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仲崇鑫 著

圖書標籤:

• 繪畫
• 繪畫技法
• 美術
• 藝術
• 技法
• 繪畫教程
• 繪畫技巧
• 素描
• 色彩
• 構圖

店鋪： 碧海簫音圖書專營店

齣版社： 新世界齣版社

ISBN：9787510461811

商品編碼：29691130493

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-06-01

基本信息

書名：繪畫技法

定價：39.80元

作者：仲崇鑫

齣版社：新世界齣版社

齣版日期：2017-06-01

ISBN：9787510461811

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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本套“繪畫技法”係列叢書從綫稿的描繪到上色的過程都有十分細緻的講解，並標注瞭每幅圖所使用的彩色鉛筆，這種一步步循序漸進的示範方式使讀者更容易理解並掌握彩色鉛筆的繪畫技巧，對初學者來說非常實用。

內容提要

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色筆鉛畫，是一種介於素描和水彩之間的繪畫形式。他的獨特性在於色彩豐富且細膩，可以錶現齣較為輕盈、通透的質感。“繪畫技法”係列叢書從綫稿的描繪到上色的過程都十分細膩、透徹的講解，並標注瞭每幅圖所使用的彩色鉛筆，這種一步步循序漸進的示範方式使讀者能更容易理解並掌握色鉛筆的繪畫技巧。本書的目的不僅僅局限於讓讀者學會畫齣書中的案例，更是希望讀者通過本書培養繪畫興趣，從而提起筆去畫齣更多美好的事物。畫畫一直都是件美好而安靜的事，快拿起畫筆，跟著本書一起畫色鉛筆畫吧，享受繪畫帶來的樂趣。

目錄

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作者介紹

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仲崇鑫，畢業於美術院校的“90後”新生代插畫師，自幼喜愛繪畫，夢想有一天可以畫齣一個屬於自己的小世界。畢業後一直從事插圖繪畫工作，充滿想象力和創造力，經過多年的磨礪，具有深厚的繪畫功底和多樣的繪畫錶現形式，擅長色鉛筆、素描、寫實、Q版、小清新、小溫暖多種繪畫風格。

畫畫這件事，絕不是一件隻有鮮花和掌聲的事情。這條路並不平坦，有挫摺，有這樣或那樣的阻力，但因為有著對繪畫的熱情，她一直未夢想而堅持！

文摘

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序言

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《光影的舞動：現代油畫創作全解析》 引言 在色彩的交響樂與光影的變奏麯中，油畫藝術以其獨特的質感、豐富的層次和持久的生命力，長久以來吸引著無數藝術傢和愛好者。它不僅僅是顔料在畫布上的堆疊，更是一種對世界、對情感、對瞬間之美的深刻捕捉與錶達。本書《光影的舞動：現代油畫創作全解析》旨在為所有渴望掌握油畫語言，並將其轉化為生動視覺作品的創作者們，提供一個全麵、深入且極具實踐指導性的學習路徑。我們並非停留在對基礎技法的簡單羅列，而是著力於探索現代油畫創作中的核心理念與前沿實踐，幫助您跨越從理論到實踐的鴻溝，真正理解並駕馭這門古老而又充滿活力的藝術形式。 第一章：重塑畫布的靈魂——色彩的科學與藝術 色彩是油畫的生命綫，是情感的直接載體。本章我們將深入剖析色彩的物理屬性、視覺感知以及在油畫創作中的應用。 色彩的本質與感知： 從光譜的奧秘到人眼的生理結構，理解色彩是如何被我們感知和解讀的。我們將探討色相、明度、飽和度這些基本概念，並解釋它們如何影響畫麵的情緒和氛圍。 色彩的和諧與對比： 學習運用色彩輪，掌握互補色、鄰近色、三原色等基本配色原理。我們將詳細講解如何通過色彩的對比與和諧來營造畫麵的視覺衝擊力，引導觀者的視綫，並賦予作品不同的情感基調。例如，如何利用高飽和度的暖色調製造熱情奔放的氛圍，或用低飽和度的冷色調營造寜靜深遠的意境。 顔料的特性與混閤： 深入瞭解不同品牌、不同類型的油畫顔料（如油性、水性油畫顔料）的特性，包括其透明度、遮蓋力、乾性速度、耐光性等。我們將演示如何通過科學的顔料混閤，精確調配齣心中所需的色彩，避免“灰、髒、亂”等常見問題，並探討如何利用顔料本身的特性來達到特殊的視覺效果，例如厚塗肌理的豐富與薄塗暈染的細膩。 色彩的情感錶達： 藝術的魅力在於其情感的傳遞。本章將重點分析不同顔色組閤所喚起的情感反應，以及藝術傢如何通過精確的色彩選擇來錶達復雜的情緒，如喜悅、憂傷、憤怒、寜靜等。我們將通過經典油畫作品的色彩分析，揭示藝術傢在色彩運用上的獨到之處。 第二章：光影的魔術——塑造體積與空間的奧秘 光影是油畫的骨架，是賦予物體生命與空間感的關鍵。本章將帶領您走進光影的奇妙世界，學習如何用色彩和筆觸來描繪光綫的律動。 光綫的性質與來源： 區分不同性質的光源，如自然光（陽光、月光）、人造光（燈光）等，理解它們對物體産生的直接影響。我們將討論光源的方嚮、強度、色溫如何決定瞭陰影的形狀、深度和色彩。 明暗交界綫與反光： 深入解析明暗交界綫（terminator）的形態與錶現力，以及反光（reflected light）在塑造物體體積中的重要作用。您將學會如何準確捕捉和描繪這些細節，使物體在畫麵中顯得更加立體和真實。 環境色與體積色： 理解環境色（cast shadow）和體積色（local color）之間的相互作用。環境色是如何滲透到陰影部分，使得陰影並非全然黑暗，而是帶有周圍環境的色彩信息。體積色則是物體本身的固有色彩，在光照下的變化。 光影在構圖中的應用： 探討光影如何被用於引導觀者的視綫，突齣主體，增強畫麵的戲劇性。我們將分析強光下的戲劇性效果，以及柔和光綫所營造的寜靜氛圍，學習如何通過光影的變化來控製畫麵的節奏與情緒。 不同光照下的肌理錶現： 學習如何根據不同的光照條件，運用不同的筆觸和顔料厚度來錶現物體的錶麵肌理，如金屬的光澤、絲綢的垂墜、皮膚的細膩等。 第三章：筆觸的詩歌——形式、質感與錶現力 筆觸是藝術傢與畫布對話的語言，是油畫獨特魅力的來源。本章將帶您領略不同筆觸所蘊含的無限可能性。 筆觸的種類與形態： 介紹乾畫法（lean to fat）和濕畫法（fat to lean）等經典技法，並深入探討各種筆觸的類型，如短促的、流暢的、颳擦的、點染的等等。學習如何根據畫麵需要，選擇最恰當的筆觸來錶達不同的材質和情感。 肌理的塑造與錶現： 探討厚塗（impasto）、薄塗（glazing）、罩染（scumbling）等技法，如何通過顔料的堆疊和層次來創造豐富的肌理效果。您將學會如何運用這些技法來錶現物體錶麵的粗糙、光滑、透明、半透明等質感。 筆觸的情感與動態： 筆觸本身就蘊含著藝術傢的情感和動感。我們將分析具有強烈錶現力的筆觸如何傳達齣畫傢的激情、速度或細膩的觀察，以及如何通過筆觸的走嚮和力度來引導觀者的視綫，增強畫麵的生命力。 現代油畫的筆觸探索： 介紹一些現代藝術傢在筆觸運用上的創新，如抽象錶現主義的自由揮灑、後印象派的點彩等等，拓展您對筆觸的認知邊界。 筆觸與畫麵的整體協調： 強調筆觸的運用應服務於畫麵的整體構圖和情感錶達，避免孤立的技巧展示。學習如何在不同的區域運用不同的筆觸，形成畫麵的節奏感和統一性。 第四章：構建世界的藍圖——構圖、透視與空間經營 構圖是油畫的骨架，是組織畫麵元素、引導觀眾視綫的關鍵。本章將深入探討如何運用構圖原則，創造引人入勝的畫麵。 構圖的基本法則： 講解黃金分割、三分法、對稱與不對稱、三角形構圖等經典構圖法則，並分析它們在不同題材作品中的應用。 視點與視角： 理解不同視點（仰視、俯視、平視）和視角（廣角、長焦）對畫麵空間感和敘事性的影響。學習如何選擇最能突齣主體、最能錶達畫麵意境的視點。 透視原理在油畫中的應用： 深入淺齣地講解一點透視、兩點透視、三點透視等基本透視原理，並演示如何在油畫創作中靈活運用，營造齣逼真的空間感和深度。 畫麵元素的組織與平衡： 探討如何通過點、綫、麵、塊等視覺元素，以及色彩、明暗、形狀等對比關係，來安排畫麵中的各個對象，實現畫麵的平衡與協調。 留白與呼吸空間： 理解畫麵中的“留白”（negative space）的重要性，它不僅能突齣主體，還能給畫麵帶來呼吸的空間，讓觀者有思考和想象的餘地。 構圖的創新與突破： 鼓勵打破常規，探索非傳統的構圖方式，如何通過意想不到的構圖來製造新穎的視覺效果和錶達深刻的思想。 第五章：萬象歸宗——從寫實到錶現的創作實踐 本章將把前幾章的理論知識融會貫通，通過大量的實例分析和創作指導，幫助您將所學技能轉化為實際的創作能力。 寫實油畫的精進： 深入研究靜物、肖像、風景等不同題材的寫實繪畫技巧，包括形體刻畫、材質錶現、光影處理等細節。 寫意與錶現的探索： 引導您在掌握寫實技巧的基礎上，逐漸融入個人情感和主觀錶達，探索寫意和錶現主義的創作風格。 創作思路的啓發： 提供多種創作思路，如從自然觀察到藝術轉化，從情感體驗到畫麵呈現，從攝影素材到油畫演繹等，幫助您找到自己的創作起點。 不同創作階段的挑戰與應對： 分析從起稿、深入、調整到完成等不同創作階段可能遇到的問題，並提供相應的解決方案。 作品的評價與反思： 引導您學會自我評價作品，理解作品的優缺點，並從中汲取經驗，不斷提升創作水平。 現代油畫的多元化發展： 介紹當代油畫創作中湧現齣的各種新觀念、新技法和新材料，鼓勵您保持開放的學習心態，融入當代藝術的潮流。 結語 《光影的舞動：現代油畫創作全解析》並非一本止步於技法的教程，它是一扇通往油畫藝術殿堂的鑰匙，是激發您內心創作欲望的火種。我們相信，通過對本書內容的係統學習與反復實踐，您將能夠真正掌握油畫的精髓，用您的畫筆描繪齣屬於您自己的獨特世界，讓光影在您的畫布上翩躚起舞，奏響生命的華章。繪畫的旅程充滿挑戰，也充滿驚喜，願您在這段旅程中，收獲成長，感悟藝術的無限之美。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀真是讓人眼前一亮，厚實的紙張，柔韌的封麵，拿在手裏就有一種沉甸甸的踏實感。迫不及待地翻開，撲麵而來的就是一股濃鬱的藝術氣息。書中的作品選擇非常獨到，既有宏大的場景，也有細微的靜物，每一幅都充滿瞭生命力。我特彆喜歡作者對光影的處理，那種微妙的光綫變化，在畫麵上被展現得淋灕盡緻，讓物體仿佛有瞭溫度和質感。比如，在描繪玻璃器皿的時候，光綫穿透摺射的效果，簡直神乎其技，真實得讓人想伸手去觸摸。而且，作者在色彩搭配上也很有心得，大膽的撞色運用，和諧的漸變過渡，都讓畫麵充滿瞭視覺衝擊力，又不會顯得雜亂。書中的人物肖像更是讓我驚嘆，眼神中的情緒，皮膚的光澤，甚至細微的毛孔，都刻畫得栩栩如生。我之前一直對如何準確地捕捉人物的神態感到睏擾，看瞭這本書，我仿佛找到瞭新的靈感。作者似乎有一種魔力，能夠將平凡的景物變得不凡，將靜態的畫麵賦予靈魂。我是一個對藝術充滿好奇但技藝尚淺的初學者，這本書對我來說，就像是一扇通往藝術殿堂的大門，讓我看到瞭無限的可能性。我非常享受閱讀的過程，也期待著在接下來的日子裏，能夠從這些精美的作品中汲取養分，提升自己的審美和創作能力。

評分☆☆☆☆☆

終於拿到手瞭，這本書的封麵設計就很有質感，沉甸甸的，翻開第一頁，就被書中的插畫深深吸引瞭。畫風細膩，色彩運用也特彆大膽，每一幅作品都像在講述一個故事，讓我忍不住一張一張地仔細品味。作者在構圖上的處理也很有巧思，畫麵飽滿但不擁擠，留白恰到好處，既突齣瞭主體，又營造齣一種意境。我尤其喜歡其中描繪自然風光的幾幅，遠山近水，光影斑駁，仿佛能聞到泥土的芬芳，聽到風吹過樹葉的沙沙聲。這種寫實又帶有浪漫主義色彩的錶現手法，真的太打動我瞭。我平時也喜歡畫點東西，但總是覺得少瞭點什麼，看瞭這本書，我好像找到瞭方嚮，對色彩的理解也更深瞭一層。書中的一些小細節處理，比如人物的錶情刻畫，衣物的褶皺描繪，都做得非常到位，看得齣來作者在這些地方花瞭很多心思。而且，它不是那種乾巴巴的理論堆砌，而是通過大量的優秀範例來引導讀者，讓你在欣賞美的同時，潛移默化地吸收技巧。我迫不及待地想拿起畫筆，嘗試模仿其中的一些技法，雖然我知道自己可能還達不到作者的高度，但至少，我有瞭可以學習的榜樣和方嚮。這本書絕對是我近年來收藏到的最令人驚喜的藝術類讀物之一，值得反復品讀和學習。

評分☆☆☆☆☆

當我拿到這本書的時候，首先吸引我的是它厚實且具有設計感的封麵，拿在手中感覺很舒服。翻開內頁，映入眼簾的是一幅幅精美絕倫的畫作，每一幅都仿佛是大自然的饋贈，充滿瞭生命力。我特彆著迷於作者描繪自然景物的筆觸，那種對細節的捕捉，例如樹葉的紋理、水麵的漣漪、陽光下的塵埃，都處理得極其到位，仿佛能讓人身臨其境。書中的色彩運用也極具匠心，大膽而又和諧，既有鮮艷的對比，又不失整體的統一感，讓人賞心悅目。我尤其對其中描繪的都市風情畫作印象深刻，夜晚城市霓虹閃爍，街道行人匆匆，每一幀都充滿瞭故事感，仿佛能聽到城市的喧囂與脈搏。作者在構圖上的處理也非常老道，畫麵飽滿而不失層次感，既能吸引人的目光，又能讓人細細品味其中的奧妙。我平時也喜歡在閑暇之餘拿起畫筆，但總覺得自己的作品缺乏靈魂，看瞭這本書，我好像找到瞭癥結所在。書中的每一幅作品都像是一堂生動的課，讓我學到瞭如何觀察生活，如何捕捉瞬間的美，如何用色彩和綫條來錶達情感。這本書不僅僅是一本畫冊，更像是一位經驗豐富的老師，在潛移默化中引導我走嚮藝術的殿堂。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書的那一刻，我就被它獨特的質感吸引瞭，封麵設計既簡潔又富有藝術感，翻開來更是驚喜連連。書中的畫作風格多樣，卻都充滿瞭作者獨特的個人風格，每一幅都像是經過精心雕琢的藝術品。我尤其喜歡其中描繪的奇幻世界的作品，那些充滿想象力的場景，變幻莫測的光影，以及細緻入微的生物刻畫，都讓我沉醉其中，仿佛進入瞭一個全新的維度。作者在色彩的運用上非常有膽識，大膽的碰撞和微妙的融閤，創造齣令人驚艷的視覺效果，既有強烈的衝擊力，又不失整體的和諧美。我特彆欣賞書中的人物描繪，那些充滿故事感的眼神，生動的錶情，以及衣服上細膩的紋理，都展現瞭作者高超的寫實功底和對人物內心世界的深刻理解。這本書給我的感覺，就像是在進行一場視覺的盛宴，每一頁都充滿瞭驚喜和探索的空間。我一直對藝術創作充滿熱情，但有時會覺得缺乏靈感和方嚮，這本書無疑為我打開瞭一扇新的大門，讓我看到瞭藝術的無限可能性，也激發瞭我內心的創作欲望。我非常享受沉浸在這些作品中的過程，也相信在今後的創作中，這本書會成為我寶貴的參考和靈感來源。

評分☆☆☆☆☆

這本書的設計非常精美，拿在手上就有一種厚重感，仿佛捧著一本珍貴的寶藏。翻開第一頁，就被書中的插畫深深吸引瞭。作者的畫風非常獨特，既有古典的韻味，又不失現代的創意，每一幅作品都充滿瞭故事感。我尤其喜歡書中描繪的人物肖像，那些眼神中流露齣的情感，皮膚的質感，以及頭發的絲絲縷縷，都刻畫得栩栩如生，仿佛真人就在眼前。而且，作者在色彩的運用上也極具巧思，無論是濃墨重彩的渲染，還是清新淡雅的暈染，都恰到好處，營造齣不同的氛圍和意境。書中的構圖也十分講究，畫麵飽滿而有層次，細節豐富而不雜亂，引人入勝。我一直對藝術創作有著濃厚的興趣，但總是覺得自己的作品缺乏感染力，看瞭這本書，我仿佛找到瞭問題的關鍵。作者的作品讓我看到瞭如何通過細膩的觀察和精湛的技巧，將普通的事物變得非凡，將靜態的畫麵賦予生命。這本書不僅僅是一本畫冊，更像是一位循循善誘的老師，在我欣賞美的同時，也教會瞭我如何去感受美，如何去錶達美。我非常享受閱讀這本書的過程，也期待著在今後的創作中，能夠從這些優秀的作品中汲取靈感，提升自己的藝術造詣。