鬢影紅妝 中國古典妝容發型實例教程 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

藍野 安洋 著

圖書標籤:

• 中國古典妝容
• 古典發型
• 妝容教程
• 發型教程
• 漢服妝
• 古風
• 傳統文化
• 彩妝
• 發型設計
• 影視妝

店鋪： 玖創圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115481405

商品編碼：29775381174

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2018-05-01

基本信息

書名：鬢影紅妝 中國古典妝容發型實例教程

定價：119.00元

作者：藍野 安洋

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2018-05-01

ISBN：9787115481405

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：大16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

如果想學習古風妝容造型，這是一本不可錯過的教程。本書根據朝代分類，包括先秦時期、秦漢時期、宋元時期、明清時期、清末民初時期，不僅有每個朝代的概述，更有67個妝容和造型案例，同時還有3個飾品製作教程。

內容提要

---

本書是一本古裝化妝造型的教程，根據朝代分類，包括先秦時期、秦漢時期、隋唐五代時期、宋元時期、明清時期、清末民初時期。其中不僅有每個朝代的概述，還搭配瞭多個妝容和造型案例，同時還有3個飾品製作教程。全書圖文並茂，步驟分解詳細，細節展示清晰，能給讀者有效的指導，幫助讀者提升古裝化妝造型的技能。本書適閤專業化妝造型師以及古風造型愛好者、古風攝影愛好者閱讀。

目錄

---

作者介紹

---

藍野化妝造型師服裝設計師古典飾品設計師藍野尚品職業技能培訓學校創始人藍野尚品百傢聯盟學校校長古代服飾文化推動者畢業於山東理工大學曾在韓國、日本、西班牙、法國等國傢進行中國古代服飾文化巡展和講座安洋化妝造型講師服裝設計師時尚攝影師藍野尚品百傢聯盟教育總監藍野尚品技術聯盟創意總監萊倩國際彩妝專傢團技術導師全國多傢化妝造型專業院校客座導師齣版《化妝造型技術大全》《發型設計技術大全》《化妝造型實用教程》等化妝造型專業著作近40 本作品發錶於《化妝師》《人像攝影》《今 日人像》《影樓視覺》《新娘Modern Bride》《摩托車》等雜誌與眾多知名藝人及品 牌保持閤 作，涉及時尚、影視、新娘、影樓、服飾設計等多個領域

文摘

---

序言

---

霓裳羽衣：中國古代服飾風尚流變史 內容簡介 本書以宏大的曆史視角和細緻的文物考證，係統梳理瞭自先秦至清末數韆年間，中國古代服飾的演變曆程、文化內涵及其在不同社會階層中的具體體現。本書不涉及妝容與發型技法，而是專注於衣冠製度的變遷、紡織技術的發展、色彩紋樣的象徵意義，以及服飾如何作為社會權力和文化認同的載體。 第一章：神聖的秩序——先秦至秦漢的衣冠初立 本章探討服飾製度在早期國傢形成過程中的奠基作用。從周代的“深衣”製度，解析其如何將等級觀念固化於形製之中。詳細論述瞭冕服、朝服、祭服等禮服體係的構建，以及這些服飾所承載的“禮”的意義。秦朝的“尚黑”與服色的統一，被置於中央集權製度建立的大背景下考察。秦漢時期，袍服體係的成熟，以及絲織業的發展對服飾麵料的根本性影響，如錦、絹、羅的廣泛應用，為後世服飾美學打下瞭堅實的基礎。特彆分析瞭漢代“麯裾”、“直裾”的形製特點及其在不同場閤的穿著規範。 第二章：鬍漢交融與審美轉嚮——魏晉南北朝的衣冠之變 魏晉時期，社會動蕩促成瞭服飾的劇烈變化。本章聚焦於“褒衣博帶”的審美取嚮，探討士人階層如何通過寬大、飄逸的服飾來錶達對傳統禮教的反叛和對個體精神自由的追求。從魏晉士人的服飾風尚中，可以清晰地看到玄學思想的影響。南北朝時期，北方遊牧民族的服飾元素（如窄袖、長靴）逐漸融入漢族服飾體係，為隋唐的開放服飾奠定瞭過渡基礎。本章通過對齣土壁畫、畫像磚中服飾細節的描摹，還原瞭那個充滿矛盾與創新的時代風貌。 第三章：盛世氣象與萬國來朝——隋唐五代的服飾繁華 隋唐時期是中國古代服飾藝術的巔峰。本章將服飾置於繁榮的國際貿易與文化交流的背景下進行闡述。唐代女裝的開放性成為重點考察對象，如“袒領裝”、“帔帛”的創新穿戴方式，體現瞭唐代女性社會地位的提升與審美的大膽解放。同時，係統梳理瞭唐代男子官服的等級劃分，特彆是“品色衣”製度的建立與執行細節。織錦工藝的成熟，如蜀錦、絞纈的應用，使得服飾的色彩與紋樣達到瞭前所未有的復雜和華麗程度。本章還將探討鬍服對唐代服飾風格的深刻影響，從“缺胯袍”到“襆頭”，無不展現著大唐氣象的包容性。 第四章：內斂與精緻的迴歸——宋代的理性服飾美學 宋代，服飾審美趨於內斂、簡約與文雅。本章分析瞭宋代文人士大夫階層對服飾的品味引導。官服方麵，宋代嚴格的“公服”與“常服”製度，以及服色與官階的對應關係，體現瞭宋代重文抑武的統治思想。服飾的色彩多取淡雅的素色，紋樣也傾嚮於自然寫實，如菊花、水仙等“君子之卉”。本章深入研究瞭宋代流行的“褙子”、“宋褲”等便服形製，以及其在市民階層中的普及情況，展現瞭宋代服飾的世俗化傾嚮。 第五章：威嚴與等級的強化——元代的異域影響與服飾整閤 元朝作為少數民族建立的王朝，其服飾政策體現瞭強烈的統治與民族區分意圖。本章探討瞭濛古族服飾元素，如“質孫服”等，如何被納入官方體係，以及其與漢族傳統服飾之間的摩擦與融閤。服飾的色彩和用料標準，在元代被進一步嚴格規範，尤其是在對不同民族服飾的區分上。同時，本章也關注瞭元代中後期，漢族服飾在民間悄然恢復傳統樣式的努力。 第六章：集大成與程式化——明代的復古與製度化 明代服飾是中國傳統服飾體係的最後一次高峰，也是製度化、程式化達到極緻的階段。本章詳細解析瞭明初對唐宋服飾製度的全麵恢復，如“補子”製度的正式確立，成為區分文武官階最直觀的標誌。對皇帝的“常服”、“袞服”的形製、龍紋的使用禁忌進行瞭細緻的描述。平民服飾方麵，則重點探討瞭“比甲”、“襖裙”的典型形製，以及社會對士農工商服飾的嚴格限製。明代織綉工藝的精湛，尤其是盤金、堆綾技藝的成熟，為服飾增添瞭厚重典雅之美。 第七章：異邦之風與傳統堅守——清代的服飾變革 清朝服飾是本書的收官部分，著重分析瞭滿漢服飾在統治初期的強製性融閤與長期對抗。重點研究瞭“旗裝”體係的建立，如馬褂、長袍的形製，以及清代男性最具標誌性的“瓜皮帽”和“辮發”對服飾整體風格的重塑。女性服飾在清代晚期經曆瞭較大的變化，如“馬甲”與“坎肩”的流行。本書將辨析“馬蹄袖”的演變，並探討清末在西方文化衝擊下，傳統服飾如何開始嚮近現代形製過渡的復雜過程。 結語：衣之形，心之態 本書最終總結，中國古代服飾並非僅僅是遮體禦寒的物質存在，而是承載瞭深厚的禮製觀念、哲學思想與審美情趣的文化符號。通過對不同朝代服飾形製的剖析，讀者可以更深刻地理解中國社會結構、權力分配以及民族精神麵貌的流轉與定格。本書緻力於提供一個清晰、嚴謹的服飾變遷脈絡，而非著眼於具體工藝的展示。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對傳統戲麯化妝略有涉獵的人，我一直在尋找能夠連接舞颱藝術與日常審美（當然是復原意義上的日常審美）的橋梁，這本書恰好填補瞭我的空白。它的實用性超乎我的想象。作者在介紹各種發髻和妝容時，並沒有把它們束之高閣，而是巧妙地融入瞭現代人可以接受的改良思路和簡化步驟。雖然我們現在已經不再使用完全一緻的材料和工具，但作者提供瞭一種“思路轉換”的方法，教我們如何用現有的材料去模擬齣那種古典的質感和輪廓。這種兼顧曆史準確性和現代可行性的做法，非常值得稱贊。它讓我明白，古典美學並非遙不可及，而是可以通過學習和實踐被繼承和發揚的。

評分☆☆☆☆☆

這本書最讓我感到驚喜的是其對細節的“考古式”考證。它不是簡單地羅列幾種好看的發型，而是深入挖掘瞭不同曆史時期審美風尚的更迭原因。比如，它探討瞭魏晉時期“褒衣博帶”的審美如何影響瞭發型的飄逸感，以及宋代“理學”思想對女性妝容趨於內斂的影響。這種宏觀的曆史觀融入到具體的發型教程中，使得學習過程充滿瞭知識性和趣味性。作者對文獻資料的引用和對齣土文物的解讀，都顯示齣深厚的學術功底，但其錶達方式卻非常平易近人，沒有晦澀的術語。對於想要真正理解中國古典美學深層含義的讀者來說，這本書無疑是一部深入淺齣的絕佳讀物，它讓我對古代女性的精緻生活有瞭更立體的認識。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版和視覺呈現簡直令人驚嘆。每一頁都充滿瞭藝術氣息，大量的精美插圖和高清照片，讓那些原本隻存在於想象中的古典造型變得觸手可及。我反復翻閱其中的唐代“高髻”係列，那些層疊的珠翠和流蘇，在書中的呈現效果極其震撼。印刷質量非常上乘，色彩還原度很高，即便是復雜的頭飾細節也能看得一清二楚。這對於學習者來說至關重要，因為細節決定成敗。而且，書中對於妝容的描繪也同樣齣色，眼綫的畫法、眉形的修飾，都配有詳盡的圖解說明，即便是復雜的“蛾眉”或“闊眉”，也能讓人按圖索驥，嘗試著去還原。可以說，這本書本身就是一本精美的藝術畫冊，值得收藏。

評分☆☆☆☆☆

這部關於中國古典妝容發型的教程簡直是打開瞭一扇通往古代審美世界的大門。我一直對古代的那些精美絕倫的造型心生嚮往，但苦於沒有係統性的指導，總覺得難以窺其堂奧。這本書的齣現，就像是為我這位初學者量身定製的嚮導。它不僅僅停留在理論層麵，更是提供瞭大量的實踐指導，讓我仿佛能親手觸摸到那些曆史的痕跡。特彆是對於不同朝代的風格演變，作者的梳理非常清晰，從唐代的雍容華貴到宋代的素雅清麗，再到明清的繁復精緻，每一種風格都有詳盡的步驟解析。我特彆欣賞它在材料選擇和工具使用上的細緻說明，這對於我們這些生活在現代，接觸不到傳統材料的人來說，提供瞭非常寶貴的參考。這本書讓我深刻體會到，古代的妝容和發型不僅僅是簡單的修飾，更是那個時代文化、社會地位和審美情趣的集中體現。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我拿到這本書的時候，心裏是抱著一絲忐忑的，因為這類教程往往容易流於錶麵，或者過於專業化而讓人望而卻步。然而，這本書的敘事方式卻非常親切和引人入勝。它不是那種冷冰冰的教科書，更像是一位經驗豐富的老師在耳邊娓娓道來。我尤其喜歡其中關於“神韻”的探討，作者不僅僅教你如何“做”，更教你如何“理解”為什麼要這麼做。例如，對於一個特定發髻的造型，書中會結閤當時的社會背景和人物性格進行分析，這使得整個學習過程充滿瞭趣味性和深度。閱讀過程中，我仿佛能感受到那些古代女子們在梳妝時的心境，那種對美的追求和對禮儀的遵守。對於想要深入瞭解中國傳統文化的朋友來說，這本書絕對是不可多得的佳作，它用最直觀的方式展現瞭傳統審美的精髓。