怎样画马 9787122259028 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

师鸿 著

图书标签:

• 绘画
• 绘画技巧
• 马
• 动物
• 艺术
• 美术
• 绘画教程
• 素描
• 速写
• 儿童画

店铺： 韵读图书专营店

出版社： 化学工业出版社

ISBN：9787122259028

商品编码：29742391677

包装：平装

出版时间：2016-03-01

图书基本信息
图书名称	怎样画马	作者	师鸿
定价	25.00元	出版社	化学工业出版社
ISBN	9787122259028	出版日期	2016-03-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装
开本	16开	商品重量	0.4Kg

内容简介

马以其矫健和忠诚一直受到人们的喜爱，马画成为了中国国画中的一个重要分支，自古以来受到诸多绘画名家的喜爱。本书邀请画家师鸿先生编写，作者以多年的绘画经验与体会，详细介绍了画马的步骤、基本技法、马的形态表现以及马的局部的画法，并提供了少量画作以供读者临摹和学习。 本书适宜喜爱国画的读者学习。

作者简介

师鸿，原名于淼，当代画家、书法家、收藏家、鉴赏家。曾用名于殿英,号三水，堂号“天马斋”。祖籍山东文登。其早年受徐悲鸿大师的教诲与指点走上艺术道路。授业于孙信、李智超、蒲松窗、王雪涛、李苦禅诸先生。 长于马、鹰、鸡、山水、书法等书画创作，尤擅‘奔马’。其在徐悲鸿大师及前人画马技法的基础之上，对写意马技法的发展进行了大胆的尝试，将书法艺术中的提、按、转、折等笔法投入到马关键部位的创作中，运用填墨、积墨、破墨等墨法展现马的厚度与体积，并在实践中创造出一种以书法入笔、行笔为基础，墨色交融为烘托，既变化多端又有统一规律的新技法——写马技法。改变了前人写意马的创作过程， 所做作品达到作品与题字、画面与意境、笔墨与气韵的协调与统一。其作品气势磅礴，场面宏大，力求诗、书、画的融合，别开生面，开创了全新而全面的艺术风格。 现为中国书画研究院教授、北京师范大学易经学院客座教授、国际潮汕书画总会顾问、中国书画家联谊会顾问、中华诗词学会书画委员会委员、中华诗词学会顾问、中国楹联协会顾问、瀚兰艺术网名誉主席。

目录

章中国画基础1 第二章谈画马7 第三章画马的一些要点17 第四章马的形体剖析及画马步骤25 第五章作品赏析45

编辑推荐

作者为徐悲鸿的弟子，作品气度恢宏，热烈奔放，深得徐派画马神髓。 书中注重步骤及局部的详细解读和示范，步骤清晰明确，便于读者学习和模仿。 笔者作品赏析精美，实例众多，适于读者学习。 《怎样画马》《怎样画猫》

文摘

序言

《骏马奔腾：写意马匹的奥秘与表现》 引言： 马，自古以来便是力量、自由与高贵的象征。它们矫健的身姿，奔腾的英姿，以及温顺又充满野性的眼神，无数次地激发着人类的艺术灵感。从古代的壁画、雕塑，到近现代的油画、国画，马的形象始终占据着重要的地位。然而，要将这生动而复杂的生命在纸上栩栩如生地呈现出来，却非易事。它需要我们对马的解剖结构有深刻的理解，对不同姿态下的动态有敏锐的捕捉，对毛发的质感和光影的变化有细腻的描绘，更需要注入艺术家的情感与灵魂。 本书，《骏马奔腾：写意马匹的奥秘与表现》，并非一本简单模仿的教程，而是一次深入探索马匹绘画艺术的旅程。它旨在引导读者超越表面的形似，去感受马的内在生命力，并最终将这份理解转化为笔下的神韵。我们将从最基础的观察与认识开始，循序渐进地剖析马匹的形态特征、骨骼肌肉的科学结构，以及如何在不同运动状态下捕捉其动态美。然后，我们将重点探讨写意画法在表现马匹时独有的魅力与技巧，如何用寥寥数笔勾勒出马的筋骨，如何运用水墨的晕染表现其皮毛的光泽与质感，以及如何通过线条的速度与力度来传达奔跑的动感。 这不仅仅是一本教授绘画技法的书，更是一扇通往理解马匹生命哲学的大门。我们将一同走进马的世界，倾听它们奔跑时的风声，感受它们肌肉的律动，体会它们眼神中的故事。最终，你将能够自信地挥洒笔墨，画出属于你自己的、充满生命力的骏马。 第一章：走进马的世界——观察与感知 在动笔之前，我们需要先学会“看”马。真正的观察，是带着情感和理解去审视。 马的多样性： 世界上的马匹品种繁多，它们在体型、毛色、性格上都有显著差异。从高大威猛的阿拉伯马，到强壮耐劳的蒙古马，再到体型娇小的设特兰矮马，每一种都有其独特的魅力。了解这些差异，能帮助我们在创作时做出更准确的选择，赋予笔下的马匹更鲜明的个性。 马的结构美： 马的身体是一件浑然天成的艺术品。其流线型的身躯，强健的四肢，优雅的颈部，以及充满力量的臀部，都蕴含着深刻的力学原理和美学原则。我们将从整体到局部，仔细研究马的头部、颈部、躯干、四肢以及尾部的基本形态和比例关系。 动态的灵魂： 马最令人着迷的莫过于其动态美。奔跑、跳跃、嘶鸣、伫立，每一个瞬间都充满了生命的力量和节奏感。我们需要学会捕捉不同姿态下的马，理解它们身体各部分的协调运动，以及重心转移时产生的微妙变化。 第二章：马的骨与肉——解剖学在绘画中的应用 精确的解剖学知识是表现马匹形体准确性的基石。理解骨骼和肌肉的走向，能够帮助我们塑造出更具说服力的马体。 骨骼的支撑： 马的骨骼构成了其身体的框架。我们将重点关注其头骨、脊柱、肋骨、盆骨以及四肢骨骼的结构。了解这些骨骼的连接方式和受力点，有助于我们理解马匹在不同姿态下的重心变化和身体支撑。 肌肉的律动： 肌肉赋予了马匹强健的力量和灵活的运动能力。我们将学习描绘主要的肌肉群，如颈部肌肉、背部肌肉、臀部肌肉以及腿部肌肉。理解肌肉的起止点和收缩状态，能让我们准确地表现出马匹运动时的肌肉轮廓和张力。 形体与比例： 通过对骨骼和肌肉的理解，我们可以建立起准确的马匹比例概念。从头部到颈部，从躯干到四肢，掌握好各部分的相对大小和连接关系，是塑造出神形兼备的马匹的关键。我们将学习使用辅助线和比例尺来辅助构图，确保整体比例的协调统一。 第三章：捕捉动感——马匹姿态的绘制技巧 马的动态是其生命力的集中体现。掌握捕捉和表现马匹不同姿态的技巧，能让你的画作充满活力。 静止中的张力： 即便是静止的马匹，也蕴含着蓄势待发的张力。我们将学习描绘马匹站立、休息、警戒等姿态，并通过微妙的身体倾斜、肌肉的收紧与放松来表现其内在状态。 奔跑的韵律： 奔跑是马匹最经典的姿态。我们将深入研究马匹的跑步规律，如慢跑、快跑、奔驰时的腿部运动轨迹、身体的伸展与收缩、以及马鬃和尾巴的飘动。通过对瞬间动态的捕捉，表现出强烈的速度感和力量感。 跳跃的腾挪： 跳跃时的马匹，展现出惊人的爆发力和协调性。我们将学习描绘马匹起跳、腾空、落地等关键瞬间，理解其身体在空中如何调整重心以达到最佳的平衡。 其他动态描绘： 除了奔跑和跳跃，我们还会探索马匹嘶鸣、低头饮水、侧耳倾听等更富于表现力的姿态，让你的马匹形象更加生动立体。 第四章：写意马匹的笔墨之韵 写意画法以其简洁的线条、丰富的墨色和自由的笔法，能够传达出马匹的神韵与意境，而非仅仅是形体的复制。 线条的生命力： 在写意马匹的绘画中，线条不再仅仅是轮廓的勾勒，而是具有生命力的语言。我们将学习如何运用不同粗细、干湿、快慢的线条来表现马匹的不同质感和动态。粗犷的线条可以表现骨骼的力量，流畅的线条可以表现肌肉的律动，飞舞的线条可以表现马鬃和尾巴的飘逸。 墨色的层次与变化： 水墨的晕染是中国画的独特魅力。我们将学习如何运用浓淡干湿不同的墨色来表现马匹的体积感、光影变化和毛发的质感。从浅淡的淡墨晕染出马体的轮廓，到浓墨点染出马的眼睛和鼻孔，再到焦墨飞白表现马的鬃毛，层层递进，丰富画面。 用笔的节奏与情感： 写意画的用笔，讲究笔笔生发，气韵连贯。我们将学习如何通过笔墨的提按顿挫，来表现马匹奔腾时的力量和速度，以及其内在的情感。寥寥几笔，即可勾勒出马的精气神。 写意马的经典技法： 我们将介绍一些经典的写意马匹画法，如“一笔马”、“奔马图”等，分析其用笔用墨的精妙之处，并提供练习方法，帮助读者掌握写意马的独特韵味。 第五章：细节的刻画与神韵的升华 在整体把握和写意表现的基础上，一些关键细节的处理，能够让你的马匹作品更上一层楼。 眼睛的传神： 马的眼睛是心灵的窗户。我们将学习如何通过眼神的描绘，来表现马匹的性情，是警觉、温顺、还是桀骜不驯。 毛发的质感： 马的毛发具有不同的质感，如短促的体毛、飘逸的鬃毛和尾巴。我们将学习如何运用不同的笔法和墨色来表现这些差异，让马匹的皮毛看起来柔软而富有光泽。 光影的表现： 光影的变化能够极大地增强马匹的立体感和空间感。我们将学习如何根据光源的方向，合理地表现马匹身体的受光面、背光面以及投影，使画面更加真实而富有表现力。 环境的烘托： 一匹孤零零的马，其意境会受到限制。我们也将探讨如何通过简单的背景烘托，如草地、流水、山石等，来营造出更具氛围感的场景，使马匹的形象更加突出，意境更加深远。 结语： 绘画是一场与生命对话的过程。通过学习如何画马，我们不仅仅是在掌握一项技能，更是在与一种充满力量与自由的生命形式进行深度交流。《骏马奔腾：写意马匹的奥秘与表现》 愿成为你在这段旅程中的忠实伙伴。愿你通过这本书，不仅能够画出栩栩如生的骏马，更能从中体悟到生命的美好、力量的源泉以及艺术的无尽魅力。愿你的笔下，永远奔腾着属于你自己的、充满生命激情的骏马。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书的时候，首先吸引我的是它的整体氛围。它不是那种枯燥的技术手册，而是散发出一种艺术的生命力，仿佛每一页都蕴含着马匹奔腾的嘶鸣。我一直觉得，绘画不仅仅是技巧的堆砌，更是情感的抒发和对美的追求。我希望这本书能引导我如何去观察马匹，去感受它们的力量、速度以及它们与大自然的和谐统一。我期待书中能有不同年龄阶段、不同体型特征的马匹的画法介绍，比如幼马的稚嫩，成年马的健壮，以及老马的沧桑。这样，我才能更好地捕捉到马匹生命周期的不同魅力。而且，我特别希望书中能强调绘画中的“意境”的营造，如何通过线条、光影和色彩来传达马匹的情绪，比如孤寂、喜悦、或是愤怒。我曾经尝试过画马，但总觉得画出来的马缺乏灵魂，只是一个僵硬的躯壳。我希望这本书能教我如何赋予笔下的马匹生命，让它们仿佛能从纸上跃然而出。书中是否包含一些关于马匹解剖学的基础知识，但又用通俗易懂的方式呈现，让我这个门外汉也能理解，并且能将这些知识运用到实际的绘画中，那就太棒了。我还想了解，书中是否有关于不同材质的笔刷、纸张以及颜料的选择和使用建议，这些细节对于新手来说同样重要。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面上那匹英姿勃发的马，瞬间就勾起了我内心深处的绘画冲动。我一直以来都对马这种动物充满了敬畏和喜爱，它们的矫健、自由和力量感，总是让我着迷。我曾无数次地想尝试将这份美妙在画纸上重现，但总感觉自己缺乏系统的方法和专业的指导。我希望这本书能够成为我的领路人，教会我如何一步步地掌握绘画马匹的技巧。我特别期待书中能够有详尽的关于马匹解剖学的介绍，但这种介绍必须是直观易懂的，能够帮助我理解马匹的骨骼和肌肉是如何支撑和驱动它们那优美的身体的。我还需要学习如何准确地捕捉不同姿态下马匹的动态，比如在奔跑时前肢和后肢的协调运动，或者在静止时身体的重心转移。如果书中能够提供不同光线条件下马匹的绘画表现，比如阳光下的马匹的反光，或者阴影中的马匹的轮廓，那将对提升画面的立体感和真实感有很大的帮助。我还会留意书中是否有关于如何用不同的笔触来表现马匹的皮毛质感，以及如何用色彩来营造出马匹的生命力和情绪的指导。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对动物绘画有浓厚兴趣的爱好者，这本书的出现无疑是令人振奋的。我一直认为，马是自然界中最具代表性的力量与优雅的结合体，它们身上蕴含着无穷的艺术表现力。我希望这本书能够提供给我一个学习绘制马匹的清晰路径，而不仅仅是一些零散的技巧。我非常期待书中能够从最基础的马匹头部结构开始，逐步深入到身体躯干、四肢以及尾巴的绘制。能够有对不同品种马匹的形态特征和绘画要点的区分介绍，那将大大提升我的学习效率和绘画的多样性。比如，书中是否会讲解如何表现不同品种马匹的鬃毛的蓬松度，或者如何用线条勾勒出它们肌肉的起伏。此外，我更关注书中对动态绘画的描绘。马匹最迷人的时刻往往是它们奔跑、跳跃、腾跃的瞬间，如何用画笔捕捉到这种瞬间的爆发力和流畅感，是我一直以来探索的难题。我希望这本书能提供一些关于透视、线条运用以及留白技巧的指导，帮助我更好地表现马匹的速度和空间的纵深感。我还会留意书中是否有关于如何通过色彩和光影来赋予马匹生命力的技巧，让画面中的马匹不仅仅是形似，更能神似，散发出勃勃生机。

评分☆☆☆☆☆

这本书的选题非常符合我长久以来的兴趣。我一直对马匹情有独钟，它们优雅的身姿、奔腾的步伐、坚毅的眼神，都深深地吸引着我。我曾经尝试过自己临摹一些马的图片，但总是感觉不得要领，画出来的马要么比例失调，要么缺乏动感。我希望能在这本书中找到一些科学、系统的方法来学习绘画马匹。我非常期待书中能够详细讲解马匹的身体结构，包括骨骼、肌肉的分布，以及它们在运动中的变化。这对于理解马匹的形态至关重要。如果书中还能提供不同品种马的特点和绘画要点，那就更好了，比如不同品种马的头部比例、颈部线条、腿部结构的差异，这些细节能够让我的绘画更具辨识度和专业性。我还会关注书中关于毛发、鬃毛和尾巴的绘画技巧，这是马匹最能体现灵动性的部分，也是最难表现的部分。如果书中能够提供一些关于如何用线条和阴影来表现马匹蓬松的毛发，以及如何勾勒出飘逸的鬃毛和尾巴的教程，那将是非常有价值的。我还希望书中能够包含一些关于如何捕捉马匹的动态瞬间的建议，比如奔跑、跳跃、嘶鸣等姿态的绘画技巧。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就让我眼前一亮，那匹骏马的轮廓跃然纸上，充满力量与灵动，让人迫不及待地想翻开它，学习如何捕捉这份神韵。包装也很精美，书的纸张质感厚实，印刷清晰，每一处细节都透着出版者的用心。我一直对手绘动物颇感兴趣，尤其是马，它们身上那种野性与优雅的结合，总能触动我内心深处的情感。虽然我本人并非专业画家，但凭借着对艺术的热爱和对马匹的喜爱，我总想尝试将它们的美丽定格在纸上。市面上关于绘画的书籍琳琅满目，但真正能打动我的却不多。我希望这本《怎样画马》能提供一些切实可行、循序渐进的指导，让我这个绘画初学者也能有所收获。我特别期待书中能够详细讲解马匹的骨骼结构、肌肉走向，以及不同姿态下马匹的动态表现。毕竟，掌握了这些基础，才能画出形神兼备的马匹，而不是仅仅停留在表面的描摹。书中如果有不同品种的马的介绍和画法，那就更好了，比如阿拉伯马的纤细优雅，阿拉伯马的奔放不羁，或者蒙古马的坚韧耐力，都能为我的创作提供丰富的素材和灵感。我还会留意书中是否有关于毛发、鬃毛和尾巴的绘画技巧，这些细节的处理往往是决定一幅作品是否生动传神的关键。