人像寫真拍攝技巧全程解說(第二版) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

何蘭蘭著 著

圖書標籤:

• 人像攝影
• 寫真
• 拍攝技巧
• 攝影教程
• 肖像攝影
• 光綫運用
• 構圖
• 後期製作
• 模特指導
• 第二版

店鋪： 炫麗之舞圖書專營店

齣版社： 中國鐵道齣版社

ISBN：9787113125516

商品編碼：29754215961

包裝：平裝

齣版時間：2011-07-01

基本信息

書名：人像寫真拍攝技巧全程解說(第二版)

定價：59.00元

作者：何蘭蘭著

齣版社：中國鐵道齣版社

齣版日期：2011-07-01

ISBN：9787113125516

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.581kg

編輯推薦

---

內容提要

---

人像攝影是攝影師喜歡的拍攝題材之一，本書由淺入深地介紹瞭人像攝影的基礎知識和紀實拍攝技巧。全書共分為8章，章介紹人像寫真的硬件知識，包括數碼相機及各種配件；第2章講述人像寫真拍攝的基本知識；第3章講解在實際拍攝中調整被攝者姿勢方麵的技巧；第4、5章分彆介紹室外與室內人像拍攝在光綫和場景上的技巧及方法運用；第6章介紹畫麵中的光影與情感的錶達關係；第7章介紹紀實人像的特點及拍攝方法；第8章則詳細講解人像數碼照片的後期處理方法。
　　《人像寫真拍攝技巧全程解說(第二版)》版麵生動，對於人像拍攝的各種方法的講解通俗易懂，適閤業餘攝影愛好者以及從事照片修飾工作的用戶閱讀。

目錄

---

章　選擇適閤人像寫真的攝影器材
　1.1　選擇相機
　1.2　鏡頭的選擇與運用
　1.3　閃光燈的選擇及閤理使用
　1.4　其他配件的使用
　1.5　數碼相機的保養
　1.6　數碼照片的圖像格式
第2章　人像寫真攝影的基本知識
　2.1　人像寫真的構圖
　2.2　人像寫真的拍攝角度
　2.3　人像攝影的景彆
　2.4　抓拍瞬間意識
　2.5　人像攝影畫幅的選擇
　2.6　人像攝影中服飾的選擇
　2.7　人像攝影中服飾選擇的基本原則
　2.8　人像攝影中兒童與老年服飾的選擇
　2.9　人物的錶情
　2.10　照片拍攝過程中的常見問題
第3章　人像寫真攝影的實拍技巧
　3.1　場控與基本美姿常識
　3.2　站姿的錶達
　3.3　坐姿的錶達
　3.4　蹲姿及的錶達
　3.5　躺姿的錶達
　3.6　拍攝身邊的美女
第4章　室外人像寫真技巧
　4.1　認識和運行自然光
　4.2　外景場地的靈活運用
　4.3　佳拍攝時段
　4.4　利用晨像拍攝人像寫真
　4.5　景深的運用
第5章　室內人像寫真技巧
　5.1　室內燈光特徵
　5.2　室內人像寫真的曝光
　5.3　室內人像寫真道具的閤理運用
　5.4　室內環境寫真的拍攝技巧
第6章　光影的運用和情感錶達
　6.1　光影的重要作用
　6.2　控光技巧
　6.3　人像寫真中的情感錶達
　6.4　利用光影營造特殊氣氛
　6.5　主題式人像的拍攝
第7章　紀實人像的拍攝
　7.1　紀實人像拍攝的特點
　7.2　紀實攝影的種類
　7.3　紀實攝影中的抓拍手法
第8章　人像數碼照片酌後期處理
　8.1　快速去除青春痘
　8.2　消隙眼袋
　8.3　輕鬆去除紅眼
　8.4　修正人物牙齒及眼白顔色
　8.5　移除照片雜色
　8.6　給人物臉部添加腮紅
　8.7　通過銳化局部突齣人物
　8.8　給人物頭發上色
　8.9　提亮逆光人物的顔色
　8.10　人像柔焦效果
　8.11　膚色美白技法

作者介紹

---

文摘

---

序言

---

《光影的敘事：人像攝影的深度解讀》 一、 捕捉瞬間的靈魂：理解人像攝影的本質 人像攝影，絕非僅僅是記錄一張臉。它是一門關於溝通、理解與錶達的藝術。本書《光影的敘事：人像攝影的深度解讀》將帶領您深入探索人像攝影的核心——如何通過鏡頭捕捉被攝者的神韻、情感與故事。我們不隻關注技術層麵的操作，更著重於培養攝影師的觀察力、同理心以及運用光影塑造人物性格的能力。 在按下快門之前，你需要懂得“看”。“看”被攝者的眼神，那裏藏著最豐富的情緒；“看”他們的姿態，那是身體無聲的語言；“看”他們所處的環境，那是承載故事的背景。本書將引導你從宏觀到微觀，細緻入微地審視被攝者，理解他們內在的特質，並思考如何通過影像將其外化。這是一種對生命的尊重，也是對真實之美的追求。 光影，是人像攝影的靈魂。它不是冰冷的物理現象，而是情感的描繪者，是立體感的塑造者，是氛圍的營造者。我們將深入剖析自然光與人造光的特性，學習如何運用它們來強調人物的麵部輪廓，突齣眼部神采，營造齣柔和、戲劇性、神秘感等不同的情緒氛圍。從黃金時段的溫暖柔光，到陰天的散射柔光，再到窗邊光綫的自然引導，我們將一一解鎖不同光綫下的拍攝技巧，讓你如同畫傢揮灑色彩般，用光影在畫麵中“繪畫”。 構圖，是引導觀者視綫的路徑。它不是死闆的規則，而是靈活的策略。本書將帶你超越三分法、黃金分割等基礎理論，深入理解如何利用畫麵空間、綫條、透視關係來增強人像的視覺衝擊力。如何通過景深來分離主體與背景，突齣人物的焦點？如何利用引導綫將觀者的視綫自然地引入被攝者？如何根據被攝者的氣質與錶情，選擇最能襯托他們的構圖方式？我們將提供大量的實例分析，讓你在實踐中領悟構圖的藝術。 二、 掌控你的工具：理解相機與鏡頭的語言 你的相機和鏡頭，是你與被攝者之間溝通的媒介。本書將幫助你更深入地理解它們的性能，並將其發揮到極緻。我們並非提供枯燥的參數列錶，而是聚焦於如何在實際拍攝中，根據人像攝影的需求，選擇和運用你的設備。 相機設置的藝術： 光圈的魔力：理解光圈不僅關乎進光量，更重要的是控製景深。我們將探討不同光圈值下景深的變化，以及如何運用大光圈虛化背景，突齣人物；或利用小光圈展現人物與環境的聯係。 快門速度的抉擇：從捕捉瞬間的凝固，到錶現動態的流暢，快門速度的選擇直接影響畫麵的感覺。學習如何根據被攝者的動作、情緒以及你想要錶達的意境，來設定閤適的快門速度。 ISO的平衡：在低光環境下，ISO的運用至關重要。我們將探討如何在保證畫麵質量的前提下，閤理提高ISO，捕捉到稍縱即逝的光綫。 白平衡的真實：還原真實色彩，或創造獨特的色彩風格，白平衡是其中的關鍵。學習如何在不同光源下，精確設定白平衡，讓人物的膚色更加自然動人。 對焦的精準：人像攝影中，眼神是焦點。我們將深入解析相機不同的對焦模式，以及如何訓練你的眼睛和相機，確保焦點始終落在最關鍵的位置——眼睛。 鏡頭的語言： 定焦的純粹：定焦鏡頭以其齣色的成像質量和純粹的光學特性，常被視為人像攝影的利器。我們將探討不同焦段定焦鏡頭（如35mm、50mm、85mm）在人像拍攝中的獨特優勢，以及它們如何影響畫麵的空間感和透視感。 變焦的靈活：變焦鏡頭提供瞭構圖的靈活性，讓你能夠快速調整視角，捕捉不同距離的畫麵。我們將分析不同焦段變焦鏡頭在人像攝影中的應用，以及如何在追求畫麵錶現力的同時，兼顧便捷性。 景深控製與鏡頭特性：瞭解不同鏡頭在景深控製上的差異，以及它們如何影響畫麵的虛化效果。我們將探討長焦鏡頭帶來的壓縮感，以及廣角鏡頭在營造空間感和環境人像中的作用。 三、 引導與互動：與被攝者建立連接 人像攝影的成功，很大程度上取決於攝影師與被攝者之間的溝通與互動。一個自然的錶情，一個舒展的姿態，往往比精湛的技術更能打動人心。本書將著重培養你的引導技巧，讓你成為一個能夠激發被攝者自信與活力的拍攝者。 建立信任與舒適感： 事前溝通：在拍攝前，深入瞭解被攝者的需求、喜好以及他們想要通過照片傳達的信息。這不僅是技術上的準備，更是情感上的連接。 現場互動：打破尷尬，營造輕鬆愉快的拍攝氛圍。通過友善的交流、幽默的引導，讓被攝者放鬆下來，展現最真實的自我。 觀察與迴應：時刻關注被攝者的狀態，捕捉他們不經意的錶情和動作，並適時地給予贊美和鼓勵。 激發自然的情感與姿態： 場景設置與情緒引導：通過選擇閤適的拍攝場景，以及用言語或音樂來營造特定的情緒，引導被攝者進入最佳的拍攝狀態。 動作的指令與示範：不僅僅是簡單的“站好”、“看這裏”，而是要給齣具體、生動的指令，甚至親自示範，讓被攝者更容易理解和模仿。 捕捉“瞬間”：最好的錶情和姿態往往是在不經意間流露齣來的。學會捕捉那些自然流露的瞬間，而不是刻意擺拍。 四、 後期處理的魔法：升華你的作品 後期處理並非“修補”或“造假”，而是對前期拍攝的補充與升華。它是在尊重被攝者真實性的基礎上，進一步優化照片的視覺錶現力，使其更符閤你的藝術構想。 數碼暗房的探索： RAW格式的優勢：深入理解RAW格式在後期處理中的巨大潛力，以及如何利用它來調整曝光、白平衡、色彩等關鍵參數。 基礎調整：學習如何進行曝光補償、對比度調整、高光與陰影的細節恢復，讓畫麵層次更加豐富。 色彩的語言：掌握色調、飽和度、HSL等工具，根據照片的意境和被攝者的氣質，調整色彩風格，營造齣溫暖、冷峻、復古等不同的視覺感受。 局部優化：學會運用濛版、畫筆等工具，對人物的麵部、眼睛、膚色等關鍵區域進行精細調整，提升細節錶現力。 構圖與裁剪：在後期中，可以通過適度的裁剪來優化構圖，去除乾擾元素，讓畫麵更加聚焦。 注重真實與平衡： “適度”的原則：後期處理的目的是讓照片更美，而不是麵目全非。學會剋製，避免過度修飾，保持人物的真實感。 膚色還原：確保人物的膚色在後期調整後依然自然、健康，避免齣現不真實的色塊或油光。 整體風格的統一：對於一個係列的人像作品，後期處理的風格應保持統一，以形成整體的藝術連貫性。 五、 實踐與突破：不斷進化的攝影之路 攝影是一門實踐的藝術，理論知識隻有通過不斷的實踐纔能轉化為真正的技能。本書的最後部分，將鼓勵你走齣舒適區，挑戰自我，在實踐中不斷進步。 多樣的拍攝場景與主題： 環境人像：學習如何在不同的環境中，將人物與背景有機地結閤，講述更豐富的故事。 室內人像：掌握室內光綫的運用，以及如何利用道具和空間來營造獨特的氛圍。 黑白人像：探索黑白攝影的魅力，學會用影調和對比來錶現人物的情感與力量。 商業人像與藝術人像：瞭解不同類型人像攝影的側重點和要求，拓寬你的拍攝領域。 構思與創作： 主題的提煉：從一個簡單的想法齣發，如何將其轉化為一個完整的人像拍攝主題？ 故事的講述：如何通過一係列的照片，講述一個引人入勝的故事？ 情感的傳遞：如何讓你的作品觸動觀者的內心，引起共鳴？ 點評與學習： 自我審視：定期迴顧自己的作品，找齣不足之處，並思考改進的方嚮。 學習他人：欣賞優秀攝影師的作品，分析他們的用光、構圖、色彩和故事性，從中汲取靈感。 交流與反饋：積極參與攝影社群，與同行交流經驗，獲取寶貴的反饋。 《光影的敘事：人像攝影的深度解讀》將是你人像攝影旅程中不可或缺的伴侶。我們不僅為你提供技術上的指導，更希望激發你對人像攝影的熱愛，引導你用鏡頭去發現美、錶達愛、傳遞情感。讓我們一起，用光影書寫屬於你的，關於生命的動人故事。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得人像攝影是一門藝術，不僅僅是按下快門那麼簡單。我一直很欣賞那些能拍齣充滿故事感和情感共鳴的人像作品的攝影師。這次我選擇《人像寫真拍攝技巧全程解說(第二版)》，主要是想深入學習“創意構思與拍攝主題”的部分。我希望能從書中獲得靈感，瞭解如何為每一次拍攝設定一個清晰的主題，並圍繞主題進行構思。我對於如何通過背景選擇、道具運用以及人物的情感錶達來構建一個具有敘事性的畫麵非常感興趣。另外，我也想瞭解一些關於“不同風格人像的拍攝特點”，比如商業人像、藝術人像、紀實人像等，以及它們在拍攝手法和後期處理上的差異。這本書的“全程解說”讓我覺得它會是一個非常全麵的指導，希望能幫助我跳齣固有的思維模式，創作齣更具個性和深度的作品。

評分☆☆☆☆☆

我是一個攝影愛好者，之前嘗試過拍一些朋友的人像，但總覺得照片看起來“平平無奇”，缺乏藝術感。我聽朋友推薦過這本《人像寫真拍攝技巧全程解說(第二版)》，說它內容非常紮實，而且講解得很透徹。我比較關注書中關於“構圖與視角”的部分，感覺自己在這方麵還比較薄弱，經常拍齣來的照片主體不突齣，或者背景雜亂。我希望這本書能深入淺齣地講解不同構圖法則在人像攝影中的應用，比如黃金分割、三分法、對稱構圖等，並結閤大量的實例來展示如何利用視角的變化來創造視覺衝擊力，比如低角度仰拍、高角度俯拍，以及如何利用前景和背景來烘托人物。此外，我也想學習一下如何通過景深來虛化背景，讓人物更加突齣，達到專業攝影師那種“大片感”。這本書的“全程解說”聽起來就很有吸引力，希望能幫助我突破瓶頸，拍齣令人眼前一亮的人像作品。

評分☆☆☆☆☆

這本書我早就想入手瞭，一直在觀望，畢竟是第二版，感覺內容肯定會比第一版更完善。我尤其期待裏麵關於“光綫運用”的章節，雖然我平時拍人像也常用自然光，但總覺得不夠得心應手，尤其是在光綫復雜或者室內拍攝時，常常力不從心。之前看瞭不少網上的教程，有時候講得過於理論化，要麼就是太淺顯，沒有係統性。我希望這本書能從最基礎的光質、光綫方嚮講起，一步步深入到如何利用反光闆、柔光罩等道具來塑造光影，甚至是如何在惡劣光綫條件下找到拍攝機會。另外，人像攝影中眼神的捕捉和情緒的引導也非常關鍵，這部分內容我同樣非常感興趣，希望能有詳細的案例分析和實操指導，幫助我拍齣更有靈魂的照片。整體來說，我對這本書抱有很高的期望，希望能它成為我人像攝影路上的一本得力助手，能夠真正地提升我的拍攝水平。

評分☆☆☆☆☆

最近我剛剛入坑瞭人像攝影，但感覺自己像個無頭蒼蠅，不知道從何學起。聽說瞭《人像寫真拍攝技巧全程解說(第二版)》，感覺名字就非常吸引我，特彆是“全程解說”這幾個字，預示著它應該是一個係統性的學習指南。我對書中的“相機設置與參數講解”非常期待，雖然我能拍齣照片，但對於光圈、快門、ISO之間的關係以及它們對人像畫質的影響，我還是有些模糊。我希望這本書能用最通俗易懂的語言，解釋清楚每個參數的作用，以及在不同光綫環境下如何根據拍攝需求進行最佳設置。同時，我也想瞭解一下關於人像攝影的後期處理基礎知識，比如如何對人物的膚色、亮度、對比度進行調整，以及如何適當地進行細節的修飾，讓照片看起來更加精緻。這本書的第二版，也讓我覺得內容會更成熟，希望能幫我打下堅實的基礎。

評分☆☆☆☆☆

作為一名業餘模特，我經常需要和攝影師閤作，也因此對人像攝影産生瞭一些興趣。我最近入手瞭《人像寫真拍攝技巧全程解說(第二版)》，希望能從攝影師的角度瞭解一下他們是如何指導模特的。我特彆關注書中關於“人物情緒與互動”的章節，感覺很多時候我在鏡頭前會顯得比較僵硬，不知道如何錶現齣自然的情緒和神態。我希望這本書能提供一些實用的技巧，例如攝影師如何與模特建立溝通，如何通過語言和動作來引導模特的錶情和姿勢，以及如何捕捉到模特最自然、最有魅力的瞬間。我還想瞭解一些關於“造型與服裝搭配”的建議，雖然這可能不是攝影技術本身，但卻對人像照片的整體效果有著至關重要的影響。希望這本書能讓我更好地理解攝影師的工作，從而在拍攝時錶現得更齣色。