： 墨色是中国画的灵魂。通过浓、淡、干、湿的变化，可以表现出兰花的不同质感与层次。我们将学习如何调墨，如何通过笔触的轻重缓急来控制墨色的浓淡，从而营造出水墨淋漓、层次分明的画面效果。例如，用浓墨勾勒花瓣的轮廓，再用淡墨渲染花瓣的阴影，可以使花朵更显立体。 颜色： 传统的中国画兰花多以水墨为主，但亦有工笔设色或水墨写意加淡彩的表现方式。本书将介绍兰花常用的设色技巧，如何运用花青、藤黄、胭脂等传统色彩，为兰花增添生机与色彩。学习如何用淡雅的色彩晕染花瓣，使之显得温润而富有光泽。 兰花的结构与形态： 叶： 兰花的叶是其最主要的组成部分，也是写意兰花中最具表现力的部分。我们将学习如何绘制不同形态的兰叶，如阔叶、窄叶、剑叶，以及它们在生长中呈现出的各种姿态：直立、舒展、卷曲、飘动等。理解兰叶的生长规律，如“如草如剑”的形态，以及它们之间的穿插与组合方式。 花： 兰花的花朵虽然形态相对简单，但其神韵却至关重要。我们将学习如何绘制兰花的花瓣、花心、花萼，以及如何通过墨色与线条的变化表现出花朵的含苞待放、盛开娇媚、或是风中摇曳的姿态。学习点染花瓣的技巧，如何用简洁的笔触点出花朵的体积感和层次感。 根： 兰花的根部，即兰根，在中国画中也占有重要地位，常被认为是兰花品格的象征。学习如何用苍劲有力的笔触绘制盘曲的兰根，以及如何处理兰根与土壤、石块的关系。 三、从基础到进阶的绘画实践 本书将采用循序渐进的教学模式，从最基础的笔墨练习开始，逐步引导您进入兰花的创作实践。 单笔练习： 首先，我们会进行基础的笔墨练习，例如“用笔”练习，学习控制笔的力度、角度和运行轨迹，描绘出不同粗细、形态的线条。接着是“用墨”练习，熟悉墨的浓淡干湿变化，以及如何在宣纸上形成丰富的墨韵。 单叶绘制： 在掌握了基本的笔墨运用后，我们将开始学习绘制单片兰叶。从简单的直线条到带有弧度与卷曲的叶片，学习如何运用“顺锋”、“逆锋”等笔法，使叶片显得自然生动，充满力量。我们会讲解“一笔写兰”的多种变化，以及如何通过笔触的轻重来表现叶片的质感。 组合练习： 接着，我们将学习如何将单叶组合成具有生命力的兰草。理解兰草的生长趋势，如何让几片兰叶相互穿插、呼应，形成错落有致的整体。我们会介绍“八法”在兰草中的具体运用，例如“横”的姿态，“竖”的挺拔，“点”的动感。 花头绘制： 在兰草绘制熟练后，我们将学习绘制兰花的花头。从最简单的“二笔写兰”或“三笔写兰”起步，逐步学习更复杂的花瓣组合与细节表现。理解兰花花心的处理技巧，以及如何通过墨色和线条的虚实变化来突出花朵的娇美与灵动。 整株兰花创作： 当您对单叶、花头的绘制都有了一定的把握后，我们便可以开始尝试绘制完整的兰花作品。从简单的几笔写意，到逐渐丰富多样的构图，您将学习如何根据画面的需要，安排兰草的疏密、高低、穿插，以及花头的点缀，最终完成一幅完整的写意兰花作品。 构图与章法： 绘画不仅仅是技巧的堆砌，更是意境的表达。本书将讲解中国画的构图原则，如“计白当黑”、“虚实相生”、“疏密得当”等。如何通过画面留白，突出主体，营造出空灵、雅致的意境。学习如何处理兰花与题款、印章的配合，使整幅作品浑然一体。 四、创新视角与个性表达 在掌握了写意兰花的基础技法后，本书还将引导您跳出传统框架，探索兰花的创新表现手法。 不同风格的借鉴与融合： 除了传统的写意兰花，我们还将简要介绍一些近代名家在兰花创作上的独特风格，如齐白石的生动朴拙，潘天寿的雄浑大气。鼓励您在学习传统技法的基础上，吸收各家所长，形成自己的绘画风格。 题材拓展： 除了传统的“独占”、“并蒂”等构图，我们还将探讨一些更具现代感的兰花题材，如兰花与石头、兰花与竹子、或是具有象征意义的兰花组合。 结合生活感悟： 艺术源于生活，也高于生活。我们鼓励您将对生活的观察与感悟融入到兰花的创作中，赋予笔下兰花更丰富的情感与更深邃的意境。 五、学习方法与建议 本书强调“理论与实践相结合”的学习理念，并为读者提供切实可行的学习建议： 勤加练习： 绘画是一门实践的艺术，熟能生巧是关键。建议您每天坚持练习，无论是临摹名家之作，还是进行写生创作，都要持之以恒。 多看多学： 广泛观摩历代名家的兰花作品，多参观画展，多阅读相关艺术书籍，培养自己的审美能力。 细心体悟： 在练习过程中，不仅要模仿形似，更要用心去体悟兰花的精神内涵，理解笔墨的运用之道。 勇于尝试： 不要害怕犯错，每一次的尝试都是一次进步。大胆地运用所学知识，创作出属于自己的兰花作品。 交流与分享： 如果有机会，与同好者交流心得，互相学习，共同进步。 结语 画兰，不仅是技艺的展现，更是一种心境的修行。它能够帮助我们沉静心绪，培养耐心，体悟生活的美好。本书希望能成为您学习国画兰花的良师益友，陪伴您在笔墨的海洋中，寻觅一份属于自己的淡泊与雅致，让您在挥洒之间，尽显东方艺术的独特魅力。愿您在本书的引导下，笔尖生兰，幽香自溢，领略中国画兰花的无尽风采！

评分☆☆☆☆☆

我最近在寻找一本能够快速上手，并且能培养一定绘画基础的书籍，尤其想尝试国画。市面上很多国画教材，要么讲解过于晦涩，要么就是一些名家作品的临摹，对于初学者来说，缺乏直接可操作性的指导。我希望这本书能够打破这种模式，提供一种更“接地气”的学习方式。我猜想，这本书应该会从最基础的笔墨运用开始，比如如何握笔、运笔，如何调墨、用色，这些最基本的功底，我觉得对于入门来说至关重要。然后，循序渐进地讲解如何勾勒兰花的叶子、花瓣、花蕊，甚至是如何表现兰花的姿态，是迎风摇曳，还是含苞待绽。我更期待的是，它能够提供一些“窍门”或者“秘籍”，让我在不花费大量时间去临摹的情况下，也能快速掌握绘画兰花的基本要领，从而获得成就感，激发继续学习的兴趣。我想，如果这本书能让我很快地画出一幅像样的兰花，那我一定会非常开心。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对中国传统文化有一定了解，但绘画技法尚属空白的人来说，国画的写意精神一直让我着迷。兰花作为“四君子”之首，其高洁淡雅的气质更是我所向往的。我希望这本《无师自通学国画——兰花》能够不仅仅是一本绘画教程，更能成为一本带领我走进国画意境的启蒙书。我期待它能够用浅显易懂的语言，解释国画中“写意”的含义，以及如何在兰花的绘画中体现这种精神。比如，如何用寥寥数笔勾勒出兰花的风骨，如何在墨色的浓淡干湿变化中表现出兰花的质感和层次。我希望书中能够包含一些关于兰花文化背景的介绍，让我明白每一笔每一画所承载的文化寓意。同时，我也希望它能够提供一些关于如何观察兰花、理解兰花的建议，培养我“胸有成竹”的绘画思维，而不是简单地模仿。

评分☆☆☆☆☆

我是一名退休教师，一直希望能在晚年培养一些有助于身心健康的兴趣爱好。国画，特别是写意兰花，一直是我非常向往的一种艺术形式。我喜欢那种“以形写神”的意境，感觉能够表达出一种内心的修为。我担心自己的手指不够灵活，或者理解能力跟不上，所以一直没敢轻易尝试。这本《无师自通学国画——兰花》的“无师自通”字样，给了我很大的信心。我希望这本书能够提供一套非常系统化的学习方法，从最基本的执笔、运墨开始，一步一步地引导我。我希望它能够有足够多的练习范例，而且难度循序渐进，让我能够一点点地建立信心。我更希望它能强调写意兰花的表现力，让我明白，国画不仅仅是技法的堆砌，更重要的是情感的表达。如果书中能够穿插一些古代文人画兰的典故，或者讲解一些写意兰花的经典作品，并分析其精妙之处，那一定会让我受益匪浅，更能激发我的学习热情。

评分☆☆☆☆☆

我是一名在校大学生，平时喜欢在闲暇之余尝试一些新的事物来放松自己。最近，我被国画的独特韵味所吸引，特别是兰花那种清逸脱俗的姿态，总能给人一种宁静致远的感觉。我之前尝试过一些水彩画，但感觉国画的笔墨变化更加丰富，也更具挑战性。我希望这本《无师自通学国画——兰花》能够成为我学习国画的“敲门砖”。我希望它能提供详细的步骤解析，从最基础的工具介绍，到笔法、墨法、章法等各个方面都有深入浅出的讲解。我期待书中能够有很多插图和范例，让我能够直观地学习和模仿。尤其是一些常见的兰花造型，比如兰花的叶片如何用折扇形、剑形来表现，花朵如何勾勒花瓣的层次和卷曲，这些细节的处理，我觉得对初学者来说非常重要。如果书中还能提供一些配色的小技巧，让我能够根据不同的意境来选择合适的墨色和色彩，那就更完美了。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就足够吸引人了，淡雅的墨色晕染，几笔勾勒出的兰花，意境悠远。我一直对国画有着浓厚的兴趣，但总觉得无从下手，尤其是一些传统技法，感觉很神秘，学起来门槛很高。市面上关于国画入门的书籍不少，但大多过于理论化，或者内容过于零散，很难形成系统的学习思路。这本《无师自通学国画——兰花》的标题就正中我的下怀，我期待它能提供一套清晰、易懂的学习路径，让我这个“零基础”的读者也能感受到国画的魅力，并且能够亲手画出属于自己的兰花。我希望书中不仅能讲解基本的笔墨技巧，还能深入浅出地介绍兰花的形态结构、不同品种的特征，以及如何通过绘画来表现兰花的“君子之风”。我尤其希望它能提供一些实用的练习方法，帮助我巩固所学，一点点积累绘画经验。毕竟，学习任何一门艺术，实践出真知，只有动手画了，才能真正体会到其中的乐趣和挑战。