正版 索尼微单摄影从新手到高手(全新畅销升级版) 曹照 9787515342382 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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曹照 著

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• 数码摄影
• 摄影指南

店铺： 博古通今图书专营店

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787515342382

商品编码：29734551230

包装：平装

出版时间：2016-10-01

基本信息

书名：索尼微单摄影从新手到高手(全新畅销升级版)

定价：79.90元

作者：曹照

出版社：中国青年出版社

出版日期：2016-10-01

ISBN：9787515342382

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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本书专为使用索尼微单系列相机的人群量身定做，内容包括*机型介绍 功能操作详解 配件选购使用 摄影构图技巧，一本全覆盖，更有10大类常见拍摄题材精讲，多彩世界任我拍！通过学习本书，您将逐步学会使用索尼微单相机，掌握各个题材的拍摄方法，真正领略摄影的美妙之处，并能够根据所学进行有创造性的摄影创作，迅速地从一名摄影新手成长为一名摄影高手！

内容提要

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本书是《索尼NEX微单摄影从新手到高手》、《索尼微单摄影从新手到高手（畅销升级版）》的继续更新升级版，针对α5000、α5100、α6000、α6300、α7、α7Ⅱ、α7R、α7RⅡ、α7S、α7SⅡ等机型做详尽讲解，使之更适合于广大索尼微单相机使用者的需求。

本书作为一本工具书，旨在帮助读者学会使用相机，并且能够用好相机。使索尼微单相机的功能得到有效发挥，进而拍摄出好照片来。书中就索尼微单相机的特点及其操作方法进行了系统的分析和讲解，针对各个菜单功能，全程配以的照片做示范，对菜单的设置步骤以及为什么这样设置也进行了详细的说明。

目录

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作者介绍

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曹照，女，1975年生，摄影师，摄影图书作者。其作品有：《DSLR佳能单反摄影圣经》、《我要学摄影：摄影构图精技》《索尼NEX微单摄影从新手到高手》等。其写作风格严谨、务实，文笔隽永。出于对摄影器材的深入了解，其作品条理清晰，讲解方法独树一帜。

文摘

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序言

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穿越光影，定格瞬间——影像世界的探索之旅 你是否曾被一幅动人的画面深深吸引，渴望亲手捕捉那份触动心弦的美好？是否曾对着镜头前的陌生，却又充满好奇，想用自己的方式去解读和表达？是否曾站在琳琅满目的影像设备前，感到一丝迷茫，却又对那无限的可能性充满憧憬？那么，这本书，将是你通往影像世界的一扇大门，它并非教你如何操控某款特定的设备，而是引领你踏上一段关于“摄影”本身的探索之旅，让你从零开始，逐步建立起对光影、构图、色彩以及情感表达的深刻理解。 这不仅仅是一本关于“如何拍出好看照片”的指南，更是一次关于“如何用影像说话”的深度体验。我们将抛开冰冷的参数和复杂的指令，回归摄影最本质的魅力——观察、思考与创造。从认识光线这位最伟大的画师，到理解色彩的情绪语言，再到掌握构图的黄金法则，每一个环节都将以最直观、最易懂的方式呈现，让你在不知不觉中，将那些抽象的理论内化为自己独特的摄影语言。 第一站：拥抱光影的魔力 光，是摄影的灵魂。没有光，一切都是黑暗。然而，光并非只是简单的明暗对比，它拥有万千形态，诉说着不同的故事。我们将一同探索自然光的多样性：晨曦的温柔、正午的刚烈、黄昏的浪漫，以及夜晚的神秘。你将学会如何识别不同光线下的质感，如何利用顺光、逆光、侧光来塑造主体，如何捕捉丁达尔效应带来的神圣光束，又如何在阴影中发现被隐藏的细节。 更重要的是，我们将深入理解“光线”如何影响画面的氛围与情绪。一道柔和的散射光，能让人物的轮廓更加柔美；一道锐利的直射光，则能勾勒出强烈的戏剧性。你将学会不再仅仅是被动地接受光线，而是主动地去寻找、去利用、去创造光线，让它成为你影像表达最得力的助手。我们还会探讨人造光源的运用，从简单的台灯到专业的摄影灯，理解它们如何模拟自然光，又如何在人像、静物等摄影场景中发挥独特的作用。通过对光线的深入理解，你的照片将不再是简单的记录，而是充满了生命力和情感的表达。 第二站：构图的艺术——引导视线的魔法 一张好的照片，离不开精准而富有创意的构图。构图，是摄影师安排画面元素、引导观众视线、传递信息与情感的重要手段。我们将从最基础的“三分法”开始，理解如何在画面中寻找视觉焦点，如何平衡画面中的主体与陪体。接着，我们会进入更具深度和表现力的构图法则，如“黄金分割”、“S形构图”、“对角线构图”、“框架构图”等，学习它们各自的特点和适用场景。 想象一下，利用S形构图，你可以在一条蜿蜒的小路、一条河流，甚至是一段优美的旋律中找到视觉的流动性，让观众的目光在画面中翩翩起舞；运用框架构图，你可以通过前景的树枝、门框、窗户，将观众的视线巧妙地引入主体，增强画面的纵深感和故事性。我们会通过大量的案例分析，让你直观地理解这些构图法则在实际拍摄中的应用，并鼓励你大胆尝试，打破常规，发展出属于自己的独特构图风格。构图不仅仅是画面的安排，更是你对世界观察角度的体现，是你在有限空间内无限表达的智慧。 第三站：色彩的语言——情绪的调色盘 色彩，是直观而强大的情感表达者。不同的色彩组合，能够唤起人们截然不同的情绪和感受。我们将一起走进色彩的奇妙世界，学习色彩的基本理论，如互补色、对比色、邻近色等，理解它们在画面中所产生的视觉冲击力和情感联想。 你将学会如何利用色彩来营造特定的氛围：暖色调的黄、橙、红，能带来温暖、活力与热情；冷色调的蓝、绿、紫，则能传递出宁静、忧郁或神秘。我们还将探讨色彩的饱和度、明度对画面情绪的影响，以及如何在黑白摄影中，通过灰度的层次来传递丰富的情感。本书将帮助你打开“色彩的开关”，让你在观察世界时，不再仅仅看到物体本身，而是能看到它们所蕴含的色彩能量，并将其巧妙地运用到你的创作中，让你的照片拥有更强的感染力和艺术性。 第四站：捕捉故事——从记录到叙事 摄影的终极目的，是传递信息，讲述故事。这不仅仅是记录下眼前的景象，更是捕捉到隐藏在其中的情感、意义和故事。我们将探讨如何通过观察，发现那些容易被忽略的瞬间：一个孩子天真的笑容，一对恋人深情的对视，一位老人沧桑的背影……这些平凡的瞬间，都蕴藏着动人的故事。 你将学习如何通过人物的表情、肢体语言，以及环境的细节，来构建画面的叙事性。如何选择恰当的时机按下快门，才能定格最能打动人心的那一刻？如何通过景别、视角的变化，来增强故事的张力和观众的代入感？我们还将讨论一些关于“叙事性摄影”的理念，鼓励你用镜头去观察社会，去关注生活，去表达你对世界的思考与感悟。你的照片，将不再只是眼前画面的投影，而是你内心世界的延伸，是你对生活独特理解的表达。 第五站：审美的进阶——形成你的个人风格 在掌握了基本的摄影技巧之后，如何进一步提升自己的审美，形成独特的个人风格，是每一位摄影爱好者都渴望达到的目标。我们将引导你建立自己的审美标准，学会欣赏优秀的作品，分析其成功的要素。同时，我们也会鼓励你大胆尝试不同的拍摄题材和风格，在实践中不断探索和发现自己的兴趣所在。 无论是热衷于人像的细腻情感，还是痴迷于风光的壮丽辽阔，亦或是醉心于街头纪实的瞬间抓拍，抑或是热衷于微距下的微观世界……这本书将为你提供一个开放的平台，鼓励你根据自己的兴趣和感悟，去选择适合自己的方向。我们将探讨如何从自然、艺术、生活等各个方面汲取灵感，并将其融入到你的摄影创作中。最终，你的照片将不再是千篇一律的模仿，而是打上了你深刻个人印记的独特艺术品。 致敬每一位影像探索者 这本书，没有固定的模板，也没有唯一的答案。它是一份邀请，邀请你一同踏上这场充满惊喜与发现的影像探索之旅。它是一把钥匙，帮助你打开观察世界的全新视角。它更是一份鼓励，让你敢于拿起相机，去记录、去表达、去创造。 在这个瞬息万变的时代，用影像记录生活，表达情感，已成为一种越来越重要的沟通方式。无论你是初次接触摄影，还是已经有所涉猎，这本书都将为你提供一份扎实的基础，更重要的是，它将激发你对摄影的热情，引导你在这个美妙的影像世界里，找到属于自己的那片天地。 准备好，让你的眼睛去发现，让你的心去感受，让你的镜头去讲述属于你的故事。光影在你手中，世界在你眼前。让我们一起，穿越光影，定格每一个珍贵的瞬间。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，这本书在后期处理这部分的内容，着实让我眼前一亮。我之前总觉得后期处理很神秘，很复杂，尤其是看到一些大神们处理出来的照片，色彩丰富，层次分明，总觉得是遥不可及的。而这本书，则用一种非常接地气的方式，一步步地教我如何进行后期处理。它并没有推荐一些特别专业的软件，而是选择了市面上比较流行且易于上手的软件，比如Lightroom和Photoshop。它详细地讲解了如何使用这些软件，从基础的曝光调整、色彩校正，到更高级的局部调整、锐化等等。我特别喜欢它讲解的“一键预设”的使用方法，虽然我之前也听说过，但一直没有真正掌握。这本书通过具体的案例，让我明白了如何选择合适的预设，以及如何根据自己的照片进行微调，从而快速地达到想要的效果。而且，书中还强调了“适度”的原则，告诫我们不要过度P图，要保持照片的自然感。这一点我觉得非常重要，很多新手在学习后期处理的时候，很容易走入误区，把照片P得不像样子。这本书的指导，让我避免了走弯路。最让我欣慰的是，书中还提供了一些实用的后期技巧，比如如何去除照片中的瑕疵、如何合成照片等等。这些技巧，让我感觉我的照片不再仅仅是记录，而真正变成了一种艺术创作。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本书，我首先被它清晰的目录结构所吸引。它不像我之前看过的某些摄影书籍那样，将所有内容一股脑地堆砌在一起，而是有条理地将摄影知识分成了不同的章节，从相机基础到构图技巧，再到后期处理，逻辑清晰，循序渐进。这一点对于我这种基础薄弱的读者来说，非常友好。我最怕的就是上来就讲一大堆术语，让人摸不着头脑。而这本书的开头部分，用非常生动易懂的语言，介绍了索尼微单相机的基本操作和常用功能，比如如何理解光圈、快门、ISO这“摄影三要素”，以及它们之间的关系。我尤其喜欢它用大量的图例来解释这些概念，让我能够更直观地理解。书中还详细地讲解了索尼微单相机的各种模式，比如P档、A档、S档、M档，以及全自动模式。它并没有简单地介绍这些模式是什么，而是深入地讲解了在什么场景下，应该使用哪种模式，以及如何通过调整参数来达到预期的拍摄效果。我之前对这些模式总是有点模糊，不知道什么时候该用哪个，现在有了这本书的指导，感觉豁然开朗。而且，书中还提到了很多索尼相机独有的设置，比如自定义按键的设置，这些细节的讲解，对于我这种索尼用户来说，简直是福音。它让我感觉，这本书是真正地站在索尼用户的角度，为我们量身定制的。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我最初购买这本书，很大程度上是因为它承诺“从新手到高手”，并且是“全新畅销升级版”。在我看来，这意味着它应该包含一些比较前沿的摄影理念和技术，能够跟得上时代的步伐。而这本书，确实没有让我失望。它不仅仅局限于讲解相机的操作和基础的摄影理论，还深入地探讨了一些进阶的摄影话题，比如如何理解光线的“质”与“量”，如何运用不同的光线来营造不同的氛围，如何拍摄动态的画面，如何捕捉决定性的瞬间等等。书中对于“如何讲故事”的阐释，尤其让我受益。它让我明白，摄影不仅仅是记录，更是一种表达。一张好的照片，能够传递情感，能够引发思考。书中通过一些优秀的摄影作品的赏析，让我理解了如何通过画面来叙述一个故事，如何通过细节来打动人心。此外，它还提到了一些新兴的摄影领域，比如延时摄影和HDR摄影，并给出了初步的指导。这一点让我觉得非常惊喜，因为我一直对这些领域很感兴趣，但苦于没有入门的途径。这本书的出现，就像是为我打开了一扇新的大门，让我看到了摄影的更多可能性。它让我不仅仅满足于拍出“看得过去”的照片，而是开始追求那些能够打动人心的作品。

评分☆☆☆☆☆

这本书在构图这一块的讲解，真的可以说是“点石成金”。我之前一直以为构图就是把被摄主体放在画面中间，或者稍微偏一点。但看了这本书之后，我才意识到，构图其实是一门非常博大精深的学问。书中详细地介绍了各种经典的构图法则，比如三分法、黄金分割、对称构图、引导线构图等等，并且用大量的精美摄影作品作为例子，让我能够更直观地理解这些法则的运用。我印象最深刻的是关于“留白”的讲解，我之前总是觉得照片拍得越满越好，但这本书却告诉我，适当的留白，能够让画面更具呼吸感，更能突出主体。它还教我如何利用前景、背景来增强画面的层次感和深度感。更重要的是，这本书不仅仅停留在理论层面，它还给出了很多实用的练习方法，比如让我尝试在不同的场景下，运用不同的构图法则去拍摄。通过这些练习，我发现自己对画面的敏感度大大提高，也能够更自觉地去思考如何构图，而不是凭感觉。这本书让我明白，好的构图，能够让原本普通的场景，变得生动有趣，能够让平凡的主体，焕发光彩。我现在在拍摄的时候，脑子里总会不自觉地浮现出书中的各种构图技巧，这让我受益匪浅。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《正版 索尼微单摄影从新手到高手(全新畅销升级版)》的时候，我其实是带着点将信将疑的态度。毕竟市面上关于摄影的书籍实在太多了，很多都只是泛泛而谈，或者过于理论化，读起来枯燥乏味。但这本书的标题——“从新手到高手”，以及“全新畅销升级版”的字样，还是勾起了我的兴趣。我一直觉得，摄影这项技能，既需要感性的捕捉瞬间，也需要理性的掌握技术。这本书的封面设计也挺吸引人的，简洁大方，给人一种专业感。我之前用过几款索尼的相机，但总感觉拍出来的照片总差点意思，不是曝光有问题，就是构图不协调，有时候甚至觉得噪点有点多。我希望这本书能够真正地从零开始，把我从一个“按快门”的人，变成一个懂得如何“创作”的摄影爱好者。我尤其期待它能够讲解索尼微单相机的一些独有功能和设置，比如索尼特有的自动对眼对焦、动态范围的优化等等，这些是其他品牌相机所没有的，如果能讲透彻，那绝对是物超所值。同时，我也希望它能提供一些实用的拍摄技巧，比如如何处理光线、如何选择合适的镜头、如何在不同场景下进行拍摄等等。因为我是一名业余爱好者，没有太多时间去钻研复杂的参数，我更倾向于那些直接有效、能够快速提升我摄影水平的方法。这本书是否能够做到这一点，是我最为关注的。