正版 摄影小时光—DSL私家摄影秘笈 丁三郎著 9787515312262 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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丁三郎著 著

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店铺： 博古通今图书专营店

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787515312262

商品编码：29734494512

包装：精装

出版时间：2013-01-01

基本信息

书名：摄影小时光—DSL私家摄影秘笈

定价：69.90元

作者：丁三郎著

出版社：中国青年出版社

出版日期：2013-01-01

ISBN：9787515312262

字数：

页码：

版次：5

装帧：精装

开本：24开

商品重量：1.081kg

编辑推荐

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以前我对猫的照片很无视，直到我养了一只猫，再看到猫的照片时心里充满柔情蜜意。如看到人像看到风景那样唤起情感。投入情感，我们看到的东西才意味深长。我是从猫的照片认识三郎的，但我知道，他能带给我们的照片还有很多，他能带给我们的情感复杂得多。

——《三联生活周刊》副主编、作家苗炜

三郎是我摄影上的艺术指导、技术顾问。遇到问题我都是依赖性地问他，他总能给出比我想要的还要多、还要好的答案。这本书同样给我意外之喜，这是一本写给朋友的书，我深度怀疑，它就是被像我这样的朋友给问出来的。

——导演、摄影发烧友胡淑芬

在丁三郎镜头之下，纤毫毕现的不止是猫咪和影像，还有那颗温热、细腻的心。

——《新蕾》《有爱》主编、青春文学作家紫堇轩

丁三郎和他的喵星人影像，扎根于现实一隅，带给我们梦幻的童话感，而他的摄影教材，则是有灵魂的。

——《GOOD好主妇》专题编辑总监、作家楚姜

内容提要

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本书是首本深度解析动态摄影的教程，由超级畅销书作者、美国《国家地理》全球摄影大赛获奖者丁三郎亲自执笔，真诚传授其十余年所积累的动态抓拍技巧和实用后期经验。本书从摄影观念的基础概述为切入点，深度阐释了摄影创作的分类、创作前期所需的准备工作、摄影画面的要素、视觉中心和画面意义的联系及相机的设置和摄影所需的各种基础知识等。接着以实拍案例解析的形式，详细介绍了静态摄影、动态摄影及特写创作的拍摄要领、注意事项等，内容涵盖猫、狗、花卉、植物、猫动态、鸟动态、人物动态等，还以典型案例现场传授有效处理互动关系、现场光线和环境及画面视觉中心的经验和技巧。后再以华丽、精美的创意摄影后期案例，公开丁三郎特有的数码照片后期处理技法。本书内容丰富、照片精美，并且每一张照片均配有详细的拍摄参数和经验指导，非常适合摄影初学者和有摄影基础的读者作为突破摄影瓶颈的启发性读物，本书采用硬壳精装，并且还随书附赠精美明信片，是馈赠亲友的*礼品书。

目录

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作者介绍

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丁三郎，独立摄影人、作家。利用业余时间从事摄影，摄影内容以拍猫为主。曾获美国《国家地理》全球摄影大赛奖项，及2005、2007两届新浪大赛奖项。2005年开始在业余时间，拍摄了超过200多只猫的故事。已出版畅销书《遇见猫的国》、《遇见猫的国2》、《遇见喵星人》和《摄影小时光》，累计近20万册。

文摘

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序言

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光影的私语：捕捉瞬间，定格永恒 在这个快节奏的时代，我们常常在匆忙中错过了生活中的许多美好。阳光穿过树叶缝隙洒下的斑驳光影，孩童天真无邪的笑容，恋人深情凝视的瞬间，又或是夕阳下城市剪影的壮丽……这些稍纵即逝的美好，若能被巧妙地捕捉和定格，便能成为永恒的回忆，传递无尽的情感。 摄影，正是这样一种能留住时光、凝结情感的艺术。它不仅仅是按下快门那么简单，更是一种观察世界的方式，一种与内心对话的媒介，一种表达爱与美的语言。我们拿起相机，不是为了记录现实，而是为了创造属于自己的视觉叙事，赋予平凡事物以独特的生命力。 探索视觉语言的奥秘 真正的摄影，是关于如何“看见”。这不仅是指用眼睛去观察，更是指用心去感受，去理解光影的舞蹈，去洞察被摄对象的灵魂。一幅好的摄影作品，能够超越语言的限制，直接触动观者的内心，唤起共鸣，引发思考。它是一门关于构图、色彩、光线、景深、焦点等一系列视觉元素的语言，而掌握这门语言，则需要不断的学习、实践和感悟。 想象一下，同样的场景，不同的摄影师会拍出截然不同的效果。有的作品色彩饱满，栩栩如生；有的作品光影交错，极富戏剧性；有的作品构图简洁，引人遐想；有的作品则捕捉到了人物最真实的内心世界。这一切的差异，都源于摄影师对视觉语言的理解和运用。 我们常常被那些震撼心灵的摄影作品所吸引，它们是如何做到的？它们是如何在平凡的世界里发现不凡的视角？它们是如何用镜头讲述一个个动人的故事？这些问题的答案，都隐藏在对摄影技法的深入探索和对艺术美学的不断追求之中。 从技术到艺术的蜕变 许多初学者在拿起相机时，往往会被各种复杂的参数和操作所困扰：光圈、快门、ISO、白平衡……这些技术层面的知识固然重要，但它们只是实现艺术表达的工具。真正的摄影师，能够将这些技术运用得炉火纯青，使其服务于自己的创作理念，而不是被技术所束缚。 从“拍得清楚”到“拍得精彩”，这中间的跨越，便是从技术到艺术的蜕变。这意味着我们需要超越单纯的记录，去思考如何通过画面来传达情感，如何用构图来引导观众的视线，如何用光线来塑造氛围，如何用色彩来表达情绪。每一个细节的考量，都将直接影响到作品的感染力。 例如，在拍摄人像时，我们不仅仅是记录下一个人长什么样子，更要去捕捉他的神韵，他的故事，他的情感。是透过他的眼神，我们能感受到他的喜悦、忧伤、坚韧还是迷茫？是透过他的姿态，我们能理解他的职业、他的性格、他的生活状态？这一切，都需要摄影师有敏锐的观察力和深刻的洞察力，才能将人物的内在世界，通过画面生动地呈现出来。 再比如，在拍摄风光时，我们不仅仅是记录下一片风景，更是去表达我们对自然的敬畏、对美的赞叹，或是对生命的感悟。是透过晨曦的微光，我们感受到希望的生机；是透过风暴前的压抑，我们体验到自然的伟力；是透过山川的壮阔，我们领略到宇宙的浩瀚。 打开你的视觉潘多拉魔盒 拿起相机，就如同打开了一个视觉的潘多拉魔盒，里面充满了无限的可能性。无论是初学者，还是已经有一定基础的爱好者，都可以在摄影的世界里找到属于自己的乐趣和成就感。 对于刚刚接触摄影的朋友，不必被那些高深莫测的理论所吓倒。摄影就像学习任何一门语言，从最基本的词汇（快门、光圈）开始，慢慢掌握语法（构图、用光），最终能够用自己的语言（作品）来表达思想。最重要的一点，是敢于去尝试，敢于去犯错，每一次的尝试，都是一次宝贵的学习经历。 对于那些希望更进一步的朋友，则需要不断地拓展自己的视野，学习不同的摄影风格，理解不同的艺术流派，汲取前辈大师的经验。同时，也要回归到自己的内心，找到自己真正想要表达的主题和情感，形成自己独特的风格。 摄影不仅仅是一项技能，更是一种生活态度。它教会我们放慢脚步，去发现生活中的细节之美；它鼓励我们勇敢表达，去分享自己的所见所感；它让我们与世界建立更深的连接，用镜头去记录，去理解，去热爱。 你的专属摄影旅程 每个人都有自己独特的视角和故事，而摄影，就是你记录和分享这些故事的最佳方式。不用羡慕别人的作品，因为你的每一次按下快门，都是在创造属于你自己的独一无二的艺术。 也许是某个清晨，你捕捉到了一缕穿透薄雾的阳光，温暖而宁静；也许是某个午后，你记录下了孩子嬉戏时无忧无虑的笑容，纯真而美好；也许是某个傍晚，你定格了城市灯火阑珊的夜景，迷离而浪漫。这些瞬间，都是你生活中的宝藏，值得被珍藏。 摄影的魅力在于，它允许我们用自己的方式去解读世界，去表达情感。你可以选择用明亮的色彩来传递喜悦，用深邃的阴影来诉说故事，用简洁的构图来营造意境。你的每一次创作，都是一次与自己内心的对话，一次对生活的热情回应。 所以，请不要犹豫，拿起你的相机，去探索，去发现，去创造。让光影成为你的画笔，让你的眼睛成为镜头，让你的心成为灵感。在这个充满惊喜的视觉世界里，开启属于你自己的摄影旅程，定格那些让你心动的瞬间，创造那些触动人心的作品。这不仅仅是关于拍摄技巧的提升，更是关于你如何用一种全新的方式去体验和理解生活。每一个你手中的镜头，都蕴藏着一个等待被讲述的故事，等待着被你用光影描绘出来。

评分☆☆☆☆☆

评价四： 作为一名对摄影有着朴素热爱但技术尚显稚嫩的爱好者，我一直在寻找一本能够真正引导我、启发我的摄影书籍。这本书的名字《摄影小时光》恰恰击中了我内心深处的需求，它传递出一种温馨、细腻的情感，让我觉得摄影不再是一项冰冷的技术，而是一种与生活对话的方式。我还没有来得及细读全书，但仅仅是封面上的字体和图片风格，就让我感受到一种淡雅的艺术品位。我非常期待作者丁三郎先生能在书中分享一些关于如何捕捉生活中的“小时光”的技巧，比如如何在日常场景中发现不一样的美，如何用镜头记录下那些转瞬即逝却又弥足珍贵的瞬间。我希望这本书能给我带来一种全新的视角，让我明白摄影的意义远不止于按下快门，更在于用心去感受和表达。

评分☆☆☆☆☆

评价三： 这本书的装帧设计相当用心，拿在手里就有一种厚重感和精致感，这让我对里面的内容更加期待。我一直认为，好的摄影作品不仅仅是技术上的精湛，更重要的是它背后所蕴含的情感和故事。这本书的副标题“DSL私家摄影秘笈”让我觉得，它可能会包含一些不轻易外传的、非常实用的技巧，或者是作者在多年的摄影实践中总结出的独到经验。虽然我还没有开始深入阅读，但单凭这本书散发出的这种“私家”的、带点神秘色彩的氛围，就足以勾起我的好奇心。我非常希望能从书中找到一些关于如何运用光影来塑造氛围的窍门，或者是在人物摄影中如何引导被摄者展现真实自我的方法。我期望它能像一本精美的画册，一边欣赏，一边学习，不知不觉中提升自己的摄影品味和技术。

评分☆☆☆☆☆

评价一： 拿到这本书的那一刻，就被它低调而又不失质感的封面吸引了。我一直对摄影有着浓厚的兴趣，但总感觉自己停留在“拍到此一游”的层面，无法捕捉到那些触动人心的瞬间。翻开第一页，就被“小时光”这个名字暖到了，仿佛这是一场关于光影与时间的私密约会。虽然书中具体的摄影技巧我还没来得及深入研读，但光是目录和前言就让我看到了作者丁三郎先生对摄影的那份深沉的热爱和独特见解。他似乎不仅仅是在教授技术，更是在分享一种生活态度，一种观察世界的方式。我特别期待书中能够像他名字中的“私家秘笈”那样，透露一些不为人知的拍摄心得，或者是在构图、用光上的一些独到之处，能够真正地启发我，让我走出理论的迷雾，找到属于自己的视觉语言。这本书仿佛是一个等待被揭开的宝藏，我迫不及待地想去探索其中的奥秘，让我的镜头也能够捕捉到那些流逝的、美好的“小时光”。

评分☆☆☆☆☆

评价二： 说实话，我之前对摄影书籍的期待比较功利，总想着能找到一本速成手册，看完就能拍出大片。但这本书的标题《摄影小时光—DSL私家摄影秘笈》却让我产生了一种莫名的亲近感。它不像那些枯燥的技术指南，更像是一位经验丰富的长者，在娓娓道来他的摄影故事。我还没细看具体内容，但从封面和排版上就能感受到一种沉静的艺术气息。我猜想，这本书里或许不会充斥着各种复杂的参数设置和器材分析，而是更侧重于摄影的灵魂——如何去发现美、如何去表达情感。我希望丁三郎先生能分享他在某个特定场景下的拍摄经历，是如何克服困难，最终定格下那个精彩瞬间的。也许是一些关于人文关怀的捕捉，或者是对自然景致的细腻描摹。我期待的不是教条式的理论，而是充满温度的实践，能够让我感受到摄影的乐趣，而不仅仅是技术上的挑战。

评分☆☆☆☆☆

评价五： 一直以来，我都觉得摄影最吸引人的地方在于它能够将时间凝固，将情感定格。这本书的《摄影小时光》这个名字，让我感受到一种对美好时光的珍视和捕捉，这与我对摄影的理解不谋而合。我迫不及待地翻开了这本书，虽然还没有来得及深入研究每一个章节，但整体的排版和文字风格都给我一种耳目一新的感觉，它没有过多的浮夸和炫技，而是透露出一种沉静而又专注的力量。我非常希望能从书中找到一些关于如何用构图来讲述故事的秘诀，或者是在后期处理上，如何才能在保留真实感的同时，将照片的情感和氛围进一步升华。这本书就像一个充满智慧的朋友，我期待它能在我探索摄影的道路上，给予我最真诚的引导和最实用的帮助，让我也能拍出有温度、有故事的照片。