正版 中国当代摄影艺术(中青雄狮) 顾铮 9787515301754 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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顾铮 著

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店铺： 博古通今图书专营店

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787515301754

商品编码：29734685890

包装：精装

出版时间：2011-10-01

基本信息

书名：中国当代摄影艺术(中青雄狮)

定价：320.00元

作者：顾铮

出版社：中国青年出版社

出版日期：2011-10-01

ISBN：9787515301754

字数：

页码：

版次：1

装帧：精装

开本：12开

商品重量：2.583kg

编辑推荐

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真正重量级的摄影画册！《中国当代摄影艺术》是顾铮老师携手中国青年出版社花费两年时间倾力完成，从学术角度全面梳理、呈现中国摄影*有价值的内容，通过对60余位艺术家作品的导读，以艺术、政治、经济、历史等方面对中国当代摄影与中国社会生活展开多角度阐述。

内容提要

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序 言

城市化与全球化

王庆松、缪晓春、翁奋、和威、曹斐、洪浩、李前进、王耀东、齐鸿、张新民、严明

权力、空间与记忆

邵逸农与慕辰、金江波、渠岩、朱浩、鸟头小组、罗永进、戴翔、荣荣和映里、马良、杨怡、王宁德、海波、曾力、封岩、张大力

性别、身体与身份

刘一青、刘丽杰、王劲松、施勇、曾翰、杨长虹、邢丹文、李天元、韩磊、张海儿、缪佳欣、肖全、刘铮

与传统的对话

杨泳梁、姚璐、洪磊

边地与边缘

周海、杨延康、吕楠、姜健、陆元敏、黎朗、张立洁、张晓、庄辉

看的实践

莫毅、李洁军、徐勇、王川、蔡东东、蒋志、储楚、董文胜、刘立宏

艺术家生平

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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《光影流转：中国当代摄影的多元叙事》 序言：时代的快照，艺术的熔炉 中国当代摄影，是一面映照时代巨变、社会转型、个体精神变迁的镜子。它以独特的视觉语言，捕捉并解构着这个星球上最宏大、最复杂、最具活力的文明现场。从改革开放的滚滚洪流中涤荡出的新观念、新技法，到全球化浪潮下东西方文化碰撞的痕迹，再到数字时代催生的视觉革命，中国当代摄影艺术经历了一场惊心动魄的蜕变。它不再仅仅是记录的工具，而是思考的媒介，是批判的棱镜，是诗意的升华，是自我探索的疆域。 本书《光影流转：中国当代摄影的多元叙事》，旨在为读者呈现中国当代摄影艺术发展脉络中那些尤为突出、极具代表性的创作脉系和艺术实践。我们并非试图穷尽所有，而是精选那些在思想深度、艺术创新、社会影响力等方面具有里程碑意义的现象和作品，以期勾勒出中国当代摄影艺术发展的大致轮廓，并引导读者深入理解其背后复杂而丰富的文化语境与精神旨趣。 第一章：历史的回响与现实的审视——纪实摄影的转型与拓展 纪实摄影，作为摄影艺术中最古老、也最贴近现实的门类，在中国当代语境下，经历了一次深刻的自我反思与革新。告别了过去单向度的宏大叙事和功能性记录，当代纪实摄影家们将目光投向更为细腻、更为个体化、更为具象化的现实层面。他们不再满足于“看见”，更致力于“理解”和“质询”。 这一时期的纪实摄影，开始关注那些被时代洪流裹挟的普通人，关注他们的生存状态、情感挣扎、梦想与失落。镜头下的城市扩张，不再是简单的面貌呈现，而是承载了无数个体命运的变迁。乡村的现代化，也伴随着传统文化的式微和人际关系的重塑，成为摄影师们审视的对象。 更重要的是，当代纪实摄影在方法论上发生了显著变化。许多摄影师开始借鉴其他艺术形式，如装置、行为艺术、文献研究等，将摄影作品与文本、影像资料、访谈录等相结合，构建出更为复杂、多维度的叙事结构。这种“后纪实”的倾向，打破了传统纪实摄影的边界，使得作品更具观念性，更能引发观者对现实的深度思考。 例如，一些摄影师深入矿区，记录矿工生活的艰辛与希望；另一些则关注城市边缘群体，如农民工、失地农民，通过他们的肖像与生活场景，揭示社会结构性问题。还有的摄影师，将镜头对准被遗忘的历史碎片，试图在现实的断裂中寻找记忆的连接。这些作品，以其强烈的现实关怀和独特的视觉语言，构成了中国当代纪实摄影中一股不可忽视的力量，它们是时代的见证，也是对现实的深刻追问。 第二章：内观与重构——观念摄影的崛起与精神探索 如果说纪实摄影将目光投向外部世界，那么观念摄影则是一场深入心灵的挖掘与重构。在社会快速发展、价值体系重塑的背景下，个体经验的复杂性、内在情感的涌动、对身份认同的追寻，成为了观念摄影家们关注的焦点。他们运用摄影作为表达抽象概念、具象化内心世界的工具，通过精心设计的画面、象征性的意象、以及模糊现实与虚幻的界限，来触及观者潜意识中的共鸣。 观念摄影的创作，往往摆脱了对现实场景的直接依赖，转而构建出一种“虚构的真实”。摄影师可能利用工作室、模型、后期处理等手段，创造出充满个人风格的图像。这些图像可能荒诞、梦幻、压抑、抒情，它们是摄影师内心世界的投射，也是对当下社会文化现象的隐喻。 在这一潮流中，对“身份”的探讨尤为突出。在全球化和文化多元化的语境下，个体如何定位自身？传统的文化身份如何与现代生活对接？这些问题在许多观念摄影作品中得到了淋漓尽致的展现。摄影师们通过对自我形象的解构、对社会符号的挪用、对历史元素的重塑，来探索个体在时代变迁中的位置和存在的意义。 此外，对“记忆”和“历史”的观念化处理也是这一时期的重要特征。摄影师们不再拘泥于史实的准确性，而是从个人经验出发，对历史进行情感化的重述和重新解读。他们可能利用旧照片、家族史、民间传说等元素，构建出充满个人色彩的叙事，以此来弥合现实与历史之间的断裂，或是在集体记忆中寻找失落的维度。 观念摄影的魅力在于其开放性和多义性。它们不提供明确的答案，而是抛出问题，引导观者进行二次创作，在图像的缝隙中寻找属于自己的理解。这些作品，以其强烈的艺术个性和观念深度，拓展了摄影的表现力，也为我们理解当代人的精神世界提供了一个独特的视角。 第三章：图像的解放与跨界——实验摄影与新媒介的探索 数字技术的飞速发展，极大地改变了摄影的创作方式和传播途径，也催生了实验摄影和新媒介在当代摄影艺术中的蓬勃发展。摄影的边界被不断打破，跨学科、跨媒介的融合成为新的趋势。 实验摄影，顾名思义，是对摄影语言和技法的不断突破与创新。摄影师们不再局限于传统的拍摄与暗房处理，而是大胆尝试各种非传统的成像方式，如拼贴、移轴、涂绘、光绘，甚至结合科学实验的原理，创造出独一无二的视觉效果。他们质疑摄影的“真实性”属性，更关注其作为一种视觉生成媒介的可能性。 新媒介的运用，则将摄影艺术推向了更广阔的领域。高清摄像机的普及，使得影像的动态性与静态性之间的界限变得模糊。许多摄影师开始涉足视频、动画、交互艺术等领域，将摄影的观念融入到多媒体的创作中。虚拟现实（VR）、增强现实（AR）等新兴技术，也为摄影艺术的未来发展提供了无限可能。 这一时期的作品，往往呈现出高度的抽象性和形式感。色彩、线条、光影的组合，不再是为了忠实地还原现实，而是服务于一种纯粹的视觉表达。它们可能带有强烈的节奏感，也可能蕴含着深邃的哲学思考。 跨界融合的趋势，也体现在摄影师与设计师、音乐家、文学家等不同领域的艺术家之间的合作。这种合作打破了艺术门类的壁垒，激发出新的创作灵感和表现形式。摄影作品可能以装置的形式展出，也可能成为大型文化项目的一部分，其功能和意义得到了极大的拓展。 实验摄影与新媒介的探索，标志着中国当代摄影艺术进入了一个更加自由、更加开放的时代。它们是对摄影本质的追问，也是对未来视觉文化形态的预演。 第四章：从观看者到创造者——摄影的普及与观念的流变 互联网和智能手机的普及，使得摄影不再是少数专业人士的专利，而是成为大众日常表达和交流的重要工具。海量的图像信息以前所未有的速度生成、传播和消费，这深刻地改变了我们观看世界的方式，也对摄影艺术本身提出了新的挑战和机遇。 在这一背景下，我们看到了“人人都是摄影师”的现象，同时也伴随着图像的泛滥和意义的稀释。然而，这也正是当代摄影艺术产生新的观念和实践的土壤。许多艺术家开始反思图像的生产、传播和消费机制，并以此作为创作的起点。 一些艺术家利用社交媒体平台的特性，进行“网络行为艺术”式的摄影创作，探讨虚拟身份与现实身份的关系。另一些则关注“信息图表”的视觉逻辑，反思信息时代图像的误导性和操控性。还有的艺术家，将目光投向了“旧照片”或“失传的照片”，试图在日常图像的碎片中挖掘被遗忘的故事和意义。 当代摄影艺术不再仅仅局限于传统的画廊和美术馆空间，而是更多地出现在公共空间、网络平台，甚至以快闪店、艺术节等形式与公众进行互动。这种去中心化、去精英化的趋势，使得摄影艺术更加贴近生活，也更加多元化。 从观看者到创造者，普通大众参与到图像的生产和解读过程中，这既带来了挑战，也为艺术的创新提供了源源不断的动力。当代摄影艺术，正是在这样的时代洪流中，不断自我革新，不断拓展其边界，继续以其独特的视觉力量，记录、思考、并塑造着我们的世界。 结语：未来的光影，无限的可能 中国当代摄影艺术，是一部仍在书写的史诗。它在时代的变迁中不断孕育、生长、蜕变，展现出旺盛的生命力。本书所呈现的，仅仅是中国当代摄影艺术海洋中的几朵浪花，但它们各自闪耀着独特的艺术光芒，折射出时代精神的丰富维度。 我们相信，未来的中国当代摄影，将更加多元、更加自由、更加富有思想性。新的技术、新的观念、新的媒介将不断涌现，为艺术家们提供更广阔的创作空间。而我们，作为观看者和参与者，也将继续在这些光影流转中，感受时代脉搏，理解人文精神，并从中汲取力量，共同创造一个更加丰富多彩的视觉未来。 本书的出版，希望能为所有对中国当代摄影艺术感兴趣的朋友，提供一个理解其发展脉络、欣赏其艺术魅力、并引发深入思考的窗口。我们期待与您一同，在这场光影的探索之旅中，发现更多惊喜，共鸣更多情感。

评分☆☆☆☆☆

我一直对中国当代摄影充满好奇，特别是想了解那些真正有影响力的艺术家和他们的创作理念。这本书的书名《正版 中国当代摄影艺术(中青雄狮)》让我觉得它应该能提供一个比较权威和全面的视角。看到“顾铮”这个名字，我知道这是国内摄影评论界一位非常重量级的人物，他的文字和见解总能直击核心，而且常常能发人深省。我对他的学术研究和评论文章一直非常推崇，所以毫不犹豫地选择了这本书。我希望这本书不仅仅是简单地罗列一些摄影作品和艺术家，而是能深入地挖掘作品背后的时代背景、文化语境以及艺术家个人化的思考。毕竟，摄影艺术不仅仅是视觉的呈现，更是思想的载体。这本书的装帧和出版社信息也显示出其出版的用心，我期待它能带领我进入一个更广阔的中国当代摄影的世界，了解那些鲜为人知的幕后故事和创作脉络，从而更深刻地理解当代中国社会在摄影艺术中的反映。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我都很关注中国当代艺术的发展，而摄影作为其中一个重要的组成部分，更是我深入了解的对象。这本书的书名《正版 中国当代摄影艺术》以及作者顾铮，让我觉得这是一本非常有分量和价值的读物。顾铮老师是我非常敬佩的一位摄影评论家，他的理论文章和学术研究都极具深度和洞察力，能够帮助我拨开迷雾，看到摄影艺术背后更深层次的意义。这本书由“中青雄狮”出版社出版，这本身就说明了其出版的专业性和严谨性，加上“正版”二字，更让我对其内容的权威性感到放心。我期待这本书能够为我打开一扇了解中国当代摄影艺术的大门，让我能够系统地认识那些在中国摄影史留下印记的艺术家们，理解他们的创作思想和艺术实践，以及这些作品如何折射出中国社会变迁和文化思潮的脉动，我希望能在这本书中，找到我对中国当代摄影艺术的系统性认知。

评分☆☆☆☆☆

我最近一直在关注国内的摄影出版物，希望能找到一本能够系统性地介绍中国当代摄影发展的书籍。这本书的书名《正版 中国当代摄影艺术》以及作者顾铮的名字，让我觉得它很有可能填补我在这方面的知识空白。顾铮老师在摄影评论领域是享有盛誉的学者，他对中国当代摄影的发展有着深刻的理解和独到的见解。我一直非常喜欢阅读他的文章，总能从中获得很多启发。这本书由“中青雄狮”出版社出版，这让我对其内容和质量有了更高的期待，因为他们一直以来出版的艺术类书籍都非常专业和精美。我希望这本书能够清晰地梳理出中国当代摄影的发展脉络，介绍那些具有代表性的艺术家和他们的作品，并深入探讨作品背后的艺术理念和时代精神。我更希望这本书能够让我看到中国当代摄影是如何在不断探索和创新中，形成独特的艺术面貌，并对世界摄影产生影响。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出版信息让我对其内容充满期待。9787515301754这个ISBN号，代表着它是一本正规出版、有质量保证的作品。而“中青雄狮”这个出版社，我也相对熟悉，他们出版的一些艺术类书籍都做得相当不错，无论是内容策划还是装帧设计，都很有水准。这次封面以及标题上的“正版”二字，更是给我吃了一颗定心丸，意味着它是一本经过官方授权，内容严谨，值得信赖的读物。作为一名对摄影史和理论有着浓厚兴趣的读者，我一直在寻找能够系统性梳理中国当代摄影发展脉络的著作。市面上关于摄影的书籍很多，但真正能做到既有深度又不失广度的，确实不多。我尤其看重作者顾铮的学术背景，他在这方面有着深厚的积累和独到的见解。我希望这本书能够让我看到中国当代摄影是如何从懵懂走向成熟，艺术家们又是如何通过镜头回应社会变迁、探索个体存在的，以及其中蕴含的那些充满挑战与创新的艺术实践。

评分☆☆☆☆☆

最近我对中国摄影界的一些新动向非常感兴趣，也想深入了解一下国内摄影艺术的发展状况。这本书的书名《正版 中国当代摄影艺术(中青雄狮)》和作者顾铮，这两点立刻吸引了我。顾铮老师的摄影评论我一直非常欣赏，他的文章总能给我带来新的启发和思考，而且他对中国当代摄影的梳理和评价也非常有见地。这本书如果能由他来主笔，那绝对是一本不容错过的佳作。我一直觉得，了解一个时代的艺术，就像是在阅读那个时代的史书，能够帮助我们更好地理解当下。我希望这本书能够详细地介绍一些重要的中国当代摄影艺术家，他们的代表作品，以及这些作品所处的时代背景和创作意图。更重要的是，我希望它能够帮助我理解中国当代摄影是如何在西方摄影理论和本土文化传统之间寻找平衡，并形成自己独特的风格和语言的。