超级服饰达人/女人味形象 9787811203172 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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鲸吸海图文 著

图书标签:

• 服饰搭配
• 时尚
• 女性形象
• 穿搭技巧
• 个人风格
• 色彩搭配
• 形象设计
• 时尚指南
• 服装
• 提升气质

店铺： 一鸿盛世图书专营店

出版社： 汕头大学出版社

ISBN：9787811203172

商品编码：29738157592

包装：平装

出版时间：2008-07-01

基本信息

书名：超级服饰达人/女人味形象

定价：28.00元

作者：鲸吸海图文

出版社：汕头大学出版社

出版日期：2008-07-01

ISBN：9787811203172

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：24开

商品重量：0.300kg

编辑推荐

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“我的美丽，我做主”“超级女生”形象设计师给你*贴心的建议，中国纺织大学形象设计师杨青青*看好的造型师。
我从不喜欢盲目追随潮流的女子，我欣赏优雅，有魅力，能够利用时尚而不被时尚利用的女人。——时装大阿玛尼
真正的时尚其实是良好的内在修养加上精准的眼光，在眼花缭乱的饰物中一眼中的。
女人不是单纯地穿上衣服，而是住在衣服里面。——时装大师纪梵希
“超级女生”形象设计师给您*贴心的建议

内容提要

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女人对于服装,有天生的恋情.为美\为爱\为人\为已,服装甚至比一日三餐更为要紧.服装与服装之间的搭配,颜色与款式之间的调和,其中的技巧与奥妙永远都是时尚女子孜孜以求的。
服装有源可溯，爱情的起始却无证可考。只知道男人女人都会为了取悦异性，而挖空心思装扮一番。后来社会文明化，男人就以衣固政，女人却依旧故我，打扮给男人看——所以才有了“女为悦已者容”这种说法。其实不管是不是为谁而容，从古至今，女人的服饰始终千变万化。无论是从前的“西风东渐”还是现在的“东风西渐”，乃至将来东西方的服饰文化可能融为一体，但那颗追求服饰美的心是不会变的。

目录

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Chapter1 衣橱——梦开始的地方
1．缺衣少鞋为哪般
2．细节决定效果
3．的单品
Chapter2 你就是自己的色彩顾问
1.色彩搭配与“春夏秋冬”
2.简单的口红辨色法
3.少花钱的丝巾辨色法
4.四季色系标准搭配
5.亮色女人VS暗色女人
Chapter3 每一种体形都有绝赔
1.寻找自己的体形
2.六种体形的穿衣之道
3.六种体形的绝配图案
Chapter4 和谐耐看靠领形
1.脸形与领形构建和谐
2.经典围巾别样美
Chapter5 巧用“视觉中心点”
Chapter6 新款式，新梦想
Chapter7 着装的至高境界
Chapter8 穿衣搭配是一生的功课
Chapter9 实战秀：服装改变生活
Chapter10 街头秀：背影与搭配
附录

作者介绍

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文摘

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序言

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《衣品如诗：现代女性的风格构建与穿搭哲学》 卷一：风格的觉醒与自我认知 本书并非一本简单的服饰陈列手册，而是一部引导现代女性深入探索自我、重塑个人风格的深度指南。它旨在帮助读者超越盲目追逐潮流的怪圈，建立一套持久、适应性强且真正能反映内在精神风貌的穿衣哲学。 第一章：镜中的陌生人——重建你的衣橱观 我们从审视“衣橱恐惧症”开始。为什么拥有众多衣物却常感无衣可穿？这一章深入剖析了消费主义对个体风格的异化作用。我们探讨了“功能性衣橱”与“表达性衣橱”的区别。 风格的五大核心维度：我们将风格解构为：结构感、色彩倾向、面料偏好、廓形敏感度和细节处理。通过一系列自我测试题，读者可以初步定位自己更倾向于哪种风格基调——是建筑学的严谨，还是波西米亚的自由？ 身体语言的解读：这不是关于如何“遮盖”身体缺陷，而是理解身体比例的自然流动性。我们会详细解析不同身形（如沙漏型、H型、梨形等）在不同剪裁下的视觉效果，强调“合身”比“昂贵”更重要。 第二章：色彩的心理学与个人调色盘 色彩是情绪最直接的载体。本卷深入探讨色彩心理学在日常穿搭中的应用，超越传统的“四季色彩理论”，聚焦于“情绪色彩搭配”。 高级灰的艺术：解析如何将中性色（米白、燕麦色、藏青、焦糖色）作为构建衣橱的基石，以及如何利用它们营造低饱和度的奢华感。 能量色块的注入：针对不同社交场合（商务谈判、休闲聚会、艺术活动），如何精确选取并运用一至两种高饱和度色彩，使其成为视觉焦点，而非分散注意力。例如，在一场需要建立权威感的会议中，选择深宝石蓝配饰的重要性，远超于全身的印花。 第三章：面料的触感与质感的语境 优质的面料不仅关乎触感，更承载着文化的记忆和工艺的精湛。本章致力于培养读者的“面料嗅觉”。 从羊绒到天丝的对话：详细对比分析天然纤维（美利奴羊毛、桑蚕丝、亚麻）与高科技合成纤维（莫代尔、Tencel）的特性、保养方式及其适合的气候条件。 纹理的层次叠加：教授如何通过混搭不同纹理（如粗花呢的颗粒感、缎面的光泽感、灯芯绒的凹凸感）来增加造型的深度，即使是单色系穿搭也能避免单调乏味。 卷二：构建耐穿且多元化的衣橱系统 本卷侧重于将理论应用于实践，建立一个高效、可持续且高度个性化的服饰系统。 第四章：胶囊衣橱的升级迭代 告别“一年一换”的季节性消费，我们推崇“十年衣橱”的概念。 核心单品的“五次搭配法则”：每一件购入的基础款（如一件完美的白衬衫、一条剪裁得体的西装裤），都必须能够通过不同的配饰和叠穿方式，实现至少五种截然不同的造型。如果不能达到这一标准，则应重新评估其价值。 投资与节流的平衡点：明确哪些品类值得投入高预算（如外套、鞋履、包袋），哪些可以采取更灵活的策略。着重分析“经典款”的现代变奏，如经典风衣在面料创新（防水、轻薄）上的演变。 第五章：廓形的解构与重塑 廓形（Silhouette）是服装的骨架，它决定了整体视觉的基调。 对量感的精确控制：如何驾驭 Oversize 剪裁而不显邋遢？如何利用收腰或垫肩来强化身体的中轴线？本章通过大量图例，展示“松紧结合”的黄金比例。 亚洲女性的廓形适配：专门讨论在低腰线或特定比例限制下，如何通过高腰线、落肩设计或九分裤来优化视觉比例，展现出力量感而非臃肿感。 第六章：细节的魔力——配饰语法的构建 配饰是风格的“标点符号”。这一章聚焦于如何通过细微之处，为基础造型注入个性和精准度。 腰带的结构作用：解析腰带在定义腰线、平衡服装重量上的关键作用。探讨不同材质（皮革、编织、金属）的腰带如何对应不同的场合氛围。 珠宝的叙事性佩戴：从日常的“极简主义珠宝”到特定事件的“声明式项链”，教导如何通过珠宝的材质、年代感和象征意义，为穿搭增添故事性。讨论如何将祖传首饰融入现代风格，实现跨代对话。 卷三：风格的迁移与生活场景的适配 真正的风格大师能够让自己的穿搭哲学无缝融入生活的各个层面，无论是在田野还是在董事会。 第七章：职场穿搭的权力与优雅 职场形象不再是刻板的制服，而是专业性与个性的平衡展示。 “权力套装”的解构：如何将传统西装的三件套解构为更具流动性的组合？例如，用真丝衬衫搭配阔腿羊毛裤，以柔性面料对抗严肃的剪裁。 商务休闲（Business Casual）的进阶：如何在保持专业度的同时，融入个人审美？重点讨论鞋履的选择（乐福鞋、尖头平底鞋）在软化商务感中的重要性。 第八章：旅行与多环境着装策略 旅行穿搭是效率、舒适与美学的终极考验。 “一包三周”的极简打包法：基于核心单品和色彩系统，教授如何只携带一件行李箱应对气候跨度大的旅行。强调多功能性单品的选择（如可反穿、可作为披肩的外套）。 从机场到晚宴的快速转换：如何通过更换配饰（例如，用一条亮色丝巾替换白天佩戴的实用背包），在不更换主体衣物的情况下，实现造型的彻底升级。 第九章：维护与传承——风格的可持续性 本书的最后一部分回归到对所爱衣物的珍视与维护。 衣物养护的“前置思维”：预防胜于治疗。讲解基础的污渍处理、面料的正确熨烫技巧（尤其针对真丝和羊毛），以及如何通过定期的专业护理延长服饰的寿命。 风格的周期与迭代：探讨风格如何随着人生阶段的变化而自然演进。鼓励读者定期进行“风格盘点”，识别哪些单品已经不再讲述“你的故事”，并以负责任的方式进行淘汰和循环，实现真正的“服饰达人”境界。 本书提供的是一套完整的思维框架和实操工具，旨在让每一位读者都能成为自己衣橱的首席设计师，穿出属于自己的、无需言语的“风格宣言”。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我是一个对色彩理论有强迫症般追求的人。在我的认知里，穿衣的失败往往源于色彩的冲突和失衡。因此，我非常关注这本书在色彩应用上的深度。我希望它不仅仅停留在“暖皮适合大地色系，冷皮适合宝石色系”这种基础划分上，而是能进一步探讨如何在同一套造型中，处理好主色、辅色和点缀色的比例问题。比如，当全身采用低饱和度的莫兰迪色系时，一个高饱和度的配饰（如口红或丝巾）应该占据整体视觉的多少比例才最为和谐？另外，书中对“色彩心理学”的描述是否足够深入？不同的颜色在不同文化背景下所代表的潜意识信息是怎样的？我希望作者能结合心理学视角，教导我们如何利用服装的色彩来传递出我们希望被外界感知到的性格特质，比如需要展现权威时应偏向深蓝或炭灰，需要营造亲和力时则可多用柔和的粉调或米白。如果能提供色彩搭配的“万能公式”或者一个可以自我测试的色彩系统，那对入门者来说，绝对是如获至宝。

评分☆☆☆☆☆

拿到书后，我快速浏览了一遍，总体感觉是，这本书的作者似乎对“女性气质”的理解非常多元化，这让我感到耳目一新。我一直觉得，所谓的“女人味”不应该被单一的审美标准所定义，它可以是柔美的、性感的，也可以是干练的、智慧的。我希望这本书能够深入探讨如何通过服装的材质，比如丝绸的光泽、羊绒的温暖，或者亚麻的肌理感，来营造出不同的情绪氛围。我尤其关注关于“配饰点睛”的章节，因为在我看来，好的配饰是区分“路人甲”和“精致女人”的关键。例如，一条腰带的系法，一枚胸针的佩戴位置，甚至是一副眼镜的边框选择，都能瞬间改变整体的风格调性。我非常期待书中能提供一些非常规但又极具说服力的搭配技巧，比如如何巧妙地将中性元素（如男士手表或领带）融入女性化装扮中，创造出一种张力美。如果它能提供足够细致的步骤分解图，指导读者如何根据自己的体态特点，调整配饰的比例和位置，那这本书无疑就超越了普通的时尚指南，成为了一本实用的“个人形象优化手册”。

评分☆☆☆☆☆

我最近沉迷于研究“法式松弛感”的穿搭哲学，所以对任何声称能提升个人气质的书籍都抱有很高的审视标准。拿到这本，我首先翻阅的是它的目录结构，看它是否能提供一个系统性的梳理，从基础的色彩季型分析，到进阶的面料选择和廓形理解。对我而言，真正的“服饰达人”不仅仅是会搭配，更是对服装历史和文化有一定的理解。比如，我很好奇，书中是否会探讨不同时代审美对现代着装风格的影响，比如上世纪四十年代的“权力套装”和现在流行的“Athleisure”风格之间，有哪些可以被现代女性借鉴的元素。我特别留意了关于“衣橱精简”和“胶囊衣橱”的部分，因为我个人非常推崇少而精的理念。如果它能提供一套科学的方法论，教会我如何筛选掉那些穿着频率低、情感价值不高的单品，并用最少的投入构建出最大化的搭配可能性，那这本书的价值就体现出来了。如果它只是堆砌了大量当季流行趋势的图片，而缺乏底层逻辑的支撑，那它和一本普通的时尚杂志就没什么区别了。我更看重的是，它能帮我建立起一套属于自己的、可持续的审美体系。

评分☆☆☆☆☆

我最近迷上了“情绪价值”这个概念，并思考它如何投射到日常的穿着上。对我而言，穿衣服是一种表达自我、管理情绪的方式。我希望这本书能够提供一些超越物质层面的指导，比如，如何通过选择特定的面料和廓形，来帮助自己应对不同的情绪状态。例如，在感到焦虑或需要自我保护时，是否应该选择包裹性强、质地厚重的材质，来营造一个心理上的“保护壳”？反之，在心情愉悦、想要与人交流时，又该如何利用轻盈、飘逸的面料来传递开放的信号？我非常期待书中能够探讨“身体语言与服装的互动关系”，这比单纯讨论“穿什么好看”要深刻得多。如果作者能分享一些通过调整服装结构（比如，将衣角稍微塞进裙子里，或者故意解开一两颗衬衫扣子）来微调自身气场和放松程度的技巧，那就太棒了。我需要的不是一本教我如何取悦他人的书，而是一本能让我更好地理解和驾驭自我形象的工具书，让我的每一件衣服都能成为我内心状态的真实而有力的外化表达。

评分☆☆☆☆☆

这本书，说实话，我拿到手的时候有点小小的期待，毕竟名字听起来就蛮吸引人的，那种“逆袭”的感觉立马就上来了。我一直觉得自己衣柜里塞满了衣服，但穿出门总觉得少了点“那味儿”。我期待这本书能像一个经验丰富的造型师，直接把我从“乱穿”的状态拉到“有章法”的境界。我最希望看到的是那种实战性极强的干货，比如，如何根据自己的骨骼结构去挑选最能扬长避短的领口设计，或者针对不同场合，比如商务会谈和闺蜜下午茶，服装的色彩搭配和面料质感如何做出微妙的区分。坦白讲，我不太想看那种空泛的理论，什么“自信就是最好的配饰”这类口号式的句子。我更关注的是细节，比如，一条裤子的版型对小腿线条的影响有多大，一件衬衫的肩线究竟应该在哪里才能显得精神抖擞，或者，如何在预算有限的情况下，通过配饰的升级，让基础款的服装焕发出不一样的光彩。如果能有大量的真人案例对比图，那就更完美了，没有图的搭配建议，对我这种视觉学习者来说，简直就是“纸上谈兵”。这本书如果能在我心中占据一个重要的位置，那它一定是能真正教会我如何“看见”我自己的潜力，而不是简单地告诉我“你应该穿什么”。