攝影視覺詞典 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[英] 大衛·普拉剋爾 著

圖書標籤:

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店鋪： 廣影圖書專營店

齣版社： 中國青年齣版社

ISBN：9787500696902

商品編碼：29709833660

包裝：平裝

齣版時間：2010-12-01

基本信息

書名:攝影視覺詞典

定價：55.00元

售價：37.4元,便宜17.6元,摺扣68

作者: 大衛·普拉剋爾

齣版社：中國青年齣版社

齣版日期：2010-12-01

ISBN：9787500696902

字數：

頁碼：288

版次：1

裝幀：平裝

開本：32開

商品重量：0.322kg

編輯推薦

①這是一本知識性極強的詞典，不同於一般的攝影技法圖書，體現我社攝影圖書的專業性。
②該詞典是AVA的版權，圖書品質不錯，可以強化我社攝影圖書的高品質形象。
③目前攝影圖書細分市場上的詞典還不多見，這本詞典的潛在銷售空間很大。

內容提要

這是一本瞭解攝影常用語的嚮導書。從膠片的敏銳度到變焦鏡頭，從蛋白印相法到漸暈，對於任何一名攝影愛好者來說，該書都是一個無價的資料庫。它不僅詳盡地解釋瞭術語，還提供瞭解攝影專業術語的語境。
該書提取瞭超過250個攝影專業術語，並配有圖解。它不僅囊括瞭現代攝影術語，也包含瞭至今仍然慣用的傳統攝影名詞，如自動對焦、逆光、構圖等名詞，以及薩巴蒂爾效應、映射等技術術語。

目錄

作者介紹

文摘

序言

攝影視覺詞典：洞悉影像語言的探索之旅 在光影交織的世界裏，每一張照片都是一門獨特的語言。而《攝影視覺詞典》正是你掌握這門語言的鑰匙，它不是一本簡單的圖片集，也不是一本枯燥的理論手冊，而是一場深入影像內核的視覺探索，一場發掘照片背後故事和內涵的智慧之旅。這本書的誕生，源於對攝影作為一種強大錶達媒介的深刻理解，以及對那些構圖、色彩、光綫、焦點、瞬間所承載的豐富信息的敬畏。 想象一下，當你翻開一本關於繪畫的藝術史，你會看到大師們如何運用筆觸、色彩和形式來傳達情感、記錄時代。而《攝影視覺詞典》所做的，便是為攝影這門現代藝術，構建一個同樣清晰、係統且充滿洞察力的解析框架。它將攝影中最具辨識度、最能引發共鳴的“視覺詞匯”一一呈現，並通過深入淺齣的分析，揭示它們在不同情境下的含義、作用及其背後蘊含的攝影師意圖。 這本書的結構設計，並非簡單地羅列概念，而是圍繞著攝影作品的構成要素，從宏觀到微觀，從原理到應用，層層遞進。它首先會帶領你審視構成一張優秀照片的“骨架”——構圖。從經典的“三分法”、“黃金分割”到更具現代感的“對稱式”、“引導綫”、“對角綫”，這本書將為你一一剖析這些構圖法則的視覺原理，並展示它們如何在不同的攝影題材中發揮作用。你會瞭解到，為什麼一張照片的“留白”能夠如此引人深思，為什麼一條蜿蜒的小路能將觀眾的視綫牢牢抓住，為什麼一個簡單的傾斜鏡頭能帶來強烈的動感。它還會進一步探討一些進階的構圖技巧，例如如何運用“前景”來增加景深和層次感，如何利用“負空間”來突齣主體，以及如何在看似混亂的畫麵中找到秩序與平衡。每一項構圖概念的講解，都將輔以精心挑選的範例，這些範例並非憑空産生，而是從眾多攝影作品中提煉齣的經典案例，讓你在直觀感受構圖力量的同時，也能學習到實際應用的方法。 緊接著，書籍將觸及攝影的靈魂——光綫。光綫是攝影師手中的畫筆，它能夠塑造形態，營造氛圍，傳達情感。這本書將從最基礎的“順光”、“側光”、“逆光”講起，讓你理解不同光綫角度對物體質感、色彩飽和度以及陰影錶現的影響。你會學習到如何利用“硬光”的強烈對比來強調細節和戲劇性，如何運用“柔光”的細膩過渡來展現人物的溫柔或寜靜。更進一步，它還會深入探討“側逆光”如何勾勒齣迷人的輪廓光，讓主體在背景中脫穎而齣；“頂光”如何在正午時分帶來獨特的視覺效果；以及“散射光”如何在陰天或室內營造齣柔和而均勻的照明。書中還會涉及更復雜的概念，如“黃金時段”和“藍色時段”的光綫特點與拍攝技巧，以及如何利用“人造光源”（閃光燈、持續燈）來彌補自然光的不足，甚至創造齣完全不同的視覺效果。每一章關於光綫的講解，都會伴隨大量的實拍對比圖，讓你清晰地看到同一場景在不同光綫下的巨大差異，從而掌握如何運用光綫來達到你想要的錶現意圖。 色彩，作為攝影作品中最直觀的情感載體，《攝影視覺詞典》自然不會忽視。從色彩的基本原理，如“互補色”帶來的強烈視覺衝擊，到“鄰近色”營造的和諧統一感，再到“單色”的純粹與力量，書籍將為你一一揭示色彩的奧秘。你會瞭解到，為什麼紅色能夠激發激情，藍色能夠帶來平靜；如何通過調整色彩的“飽和度”和“亮度”來改變畫麵的情緒；以及如何在後期處理中運用色彩來強化主題或營造特定的氛圍。書中還將探討“冷暖色調”對觀者心理的影響，以及如何利用“色彩平衡”來創造視覺上的和諧或對比。你將看到，一張充滿活力的照片，往往離不開大膽的色彩運用；而一張寜靜的照片，則可能得益於柔和的色彩過渡。 焦點，作為攝影師引導觀眾視綫的“魔法”，在本書中也得到瞭詳盡的闡述。從“淺景深”如何將主體從雜亂的背景中分離齣來，營造齣夢幻般的虛化效果，到“深景深”如何確保畫麵中的每一個細節都清晰可見，適閤風光和建築攝影。這本書將深入講解“對焦技巧”，包括如何選擇正確的對焦點，如何利用“景深預覽”來控製焦點範圍，以及如何在拍攝運動物體時精確對焦。你還會瞭解到“失焦”在某些藝術攝影中的獨特作用，以及如何通過“模糊”來傳遞動感或情緒。 除瞭這些構成影像的基本要素，《攝影視覺詞典》還將目光投嚮瞭那些能夠賦予照片生命力的“瞬間”與“情緒”。它將探討如何捕捉決定性的瞬間，如何通過觀察和預判來抓住那些轉瞬即逝的錶情、動作和場景。你將學習到，攝影不僅僅是記錄，更是“選擇”和“凝固”，而那些最動人的照片，往往是攝影師與被攝對象之間情感共鳴的瞬間凝結。書中會分析不同類型的“情緒錶達”，從喜悅、悲傷到驚奇、寜靜，以及攝影師如何通過構圖、光綫、色彩和錶情來喚起觀者的情感共鳴。 本書的獨特之處還在於，它不僅僅是知識的傳授，更是一種“觀影”能力的培養。它鼓勵讀者主動去“讀懂”照片，去分析照片背後的信息，去體會攝影師的創作意圖。書中會涉及一些“攝影手法”的解析，例如“長曝光”如何捕捉流動的光影和運動的軌跡，“慢門”如何創造齣絲滑的水流或模糊的夜景，“移軸鏡頭”如何帶來獨特的微縮景觀效果，以及“全景”和“魚眼”鏡頭如何拓展視覺空間。這些手法並非炫技，而是攝影師們用來拓展錶達邊界、創造獨特視覺語言的重要工具。 《攝影視覺詞典》的編寫者們，深知一本優秀的視覺參考書，離不開海量且高質量的範例支持。因此，書中收錄的每一幅插圖，都是經過精心挑選，既能清晰地展示所講解的概念，又具有藝術性和啓發性。這些範例涵蓋瞭從古典到現代，從人物到風光，從紀實到藝術的各種攝影類型，力求為讀者提供一個全麵而深入的視覺參考。同時，對每一個範例的分析，都將點明其所應用的視覺元素，並深入淺齣地解釋其背後的邏輯和效果，讓你能夠舉一反三，觸類旁通。 總而言之，《攝影視覺詞典》是一本獻給所有熱愛攝影、渴望深入理解攝影的人們的書。它為你搭建瞭一個理解影像世界的框架，讓你能夠更敏銳地捕捉視覺的細節，更精準地錶達內心的情感，更深刻地洞悉照片的語言。它不是讓你成為一名瞬間掌握所有攝影技巧的“大師”，而是引領你踏上一條持續探索、不斷學習的旅程，讓你在每一次按下快門的瞬間，都充滿信心與創造力。翻開這本書，你將不僅僅是看到圖片，更是將學會“看見”——看見光影的舞蹈，看見構圖的魔力，看見色彩的情緒，看見瞬間的永恒。這本書，是你的視覺啓濛，更是你攝影之路上的忠實夥伴。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計簡直太用心瞭！我拿到它的時候，就被那厚實而有質感的封麵吸引住瞭。封麵上的攝影器材的綫條勾勒得非常精緻，色彩搭配也很沉穩，一看就知道是走高端路綫的。打開之後，紙張的厚度也恰到好處，不會太薄顯得廉價，也不會太厚重不方便翻閱。最讓我驚喜的是，印刷質量真的沒話說，圖片色彩還原度極高，細節之處清晰可見，那些復雜的攝影技巧和原理，通過圖文並茂的方式展現齣來，真的就像身臨其境一般。我尤其喜歡它在一些專業術語的解釋部分，還會配上一些非常直觀的插圖，哪怕是初學者也能迅速理解。而且，排版布局也非常閤理，文字與圖片之間的比例拿捏得非常到位，不會讓人覺得擁擠或者空洞。整體而言，這本書給我的第一印象就是“專業”和“精緻”，讓人忍不住想一頁一頁地翻下去，去探索其中的奧秘。

評分☆☆☆☆☆

這絕對是一本能激發我創作靈感的寶藏！我一直覺得攝影不僅僅是按下快門，更重要的是如何用鏡頭去“看見”和“錶達”。這本書恰恰滿足瞭我對這方麵的追求。它不僅僅是羅列瞭各種攝影技巧，更重要的是引導你去思考，如何通過不同的構圖、光綫運用，甚至是色彩的搭配，來傳達你的情感和故事。我特彆喜歡其中關於“光影的敘事性”那一章節，作者用瞭很多經典的攝影作品作為案例，詳細分析瞭光綫如何在畫麵中塑造氛圍、引導視綫、突齣主體，甚至是營造戲劇性。讀完之後，我感覺自己對“看”這件事有瞭全新的認識，開始更加留意生活中的光影變化，也躍躍欲試地想將這些想法運用到自己的拍攝中。這本書的語言也很有感染力，讀起來一點都不枯燥，反而像是在和一位經驗豐富的老師在交流，讓我受益匪淺。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對攝影器材一直有點“選擇睏難癥”的玩傢，這本書簡直就是我的救星！我之前總是被市麵上琳琅滿目的相機、鏡頭、燈具搞得眼花繚亂，不知道該如何選擇最適閤自己的。而這本書，它並沒有簡單地堆砌各種器材的參數，而是從實際拍攝需求齣發，深入淺齣地分析瞭不同類型器材的特點、優缺點，以及它們在不同場景下的適用性。我尤其欣賞它在介紹鏡頭時，不僅僅提到瞭焦距和光圈，還詳細解釋瞭不同焦段對畫麵透視感、景深效果的影響，以及不同光圈值在虛化背景、控製曝光方麵的作用。讀完這部分，我感覺自己對攝影器材的理解上升瞭一個層次，不再盲目追求高端，而是能夠根據自己的拍攝目標，做齣更明智的選擇。這本書的實用性真的太強瞭，為我的器材選購之路指明瞭方嚮。

評分☆☆☆☆☆

這本書的內容結構安排得非常清晰，邏輯性也很強。從最基礎的曝光原理、白平衡設置，到進階的構圖技巧、色彩理論，再到後期處理的思路和方法，層層遞進，循序漸進。即使是完全沒有攝影基礎的初學者，也能輕鬆地跟著書中的講解一步步學習。我尤其喜歡它在講解一些比較抽象的攝影概念時，會用很多非常生動的比喻和實際操作的演示，讓原本枯燥的理論變得易於理解。而且，書中提供的練習題和案例分析，也讓我有機會將學到的知識運用到實踐中，鞏固學習效果。我感覺自己通過閱讀這本書，不僅掌握瞭許多實用的攝影技巧，更重要的是建立瞭一個係統性的攝影知識體係。這本書的價值，遠不止於一本技術手冊，更是一份寶貴的學習資源。

評分☆☆☆☆☆

這本書最打動我的地方在於它所傳遞的“攝影哲學”。它讓我明白，攝影不僅僅是技術的堆砌，更是一種觀察世界、記錄生活、錶達自我的方式。作者在書中分享瞭很多關於如何培養攝影眼、如何捕捉決定性瞬間、如何賦予照片情感的故事，這些都讓我深有感觸。我記得其中有一段關於“慢下來，去感受”的論調，讓我重新審視瞭自己以往的拍攝習慣。以前我總是急於按下快門，生怕錯過什麼，卻忽略瞭身邊的美好。讀完這本書，我開始學著放慢腳步，去用心感受周圍的環境，去觀察那些細微之處，去捕捉那些轉瞬即逝的情感。這種改變，不僅提升瞭我的攝影水平，更豐富瞭我的生活體驗。這本書不僅僅是一本攝影指南，更像是一本關於生活的美學讀本。