{RT}指尖上的摄影:陈建中摄影随笔集-陈建中 中国民族摄影艺术出版社 978751220 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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陈建中 著

图书标签:

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店铺： 华裕京通图书专营店

出版社： 中国民族摄影艺术出版社

ISBN：9787512204522

商品编码：29774474786

包装：平装

出版时间：2013-10-01

图书基本信息
图书名称	指尖上的摄影:陈建中摄影随笔集	作者	陈建中
定价	32.00元	出版社	中国民族摄影艺术出版社
ISBN	9787512204522	出版日期	2013-10-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装

内容简介

《摄影新批评丛书》以跨学科的视角对中国当代摄影的现象和特征进行梳理和思考，以摄影批评、摄影史研究、随笔以及访谈等灵活多样的文本样式，全面呈现中国摄影历史与现状的文化图景。本书为《摄影新批评丛书》之一。 本书为旅美摄影文化学者陈建中的个人随笔集。全书收录了作者自2007年以来在外中文摄影刊物发表的专栏和评述，作者以横跨中西的视角把摄影作为一个与政治文化现象和科学实证艺术密切相关的话题展开评述，分摄影作为表达的文化和摄影作为技术的文化两部分。为读者以一种更开放的视角来解读摄影、反思摄影提供了更为广阔的思考空间。

作者简介

陈建中，摄影师、电视片制作人和新媒体及视觉文化教育工作者和研究者。美国明尼苏达大学新闻与传播学院传媒硕士学位。现在芝加哥罗约拉大学传播学院负责媒体技术并教授新闻摄影。

目录

002 自序 辑摄影作为表达的文化 重生在2013年 一图真能胜千言吗？ 映像与映象 “ 读图时代”和“视觉教养” “ 同一个世界，同一个梦想” 上海，城市和影像 摄影的真假两难 摄影的平与不平 “ 谁掌控摄影的瞬间” 中国摄影还缺什么 指尖上的摄影 沉默是金 摄影的2012 摄影和情绪 记录摄影 摄影的“私”风格 马来西亚《摄影人》出刊100期的访谈 西部摄影新题材的彩色表现主义尝试 对摄影评论的评论 手机摄影和摄影手机 第二辑摄影作为技术的文化 影像记忆与创作 数码摄影与“屏幕文化” 摄影，不只是一个媒介 数码时代的教条 作别宝丽来 科学的摄影 数字技术和摄影的灵光 8和摄影的联想 冬眠要知晓 摄影要的是精准 不再单一的摄影 摄影的技术之美 摄影玩家的理想境界 集成的时代 第三辑 摄影在中国的现状 从“我们的声音在哪里”开始 “ 华赛”四年的再思考 摄影之贱的破解 不要把拍照叫摄影 中国摄影的一个缺 由“类型学摄影”到“景观摄影” 为“糖水片”辩护 摄影的生态危机 一个关于摄影传记文化的未发表访谈 摄影，你慢慢走

编辑推荐

精彩内容敬请期待

文摘

序言

精彩内容敬请期待

凝视世界，捕捉瞬间：一堂关于影像思考与生活美学的课堂 这是一本关于如何“看”的书。 它无关乎器材的参数，不纠结于复杂的后期技巧，而是将我们拉回到摄影最本真的起点——我们的眼睛、我们的心灵，以及我们与周遭世界的连接。通过一系列摄影随笔，作者以独到的视角，为我们揭示了影像背后蕴含的思考，以及摄影如何成为一种观照生活、体悟生命的方式。 阅读这本书，你将踏上一段别样的视觉探索之旅。它不是一本教你如何拍出“大片”的教程，而更像是一位经验丰富的行者，与你并肩而行，分享他在旅途中、在日常里，那些令他驻足、令他按下快门的瞬间，以及在那一刻，他脑海中涌现的种种思绪。作者不遗余力地将他观察世界的方式、理解世界的角度，以及对摄影这门艺术的深刻感悟，融化在字里行间，传递给每一位渴望看见更多、感受更深的读者。 摄影，何止是按下快门？ 在作者的笔下，摄影不再仅仅是一门技术，而升华为一种哲学，一种认识世界、表达自我的语言。他引导我们去质疑那些习以为常的景象，去发现隐藏在平凡之下的不平凡。例如，当我们将目光投向一处破败的街角，是仅仅看到斑驳的墙壁和零落的杂草？还是能从中读出岁月的痕迹、人事的变迁，甚至是一个被遗忘的故事？作者的文字，仿佛一把钥匙，开启了我们感知世界的另一扇门，让我们学会用更深邃、更富于情感的目光去审视周围的一切。 生活的细节，是艺术的源泉。 作者提醒我们，最动人的影像，往往就蕴藏在我们身边最寻常不过的场景之中。一个孩子的纯真笑容，一抹夕阳下的剪影，一次不经意的街头邂逅，都可能因为摄影师的发现和捕捉，而变得熠熠生辉。他鼓励我们放慢脚步，去留意那些被我们匆匆忽略的瞬间，去捕捉那些触动我们心灵的细微之处。这些看似微不足道的光影、线条和色彩，一旦被赋予了情感和意义，便能绽放出生命的光彩。 思想的碰撞，是影像的灵魂。 本书的独特之处在于，它不仅仅呈现了精美的摄影作品，更重要的是，它深入探讨了作品背后的思考过程。作者并不满足于仅仅展示“我拍到了什么”，而是更着力于阐述“我为什么要拍它”、“我通过它看到了什么”、“它引发了我怎样的联想”。这种对摄影本体的深刻追问，使得读者在欣赏图像的同时，也能参与到一场思想的交流和碰撞之中。他带领我们去思考，一个好的摄影作品，究竟是如何在形式美感之外，传递出更深层次的意义和价值。 从“看”到“懂”，再到“说”。 作者通过自己的实践，为我们提供了一种将视觉经验转化为文字表达的范例。他将抽象的摄影理念，用生动形象的语言阐述出来，让我们得以窥探到一位摄影师的内心世界。他的随笔，如同一个个精心打磨的棱镜，折射出他对光影、构图、色彩、时机以及人文精神的理解。阅读这些文字，我们仿佛也在与一位智者对话，学习他如何用敏感的心灵去感受世界，如何用独特的视角去解读生活。 不止于摄影，更是生活美学的实践。 作者的摄影观，早已超越了纯粹的影像记录，而是与他对生活的热爱、对美的追求紧密相连。他让我们明白，摄影的本质，其实是对生活的热情投入和深刻体悟。当我们学会用摄影的眼光去审视生活，我们的生活本身也会因此变得更加丰富多彩。那些曾经平淡无奇的日子，或许会在我们的镜头下，展现出别样的诗意。那些曾经被忽视的角落，或许会成为我们眼中最美的风景。 打破技法的藩篱，回归初心。 在这个被技术洪流裹挟的时代，这本书无疑是一股清流。它提醒我们，器材和技术固然重要，但它们只是工具，真正赋予影像生命力的，是我们内心的感受和思想。作者以其平和而富有哲思的语言，引导我们回归摄影的初心，重新审视我们与影像的关系，以及我们想要通过影像传达的究竟是什么。 这是一场关于“看见”的启蒙。 通过阅读这本书，你将有机会重新学习如何“看见”——看见光影的流动，看见情感的微妙，看见生命的脉动。你将学会如何用一种更具创造性和更富于反思性的方式去体验世界，而不仅仅是被动地接受。这本书将激励你拿起相机，不仅仅是为了记录，更是为了表达，为了探索，为了与这个世界进行更深入的交流。 书中可能涉及的议题（但不限于）： 光影的魔术： 作者如何观察和运用光影，来塑造画面的氛围和情绪，以及光影背后所承载的象征意义。 构图的奥秘： 如何通过对画面元素的安排，引导观众的视线，突出主题，并营造视觉上的冲击力或和谐感。 色彩的语言： 不同色彩的心理暗示和情感表达，以及如何在画面中运用色彩来传达特定的信息和感受。 瞬间的捕捉： 摄影师如何在纷繁复杂的世界中，敏锐地捕捉到那个决定性的、最具表现力的瞬间。 时间与空间： 摄影作品如何定格时间，如何通过影像来呈现和理解空间，以及二者之间的关联。 人文关怀： 摄影师如何通过镜头去关注人、理解人，以及作品中流露出的对社会和生命的关怀。 叙事的力量： 如何通过一系列影像，或通过单一影像中的细节，来讲述一个故事，引发观者的思考。 情感的传达： 摄影作品如何超越客观记录，直接触动观者的情感，引发共鸣。 个人风格的形成： 摄影师如何在长期的实践中，形成自己独特的观察角度和表达方式。 摄影与生活： 摄影如何成为一种融入生活、提升生活品质的方式，以及如何从日常生活中汲取创作灵感。 对“美”的认知： 摄影师如何理解和定义“美”，以及如何在影像中呈现这种“美”。 思考的深度： 作者如何将摄影实践与哲学思考相结合，探讨影像与存在、与真理的关系。 超越形式的表达： 摄影作品如何在视觉层面之外，传递更深层次的文化、社会或精神内涵。 这本书，适合你： 对摄影怀有浓厚兴趣，但不满足于仅仅学习技术操作的读者。 希望提升自己观察世界的能力，发现生活之美的读者。 渴望通过影像来表达自我、记录思考的摄影爱好者。 追求更深层次的阅读体验，喜欢在文字中探寻思想的读者。 任何对艺术、生活和人文思考感兴趣的人。 它将是一场视觉与思想的盛宴，一次关于“看见”的深刻启迪。让你在翻阅每一页，品味每一幅图像和文字的同时，都能感受到一股强大的生命力和思想的张力。

评分☆☆☆☆☆

我喜欢那些能够引发思考，并且能够将抽象概念具象化的作品。这本书的标题，“指尖上的摄影”，就给我一种这样的感觉。它暗示着摄影的便捷性，也可能是一种新时代摄影的解读。我很好奇，在作者眼中，“指尖上的摄影”究竟意味着什么？是手机摄影的普及，是社交媒体的传播，还是某种更深层次的关于创意和表达的变革？我希望这本书能探讨摄影在当下的发展，以及它在我们日常生活中的角色。随笔的形式，给了作者很大的自由度去发挥，去探讨各种与摄影相关的议题。我期待这本书能带给我一些关于摄影的全新观念，或许会让我重新思考自己与摄影的关系，以及如何在这个信息爆炸的时代，去创造出有价值的、有温度的影像。

评分☆☆☆☆☆

这本书的作者是陈建中，我对他本人并不熟悉，但“陈建中摄影随笔集”这个标题，给我的感觉是，这应该是一本具有个人风格和独特视角的书。我不确定他是一位老牌摄影大师，还是一个在摄影界崭露头角的新锐，但无论如何，我期待他的作品能够带给我惊喜。我希望这本书能呈现出一种“陈氏风格”，或许是独特的构图方式，或许是别具一格的用光技巧，又或许是充满个人情感的叙事手法。随笔的文体，更是为这种个人风格的展现提供了广阔的空间。我喜欢那些有鲜明个人烙印的作品，它们往往能够穿透表象，直抵人心。我希望能在这本书中，感受到作者作为一个独立的个体，他对世界的感知方式，他对生命的理解，以及他对摄影这项艺术的热爱。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，好的摄影作品不仅仅是捕捉光影的瞬间，更是记录时代变迁，反映社会面貌，以及展现个体生命轨迹的载体。而“中国民族摄影艺术出版社”的出品，往往带有一定的文化厚度和艺术追求，这让我对这本书的品质有了初步的信心。我希望能在这本书中看到作者如何用他的镜头和文字，去诠释“民族”的内涵，去展现那些可能被主流视角忽略的、多元的、鲜活的中国面貌。摄影的语言是直观的，但文字的解读却能赋予它更深层的意义。我期待作者的随笔能够像一面镜子，折射出他对中国社会、文化、人情世故的深刻洞察。或许会触及一些历史的印记，或许会关注一些普通人的故事，又或许会是对传统与现代碰撞的思考。我渴望通过这本书，更立体、更深入地理解我所生活的这片土地。

评分☆☆☆☆☆

读过一些摄影家的作品集，但很多时候，它们更侧重于技术和技巧的展示，而忽略了摄影师个人的情感和思考。这本书的名字里包含了“随笔集”，这让我对它充满了期待。我希望这不是一本冰冷的图集，而是一次与作者灵魂的对话。我期待在那些精美的照片背后，能读到作者真实的经历、感悟，甚至是那些不为人知的创作心路。或许会是旅途中的偶遇，或许是某个瞬间的灵感闪现，又或许是对某个社会现象的独到见解。随笔的魅力在于它的自由和真诚，它不像论文那样严谨，也不像小说那样虚构，它更像是一种情感的流淌，一种思想的漫步。我喜欢这样的方式，它能让我更贴近作者，也更容易在文字中找到共鸣。我希望这本书能带给我一种温暖的阅读体验，就像在午后阳光下，与一位充满智慧和情趣的朋友闲谈。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计给我留下了很深的印象，一种素雅又充满质感的风格，让人一眼就能感受到摄影艺术的魅力。拿到手里，纸张的触感也很舒服，印刷清晰，整体给人一种精良的感觉。我一直对那些能够将生活中的点滴转化为独特视觉语言的作品很感兴趣，这类作品往往蕴含着作者对生活细致入微的观察和深刻的情感。我期待这本书能够像一本老友的絮语，娓娓道来摄影背后的故事，分享那些可能被我们忽略的美好瞬间。我特别好奇作者是如何在日常生活中捕捉到那些令人心动的画面，又是如何用文字去解读和升华这些影像的。这本书的取名，"指尖上的摄影"，本身就带有一种亲切感和互动性，仿佛摄影不再是遥不可及的高雅艺术，而是触手可及的生活方式。我希望它能带给我一些新的启发，或许能让我重新审视自己身边的世界，发现那些潜藏在平凡中的不凡。