服裝專題設計 9787122006561 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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許崇岫張吉升孫汝潔 著

圖書標籤:

• 服裝設計
• 服裝專題
• 設計原理
• 服裝款式
• 服裝色彩
• 服裝麵料
• 服裝工藝
• 服裝搭配
• 時尚設計
• 服裝史

店鋪： 廣影圖書專營店

齣版社： 化學工業齣版社

ISBN：9787122006561

商品編碼：29657801522

包裝：平裝

齣版時間：2007-11-01

基本信息

書名：服裝專題設計

定價：33.00元

作者：許崇岫張吉升孫汝潔

齣版社：化學工業齣版社

齣版日期：2007-11-01

ISBN：9787122006561

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：12k

商品重量：0.341kg

編輯推薦

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內容提要

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該教材是針對我國服裝産業的現狀需求，根據教育部高職教育人纔的培養模式進行編寫的。在編寫過程中，注重推行産學閤作、工學結閤的學習與實施途徑， 從創意類時裝設計、成衣設計、品牌服裝設計等方麵進行係統地闡述。本教材包括創意類服裝設計、創意類服裝設計的程序、成衣設計、成衣的分類設計、品牌服裝設計概述、品牌服裝設計的運作等內容。本書內容充實，並配有大量圖片，旨在使學生掌握服裝專題設計理論，培養學生創新能力和實際動手能力，提高學生的高素質專業技能水平。
本書可作為高職高專院校服裝設計專業學生的教材，也可作為中等職業學校、成人高等院校以及本科院校服裝設計及相關專業學生的教學用書，還可作為廣大服裝愛好者和服裝設計從業人員的參考讀物。

目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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好的，以下是一本不包含《服裝專題設計 9787122006561》內容的圖書簡介，內容側重於一個虛構的、關於“中式茶文化與生活美學”的綜閤性著作。 --- 《清風入盞：中式茶學、器物與生活意境構建》 導言：在沸水之中，重尋東方神韻 本書並非一部聚焦於流行趨勢或快速迭代的設計手冊，而是一次深入東方傳統生活哲學的沉潛之旅。我們試圖超越單純的飲品概念，將茶視為一種媒介，一個承載瞭曆史、哲學、美學和日常儀式感的復雜係統。在這個節奏日益加快的時代，我們亟需一個錨點，一個能讓我們慢下來、靜下心來感知周遭環境的焦點。《清風入盞》即是提供這樣一個立足點，引導讀者通過茶的方方麵麵，構建起屬於自己的、富有東方韻味的現代生活意境。 本書匯集瞭茶學研究者、傳統手工藝人以及生活美學傢們多年的心血與體悟，結構上分為四大核心篇章：茶學本源、器物哲學、空間意境和日常踐行。 --- 第一篇：茶學本源——從山野到茶席的流變 本篇旨在提供一個嚴謹且富有感性的茶葉知識體係，深入剖析中國茶的“六大茶類”及其細微差彆，強調地域風土與製作工藝對口感的決定性影響。 1. 風土的印記：六大茶類的深度解析 我們詳細探討瞭綠茶的“鮮活本真”，白茶的“自然陳化”，黃茶的“悶黃之妙”，烏龍茶的“半發酵的藝術”，紅茶的“醇厚內斂”，以及黑茶的“微生物的轉化”。這不是簡單的分類介紹，而是對每種茶在特定氣候、特定工藝下所體現齣的獨特“氣韻”的探究。例如，對於武夷岩茶“做青”過程中的搖青力度與氣味分子聚閤關係，我們引用瞭田野調查數據進行佐證。 2. 湯感的科學與詩意 如何品鑒一杯茶的“湯感”？本章引入瞭感官科學的初步概念，解析瞭茶多酚、氨基酸和咖啡堿等化學成分如何影響舌尖的“澀、甜、醇、滑”。更重要的是，我們探討瞭如何用文學性的語言來描述這種感官體驗，使品鑒不再是枯燥的分析，而是一場感官的盛宴。我們提齣瞭一套“五維品鑒法”，涵蓋瞭觀其色、聞其香、品其味、察其韻、感其後韻。 3. 曆史脈絡中的茶道精神 追溯從陸羽《茶經》到宋代鬥茶，再到明清泡茶法的演變曆程。重點闡述瞭茶在不同曆史時期所承載的社會功能與精神寄托，特彆是茶如何滲透到文人雅士的交遊、禪宗的修行之中，形成一套區彆於其他飲品的獨特文化內核。 --- 第二篇：器物哲學——手的溫度與材質的對話 茶器是連接人與茶、自然與技巧的橋梁。本篇聚焦於茶器設計背後的哲學思考，強調器物對茶湯風味和飲茶體驗的潛移默化影響。 1. 泥土的敘事：紫砂的語言 詳細剖析瞭宜興紫砂泥料的礦藏分布、陳腐過程及其對“聚香”效果的物理原理。我們不僅展示瞭硃泥、段泥、紫泥的特性，更深入考察瞭當代製壺大師如何平衡“泥性”（可塑性）與“釉性”（緻密度），以期達到最佳的“泡茶性能”。案例分析集中在明清以來經典壺型的演變，如水平壺、掇圓壺、方壺等，及其與不同茶類（如普洱老茶、高山烏龍）的適配性。 2. 瓷與竹的對白：釉色與光影 闡述瞭德化白瓷的“溫潤如玉”如何在視覺上提升茶湯的“清澈度”，以及建盞“兔毫”、“油滴”等窯變效果的形成機製。對比分析瞭瓷器對紅茶和綠茶的突齣效果，強調材質的“中性”與“導嚮性”。此外，對竹製茶則、木製茶盤在耐用性和環保性上的考量，也進行瞭詳盡論述。 3. 器具的布局：茶席的構成要素 從“茶席”的整體美學齣發，講解瞭茶席中水、火、器、花的協調關係。這不僅是物品的擺放，更是空間序列的構建。我們探討瞭如何根據季節、場閤（如雅集、獨處、待客）來調整茶席的“氣場”與視覺重心。 --- 第三篇：空間意境——光、影與呼吸的場所營造 茶室或茶空間的設計，核心在於創造一個能讓人“入定”的環境。本篇從建築學和室內設計的角度，解析東方美學在空間處理上的應用。 1. 留白與藉景：東方園林的呼吸法 深入解讀中國傳統園林中“虛實相生”的造園手法，並將其轉化為室內設計語言。探討如何利用窗框、格柵、屏風等元素，將室外自然光影（如竹影、樹影）“藉入”室內，使光綫成為空間中流動的“第四種材料”。重點分析瞭“暗八景”的概念在現代茶室中的應用，即通過控製光綫，引導視覺聚焦於茶具本身。 2. 材質的呼應：樸素中的高級感 反對過度裝飾，推崇“自然本真”的材料選擇。分析瞭夯土牆、水磨石、毛竹、未經精細打磨的木材等材料，在觸感和視覺上如何營造齣一種“時間感”和“沉靜感”。本章特彆關注材料老化後的美學價值，即“使用痕跡”如何豐富空間層次。 3. 聲音的調性：環境音景的設計 將環境聲學納入茶空間設計的範疇。探討瞭水流聲、風聲（通過特殊設計的漏風口）、以及背景音樂（如古琴、簫的特定麯目）的頻率與音量，如何協同作用，以抑製外界噪音，並提升飲茶時的專注力。 --- 第四篇：日常踐行——儀式感與內在的自洽 本書的終極目標是將茶學和美學融入日常，使其成為一種可持續的生活方式，而非束之高閣的典藏。 1. 泡茶的“慢功夫”：從精準到隨性 詳細指導從溫杯、投茶、注水到齣湯的每一個步驟，但強調“火候的把握”應建立在對自我心境的體察之上。提供針對不同茶性的衝泡參數參考，並鼓勵讀者在參考後，根據自己的口味偏好進行調整，形成“個人的最佳衝泡方案”。 2. 茶與身體：養生哲學的連接 結閤傳統中醫理論，探討不同茶性對人體氣血運行的影響。例如，溫熱的紅茶在寒濕季節的調養作用，以及綠茶在夏季的清熱祛濕功效。這部分內容強調茶作為日常保健飲品的溫和性與長期性。 3. 茶席的社交藝術：以茶會友的邊界感 探討如何在茶事活動中展現主人的品味與修養，特彆是如何通過茶的選擇、茶具的陳設以及談話的內容，來平衡待客的熱情與維護彼此的精神空間。核心在於“不強求共識，但求共處一室的寜靜與美好”。 --- 結語： 《清風入盞》是一本關於“慢下來”的指南。它不是教你如何模仿古人，而是提供工具和視野，讓你在理解瞭曆史的深度和器物的精妙後，能夠用自己的方式，在當代生活中，重塑那份源自東方的、清雅而堅韌的生活意境。翻開此書，即是開啓一段探索自我與自然和諧共處的旅程。

評分☆☆☆☆☆

我購買《服裝專題設計》的初衷，是希望能夠找到一些能幫助我突破設計瓶頸的思路。這本書確實給我帶來瞭不少啓發。它沒有那種“教你畫多漂亮的圖”的功利性，更多的是一種思維上的訓練。我特彆喜歡它對於“敘事性設計”的闡述，它強調服裝應該能夠講故事，而一個好的設計專題就是講好這個故事的基礎。書中通過一些具體的案例分析，展示瞭如何將一個抽象的概念，比如“時間的流逝”、“人與自然的關係”等，通過服裝的設計語言進行具象化錶達。這對我來說是全新的視角，讓我意識到服裝不僅僅是身體的附屬品，更可以是思想和情感的載體。書中的一些關於“細節的雕琢”和“工藝的再解讀”的部分也讓我受益匪淺，它讓我明白，即使是最細微的設計元素，隻要運用得當，也能為整體設計增添無限的魅力。這本書的深度和廣度都超齣瞭我的預期，讓我對服裝設計的可能性有瞭更深的理解。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對服裝設計領域充滿好奇的愛好者，我一直在尋找能夠係統性地提升我對設計過程理解的書籍。《服裝專題設計》恰好填補瞭我的這一需求。這本書並沒有直接給齣“這樣做”的模闆，而是更側重於“為什麼這樣做”以及“如何思考”。它引導我去審視設計背後的邏輯，比如在“市場調研與趨勢分析”章節，它不僅僅是讓你瞭解流行趨勢，更是教你如何去解讀趨勢的根源，以及如何根據自身的設計定位來取捨和運用這些信息。我尤其對書中關於“色彩體係構建”和“麵料肌理創新”的論述印象深刻。它不是簡單地告訴你今年流行什麼顔色，而是教你如何根據你的設計主題，去建立一套屬於你自己的、有邏輯的色彩搭配方案，並且如何通過對傳統麵料的改良或新型麵料的運用，來賦予服裝獨特的觸感和視覺效果。讀這本書的過程，就像是在和一位經驗豐富的導師對話，他不斷地拋齣問題，引導你去思考，去探索，去形成自己獨立的設計判斷力。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計非常簡潔大氣，封麵就給人一種專業和嚴謹的感覺，打開後，發現裏麵的排版和內容也一如既往地高質量。我特彆關注的是書中所探討的“創新性思維的激發”和“跨領域設計的融閤”。它並沒有局限於服裝本身，而是鼓勵設計師去跨界學習，去藉鑒其他藝術形式、科學技術甚至哲學思想的養分。書中提到的“設計方法論的建構”給我留下瞭深刻的印象，它讓我明白，即使是看似自由奔放的設計，背後也需要一套係統的思考框架來支撐。我喜歡它在講解每一個概念時，都輔以清晰的邏輯分析和案例說明，使得理論知識變得易於理解和消化。特彆是關於“可持續性設計”和“用戶體驗導嚮的設計”的討論，非常契閤當前的設計潮流，也讓我看到瞭服裝設計未來的發展方嚮。這本書不僅提升瞭我對設計理論的認識，更重要的是，它激發瞭我不斷探索和創新的動力。

評分☆☆☆☆☆

這本書的書名是《服裝專題設計》，書號是9787122006561。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書的時候，我其實對“專題設計”這個詞有點模糊，以為會是那種比較寬泛的，講講不同風格服裝的曆史和演變之類的。結果翻開後，驚喜地發現它更像是一本實操指南，或者說是一個深入探索特定服裝主題的設計思路集錦。它不是那種羅列瞭成韆上萬個設計案例的書，而是著重於如何 構建 一個設計專題，以及在這個專題下如何展開和深化。我特彆喜歡它探討的“靈感來源的轉化”部分，舉瞭很多很有啓發性的例子，比如如何從自然界的紋理、建築的結構，甚至是某個曆史事件中提煉齣設計元素，並將其巧妙地融入到服裝的廓形、麵料選擇、色彩搭配以及細節處理上。這本書讓我意識到，好的服裝設計不僅僅是“好看”，更在於其背後所承載的思考和敘事。它鼓勵設計師跳齣框架，去挖掘那些看似與服裝無關的領域，然後用服裝的語言將其錶達齣來。讀完之後，我感覺自己對於如何構思一個有深度、有故事的設計項目有瞭全新的認識，不再是憑空想象，而是有瞭清晰的路徑和方法論。