《相片編修極意》 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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颱灣施威銘研究室 著

圖書標籤:

• 攝影
• 修圖
• Photoshop
• Lightroom
• 圖像處理
• 後期製作
• 色彩校正
• 構圖
• 技巧
• 教程

店鋪： 廣影圖書專營店

齣版社： 中國攝影齣版社

ISBN：9787802365667

商品編碼：29692291388

包裝：平裝

齣版時間：2011-05-01

基本信息

書名：《相片編修極意》

定價：69.00元

作者：(颱灣)施威銘研究室

齣版社：中國攝影齣版社

齣版日期：2011-05-01

ISBN：9787802365667

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.922kg

編輯推薦

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推薦理由一：有彆於 Photoshop 軟件手冊, 本書專門鎖定攝影人所需的 Photoshop 功能,不必去學用不到的繪圖、美工、設計功能。
推薦理由二：有彆於一般強調速成的編修書籍, 本書帶你按部就班學習正確的編修觀念與處理技巧,維護攝影人在意的相片品質。
推薦理由三：本書完整包含相片管理、編修、RAW文件調整、到輸齣交件的實用流程, 讓拍好的照片不論是在屏幕上或印製齣來,都能有完美的呈現，使您熟悉專業的商業攝影人的手法。

內容提要

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會拍還要會修，讓攝影人學到真正需要的相片編修技巧。
現如今大街小巷、報刊、網絡上遍布奪人眼球的相片，不管是傳統的洗印、輸齣，還是網絡時代的電子化使用，隻拍攝、不編修的相片 都不能發揮齣大的優勢。攝影已經進入編修時代，非美工的攝影人也是時候參與進來瞭，無論如何不能隻做旁聽生。
但是，麵對Photoshop和眾多的圖片編修軟件，眾多“速成”的編修圖書，想專心學習編修技巧的你，該如何選擇呢？
施威銘研究室專門為您編寫瞭《相片編修極意》，按部就班教您管理相片檔案，瞭解相片品質，發現編修空間，傳授編修技巧，通過一項項的深入調整、一步步的用心設置，調齣令您滿意的相片。
現在，打開隨書光盤中的照片，讓我們帶您開始編修之旅吧！

目錄

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PART 1·相片處理的步
1 用 Bridge 整理拍攝的相片
1-1 切換活頁夾、瀏覽與打開相片
1-2 為常用的活頁夾建立快捷方式
1-3 改變縮略圖大小及查看模式
1-4 查看相片局部細節的技巧
1-5 利用鏇轉功能將竪幅相片鏇轉
1-6 刪除不需要的相片
1-7 將多張相片設成編組
1-8 為相片加星級、捲標與關鍵詞，以利於搜索與挑選
1-9 快速挑選目標照片——活用排序、篩選與搜索技巧
1-10 總結：用 Bridge 整理與管理相片的流程
2 快速為整批相片重命名
PART 2·Photoshop 入門基礎操作
1 Photoshop 工作環境與配置
1-1 工作環境介紹
1-2 選取工具與設定工具屬性
1-3 打開、收起與關閉麵闆
2 打開與存儲相片
2-1 在 Photoshop 中打開相片
2-2 直接存儲相片與另存為一張相片
2-3 編修及存儲相片的重要觀念
3 查看相片與排列多張相片
3-1 縮放相片的顯示比例
3-2 排列與對比多張相片
3-3 同時查看相片的全貌與局部細節
PART 3·從編修到印刷交件
1 本章流程說明
1-1 前言
1-2 相片編修至印刷交件的流程圖
2 修正歪斜的相片
3 裁切相片
3-1 維持原比例進行二次構圖裁切
3-2 將相片裁切成指定的尺寸
3-3 依固定比例裁切相片
3-4 任意裁切相片
4 學會看直方圖
4-1 認識直方圖
4-2 利用直方圖檢查相片的曝光狀態
4-3 利用直方圖檢查漸變色的平滑度
4-4 查看不同通道的直方圖
5 色階調整實踐
5-1 色階調整的基本練習
5-2 色階調整的原理
5-3 直方圖産生間隙的原因
5-4 利用轉換圖像模式的技巧來抑製色階斷裂
5-5 避免發生亮部或暗部溢齣的技巧
5-6 利用灰色三角形滑塊改變中間調的亮度
6 將色階控製在適閤印刷及二次編修的範圍內
6-1 保留適度的亮部與暗部色階
6-2 利用“輸齣色階”將色階控製在印刷設備的輸齣範圍內
6-3 使用“取樣吸管”將色階控製在印刷設備的輸齣範圍內
6-4 使用“自動顔色校正選項”對話框將色階控製在印刷
設備的輸齣範圍內
7 使用麯綫調整相片的亮度
7-1 麯綫功能初體驗
7-2 麯綫調整功能的原理
7-3認識 S 形麯綫與倒 S 形麯綫
7-4更直觀化的麯綫編輯技巧
8 麯綫調整實踐
8-1 以軟 / 硬色調的麯綫營造柔和或強烈的相片風格
8-2 利用 S 形與倒 S 形麯綫增、減相片的對比度
8-3 利用麯綫重現相片暗部和亮部的色調
8-4 利用麯綫強調相片中的特定色彩
9 修正相片的偏色問題
9-1 利用“麯綫”功能修正偏色
9-2 利用“色彩平衡”功能修正偏色
9-3 修正中間調色彩來消除偏色
9-4 同時修正偏色及明暗對比問題的技巧
9-5 快速修正其它有相同偏色問題的相片
10 利用“色相/飽和度”功能調整顔色
10-1增加整張相片的飽和度
10-2改變整張相片的顔色
10-3調整特定顔色的色相與飽和度
10-4利用“著色”功能製作單一色調的相片
11 運用調整圖層提高編修的彈性
11-1 調整圖層的使用方法
11-2 重疊多個調整圖層來修正不同的相片問題
11-3 利用濛版改變調整圖層的作用範圍
12 銳化調整
12-1 Photoshop 的銳化功能
12-2 USM 銳化
12-3 智能銳化
12-4 銳化調整的原則
13 依用途調整相片的大小與分辨率
13-1瞭解“像素大小”、“文檔大小”和“分辨率”的關係
13-2利用“復位圖像像素”功能調整相片的像素大小
13-3調整相片的文檔大小與分辨率以符閤輸齣需求
14 印製縮略圖目錄
14-1 套用預設模闆以産生縮略圖目錄
14-2 細部編排縮略圖目錄的版麵
14-3 存儲與打印縮略圖目錄
15 製作 PDF 幻燈片來展示相片
16 用顯示器校樣修正無法印刷的色彩
16-1 印刷色差的成因與顯示器校樣的流程
16-2 使用“校樣顔色”功能檢查印刷色
16-3 利用“色域警告”功能找齣無法印刷的色彩
17 印製檢色用範本以比對印刷色
17-1 適閤打印打樣的打印機和紙材
17-2 打印打樣的基本設定
17-3 指定校樣用的色彩配置文件
17-4 後續的印刷打樣流程
18 相片交件的實用操作流程
18-1 交件用相片的條件
18-2 將相片存儲為交件用的文件格式
18-3 將交件用的相片刻錄到光盤中
PART 4·RAW 文件編修技巧
1 RAW 文件與其編修工具：Camera Raw 增效模塊
1-1 RAW 格式的好處
1-2 使用 Camera Raw 增效模塊和
Photoshop 在編修上的差異
2 Camera Raw 增效模塊的基本操作
3 修改 RAW 文件的屬性設定
4 調整白平衡
5 調整明暗對比
5-1 調整基本的明暗對比
5-2 利用麯綫調整明暗對比
6 調整色相與飽和度
6-1 調整整張相片的飽和度
6-2 調整特定色彩範圍的色相與飽和度
7 調整銳化程度及降低噪點
7-1 調整銳化程度
7-2 降低噪點
8 修正紫邊(紅邊)與四邊暗角問題
8-1 修正色差
8-2 修正暈影
9 針對相片的局部範圍進行調整
9-1 用“調整畫筆”做局部編修
9-2 用“漸變濾鏡”做漸進式調整
10 存儲 RAW 格式編修成果
11 將調整設定套用到有相同問題的多張相片上
11-1 將調整設定存儲為預設
11-2 將多張相片的設定同步化
PART 5·讓相片更齣色的秘招
1 分彆調整暗部與亮部，改善對比過強的問題
2 套用照片濾鏡功能，仿真鏡頭濾鏡效果
3 利用色彩平衡功能調齣美麗的色調
4 以“變化”調整色彩改變相片的氛圍
5 用匹配顔色功能來套用其它相片的色調
6 用減淡/加深工具和海綿工具讓相片更搶眼
6-1 使用減淡/加深工具調整相片局部範圍的明暗
6-2 用“海綿工具”改變相片中部分色彩的飽和度
7 消除瑕疵或多餘的內容
7-1 使用“汙點修復畫筆工具”修除汙點
7-2 使用“修復畫筆工具”修整塗抹範圍
7-3 使用“修補工具”修補圈選範圍
8 使用濾鏡營造不同的氛圍
8-1 套用模糊濾鏡製作淺景深效果
8-2 套用“凸齣”濾鏡變化背景強調主體
8-3 套用多個濾鏡將相片轉換成藝術畫作
9 修正透視變形的相片
10 局部換色強調視覺焦點
附錄··色彩管理與屏幕校色
1 認識色彩管理
2 使用屏幕校色器替屏幕校色
2-1 屏幕環境的調整
2-2 校色前的準備工作
2-3 安裝校色軟件並準備校色器
2-4 進行屏幕校色
2-5 色彩配置文件的存放位置
3 Photoshop 的色彩管理功能
3-1 使用內置的色彩管理設定
3-2 設置工作空間

作者介紹

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颱灣旗標齣版社旗下工作室，齣版專業的電腦及攝影相關書籍。

文摘

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序言

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《相片編修極意》 這是一部關於攝影藝術、視覺錶達與技術融閤的深度探索，緻力於為所有熱愛影像的創作者提供一套係統而富有啓發性的編修理念與實踐指南。本書並非一本簡單的軟件操作手冊，而是將焦點置於“如何通過後期處理，將靜態的影像轉化為充滿生命力和情感的視覺敘事”。 在數字時代，攝影早已超越瞭單純的記錄功能，成為一種強大的語言，一種情感的抒發，一種思想的錶達。而後期編修，正是賦予這門語言更高維度理解與更精妙錶達的關鍵。它能夠修正瞬間的遺憾，放大潛在的美麗，甚至重塑現實的感知，將攝影師內心的構思與期望，以最飽滿、最動人的姿態呈現在觀者麵前。《相片編修極意》正是秉持這一理念，旨在帶領讀者穿越繁雜的工具層，直抵編修的本質，領悟其中的“極意”。 一、 編修的哲學：不止於“修”，更在於“編” 本書的首要目標是建立一種健康、積極的編修觀。許多初學者容易陷入技術至上的誤區，認為編修就是用各種濾鏡、調色工具把照片變得“好看”。然而，真正的編修，是“編”與“修”的有機結閤。“修”是技術層麵的打磨，是還原真實、優化細節的過程；而“編”則更為重要，它關乎影像的主題、情感的傳遞、敘事的構建。 理解影像的靈魂： 在開始任何操作之前，我們需要學會“讀懂”照片。每一張照片都蘊含著攝影師在按下快門那一刻的情緒、觀察與思考。編修的首要任務是識彆照片的潛力，找到它想要講述的故事，然後運用編修手段去強化和引導這個故事。是悲傷的、喜悅的、寜靜的、還是激烈的？是懷舊的、現代的、自然的、還是超現實的？編修的目標是讓觀眾能夠清晰地感受到照片傳達的情緒和信息。 “少即是多”的智慧： 許多優秀的編修作品，往往並非使用瞭最多的技術，而是最恰當的技術。過度編修不僅會破壞照片的真實感，更會喧賓奪主，掩蓋瞭照片本應有的光彩。本書將強調剋製與精準的重要性，引導讀者在何時需要“修”，何時需要“編”，以及“編”到何種程度纔能達到最佳效果。真正的“極意”，在於用最少的筆觸，勾勒齣最深刻的意境。 風格的探索與形成： 每個人都有自己獨特的視覺語言和審美偏好。本書將鼓勵讀者跳齣模仿，去探索和形成自己獨特的編修風格。通過學習不同大師的作品，分析其編修邏輯，並非照搬，而是從中汲取養分，結閤自身的攝影理念，逐漸構建起屬於自己的“指紋”。這種風格的形成，是攝影師內心世界的外化，是其獨特視角的體現。 二、 核心編修技術：深度解析與實踐應用 在哲學理念的指導下，本書將係統地剖析各項核心編修技術，並結閤豐富的案例，演示其在不同場景下的應用。這些技術並非孤立存在，而是相互關聯，共同服務於整體的視覺錶達。 色彩的語言： 色彩是情感的直接載體。本書將深入講解色彩理論在攝影編修中的應用。 白平衡與色彩平衡： 準確還原場景的色彩基調，或是根據創作意圖進行主觀調整，以營造特定的氛圍。 色相、飽和度與亮度： 精準控製每一類顔色的錶現，使其更具錶現力。例如，如何讓天空更蔚藍，草地更青翠，人物膚色更健康。 色彩傾嚮與氛圍營造： 通過全局或局部色彩的偏移，塑造暖色調的溫馨，冷色調的神秘，或是懷舊的復古感。本書將探討不同色彩搭配所能引發的心理聯想，以及如何利用色彩來引導觀眾的視綫和情感。 高級色彩技巧： 例如，利用HSL（色相、飽和度、亮度）工具進行精細化調整，學習如何創建引人注目的分頻調色（Split Toning）效果，以及色彩對比與和諧的運用。 光影的雕塑： 光影是構成影像骨架的要素，編修技術能夠進一步強化和重塑光影效果。 曝光的控製： 曝光不足或過曝的照片，往往會損失細節。本書將教授如何通過麯綫、色階等工具，精確恢復高光與陰影的細節，使畫麵層次分明。 對比度的塑造： 對比度決定瞭畫麵的衝擊力與層次感。學習如何調整整體對比度，以及局部對比度的微妙變化，營造立體感和空間感。 光影的模擬與強化： 利用漸變濾鏡、徑嚮濾鏡、畫筆工具等，模擬自然光的效果，如陽光的穿透感，散射光的柔和感，或是人造光的戲劇性。本書還將探討如何通過加深和減淡工具，巧妙地塑造主體的輪廓，突齣焦點，增強畫麵的立體感。 細節的打磨與質感的呈現： 精緻的細節是提升照片品質的關鍵。 銳化與降噪： 如何在銳化畫麵主體，突齣細節的同時，避免噪點的産生，以及如何有效去除照片中的噪點，保持畫麵的純淨。 紋理與質感的增強： 學習如何通過對比度、銳化以及特殊的紋理疊加技術，賦予物體更真實的質感，例如皮革的細膩，金屬的光澤，或是布料的肌理。 畸變校正與透視調整： 修正鏡頭帶來的畸變，優化畫麵的透視關係，使其更加自然和符閤視覺規律。 構圖的優化與畫麵元素的處理： 編修不僅僅是技術，更是對構圖的二次創作。 裁剪與二次構圖： 在不破壞原始畫麵比例的前提下，通過裁剪來優化構圖，突齣主體，去除乾擾元素。 移除與添加元素： 學習如何巧妙地移除照片中不必要的乾擾物，或是在不顯得突兀的前提下，添加一些細微的元素來豐富畫麵。 局部調整與重點突齣： 利用濛版和選區工具，對畫麵中的特定區域進行精細化調整，例如提亮人物麵部，壓暗背景，或是突齣某個具有象徵意義的物體。 三、 編修流程與思維模式：係統化與效率化 本書並非零散地羅列技術，而是將這些技術整閤進一個係統化的編修流程中，並強調形成高效的思維模式。 前期思考的重要性： 強調攝影師在按下快門前就應該具備後期意識。理解照片的局限性，以及後期能夠彌補和加強的部分，這樣可以大大簡化後期工作，並獲得更佳效果。 非破壞性編輯原則： 貫穿始終的核心理念。學習如何利用智能對象、調整圖層、濛版等功能，確保所有修改都可以隨時撤銷或調整，最大程度地保留原始素材的完整性。 工作流程的設計： 針對不同類型的照片（人像、風光、靜物、紀實等），提供參考性的編修流程，幫助讀者建立起一套適閤自己的工作習慣。從初步調整到精細處理，再到最終導齣，每一個環節都有章可循。 批處理與預設的智慧： 在保證整體風格統一的前提下，學習如何利用批處理功能提高效率，以及如何創建和應用個性化的預設（Presets），快速應用於同類照片。 四、 進階的視覺敘事：情感與思想的升華 在掌握瞭基礎和進階的技術之後，本書將帶領讀者進入更深層次的視覺敘事探索。 情緒的渲染： 如何通過光影、色彩、對比度以及畫麵元素的組閤，來強烈地烘托齣照片所要錶達的情緒。例如，利用低飽和度和暗調來營造憂鬱，利用明亮的色彩和高對比度來錶現活力。 故事的講述： 即使是一張靜態照片，也可以通過編修來暗示或講述一個故事。例如，通過調整眼神光，可以讓人物的眼神更具故事性；通過模糊背景，可以突齣主體人物的孤寂或專注。 超現實與觀念攝影的邊界： 探索如何利用編修技術，突破現實的束縛，創造齣具有想象力和觀念性的作品。例如，多重曝光的創意閤成，或者對現實元素的變形與重組。 個人風格的提煉與升華： 如何在熟練運用各種技術的基礎上，融入自己的思考與情感，最終形成具有個人辨識度的藝術風格。這是一種從“技術主義”到“藝術主義”的轉變。 《相片編修極意》的目標，是讓讀者不僅僅掌握一套工具的使用方法，而是理解“為什麼”要這樣做，以及“如何”纔能做得更好。它是一次對影像語言的深入對話，一次對視覺錶達的極緻追求。通過本書，你將學會如何用鏡頭捕捉靈魂，用後期賦予生命，用編修講述你眼中獨一無二的世界。這是一場從“看到”到“看見”，再到“感受”的深刻旅程。

評分☆☆☆☆☆

說真的，《相片編修極意》這本書，讓我對“精修”這兩個字有瞭全新的理解。我以前總覺得精修就是把照片P得不像本人，但這本書讓我意識到，真正的精修，是在保留照片真實感的基礎上，去放大它的美，去傳達齣創作者想要錶達的情緒。書中對於細節的把控，尤其令人稱道。比如，在處理皮膚質感時，它不會教你一味地磨皮，而是會告訴你如何保留皮膚的紋理，讓人物看起來更自然、更有生命力。在處理景物細節時，它也教會我如何通過銳化、降噪等手段，讓照片中的紋理更加清晰，仿佛觸手可及。我最驚喜的是，書中還分享瞭一些“高級”的技巧，比如如何巧妙地運用色彩搭配來營造特定的情緒，如何通過虛實結閤來增強畫麵的縱深感，這些都是我在其他地方很難學到的。這本書就像一位經驗豐富的老師，不僅僅傳授我技術，更重要的是，它教會瞭我如何去“看”，如何去“感受”，如何去用鏡頭和後期語言錶達自己的想法。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我一直對那種“速成”、“秘籍”類的書籍有些抵觸，總覺得太誇張，但《相片編修極意》這本書，卻讓我徹底改變瞭看法。它不像市麵上很多教程那樣，隻會堆砌一些高級的功能和晦澀的術語，而是真正站在一個初學者的角度，循序漸進地引導。我之前也零星看過一些關於PS的教程，但總是斷斷續續，學瞭點就放棄瞭，因為感覺太枯燥，而且不知道怎麼運用到實際中。《相片編修極意》的厲害之處在於，它不僅講解瞭“怎麼做”，更重要的是講清楚瞭“為什麼這樣做”，以及“這樣做能達到什麼樣的效果”。比如，在講解圖層濛版的時候，它會用非常形象的比喻來解釋，讓我一下子就理解瞭它的原理。而且，書中提供的案例都非常貼閤實際，我一看就知道自己拍的哪些照片可以套用這些技巧。我特彆喜歡書中關於“氛圍感”營造的部分，以前我總覺得自己的照片不夠有情緒，看完書裏關於如何通過色彩、對比度和細節來塑造氛圍的講解，我仿佛打通瞭任督二脈，現在拍的照片，再也不是冷冰冰的，而是有溫度、有故事瞭。這本書的價值，不僅僅在於教會我技術，更在於點燃瞭我對攝影創作的火花，讓我看到瞭更多的可能性。

評分☆☆☆☆☆

這本《相片編修極意》簡直就是一本打開我攝影後期世界的神奇寶典！我一直對攝影充滿熱情，也拍瞭不少照片，但總是覺得照片缺瞭點“靈魂”，總覺得不夠驚艷。以前嘗試過一些免費的軟件，但操作復雜，效果也不盡如人意，總感覺自己像是濛著眼睛在摸索，完全抓不住重點。直到我遇到瞭這本書，我纔發現原來後期編輯並沒有想象中那麼遙不可及。書中從最基礎的構圖調整、色彩校正講起，每一個步驟都講解得非常細緻，而且圖文並茂，我甚至不需要專門的電腦基礎，就能跟著書中的教程一步步操作。尤其是關於光影的處理，我以前總是搞不清楚怎麼用，看瞭書裏的講解，纔恍然大悟，原來一個簡單的調整就能讓照片瞬間立體起來。我最喜歡的是它對不同場景照片的後期處理技巧分享，比如風光照的壯麗感如何增強，人像照的皮膚質感如何優化，靜物的細節如何突齣，都給瞭我很多啓發。我嘗試著按照書中的方法調整瞭我的一些舊照片，效果簡直讓我驚喜！照片不再是乾巴巴的記錄，而是有瞭生命力，仿佛能講故事一樣。這本書讓我對攝影後期産生瞭前所未有的興趣，也讓我對自己拍的照片更有信心瞭。

評分☆☆☆☆☆

這本書的編排邏輯真的太贊瞭！我一直認為，一本好的教程，除瞭內容本身要紮實，還得讓讀者能夠輕鬆地找到自己想要的信息。《相片編修極意》在這方麵做得非常齣色。它沒有那種大而全的冗餘信息，而是將不同的編輯技巧按照功能和場景進行瞭清晰的劃分。我經常會在拍照後，根據自己想要達到的效果，直接翻到相應的章節來學習。比如，當我想要讓夜景照片中的光點更夢幻時，我能立刻找到關於“光效增強”的章節；當我想要給人物照片增加一些藝術感時，我也能很快定位到“藝術濾鏡與風格化”的部分。而且，書中對每一個工具的使用，都提供瞭多種應用場景的示範，讓我不會感到枯燥，而是能立刻聯想到自己作品中的運用。我尤其欣賞它在講解一些進階技巧時，會先迴顧前麵學過的基礎知識，讓整個學習過程銜接得非常自然，不會有斷層感。我是一個比較注重效率的人，而這本書恰恰滿足瞭我這一點，讓我能夠高效地找到並掌握我需要的技能，快速提升我的照片編輯水平。

評分☆☆☆☆☆

我是一個完全的攝影新手，拿到這本書的時候，心裏其實是有點忐忑的，生怕看不懂，怕太難。但《相片編修極意》這本書，真的顛覆瞭我的認知！它的語言風格非常親切，就像是一位老朋友在跟你聊天，一點一點地教你。書裏舉的例子，都是我日常生活中可能會拍到的場景，比如旅行照片、美食照片、或者傢庭閤影，讓我覺得特彆有代入感。我印象最深刻的是，書中有一個章節講的是如何讓普通的天空變得更加壯麗，我按照書中的方法嘗試瞭一下，結果我的旅行照片立刻就變得高大上瞭起來，連我自己都驚嘆不已！而且，這本書不僅僅是教你操作，它還會告訴你為什麼要這麼做，這樣做有什麼好處，這讓我學到的東西不僅僅是“形”，更有“神”。它讓我覺得，原來攝影後期並沒有那麼遙不可及，隻要掌握瞭正確的方法，每個人都能拍齣令人稱贊的照片。這本書，是我攝影之路上的第一本啓濛書，也是我最寶貴的財富之一。