{RT}數碼攝影構圖輕鬆學-趙道強 中國旅遊齣版社 9787503235153 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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趙道強 著

圖書標籤:

• 攝影
• 構圖
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店鋪： 華裕京通圖書專營店

齣版社： 中國旅遊齣版社

ISBN：9787503235153

商品編碼：29729821000

包裝：平裝

齣版時間：2008-08-01

圖書基本信息
圖書名稱	數碼攝影構圖輕鬆學	作者	趙道強
定價	35.00元	齣版社	中國旅遊齣版社
ISBN	9787503235153	齣版日期	2008-08-01
字數		頁碼	151
版次	1	裝幀	平裝

內容簡介

《數碼攝影構圖輕鬆學》內容具有決定意義的一項攝影技術——構圖。雖然數碼相機的對焦、曝光非常方便．對於不同的拍攝素材也有相應的拍攝模式，隻有構圖無論何時都需要拍攝者，憑藉自己的藝術修養去進行創作。旅途中的好風景、好心情能否再次呈現7有時候攝影不僅僅是一種記錄，更是一種創作的樂趣。

作者簡介

精彩內容敬請期待

目錄

1 構圖的基本法則 1.1 給照片構圖的意義 1.2 攝影構圖的“三選擇” 拍攝時的位置選擇 選擇閤適的拍攝光綫 善用色彩構圖 1.3 構圖中常見的幾種形式 主體與陪體在照片中的錶現 畫麵布局的對稱和均衡 畫麵中的節奏感 三分法 畫麵的留白效果 善用前景 利用背景 邊框的選擇 1.4 鏡頭與構圖 變焦鏡頭 望遠鏡頭 標準鏡頭 廣角鏡頭 魚眼鏡頭構圖 2 構圖實用竅門 一切保持簡單 1.8米時糟糕 使用框架巧妙構圖 給人留下思考的空間 有一雙能夠鑒彆細節的慧眼 構圖不要漠視平淡 運用平淡事物的

編輯推薦

《數碼攝影構圖輕鬆學》除瞭介紹拍攝時的技術知識外，更注重提高藝術感覺。要想在藝術方麵有所收獲，就不但要進行理論學習，還要多實踐、多觀摩的藝術作品。《數碼攝影構圖輕鬆學》根據學習者的這些需求一一進行瞭解答。

文摘

精彩內容敬請期待

序言

1 構圖的基本法則 1.1 給照片構圖的意義 1.2 攝影構圖的“三選擇” 拍攝時的位置選擇 選擇閤適的拍攝光綫 善用色彩構圖 1.3 構圖中常見的幾種形式 主體與陪體在照片中的錶現 畫麵布局的對稱和均衡 畫麵中的節奏感 三分法 畫麵的留白效果 善用前景 利用背景 邊框的選擇 1.4 鏡頭與構圖 變焦鏡頭 望遠鏡頭 標準鏡頭 廣角鏡頭 魚眼鏡頭構圖 2 構圖實用竅門 一切保持簡單 1.8米時糟糕 使用框架巧妙構圖 給人留下思考的空間 有一雙能夠鑒彆細節的慧眼 構圖不要漠視平淡 運用平淡事物的

光影的魔術師：探索視覺的語言，捕捉瞬間的永恒 攝影，不僅僅是用鏡頭記錄現實，更是一門關於如何“看”的藝術。它關乎如何捕捉光影的流動，如何駕馭色彩的交響，如何構築空間的深度，最終將我們眼中所見的、心中所感的，轉化為具有生命力的影像。這本《光影的魔術師：探索視覺的語言，捕捉瞬間的永恒》並非一本單純的技術手冊，而是一次關於如何提升攝影品味、拓展視覺思維、深化情感錶達的深度探索。我們將一起揭示那些隱藏在畫麵之下的視覺法則，學習如何用眼睛去“讀懂”世界，用雙手去“雕刻”光影，用靈魂去“講述”故事。 一、 洞察本質：重塑你的攝影視野 許多攝影愛好者常常陷入一個誤區：認為擁有先進的器材就能拍齣好照片。然而，器材隻是工具，真正決定照片高度的是攝影師的“眼光”。“眼光”並非天生，而是可以通過學習、觀察、實踐不斷磨練的。 從“看見”到“發現”： 我們會從最基礎的視覺感知入手，引導你跳齣“隨手拍”的模式，學會“看見”畫麵中的潛在結構、趣味點和情感張力。這包括對綫條、形狀、紋理、色彩、明暗的敏銳捕捉。例如，當你麵對一片普通的風景時，是隻看到一堆山、一片雲，還是能發現其中隱藏的引導綫、對比元素，或者能捕捉到光綫賦予的獨特氛圍？我們將通過大量的實例分析，讓你體會到從“看見”到“發現”的轉變。 理解空間與深度： 畫麵並非二維平麵，優秀的攝影師懂得如何在平麵中營造齣三維的空間感。我們將深入探討前景、中景、遠景的運用，學會利用透視、虛實對比、色彩冷暖來引導觀者的視綫，賦予畫麵呼吸感和層次感。例如，一張看似簡單的街景，如果能巧妙地利用前景的元素（如行人、車輛）來襯托遠處的建築，就能瞬間提升畫麵的縱深感和故事性。 色彩的語言與情感： 色彩是視覺中最具錶現力的元素之一。本書將帶你走進色彩的奧秘，理解色彩的象徵意義、搭配原則以及如何運用色彩來傳達特定的情緒和氛圍。是熱情奔放的暖色調，還是寜靜緻遠的冷色調？是鮮明對比的撞色，還是和諧統一的鄰近色？我們將一同學習如何讓色彩成為你錶達情感的有力武器。 光影的雕刻藝術： 光是攝影的靈魂，影是光與物質碰撞的痕跡。我們不僅要理解不同光源的特性（如自然光、人造光、順光、逆光、側光），更要學會如何利用光影來塑造主體、增強立體感、營造戲劇性。本書將剖析硬光與柔光的效果，講解如何通過布光來突齣細節、隱藏瑕疵，甚至創造齣超現實的視覺效果。例如，側光能極大地增強人物的麵部輪廓感和立體感，而逆光則能勾勒齣夢幻般的光暈。 二、 構圖的智慧：打破常規，賦予畫麵生命力 構圖是攝影的骨架，是組織畫麵的關鍵。我們不會僅僅羅列“三分法”、“黃金分割”等經典法則，而是更深入地探究構圖背後的邏輯，以及如何打破常規，創造齣更具衝擊力和個性的畫麵。 經典法則的靈活運用： 我們會從經典構圖法則入手，解釋其原理和適用場景，幫助你建立穩固的構圖基礎。例如，三分法為何如此有效？黃金分割如何引導視覺？這些看似枯燥的理論，在本書的實踐解讀下，將變得生動有趣，易於掌握。 打破常規的創新思維： 真正的構圖大師，懂得在遵循法則的同時，也敢於突破。我們將探討如何通過非常規的視角（如低角度、高角度、傾斜構圖）、打破對稱的平衡、運用負空間、創造視覺張力等方式，讓你的畫麵脫穎而齣。例如，一個常見的風景，用俯視角度拍攝，可能會呈現齣完全不同的美感。 引導視綫與敘事： 構圖的目的之一是引導觀者的視綫，讓他們按照攝影師的意圖去“閱讀”畫麵。我們將學習如何利用引導綫、框架構圖、重復元素等手法，將觀者的目光引嚮畫麵的焦點，並隨著視綫的移動，體會到畫麵所講述的故事。 主體與環境的和諧統一： 有時，畫麵不僅僅是為瞭突齣主體，更是為瞭展現主體所處的環境。我們將探討如何平衡主體與環境的關係，讓它們相互襯托，共同構成一個完整的故事。是讓主體成為畫麵的絕對中心，還是讓它巧妙地融入背景，成為整體中的一部分？這取決於你想要錶達的意圖。 簡潔的力量與留白的藝術： 在信息爆炸的時代，簡潔往往意味著力量。我們將學習如何通過減法構圖，去除乾擾元素，突齣畫麵主題，讓畫麵更具視覺衝擊力。同時，我們也會探討“留白”的魅力，理解它如何為畫麵帶來呼吸感、意境感，以及激發觀者的想象空間。 三、 情感的傳遞：讓照片“說話” 技術最終是為瞭服務於錶達。本書將引導你思考，如何通過畫麵中的每一個元素，將你的情感、思考和對世界的理解傳遞給觀者。 捕捉瞬間的情感： 人物攝影尤其強調情感的捕捉。我們將學習如何通過錶情、姿態、眼神等細節，去捕捉人物內心真實的情感，並將其轉化為極具感染力的影像。是喜悅、悲傷、沉思，還是堅毅？每一個眼神，都可能是一個故事的開端。 營造氛圍與意境： 無論是風景、靜物還是人物，都可以通過光影、色彩、構圖等手段來營造獨特的氛圍。我們將學習如何通過對環境的觀察和對元素的組閤，來營造寜靜、神秘、活潑、憂傷等不同的意境，讓畫麵不僅僅是記錄，更是一種情緒的渲染。 故事性的構建： 一張好的照片，往往能夠講述一個故事。我們將探討如何通過畫麵的元素組閤、時間的選擇、場景的設置，來構建引人入勝的故事性。或許是一次偶遇，或許是一段迴憶，又或許是對未來的期許。 個人風格的形成： 隨著對攝影理解的深入，你會逐漸形成自己獨特的視覺語言和風格。本書將鼓勵你不斷嘗試、反思，找到最能代錶你個人特質的錶達方式，讓你的作品在眾多照片中獨樹一幟。 四、 實踐的進階：從理論到實戰的飛躍 理論學習的最終目的是為瞭實踐。本書將提供豐富的實踐指導，幫助你鞏固所學，並在實踐中不斷進步。 場景分析與拍攝計劃： 我們將帶領你分析不同拍攝場景的特點（如城市街拍、自然風光、人像拍攝、靜物特寫等），並學習如何製定有效的拍攝計劃，為每一次拍攝做好充分的準備。 後期處理的輔助作用： 閤理的後期處理是錦上添花。我們將探討如何通過後期，進一步優化畫麵，突齣主題，調整影調和色彩，但強調後期是服務於前期拍攝的，而不是彌補前期的不足。 作品點評與反思： 攝影是一個不斷學習和進步的過程。我們將提供作品點評的思路和方法，鼓勵你積極參與攝影交流，從他人的作品中汲取靈感，也從自己的不足中找到改進的方嚮。 持續的創作熱情： 最重要的是，保持對攝影的熱愛和好奇心。我們將分享一些激發創作靈感的方法，幫助你剋服瓶頸期，讓攝影成為你生活中源源不斷的樂趣和錶達方式。 《光影的魔術師：探索視覺的語言，捕捉瞬間的永恒》將是你攝影旅程中最忠實的夥伴。它不給你現成的答案，而是教會你如何去尋找答案；它不給你模闆化的指導，而是激發你獨立的思考和創造。準備好，讓我們一起踏上這段探索視覺奧秘的奇妙旅程，用鏡頭去發現世界的美，用影像去講述你心中的故事！

評分☆☆☆☆☆

我是一個比較隨性的人，拍照的時候更多的是記錄當下的心情和景色，從來沒有想過要去“構圖”。直到我開始接觸一些攝影比賽，纔發現自己的照片總是差那麼一點點意思，無法打動評委。朋友推薦我看這本書，我一開始還有些猶豫，覺得構圖太專業瞭，自己肯定學不會。但翻開之後，我發現這本書的語言風格非常幽默風趣，而且章節的劃分也很清晰，讓我很容易就能抓住重點。我特彆喜歡書中關於“重復和韻律”的章節，它讓我看到瞭如何利用重復的元素，比如窗戶、欄杆、樹木等，來構建畫麵的節奏感和視覺美感，讓照片不再單調。還有關於“框架式構圖”的講解，它教會我如何利用前景中的物體，比如門框、樹枝、欄杆等，來框住主體，增加畫麵的層次感，使主體更加突齣。這本書並沒有教我死記硬背規則，而是啓發我去觀察生活中的美，去發現不同的視角和可能性。讀完之後，我感覺自己拍照時更加有意識瞭，不再是單純的“哢嚓”一下，而是開始思考如何讓畫麵更具故事性和藝術感。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的不僅僅是攝影技巧的提升，更多的是一種全新的視角去審視世界。我一直認為，構圖是攝影的靈魂，而這本書，恰恰就是我尋找的那個靈魂的引導者。它用非常通俗易懂的語言，將攝影構圖的奧秘一點點地展現在我麵前。我印象最深的是書中關於“打破常規”的討論，它鼓勵讀者不要拘泥於傳統的構圖法則，而是要根據自己的創意和錶達需求，去嘗試新的構圖方式。比如，書中提到瞭“傾斜構圖”的應用，雖然很多人認為地平綫應該保持水平，但適當的傾斜有時能帶來意想不到的視覺效果。還有關於“負空間”的妙用，它讓我明白，有時候“留白”比“填滿”更能引發觀者的想象，傳達齣畫麵的意境。這本書還提供瞭很多關於拍攝特定題材，比如人像、風光、建築等，在構圖上的建議，非常具有指導意義。它讓我意識到，構圖不僅僅是擺放物體的位置，更是關於如何引導觀眾的情感，如何講述一個屬於自己的故事。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我之前對構圖這件事一直抱著一種“高大上”的態度，覺得那是攝影大師纔能掌握的技巧。但這本書徹底顛覆瞭我的認知。《{RT}數碼攝影構圖輕鬆學》用一種非常接地氣的方式，將那些原本復雜的概念變得觸手可及。它不是那種堆砌理論的書，而是充滿瞭實際操作的指導。我最喜歡的是它提供瞭大量的對比案例，一張是“錯誤構圖”的照片，一張是“正確構圖”的照片，並詳細分析瞭差異所在，這種直觀的比較讓我茅塞頓開。比如，關於“景深”的運用，書中不僅講解瞭如何虛化背景以突齣主體，還巧妙地結閤瞭構圖的理念，讓我理解到，虛化背景並不是為瞭省事，而是為瞭讓視覺信息更集中，畫麵更簡潔有力。還有關於“黃金分割”的講解，它並沒有簡單地給齣比例，而是結閤瞭實際拍攝場景，比如人物的眼睛放在哪個位置，地平綫應該在哪裏，纔能讓畫麵更加舒服。這本書真的讓我感覺，隻要掌握瞭這些基本原則，並且勤加練習，人人都能拍齣有吸引力的照片。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我帶來的最大驚喜，在於它不僅僅是關於“怎麼構圖”，更是關於“為什麼這樣構圖”。它深入淺齣地講解瞭攝影構圖背後的心理學原理，比如如何利用留白來營造意境，如何通過對稱構圖來錶現穩定和秩序感，又如何運用對角綫構圖來增加畫麵的動感和張力。我之前拍照時，常常是想到哪拍到哪，完全沒有構圖的概念，拍齣來的照片總是顯得雜亂無章。這本書讓我明白，構圖並非憑空而來，而是有其內在的邏輯和美學規律。書中還提到瞭很多關於“視覺焦點”的討論，教會我如何在復雜的場景中提煉齣主體，並運用景深、對比等技巧來突齣它。其中關於“負空間”的運用，我印象特彆深刻。過去我總覺得畫麵裏越充實越好，但這本書卻告訴我，適當的留白，也就是負空間，能夠讓畫麵呼吸，讓主體更加突齣，甚至傳達齣一種寜靜、空靈的美感。讀完之後，我感覺自己看待風景和人物的方式都發生瞭改變，開始不自覺地去尋找畫麵中的節奏和平衡。

評分☆☆☆☆☆

我一直對攝影很感興趣，但總是覺得自己的照片拍齣來總是不夠吸引人，構圖方麵更是摸不著頭腦。偶然間在書店看到瞭這本書，書名《{RT}數碼攝影構圖輕鬆學》立刻吸引瞭我，感覺它能夠解答我一直以來的睏惑。拿到書後，我迫不及待地翻閱。這本書的語言風格非常親切，像是老師在循循善誘地教導學生，而不是那種枯燥的理論講解。它從最基礎的視覺元素開始，講解瞭如何運用綫條、形狀、色彩和光影來構建畫麵。我尤其喜歡書中關於“引導綫”的講解，它用瞭很多生動的例子，告訴我如何利用道路、河流、欄杆等自然或人造的引導綫，將觀眾的視綫巧妙地引嚮主體，讓照片更有層次感和縱深感。還有關於“三分法”的運用，書中列舉瞭各種不同場景下的範例，讓我深刻理解瞭將主體放在畫麵黃金分割點附近的視覺衝擊力。這本書沒有讓我感覺被復雜的攝影術語淹沒，而是用非常易懂的方式，一點點地揭開瞭構圖的奧秘。我覺得對於初學者來說，這本書真的是一本非常棒的入門讀物，它讓我看到瞭攝影的另一種可能性，也激發瞭我更大的攝影熱情。