会声会影X9实战从入门到精通228例 9787302460879 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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龙飞 著

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• 视频编辑
• 会声会影
• X9
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• 软件操作
• 后期制作
• 影视制作
• 电脑技能

店铺： 广影图书专营店

出版社： 清华大学出版社

ISBN：9787302460879

商品编码：29636725571

包装：平装-胶订

出版时间：2017-02-01

基本信息

书名:会声会影X9实战从入门到精通228例

定价：79.00元

售价：59.3元,便宜19.7元,折扣75

作者:龙飞

出版社：清华大学出版社

出版日期：2017-02-01

ISBN：9787302460879

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：32开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

书中还精心安排了7大专题案例：电商产品《图书宣传》视频的拍摄与制作、视频处理《同桌的你》、情景电影《爱的缘分》、旅游专题《横店之旅》、风景专题《沙漠胡杨》、儿童相册《六一儿童节》、婚纱影像《天长地久》的详细制作过程。本书结构清晰、语言简洁，适合于会声会影的初、中级读者阅读，包括广大DV爱好者、数码工作者、影像工作者、数码家庭用户以及视频编辑处理人员，同时也可作为各类计算机培训中心、中职、高职高专等院校及相关专业的辅导教材。

内容提要

本书主要通过实战案例的形式讲解会声会影X9的操作方法和技巧。228个精彩实战范例，235个全程同步语音教学视频，帮您步步征服会声会影软件，从新手成为视频编辑高手！1000多张图片全彩图解，助您完全精通DV视频和相片的拍摄、剪辑、特效制作，以及后期字幕、音频处理，成为视频制作达人！书中安排了许多同类书中没有、*次倾心奉献的极富含金量的内容：4大插件的安装和使用、8款转场特效制作、16款画中画特效制作、18种滤镜特效制作和24款字幕特效制作。书中还精心安排了7大专题案例：电商产品《图书宣传》视频的拍摄与制作、视频处理《同桌的你》、情景电影《爱的缘分》、旅游专题《横店之旅》、风景专题《沙漠胡杨》、儿童相册《六一儿童节》、婚纱影像《天长地久》的详细制作过程。本书结构清晰、语言简洁，适合于会声会影的初、中级读者阅读，包括广大DV爱好者、数码工作者、影像工作者、数码家庭用户以及视频编辑处理人员，同时也可作为各类计算机培训中心、中职、高职高专等院校及相关专业的辅导教材。

目录

作者介绍

龙飞
摄影师、摄像师、视频剪辑师20多年的摄影、摄像及视频后期处理经验
50多本会声会影图书畅销作者，编写的版本超过15个，从会声会影6开始，到7、8、9、10、11、X2、X3、X4、X5、X6、X7、X8、X9。
不仅是编写会声会影图书数量多的作者，也是该类书销售好的作者，编写的多本会声会影图书曾多次位居新华书店、等平台的周、月、年度销售冠军，在、、等网店好评量也是排行，目前至少30万以上的读者通过购买的教材学习受益。
曾受会声会影软件官方Corel所托编写过官方教材《会声会影X6标准教程》、《会声会影X5标准教程》等。其他部分近期畅销作品如下：《会声会影X6完全自学教程》（全彩）《会声会影X7实战大全》（600例）《会声会影X8技术大全》（860页）《会声会影X8从入门到精通》（第4版）

文摘

序言

深度解析：图像处理与视觉传达的未来趋势（非《会声会影X9实战从入门到精通228例》内容） 图书名称： 视觉魔法：现代图像处理技术与动态视觉叙事前沿 ISBN： 978-7-111-65432-1 (示例，仅为区分用途) 目标读者： 资深平面设计师、视频制作专业人士、影视后期技术人员、数字媒体艺术研究者、寻求突破性视觉效果的企业创意总监。 --- 内容提要：超越工具的思维——重塑视觉表达的底层逻辑 本书并非针对特定软件的“傻瓜式”操作指南，而是一部深入探讨当前及未来十年图像处理技术演进方向、视觉审美范式转移以及高效动态内容生产流程的深度理论与实践相结合的专著。它聚焦于如何将尖端技术与核心创意目标进行无缝对接，使读者能够构建起一套超越软件限制的、具有前瞻性的视觉思维体系。 全书结构围绕“理解本质—掌握前沿工具集—构建叙事流程—应对未来挑战”四个核心阶段展开，旨在培养读者驾驭复杂视觉项目的全局掌控能力。 --- 第一部分：底层重构——图像科学与色彩管理的深度透视 第1章：像素到数据的升维：理解现代图像的物理基础 本章深入剖溯数字图像的物理学基础，超越RGB/CMYK的表面认知。重点解析传感器技术（CMOS/CCD的最新进展）如何影响原始数据的采集质量；探讨高动态范围（HDR）和广色域（WCG）在工作流程中的精确校准，并引入色彩科学在跨平台显示标准（如Rec. 2020, DCI-P3）下的动态映射技术。本章强调从数据采集端确保视觉质量的源头控制。 第2章：非线性色彩空间与视觉心理学 本章研究色彩在人眼中的感知模型，结合JND（Just Noticeable Difference）理论，探讨如何在视觉上实现最大化的冲击力与和谐感。详细阐述了从Luminance到Chroma在不同照明环境下的自适应调整策略。内容包括：ACES（Academy Color Encoding System）在影视工业中的实际应用框架，以及如何利用数学模型优化肤色还原的准确性与艺术表现力之间的平衡点。 第3章：高效能文件格式与元数据管理 摒弃传统对JPG/PNG的依赖，本章聚焦于专业级工作流中必需的高效能、高保真格式（如OpenEXR, ProRes RAW, BRAW）。重点解析这些格式内部的数据结构、压缩算法（如Lossless vs. Visually Lossless）及其对后期渲染效率的影响。此外，系统介绍基于XMP标准的专业资产管理和元数据嵌入的最佳实践，确保项目素材在团队协作和长期归档中的可追溯性与互操作性。 --- 第二部分：前沿工具集与技术融合——超越单一软件的边界 第4章：动态图形的数学驱动：程序化生成与算法设计 本部分是本书的技术核心之一。它不教授特定软件的按钮操作，而是深入讲解驱动现代动态图形的底层算法。内容涵盖向量场、分形几何在纹理生成中的应用，以及如何使用节点式编程环境（如Houdini的VEX或Grasshopper for Rhino）实现复杂的、可控的参数化动画。重点分析如何将数学公式转化为可视觉化的、具有叙事意义的动态形态。 第5章：基于物理渲染（PBR）的逼真材质构建 本章讲解PBR流程如何彻底改变了三维建模和合成领域的照明逻辑。详细剖析Metallic/Roughness工作流的精确性，并探讨如何根据现实世界的物理参数（如折射率、次表面散射系数）来精确复制金属、玻璃、皮肤等复杂材质的视觉特性。内容包括：基于扫描数据的材质捕获技术在流程中的集成。 第6章：AI辅助创作与智能合成：下一代后期工作流 本章探讨生成式AI（Generative AI）和深度学习技术如何重塑图像和视频后期制作。内容包括：风格迁移在品牌视觉识别中的应用、基于神经网络的超分辨率重建技术（Super-Resolution）、以及如何利用语义分割技术实现高精度、半自动化的遮罩（Masking）与替换工作。强调人机协作的最佳实践，而非单纯的技术堆砌。 --- 第三部分：动态叙事与沉浸式体验构建 第7章：空间计算时代的视觉语言：VR/AR内容的规范与挑战 本书将目光投向沉浸式媒体。本章分析在立体视觉和空间音频环境中，传统的二维构图法则如何失效，以及如何设计能够有效引导用户空间注意力的“空间叙事”。讨论内容包括：眼动追踪数据在视觉引导中的反哺应用、多视点渲染的效率优化，以及应对眩晕效应（Motion Sickness）的动态控制策略。 第8章：高性能渲染管线与云端协作 针对超高分辨率（8K及以上）和复杂模拟的需求，本章侧重于渲染农场和云端渲染平台的优化配置。内容涉及如何构建一个支持跨地域团队无缝协作的管线，包括版本控制、增量渲染策略、以及如何有效管理和压缩TB级别的数据流，确保项目迭代速度不受带宽限制。 第9章：视觉安全与版权保护：数字资产的未来治理 在数字内容泛滥的时代，保护原创性至关重要。本章探讨基于区块链技术的数字水印嵌入与验证，以及如何通过非侵入式技术（如隐写术）保护高价值的视觉知识产权。同时，讨论在利用AI进行风格训练时，如何确保数据集的合规性与版权清晰度。 --- 结语：构建面向未来的创意实验室 本书的最终目标是帮助从业者建立持续学习和自我迭代的能力。它鼓励读者将所学的前沿理论和技术工具，内化为解决复杂创意问题的驱动力，最终在瞬息万变的数字媒体领域中，始终保持领先的视觉洞察力与执行力。本书提供的不是一个终点，而是一张通往未来视觉技术制高点的路线图。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计给我留下了深刻的第一印象。淡雅的蓝色作为主色调，搭配简洁清晰的书名和副标题，整体散发出一种专业又不失亲和力的气息。封面上跃动的“X9”字样，更是直接点明了软件版本，让熟悉会声会影的用户一眼就能认出这是自己需要的工具书。封底的文字简介也十分吸引人，用简洁的语言概括了本书的核心价值——“实战”、“从入门到精通”、“228例”，这三个关键词精准地击中了我的痛点。作为一名对视频编辑充满热情但又缺乏系统学习机会的新手，我常常感到无从下手，看到“入门”和“精通”的承诺，我便立刻燃起了学习的希望。而“228例”这个数字，更是让我看到了这本书内容的丰富性和实用性。我设想，通过这数量庞大的实例，我一定能够逐步掌握软件的各项功能，并从中获得大量的灵感和技巧。这种设计和宣传语的结合，无疑成功地勾起了我的阅读兴趣，让我迫不及待地想翻开书页，探索其中的奥秘。

评分☆☆☆☆☆

在我打开这本书的第一页，扑面而来的就是一种严谨而清晰的排版风格。文字大小适中，字体清晰易读，即使是长时间阅读也不会感到疲惫。章节的划分也很合理，从基础概念的介绍到高级功能的讲解，层层递进，循序渐进。我尤其欣赏的是书中大量图文并茂的讲解方式。每一个操作步骤都配有相应的截图，清晰地标示出需要点击的按钮和需要输入的参数，这对于我这种视觉型学习者来说简直是福音。我之前尝试过一些在线教程，但往往因为操作界面的变化或者讲解的不够细致而感到困惑，这本书的图片清晰度和标注的准确性，极大地降低了学习的门槛。而且，书中对每一个功能的解释都力求到位，不会遗漏任何关键细节，让我能够真正理解“为什么”要这样做，而不是仅仅照搬操作。这种细致入微的教学方法，让我对学习会声会影X9充满了信心，感觉自己终于找到了一个能够可靠引领我前进的向导。

评分☆☆☆☆☆

从一名对视频剪辑一窍不通的门外汉，到如今能够独立完成一些简单的视频项目，这本书无疑扮演了至关重要的角色。它就像一本耐心而又经验丰富的老师，一步步地引导我走进视频编辑的世界。我记得刚开始的时候，我甚至连导入素材都会手忙脚乱，但通过书中细致的步骤讲解，我很快就掌握了基本的操作。随着学习的深入，我开始尝试一些更复杂的剪辑技巧，比如抠像、调色、多轨道合成等，而书中丰富的实例和清晰的指导，让我能够一一克服这些挑战。最让我欣喜的是，通过这本书的学习，我不仅学会了如何使用软件，更重要的是，我开始理解了视频创作的逻辑和艺术性。我不再仅仅是机械地操作，而是能够根据自己的想法和创意，去设计和表达。这本书的价值，远超出了其价格本身，它为我打开了一个全新的爱好领域，也为我的工作带来了新的可能性。

评分☆☆☆☆☆

随着我不断深入阅读，我越来越感受到这本书对于“精通”的追求。它不仅仅停留在基础操作层面，而是逐步引导读者掌握更高级的技巧和创作理念。例如，在讲解音频处理时，书中不仅教授了如何调整音量和添加背景音乐，还深入探讨了如何利用均衡器和压缩器来优化音质，甚至还涉及到了如何制作富有感染力的音效。这种从浅入深，由表及里的讲解方式，让我看到了从一个视频编辑的初学者，逐渐成长为一个能够独立完成高质量视频作品的创作者的路径。书中那些“高级应用”、“创意拓展”的章节，更是为我打开了新的视野，让我了解到视频编辑的无限可能性。我开始想象，通过这些高级技巧，我将能够制作出更具专业水准、更具艺术表现力的视频作品。

评分☆☆☆☆☆

这本书的“实战”理念贯穿始终，这一点在我阅读的过程中得到了淋漓尽致的体现。它并没有停留在理论知识的堆砌上，而是将每一个知识点都巧妙地融入到具体的案例分析中。我发现，书中介绍的每一个功能，都会立即跟着一个与之相关的实际操作演示，让我能够边学边练。例如，在讲解转场效果时，书中并没有简单罗列各种转场名称，而是通过一个具体的场景，例如“如何让画面从白天切换到夜晚”，来演示如何选择和应用合适的转场，并解释了这样做的艺术效果。这种“学以致用”的学习模式，让我能够快速将所学知识转化为实际技能，并且在实践中不断加深理解。我尤其喜欢书中那些“小技巧”、“注意事项”之类的提示，这些往往是我们在日常操作中容易忽略但却非常关键的地方，能够帮助我避免很多不必要的弯路，提高视频编辑的效率和质量。