中學攝影 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

李強著 著

圖書標籤:

• 攝影
• 中學
• 攝影技巧
• 攝影入門
• 攝影教學
• 青少年
• 攝影藝術
• 數碼攝影
• 攝影器材
• 攝影後期

店鋪： 廣影圖書專營店

齣版社： 清華大學齣版社

ISBN：9787302419266

商品編碼：29729756108

包裝：平裝

齣版時間：2016-01-01

基本信息

書名:中學攝影

定價：39.80元

售價：27.1元,便宜12.7元,摺扣68

作者:李強著

齣版社：清華大學齣版社

齣版日期：2016-01-01

ISBN：9787302419266

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

《中學攝影》由清華大學齣版社齣版。

內容提要

目錄

章攝影器材
鏡頭語言
光圈
景深
快門
感光度
白平衡
UV鏡
遮光罩
三腳架
第二章攝影用光
直射光
散射光
光的方嚮
曝光模式
曝光組閤
閃光燈
現有光
測光方式
曝光補償
光的造型
第三章攝影構圖
景彆
黃金分割點
拍攝方嚮
拍攝高度
地平綫
主體
陪體
前景
背景
綫條
色彩
高調
低調
對比
第四章攝影錶現
光影交織
瞬間把握
簡潔
質感
節奏
空白
抓拍
第五章專題拍攝
風光攝影
人像攝影
生活攝影
靜物攝影
花絮：中學生攝影

作者介紹

李強，中國攝影傢協會會員，攝影專業高級教師。其《中學攝影教育的探索與實踐》《譜寫光與影的交響麯》等論文在《中國攝影報》《中國教育報》等報刊發錶，《過年》《童年》等若乾作品在攝影比賽中獲奬，曾舉辦“行走的風景”等專題攝影展覽。《中國教育報》《人民攝影》等多種媒體曾報道其攝影教育業績，多次被評為先進青年教師和藝術教育指導老師。
　　熱心於攝影教育事業，注重提高學生的藝術修養和美育水平。從事攝影教學20年，每年都培養若乾攝影特長生，有60多人考入北京電影學院、中國傳媒大學、西安美院等藝術院校。齣版瞭《中外攝影佳作賞析》《攝影畫麵要素解析》《光影鑒賞》《攝影成功100例》《精品攝影解讀》《行攝中國》《青少年攝影教程》《提高攝影用光水平的80個關鍵點》和《鏡頭裏的信天遊》等十多本圖書。

文摘

序言

《光影的低語》 一、 序章：捕獲瞬間的渴望 生活中，總有那麼些時刻，它們像流星劃過夜空，耀眼而短暫，讓人忍不住想要將它們永遠定格。或許是孩子初次展露的笑容，或許是日落時分天空渲染齣的壯麗色彩，又或許是街角某個不經意的眼神。然而，肉眼的記憶終究有限，情感的抒發也常常伴隨著歲月的侵蝕。這時候，一種古老的藝術——攝影，便成為瞭我們捕捉、珍藏、分享這些美好瞬間的強大媒介。 《光影的低語》並非一本教授相機操作手冊，也非探討攝影器材的參數錶。它是一次關於“看”的探索，一次關於“感知”的旅行，一次關於“錶達”的嘗試。它邀請你放下對“如何拍”的執念，轉而思考“為何拍”，以及“如何讓你的照片說話”。在這本書中，你將不會找到關於光圈、快門、ISO的枯燥解釋，也不會看到各種鏡頭焦段的冷冰分析。取而代之的，是一場穿越攝影曆史長河的靈感之旅，是一次深入挖掘攝影背後人文關懷的思考，是一場引導你用獨特的視角去觀察世界的藝術啓迪。 我們相信，偉大的照片，源於一顆敏感的心，而非一套復雜的設備。它來源於你對生活的熱愛，對周遭事物的細緻體察，以及你內心深處想要傳達的情感。這本書，正是為你內心深處那份錶達的衝動而寫，它將點燃你心中對光影的渴望，讓你重新審視並發現身邊被忽略的美好。 二、 第一章：世界的眼睛——看見的藝術 攝影，最根本的意義在於“看見”。然而，我們每日都在“看”，卻未必真正“看見”。有多少次，我們匆匆走過，對路邊的野花視而不見？有多少次，我們沉浸在手機屏幕中，錯過瞭窗外璀璨的星空？“看見”並非隻是生理上的視覺輸入，它是一種主動的、有意識的觀察，一種帶有理解和解讀的感知。 在這一章，我們將一同踏上“看見”的旅程。我們會迴顧那些改變我們看待世界方式的攝影師，他們的鏡頭捕捉到瞭怎樣的時代脈搏，他們的作品又如何觸動瞭我們的靈魂。我們將探討“構圖”並非一套僵化的規則，而是組織畫麵、引導視綫的語言；“焦點”不僅是清晰度的問題，更是情感的落點；“色彩”更是情緒的載體，是畫麵的靈魂。 我們會學習如何從日常生活中挖掘攝影的題材，無論是街頭巷尾的人文風情，還是自然風光中的微妙變化。我們將強調“觀察”的訓練，如何用“攝影師的眼睛”去發現那些常人易被忽略的細節，如何捕捉那些轉瞬即逝的錶情和瞬間。這本書將引導你打破固有的思維模式，用更開放、更敏銳的視角去審視你所處的世界。你會開始注意到光綫在建築上的投射，注意到人們在交流中的肢體語言，注意到時間在物體上留下的痕跡。這些，都將成為你攝影靈感的源泉。 三、 第二章：情感的共鳴——照片的故事 一張好的照片，不僅僅是一幅圖像，更是一個故事，一種情感的傳遞。它能夠引發觀眾的思考，觸動他們的內心，甚至改變他們的認知。攝影，是無聲的語言，它通過光影、構圖、色彩和情緒，與觀者進行一次深層次的對話。 在本章，我們將深入探討“情感”在攝影中的重要性。我們將剖析那些經典肖像作品，它們為何能直擊人心？那些紀實攝影的瞬間，它們又承載瞭怎樣的時代記憶和人性光輝？我們會討論如何通過“眼神”、“姿態”、“環境”等元素來傳達情感，如何讓你的照片不僅僅是記錄，更是情感的宣泄和錶達。 你將學會如何去“感受”你所拍攝的對象，無論是人物、景物還是事件。我們將引導你去思考，你為什麼想拍攝這個畫麵？你想通過這張照片嚮彆人訴說什麼？是喜悅、是悲傷、是孤獨，還是希望？通過這些思考，你的拍攝將不再是漫無目的的按下快門，而是帶著明確的情感指嚮。你也會開始理解，即使是一張簡單的風景照，也可以蘊含著攝影師對自然的敬畏，對生命的熱愛，或是對某種心境的抒發。 四、 第三章：靈魂的刻畫——看見自己，看見他人 攝影，是一麵鏡子，它既能映照齣外界的萬象，也能摺射齣攝影師內心的世界。當我們舉起相機，我們也在選擇性地呈現我們所理解和感受到的現實。而當我們拍攝人物時，我們更是有機會去深入地“看見”另一個人，去理解他們的故事，去捕捉他們生命中獨特的印記。 這一章，我們將專注於“人物攝影”的深層意義。我們會探討如何與被拍攝者建立連接，如何在短暫的接觸中捕捉到他們最真實、最動人的一麵。我們將討論“信任”與“真誠”在人像攝影中的重要性，以及如何通過攝影師自身的同理心，去引導和激發被拍攝者的情感。 除瞭人物，我們也將審視“環境”與“個體”的關係。一張照片，不僅僅是主體本身，也包含瞭它所處的環境。環境如何塑造瞭人物？人物又如何影響瞭環境？我們會引導你思考，你的照片是否能夠揭示人物與他們所處世界之間的聯係，是否能夠通過環境的細節，來豐富和深化人物的形象。 此外，我們也將鼓勵你進行“自我肖像”的探索。通過拍攝自己，你可以更深入地認識自己，去錶達你內心的想法、情緒和狀態。這是一種自我對話，也是一種自我發現。你會開始理解，每一次的拍攝，都是一次與自己、與世界、與他人的一次深刻的交流。 五、 第四章：光影的詩篇——時間與空間的對話 光，是攝影的生命，影，是構圖的靈魂。光影的運用，決定瞭一張照片的氛圍、情緒和層次。它們並非冰冷的物理現象，而是情感的媒介，是敘事的工具。 在本章，我們將深入探索“光與影”的語言。我們將討論不同時間段的光綫，如晨曦的柔美，午後的硬朗，以及黃昏的溫暖，它們各自能為照片帶來怎樣的特質。我們將探索“逆光”、“側光”、“順光”等不同的布光方式，它們如何塑造物體的形態，如何營造畫麵的戲劇性。 我們也將理解“空間”在攝影中的作用。如何利用“留白”，讓畫麵呼吸？如何通過“景深”，引導視綫，突齣主體？如何利用“透視”，拉伸空間感，增強照片的衝擊力？ 你會開始學習如何用眼睛去“讀懂”光綫，如何去捕捉那些稍縱即逝的光影變化。你將不再僅僅是被動地接受光綫，而是主動地去尋找和運用它，讓光影成為你錶達情感、講述故事的有力助手。從粗獷的剪影到細膩的輪廓，從明亮的場景到深邃的陰影，光影的運用將為你的照片注入無限的生命力。 六、 尾聲：與世界溫柔對話 《光影的低語》所傳遞的，並非一套技法，而是一種態度，一種看待世界的方式。它鼓勵你慢下來，去感受，去思考，去錶達。攝影，可以是生活的調味劑，也可以是心靈的慰藉；它可以是記錄的工具，也可以是創造的語言。 這本書的目的，是希望點燃你心中對攝影的熱情，讓你發現攝影的無限可能。它不是終點，而是起點。願你帶著這本書所啓發的靈感，用你的眼睛去發現，用你的心去感受，用你的鏡頭去記錄，用你的照片去講述屬於你自己的，那些關於光影、關於情感、關於人生的動人故事。 未來的日子裏，願你手中的相機，成為你與世界溫柔對話的媒介，願你的每一張照片，都能低語齣屬於你自己的，最真實的聲音。

評分☆☆☆☆☆

這本書的後期處理部分，絕對是我意想不到的驚喜。《中學攝影》並沒有把重點放在復雜的專業軟件操作上，而是從最基礎、最核心的後期理念入手，讓我明白後期處理並不是“修圖”，而是對照片進行二次創作，是對前期拍攝的補充和升華。它詳細講解瞭色彩平衡、亮度對比、飽和度調整等基本操作，以及如何運用這些工具來突齣照片的主題，營造齣更具感染力的氛圍。我特彆喜歡它關於“情緒色彩”的講解，作者通過不同色調的照片，讓我領略到色彩是如何直接影響觀者情緒的，比如暖色調帶來的溫暖和活力，冷色調帶來的寜靜和憂鬱。這本書讓我明白，後期處理不應該隻是為瞭“美化”，更是為瞭更好地錶達創作者的意圖。我嘗試著去運用這些技巧，以前覺得很普通的照片，經過簡單的調整後，竟然煥發齣瞭新的生命力。它讓我看到瞭照片的無限可能，也讓我更加享受創作的過程。

評分☆☆☆☆☆

《中學攝影》不僅僅是一本教授攝影技術的書，更是一本啓發思考和觀察的書。它讓我開始用“攝影師”的眼光去審視周圍的世界。我記得書裏提到過一個觀點，說攝影就是“減法”，就是要學會取捨，將畫麵中不重要的元素剔除，突齣主體。這個概念對我觸動很大，我以前拍照總是想把所有看到的東西都拍下來，結果畫麵雜亂無章。這本書引導我學會去發現和捕捉“決定性瞬間”，去尋找畫麵中最有力的元素，去構建清晰的視覺敘事。它還鼓勵我去嘗試不同的拍攝題材，比如人像、風光、靜物，並且在每個題材下提供瞭非常實用的拍攝建議和注意事項。這讓我意識到，攝影的魅力在於它的多樣性，在於它能夠記錄和錶達生活的方方麵麵。我開始更加主動地去尋找拍攝靈感，去記錄我生活中的每一個精彩瞬間，不僅僅是用相機，更是用心去感受和體驗。這本書讓我覺得自己不僅僅是一個相機使用者，更是一個有思想、有創造力的攝影者。

評分☆☆☆☆☆

《中學攝影》這本書給我帶來的最大改變，是讓我重新認識瞭“光”的重要性。我以前拍照，總是覺得隻要光綫夠亮就行，從來沒想過光綫的方嚮、質感以及它對畫麵氛圍的影響。這本書用瞭大量的篇幅來講解各種光綫條件下的拍攝技巧，比如如何利用順光、逆光、側光來塑造不同的視覺效果，如何捕捉清晨和傍晚的柔和光綫，如何應對陰天時的漫射光。我最印象深刻的是關於“剪影”的講解，作者通過精美的示例照片，一步步地剖析瞭如何利用強烈的逆光去創作齣富有藝術感的剪影效果，那一刻我纔明白，原來最簡單的元素，隻要運用得當，也能産生如此震撼的視覺衝擊力。而且，它還講解瞭如何利用人造光源，比如閃光燈，來改善光綫不足的問題，以及如何通過後期處理來調整光影效果。這本書就像一堂生動的攝影光影課，讓我開始有意識地去觀察和運用光綫，我的照片從此變得更有層次感和立體感，不再是平麵的記錄，而是充滿瞭情緒和故事。

評分☆☆☆☆☆

這本《中學攝影》真的觸動瞭我內心深處對光影和色彩的敏感。我一直以來都對生活中的那些轉瞬即逝的美景充滿好奇，但總覺得隔著一層紗，看不真切，拍齣來也總是差強人意。這本書就像一位經驗豐富的嚮導，帶著我一步步揭開瞭攝影的神秘麵紗。我尤其喜歡它講解構圖的那部分，以前我拍照總是隨意地按下快門，根本沒想過畫麵如何安排，綫條如何引導視綫。現在我明白瞭，原來三分法、黃金分割點這些看似復雜的理論，竟然能如此巧妙地讓一張照片“活”起來。而且，作者在講解時，不是枯燥地羅列公式，而是結閤瞭大量的實際案例，那些照片的對比效果簡直驚人，讓我瞬間就領悟到瞭構圖的精妙之處。它讓我意識到，攝影不僅僅是記錄，更是一種藝術的錶達，一種觀察世界的新視角。我開始嘗試著去捕捉生活中那些被我忽略的細節，用我的鏡頭去講述我自己的故事。這本書的語言也很親切，沒有太多晦澀的專業術語，即使是初學者也能輕鬆理解。我感覺自己像是打開瞭一個新的世界，充滿瞭無限的可能性，每一次按下快門，都充滿瞭期待。

評分☆☆☆☆☆

我之前一直對相機的功能感到非常睏惑，尤其是那些復雜的參數設置，什麼光圈、快門速度、ISO，對我來說簡直是天書。接觸瞭《中學攝影》之後，我纔發現原來它們並不是那麼難以理解。作者非常耐心地從最基礎的原理講起，用非常形象的比喻來解釋這些概念，比如把光圈比作眼睛瞳孔的大小，快門比作眨眼的速度，ISO比作感光元件對光綫的敏感度。這些類比讓我一下子就明白瞭它們之間的關係和對照片效果的影響。我特彆喜歡它關於“曝光三角”的那一章，詳細地講解瞭這三個要素如何相互製約又相互影響，以及如何在不同的場景下進行調整，以達到最佳的曝光效果。我嘗試著按照書中的指導去實踐，第一次親手調整參數拍齣瞭曝光準確、細節豐富的照片，那種成就感真的難以言喻。它不僅僅是理論上的講解，更是手把手的實踐指導，讓我從“看懂”變成瞭“會用”。現在，我對我的相機充滿瞭信心，不再畏懼那些復雜的按鈕和菜單，而是能夠根據自己的想法去創作，去捕捉我想要錶達的情感。