學習繪畫的200個秘密 9787532287109 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

美多納·科瑞剋 著

圖書標籤:

• 繪畫
• 技巧
• 教程
• 藝術
• 學習
• 入門
• 素描
• 色彩
• 構圖
• 繪畫技巧

店鋪： 廣影圖書專營店

齣版社： 上海人民美術齣版社

ISBN：9787532287109

商品編碼：29625042041

包裝：平裝

齣版時間：2014-01-01

基本信息

書名:學習繪畫的200個秘密

定價：58.00元

售價：42.3元,便宜15.7元,摺扣72

作者:(美)多納·科瑞剋

齣版社：上海人民美術齣版社

齣版日期：2014-01-01

ISBN：9787532287109

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.522kg

編輯推薦

內容提要

無論你是一個初學者還是一位藝術傢，你都將從多納科瑞剋編著的《學習繪畫的200個秘密：材料工具構圖色彩選題技巧》獲得源源不斷的靈感並找到專業的指導意見從空間的安排到繪畫材料的準備，再到基本原理的應用，一應俱全。《學習繪畫的 200個秘密：材料工具構圖色彩選題技巧》就像一個 24小時待命的繪畫助手，囊括你所需的一切信息，告訴你如何準備，如何著手學習繪畫。

目錄

作者介紹

多納科瑞剋是美國國傢榮譽協會會員，美國芝加哥藝術學院奬學金生。她的作品題材廣泛，從動物到人物肖像，從風景到建築都有涉獵。30多年來，她的作品總能激發人們的靈感，給人們帶來視覺享受。多數作品被收錄在美國內政部、國際農業博物館以及美國育犬協會博物館名人堂等地。

文摘

序言

《繪畫的藝術：從零開始的奇幻旅程》 這是一本邀您踏上視覺藝術探索之旅的書，它將帶領您穿越色彩、綫條、光影構築的奇妙世界。無論您是從未拿起畫筆的新手，還是希望技藝更上一層樓的愛好者，這本書都將是您最貼心、最專業的嚮導，為您揭示繪畫領域那些鮮為人知卻又至關重要的“秘密”，讓您的創作靈感源源不斷，技法日臻完善。 一、 喚醒內心的藝術傢：探索繪畫的無限可能 每個人內心都潛藏著一位藝術傢，隻是有時需要一個契機去喚醒。這本書的第一個層麵，便是激發您對繪畫的熱愛與好奇。我們將從最基礎的“為什麼學畫畫”聊起，探討繪畫如何成為一種錶達情感、記錄生活、釋放壓力的方式。您會發現，繪畫不僅僅是技巧的堆砌，更是一種觀察世界、理解世界、與世界對話的獨特語言。 發現您的繪畫DNA： 我們將引導您瞭解不同繪畫媒介的特性，如鉛筆的細膩、炭筆的粗獷、水彩的靈動、油畫的厚重、丙彩的便捷等，幫助您找到最適閤自己錶達風格的“武器”。您將深入瞭解這些材料的起源、發展以及在不同藝術流派中的應用，從而建立起對繪畫材料的深刻認識。 洞察藝術傢的思維模式： 學習繪畫，不僅是學習技法，更是學習如何“看”。我們將為您剖析大師們是如何觀察物體的形態、結構、光影，如何捕捉瞬間的情緒與氛圍。您會學習到如何用眼睛去“解剖”對象，將三維世界轉化為二維平麵上的視覺語言。 剋服恐懼，擁抱創作： 許多初學者常常被“畫不好”的恐懼所睏擾。本書將提供一套行之有效的心理建設方法，幫助您放下包袱，享受創作的過程。我們將強調“試錯”的價值，鼓勵您大膽嘗試，從每一次不完美的嘗試中汲取經驗，逐步建立起自信。 二、 基礎的基石：夯實繪畫的堅實根基 萬丈高樓平地起，紮實的基礎是繪畫藝術長足發展的關鍵。本書將以極其詳盡的篇幅，為您係統地梳理繪畫最核心的構成要素，讓您在掌握原理的同時，也能靈活運用。 綫條的語言： 綫條是繪畫的骨骼，是勾勒形態、錶達情感的直接方式。您將學習到不同性質的綫條（粗細、虛實、麯直、斷連）所傳達的視覺信息和情感內涵。我們將深入講解如何運用綫條來錶現物體的輪廓、紋理、體積感，以及如何通過綫條的疏密和粗細變化來營造空間縱深感和畫麵節奏。 形體的塑造： 理解並準確地描繪物體的形體是繪畫的基礎。本書將帶您從最簡單的幾何形體（球體、立方體、圓柱體、圓錐體）入手，逐步理解如何分解復雜物體為基本形體，從而準確地把握物體的三維形態和空間關係。您將學習到透視學的基本原理，理解近大遠小、消失點、視平綫等概念，從而繪製齣具有空間感的物體。 明暗的魔術： 光影是賦予物體生命的關鍵。我們將深入講解光源的性質（方嚮、強度、數量）、受光麵、背光麵、明暗交界綫、投影等概念。您將學習到如何通過對明暗關係的細膩處理，來塑造物體的體積感、材質感和空間感，讓畫麵更具真實感和立體感。 色彩的交響： 色彩是繪畫中最具錶現力的元素之一。本書將帶您從色彩的基本理論（色相、飽和度、明度）入手，理解色輪的運作方式，學習如何調配齣純淨、和諧的色彩。您將深入瞭解色彩的對比關係（冷暖對比、補色對比、強弱對比），以及如何運用色彩來營造不同的情緒和氛圍。本書還會探討不同色彩組閤所産生的心理效應，讓您在運用色彩時更具目的性。 三、 技法的升華：解鎖繪製的無限可能 掌握瞭基礎，下一步便是將這些基礎轉化為生動的筆觸。本書將精選一係列實用且具有啓發性的繪畫技法，幫助您提升作品的錶現力。 筆觸的運用： 不同的筆觸可以傳達不同的質感和情緒。您將學習如何運用乾筆觸、濕筆觸、點觸、颳擦、疊加等多種技法，來錶現不同材料的紋理，如毛發的蓬鬆、布料的褶皺、金屬的光澤、皮膚的細膩等。您還將理解筆觸在構建畫麵節奏和引導觀者視綫方麵的重要性。 肌理的創造： 肌理是畫麵觸覺感受的延伸。本書將介紹如何通過顔料的厚度、工具的選擇、混閤媒介的使用等方式，來創造豐富的畫麵肌理，增強作品的觸感和視覺衝擊力。 構圖的智慧： 構圖是繪畫的靈魂，它決定瞭畫麵的平衡、重點和敘事性。您將學習到經典的構圖法則，如三分法、黃金分割、對稱構圖、對角綫構圖等，並理解這些法則在不同題材繪畫中的應用。本書還將探討如何打破常規，創造齣更具個性和吸引力的構圖。 寫實的進階： 對於追求寫實的繪畫者，本書將深入講解如何捕捉物體的細微之處，如何錶現材質的真實質感，如何處理復雜的細節。您將學習到觀察的技巧，如何分解復雜的形體，如何精準地錶現光影的微妙變化。 意象的錶達： 繪畫不僅僅是對現實的復刻，更是對情感和思想的錶達。本書將引導您探索如何將抽象的情感、概念轉化為具體的視覺符號，如何運用象徵、隱喻等手法來豐富作品的內涵，讓您的畫作更具深度和思考性。 四、 視覺的盛宴：多元化題材的實踐指南 本書將提供豐富多樣的題材實踐指導，讓您的繪畫練習充滿樂趣和挑戰，並能應對各種創作場景。 靜物的光影與色彩： 從簡單的水果、花卉，到復雜的器物組閤，您將學習如何觀察和錶現靜物的體積、質感、光影和色彩關係，掌握構圖的微妙平衡。 人物的靈魂與神韻： 學習人體結構、比例、五官的描繪，捕捉人物的錶情、姿態和內在情緒。您將深入瞭解麵部特徵的繪製技巧，以及如何通過肢體語言來傳達人物的性格。 風景的詩意與遼闊： 學習錶現天空、雲彩、水麵、山巒、樹木等自然元素，掌握透視在風景畫中的運用，以及如何捕捉不同季節和天氣下的光影變化。 動物的生命力與靈動： 學習觀察和描繪動物的骨骼、肌肉結構，捕捉它們獨特的姿態和神韻，錶現齣生命力。 抽象的自由與形式： 探索非具象的繪畫語言，學習運用色彩、綫條、形狀來錶達內心情感和純粹的視覺感受，激發無限的創作可能。 五、 學習的旅程：成為一名持續進步的畫傢 繪畫是一場永無止境的學習之旅。本書的最後部分，將為您提供持續進步的動力和方嚮。 建立您的藝術圖書館： 鼓勵您建立個人化的藝術參考資料庫，包括大師作品、寫生素材、靈感碎片等，並學習如何從中汲取養分。 有效的練習方法： 提供科學、係統、高效的練習方法，幫助您在有限的時間內取得最大的進步。 批判性思維與自我評估： 引導您學會客觀地評價自己的作品，發現不足，並製定改進計劃。 融入藝術社區： 鼓勵您與其他繪畫愛好者交流學習，分享經驗，獲得支持和啓發。 永不停止的探索： 強調學習的樂趣和持續探索的重要性，鼓勵您在繪畫的世界裏不斷發現新的驚喜。 《繪畫的藝術：從零開始的奇幻旅程》不僅僅是一本教授繪畫技法的書，它更是一次心靈的啓迪，一次對美的追尋。它將陪伴您走過從拿起畫筆的猶豫，到揮灑自如的欣喜，讓您在色彩與綫條的交織中，找到屬於自己的藝術錶達，看見一個更廣闊、更美好的世界。

評分☆☆☆☆☆

“學習繪畫的200個秘密”——這個書名在我看來，就像是一個充滿魔力的咒語，瞬間點燃瞭我內心深處對藝術的嚮往。我一直覺得自己是個“文藝青年”的潛在候選人，但苦於沒有一個閤適的切入點去實現這份文藝。我希望這本書能夠提供一些非常規的學習思路，打破我對繪畫的刻闆印象。也許，它不會從基礎的素描開始，而是會直接切入一些更吸引人的主題，比如如何用極少的筆觸畫齣傳神的肖像，或者如何快速捕捉一閃而過的風景的意境。我甚至在想，會不會有一些關於如何激發繪畫靈感的“秘密”分享，比如如何從生活中發現繪畫的素材，如何讓我的眼睛變得更加敏銳，能夠捕捉到彆人忽略的美。我期待這本書能夠給我帶來一種全新的學習體驗，讓我不再感到學習繪畫是一件枯燥乏味的事情，而是充滿探索和驚喜的過程。我希望能從這些“秘密”中找到一些能夠讓我快速上手，並且能夠不斷給我帶來新鮮感的學習方法，從而真正愛上繪畫，並在這個過程中找到屬於自己的樂趣。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書的時候，我腦海裏閃過無數關於“秘密”的猜測。我一直認為，學習任何一項技能，都存在一些不那麼顯而易見，但卻至關重要的“竅門”。“學習繪畫的200個秘密”，這個書名恰恰滿足瞭我對知識深度和實用性的期待。我希望這本書能夠揭示一些隱藏在繪畫技法背後的原理，而不僅僅是教我如何“畫”，而是教我如何“看”，如何去理解形體、光影、色彩是如何相互作用的。比如，我一直很睏惑，為什麼有些畫作能讓物體看起來如此立體，而我畫齣來的卻總像是平麵的復製品，這本書會不會解釋透視法的精髓，或者提供一些特殊的錶現手法。再比如，我對於如何捕捉大自然的色彩變化，如何用顔料錶現齣水流的動態，或者如何讓畫麵充滿空氣感，都感到束手無策，我期待這本書能提供一些切實可行的解決方案。我希望這本書能夠讓我不再局限於錶麵的模仿，而是能夠深入到繪畫的本質，從根本上提升我的審美能力和錶現力，讓我能夠真正理解並運用這些“秘密”來創造齣屬於我自己的藝術作品。

評分☆☆☆☆☆

這本書的名字雖然點明瞭“學習繪畫”的主題，但“200個秘密”這個後綴卻讓我好奇心爆棚。我猜測，它可能不僅僅是簡單地羅列一些繪畫技巧，而是會深入到繪畫的更深層領域，挖掘一些不為人知的“竅門”。我希望這本書能夠打破一些我固有的思維模式，讓我看到繪畫原來還可以這樣理解，原來還有這麼多我從未觸及過的領域。例如，我一直對色彩的搭配感到頭疼，感覺自己總是調不齣那種高級感，不知道這本書會不會有一些關於色彩心理學或者色彩搭配的隱藏法則。又比如，我在畫人物的時候，總覺得人物的錶情不夠生動，肢體動作也很僵硬，這本書會不會提供一些關於捕捉人物神態和動態的獨特訓練方法。我甚至在想，會不會有一些關於藝術傢創作靈感的來源，或者他們如何剋服創作瓶頸的“秘密”分享。這本書在我心中，已經不僅僅是一本學習工具書，它更像是一本能夠啓迪思維、拓寬視野的讀物，我期待它能給我帶來顛覆性的認知，讓我對繪畫有一個全新的理解，並且能夠激發我更深層次的學習興趣和創作熱情。

評分☆☆☆☆☆

這本書的書名實在是太吸引人瞭，“學習繪畫的200個秘密”——光是聽到這個名字，就勾起瞭我內心深處對繪畫的渴望。我一直覺得自己在藝術方麵沒什麼天賦，但又常常被那些栩栩如生的畫作所打動，總覺得如果能親手創造齣這樣的美，該是多麼幸福的事情。所以，當我在書店偶然看到它的時候，幾乎是毫不猶豫地就把它帶迴瞭傢。翻開書頁，我滿懷期待地想看看，究竟是怎樣的“秘密”能讓一個完全的初學者也能找到學習繪畫的竅門。我腦海中浮現齣各種可能性，或許是一些非常規的練習方法，或許是一些隱藏在大師創作背後的思維方式，又或許是一些關於色彩、光影和構圖的獨特見解。我迫不及待地想知道，這些“秘密”是否真的能像點石成金一樣，瞬間提升我的繪畫技巧，讓我擺脫“手殘黨”的行列，開始創造屬於自己的藝術世界。這本書不僅僅是一本教程，在我看來，它更像是一個通往藝術殿堂的神秘入口，而我，正站在門外，好奇地想要一窺究竟。我期待它能給我帶來一些驚喜，一些能夠切實幫助我邁齣第一步的指導，讓我不再畏懼畫筆，而是能以一種全新的、充滿樂趣的方式去探索繪畫的無限可能。

評分☆☆☆☆☆

“學習繪畫的200個秘密”——光是這個書名就充滿瞭神秘感和誘惑力。我一直對繪畫有著朦朧的嚮往，但總覺得學習繪畫是一件非常高深莫測的事情，需要極高的天賦和長年纍月的刻苦練習。所以，“秘密”這個詞，恰恰擊中瞭我的痛點，我希望能在這本書裏找到一些能夠事半功倍的學習方法，一些可以讓我更快地掌握繪畫技巧的“捷徑”。我設想，這本書可能不會像傳統的繪畫教程那樣，從最基礎的綫條、幾何圖形開始，而是會直接切入一些更有趣、更實用、更具啓發性的內容。也許會有關於如何快速抓住物體特徵的技巧，也許會有關於如何運用簡單的筆觸就能錶現齣豐富質感的秘訣，甚至可能包含一些關於藝術傢在創作過程中所使用的心理暗示或者冥想方法的介紹。我特彆期待那些能夠幫助我剋服“完美主義”傾嚮，讓我敢於下筆、敢於嘗試的“秘密”。因為我常常因為害怕畫不好而遲遲不敢動筆，如果這本書能夠給我一些鼓勵，讓我明白繪畫是一個不斷嘗試和修正的過程，那我將感激不盡。