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日松本留美，灵思泉 著

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• 美发
• 造型
• 附赠DVD

店铺： 博学精华图书专营店

出版社： 中国画报出版社

ISBN：9787802201095

商品编码：29711247308

包装：平装

出版时间：2007-04-01

基本信息

书名:时尚秀发简单梳编(附赠DVD)

定价：29.80元

售价：20.3元,便宜9.5元,折扣68

作者:(日)松本留美,灵思泉

出版社：中国画报出版社

出版日期：2007-04-01

ISBN：9787802201095

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：

商品重量：0.4kg

编辑推荐

当您“想改变一下发型，但是既不打算剪发也不想烫发”时，向大家推荐本书中的这些盘发方式，它们可以彻头彻尾地改变您的发型。
本书内容全是自己一个人就能做的发式，所以即使是初学者或者不太擅长的人也请放心使用，并且还介绍了适合不同长度头发的梳编方法，对于所有的梳编技巧都提供了丰富多变的意见与指导。

内容提要

当您“想改变一下发型，但是既不打算剪发也不想烫发”时，向大家推荐本书中的这些盘发方式，它们可以彻头彻尾地改变您的发型。
办公场合、参加聚会、搭配服饰等不同情况下的梳编方法满载全书。并且，本书按照头发的长短介绍了不同的梳编方法，所以大家可以很简单地寻找到适合自己的梳编技巧，非常方便。
另外，本书对于梳编的基本知识技巧和头饰的基本使用方法等也有详细易懂的介绍。
本书内容全是自己一个人就能做的发式，所以即使是初学者或者不太擅长的人也请放心使用。尤其是还通过DVD对非常受欢迎的发型进行了详细的说明。
本书介绍了适合不同长度头发的梳编方法，而且，对于所有的梳编技巧都提供了丰富多变的意见与指导。

目录

Ⅰ 序?本书的使用方法
Ⅱ DVD的使用方法
Part1 梳编的基本知识
发卡的使用方法
束皮筋的方法
梳辫子的方法
逆向梳理头发的方法
发型剂的选择方法和使用方法
成功完成梳编后进行吹干时的注意事项
烫发钳的使用方法 卷发器的卷法
头饰的选择方法和基本的使用方法
夹子
尖嘴夹
装饰发卡
梳子状发卡
条形发夹
装饰用皮筋（头花）
簪子
胸花
丝巾
发卡
Part2 中长发的梳编
办公室梳编1
办公室梳编2
办公室梳编3
休闲梳编1
休闲梳编2
休闲梳编3
晚会梳编1
晚会梳编2
夏季清凉梳编1
夏季清凉梳编2
Part3 长发的盘法
办公室梳编1
办公室梳编2
办公室梳编3
休闲梳编1
休闲梳编2
休闲梳编3
晚会梳编1
晚会梳编2
夏季清凉梳编1
夏季清凉梳编2
Part4 短发的梳编
专栏

作者介绍

文摘

序言

经典服饰的永恒魅力：从历史长河到现代T台的风格变迁 一部深入剖析全球服饰文化、设计演变与时尚哲学的百科全书式著作。 本书并非探讨发型梳编技巧或美发工具的使用，而是将焦点投向人类文明的另一重要载体——服装。我们邀请读者踏上一段横跨数千年、穿越五大洲的时尚之旅，探索衣物如何从单纯的遮体御寒工具，逐步演化为社会地位的象征、艺术表达的媒介，以及个体身份认同的核心元素。 第一部分：文明的织物——古代服饰的起源与象征 本章首先追溯人类服饰的最初形态。我们审视史前时期粗糙兽皮的实用性，如何在中东的苏美尔文明中演变为华丽的羊毛与亚麻制品。重点解析了古埃及法老的细麻布（Shendyt）和权杖服饰的宗教与政治意义，以及其对后世褶皱艺术的影响。 随后，我们将深入古希腊和古罗马的衣着美学。希腊人对人体之美的推崇体现在他们对“希顿”（Chiton）和“希玛提翁”（Himation）的运用上，这种自由垂坠、强调自然线条的设计哲学，至今仍是高级时装界的灵感源泉。古罗马的“托加”（Toga）不仅是公民身份的象征，其佩戴方式的复杂性也反映了罗马社会的等级制度。我们细致考察了不同颜色（如紫色染料的稀有性）和饰边（如“宽边”和“窄边”）所承载的社会信息。 第二部分：中世纪的信仰与等级——结构与禁忌 中世纪的服饰艺术被宗教思想和封建制度深刻塑造。本书详细阐述了拜占庭帝国对丝绸贸易的垄断，以及这种珍贵材料如何从东方传入欧洲，成为皇室与教会的专属。 在西欧，服饰开始强调结构化。紧身胸衣（Corsetry）的雏形出现，尤其在贵族阶层，服装的廓形逐渐脱离人体自然形态，转而服务于展现权力与财富。我们探讨了“服饰法”（Sumptuary Laws）在不同时期对平民穿着材料、颜色和装饰的严格限制，这些法律是理解当时社会阶层固化的直观窗口。从十字军东征带回的异域元素，到哥特式建筑风格对服装尖拱和垂直线条的影响，本章构建了一个充满象征意义的服饰景观。 第三部分：文艺复兴到巴洛克——从人文主义到极致的戏剧性 文艺复兴时期，随着人文主义思潮的兴起，服装设计开始回归对人体比例的关注，但其复杂性并未减弱。意大利的华丽剪裁、西班牙的严格肃穆，以及英格兰伊丽莎白时代的繁复装饰风格，构成了这一时期的多元图景。我们将重点分析垫肩（Farthingale）和拉夫领（Ruff）如何夸张人体，制造出一种超越现实的雕塑感。 巴洛克和洛可可时期，服饰美学达到了戏剧性的顶峰。凡尔赛宫廷成为全球时尚的中心。路易十四时期，男装的复杂刺绣、精美的蕾丝和高跟鞋（原本是为男性设计的）体现了贵族对奢华的无止境追求。洛可可则转向轻盈、柔美和精致的田园风格，女性服装（如“佩蒂科特”）在结构上更为松散，颜色更偏向粉彩。 第四部分：工业革命与现代性的曙光——效率、功能与革命 18世纪末的法国大革命对服饰产生了颠覆性的影响。贵族服饰的过度繁复被“新古典主义”的简洁、高腰线的“帝国式”长裙所取代，这象征着对古代共和理想的回归。 工业革命彻底改变了服装的生产模式。本章详细介绍了缝纫机的发明、标准化尺寸的初步建立以及平价布料的普及，这使得中产阶级得以分享过去只有富人才能拥有的时尚。同时，我们也探讨了男性服饰如何在这个时期完成了向“现代西装”的定型，强调功能性、实用性和低调的权威感，与女性服饰的复杂性形成了鲜明对比。 第五部分：20世纪的变革与多元化——从束缚到自我表达 20世纪是服装史上最动荡、最快速变化的时期。我们逐十年分析关键的转折点： 1900s-1910s： 保罗·波烈（Paul Poiret）如何“解放”女性身体，摆脱严苛的束腹。 1920s： “飞来波女郎”（Flapper）的出现，短裙、低腰线与社会解放思潮的同步。 1930s-1940s： 经济萧条与二战对服装的实用性限制（如布料配给），以及好莱坞电影对全球时尚的影响。 1950s： 战后对“女性气质”的回归——迪奥的“新风貌”（New Look）与沙漏轮廓的重建。 1960s： 年轻一代的崛起，迷你裙、太空时代美学和对传统规范的彻底反叛。 1970s： 反主流文化、波西米亚风和迪斯科的融合，强调个人主义。 1980s-1990s： 权力着装（Power Dressing）、极简主义（Minimalism）与街头时尚的崛起，设计师品牌成为全球文化现象。 第六部分：当代时尚的语境——科技、可持续性与身份流动 本书的最后一部分聚焦于21世纪的时尚。我们探讨了全球化如何导致地域风格的融合与冲突，电子商务和社交媒体如何以前所未有的速度传播和淘汰潮流。重点分析了“快时尚”模式带来的伦理与环境挑战，以及可持续设计、升级再造（Upcycling）和生物技术面料如何重塑我们对“新”服装的定义。 通过对服饰的深度研究，本书旨在揭示服装如何作为一种非语言的交流系统，持续反映着人类的社会结构、经济状况、艺术追求和精神面貌。它是一部关于人类创造力、社会约束与个体解放的宏大叙事。

评分☆☆☆☆☆

这本书的设计理念似乎非常注重“实战性”和“个性化表达”，它提供的不仅仅是固定的发型模板，而是一套可以根据个人条件灵活调整的“造型工具箱”。我发现书中有一个章节专门讨论如何根据脸型来微调造型细节，比如圆脸适合的“高度”和“侧分”，长脸适合的“宽度”和“厚度”，这些建议非常中肯且有针对性。它鼓励读者去“改造”书中的造型，而不是照搬。例如，书中展示了一个复杂的立体编发，随后立刻给出了如何将这个编发简化成适合上班的低马尾的思路，这种“一招鲜，吃遍天”的延伸性思维，极大地解放了我的想象力。我过去尝试做造型时，总害怕一旦出错就全盘皆输，但这本书给我的感觉是“允许犯错，并提供修正方案”。它会预判你在哪个环节最容易出错，比如在扎发尾时打结、或者卷发方向不一致，然后立即给出补救措施。这让我在尝试一些高难度的造型时，心里踏实了不少。总的来说，这本书更像是一本帮助你建立个人造型体系的底层逻辑手册，而不是一本单纯的造型目录，非常值得拥有。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计得非常抓人眼球，那种光泽感和立体感，一下子就让人觉得这不只是一本普通的教程书，更像是一本时尚杂志。我一拿到手就迫不及待地翻阅起来。首先吸引我的是那些色彩鲜明的发型照片，简直让人眼花缭乱，各种风格的造型都有，从日常通勤的优雅盘发到派对上吸睛的复杂编发，应有尽有。更让我惊喜的是，书里对每一个步骤的图解都非常细致入微，即便是像我这种动手能力比较弱的新手，也能大致看懂作者想要表达的思路。比如，书中对“基础三股辫”的讲解，不仅仅是告诉你怎么分股，还特别强调了手指的捏合力度和方向，这一点非常实用，因为它直接关系到编出来的辫子是松散自然还是紧致服帖。我试着模仿了一个“鱼骨辫”的造型，虽然第一次弄得有些手忙脚乱，但对照书里的细节图，很快就找到了感觉。作者的文字表达也非常生动，没有那种枯燥的说明书腔调，读起来就像是身边一位经验丰富的造型师在手把手地教你。而且，这本书似乎还很关注发质的保护，穿插了不少关于如何使用造型产品以及如何避免拉扯损伤头发的小贴士，这对于经常变换造型的人来说，简直是福音。总而言之，这本书的视觉呈现和内容的深度结合得非常好，让人有强烈的学习和实践的欲望。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我购买这本书的很大一部分原因是因为对随附的视频材料抱有期待。通常附带的光盘内容会比较简陋，但这次的体验完全超出了我的预期。视频的清晰度非常高，而且拍摄角度非常友好，几乎都是从操作者的第一视角来呈现的，这一点至关重要，因为头发造型很多时候需要“镜像”操作。书本上的文字和图片可能需要你反向思考，但视频里直接展示了最终完成的样子和操作的流畅度。我特别关注了其中一个“法式盘发”的教学视频。书里说“将头发松散地卷入发髻”，这句话如果只看文字是很难把握松散的“度”的。但在视频里，我能清晰地看到演示者如何轻柔地拉松每一股发束，以及她如何通过调整发髻的弧度来避免看起来像个“发包”。视频的节奏把握得很好，不会太快让人跟不上，也不会拖沓。而且，视频中还时不时地出现一些环境音效，比如夹子“咔哒”一声卡住的声音，或者发胶喷出的“嘶嘶”声，这些细节让整个学习过程更具沉浸感，仿佛真的有位老师在身边指导，极大地提升了学习效率和乐趣。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构编排逻辑性极强，不是那种东一榔头西一棒子的零散技巧集合，而是构建了一个从基础到进阶的完整学习路径。它不是简单地罗列了五十种发型，而是将发型分门别类，比如“日常快手篇”、“宴会华丽篇”、“复古回潮篇”，这样读者就可以根据自己的需求场景来选择性学习。我最喜欢它的“工具篇”，里面详细介绍了各种梳子、夹子、喷雾的使用场景和优缺点，我以前买了很多工具但都用不对，这本书直接给我做了一次“工具大扫盲”。更重要的是，它在介绍造型技巧的同时，会穿插一些“造型原理”的讲解，比如为什么某些编发手法能更好地固定头发，为什么在湿发或干发状态下操作效果不同。这种“知其所以然”的学习方式，让我不再是机械地模仿，而是开始理解造型的内在逻辑。举个例子，书中讲解如何处理发际线的碎发，它没有直接推荐发胶，而是先解释了碎发产生的原因（比如刘海两侧的自然生长方向），然后再给出用发蜡或定型喷雾的精确喷洒角度，这种专业度和严谨性是很多网络视频教程所不具备的。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对市面上很多所谓的“发型教程”都持保留态度，因为它们往往只展示了最终效果，却忽略了我们普通人在实际操作中会遇到的各种“陷阱”。但这本书在这方面做得非常到位。它不像有些书那样，模特的发质都是完美无瑕的，而是更多地面向我们日常生活中那些略显扁塌、发量不够或者发丝比较细软的状况。我尤其欣赏书中对“蓬松度”的强调和具体处理方法。比如，书中专门辟了一个章节讲如何利用倒梳技巧，在不破坏整体造型的前提下，制造头顶和侧面的空气感，这对我这个“扁头星人”来说，简直是醍醐灌顶。书里还提供了一些利用小工具，比如发夹、皮筋的隐藏技巧，让原本看起来很复杂的造型，只需要简单几步就能搞定。我记得我试着做了一个侧边麻花卷的造型，以前我总是觉得卷度不够自然，发尾容易散开，但书中提到了一个“用手指代替梳子”的松散手法，效果立竿见影，那种慵懒随性的感觉一下子就出来了。此外，它对不同“发长”的适用性也考虑到了，比如短发如何通过增加头顶高度来拉长脸型，长发如何利用卷度来增加层次感，这些细微的差别都被作者捕捉到了，非常贴心。