天一成人高考专升本教材2018艺术概论政治 英语成考专升本教材3本套音乐书画全套 艺术概论教材 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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天一成人高考专升本教材2018 著，左衡 张笑非 编

图书标签:

• 成人高考
• 专升本
• 艺术概论
• 政治
• 英语
• 教材
• 音乐
• 书画
• 2018
• 全套

店铺： 天一杏林图书专营店

出版社： 中国言实出版社

ISBN：9787802507593

商品编码：29848477807

包装：平装

丛书名： 艺术概论政治 英语成考专升本教材

开本：16

出版时间：2018-05-31

《艺术概论与现代视野：多元视角下的艺术史与理论》 一、 艺术的源起与本质：超越时空的哲学思考 艺术，作为人类文明最古老、最深邃的表达方式之一，其起源可以追溯到史前时代。当人类在洞穴壁画上描绘动物、在陶器上刻画符号时，艺术的萌芽便已悄然生根。本书将带领读者深入探索艺术的本质，从哲学、心理学、社会学等多个维度进行审视。我们将追溯艺术的起源，探讨其与人类生存、意识形态、情感表达的内在联系。艺术究竟是模仿自然，还是创造新的现实？它是个体情感的抒发，还是集体意志的体现？本书将呈现不同流派的艺术理论家的观点，例如柏拉图的“理型论”对艺术模仿的看法，亚里士多德对艺术作为“复现”的阐释，以及康德关于“无功利的审美判断”的论述。 我们将分析艺术在不同历史时期扮演的角色，从原始社会的巫术仪式、宗教祭祀，到古典时期的理性与和谐，再到中世纪的宗教神性，文艺复兴的复兴人文，巴洛克时期的激情与动感，直至近现代的多元变革。这些历史的演进并非孤立存在，而是与社会结构、政治制度、经济发展、科技进步以及思想观念相互交织，共同塑造了艺术的面貌。例如，古希腊城邦的民主制度与哲学思潮对雕塑、戏剧的繁荣产生了深远影响；中世纪教会的强大力量塑造了哥特式建筑和宗教画的辉煌；工业革命带来的社会变革催生了印象派、后印象派对现代生活的捕捉。 本书还将深入探讨艺术与人类意识的关系。艺术何以能够触动我们的情感，引发我们的思考，甚至改变我们的认知？我们将从认知心理学的角度，剖析艺术作品如何通过色彩、线条、形态、声音等元素刺激我们的感官，引发大脑的神经反应。同时，我们也会关注艺术的象征意义，探讨艺术作品作为一种符号系统，如何承载文化记忆，传递情感信息，构建共同的价值体系。例如，中国传统水墨画中的“气韵生动”与西方古典主义追求的“比例与和谐”所代表的审美取向，正是不同文化背景下意识形态的反映。 二、 艺术的多元形态与表现：从具象到抽象，从个体到集体 艺术的表现形式是极其丰富多样的，本书将系统梳理并分析各种主要的艺术门类，包括但不限于： 视觉艺术： 绘画： 从史前洞穴壁画、古埃及壁画、古希腊瓶画，到中世纪圣像画、文艺复兴的油画、巴洛克和洛可可的华丽，再到印象派的光影探索、表现主义的情感张扬、立体主义的解构重塑、抽象表现主义的自由挥洒，以及波普艺术的社会介入。我们将探讨不同绘画技法（如油画、水彩、版画、壁画）、构图原则、色彩运用以及透视法的演变。 雕塑： 从古埃及人像雕塑、古希腊的理想化人体雕塑、古罗马的写实雕塑，到中世纪宗教浮雕、文艺复兴时期的雕塑复兴（如米开朗琪罗），再到现代雕塑的材料实验与形式创新（如抽象雕塑、装置雕塑）。我们将分析不同材料（石材、青铜、木材、陶土、现代复合材料）的特性及其对艺术表达的影响。 建筑： 作为人类最古老、最实用的艺术形式之一，我们将追溯从原始的巢穴、古代的神庙、宫殿，到古希腊罗马的柱式体系、中世纪的哥特式教堂、文艺复兴的理性主义、巴洛克和洛可可的装饰性，再到现代主义的简洁功能、后现代主义的多元对话。建筑不仅是物理空间，更是社会、文化、技术和审美的载体。 摄影与电影： 作为20世纪以来最具影响力的视觉艺术形式，我们将探讨摄影如何从记录走向艺术创作，以及电影作为一种综合艺术，如何通过叙事、镜头语言、剪辑、声音等元素构建虚构世界，引发观众的情感共鸣。 其他视觉艺术： 包括版画、陶瓷、玻璃艺术、装置艺术、行为艺术等，这些新兴的艺术形式不断拓展着视觉艺术的边界。 表演艺术： 音乐： 从古代的歌谣、宗教音乐、民族音乐，到古典时期的交响乐、奏鸣曲，浪漫时期的抒情与激情，20世纪的现代音乐实验（如十二音体系、序列音乐），再到爵士乐、摇滚乐、流行音乐等多元风格。我们将分析音乐的基本元素（旋律、和声、节奏、音色），以及不同音乐体裁和作曲家的贡献。 戏剧： 从古希腊悲剧、喜剧，到罗马戏剧、中世纪的宗教剧、英国的莎士比亚戏剧，再到现实主义、表现主义、荒诞派戏剧等。我们将关注戏剧的剧本创作、导演艺术、表演技巧、舞台设计等多个方面。 舞蹈： 从原始的部落舞蹈、宗教仪式舞蹈，到古典芭蕾、现代舞、当代舞等。我们将探讨舞蹈作为一种身体的语言，如何通过肢体动作、节奏、空间来表达情感、讲述故事。 文学艺术： 诗歌： 从古代史诗、抒情诗，到近现代的自由诗、意象派诗歌等，探讨诗歌的语言魅力、情感张力和形式创新。 小说、散文： 探讨叙事技巧、人物塑造、情节发展以及不同文学流派（如浪漫主义、现实主义、现代主义）的特点。 三、 艺术的社会功能与评价：美学、批评与文化意义 艺术并非孤立于社会之外的存在，它承担着多种重要的社会功能，并引发着持续的评价与讨论。本书将深入探讨： 艺术的审美功能： 艺术如何提供愉悦感、启迪性，满足人们对美的追求。我们将接触到不同的美学理论，如古希腊关于和谐、比例的美学，康德关于崇高与优美的区分，以及现代美学中关于“形式美”、“内容美”的讨论。 艺术的认识功能： 艺术如何帮助我们认识世界、认识自我，拓宽我们的视野。艺术作品可以是对现实世界的记录与再现，也可以是对社会问题的批判与反思，更能是对人类内心世界的探索与揭示。 艺术的教育功能： 艺术如何通过潜移默化的方式，培养人们的审美情趣、人文素养和创新能力。艺术教育的重要性不仅在于培养未来的艺术家，更在于塑造具有健全人格和创造力的社会公民。 艺术的社会功能： 艺术如何成为社会凝聚力、文化认同的载体。许多艺术作品承载着民族的历史记忆、文化传统和集体情感，成为连接个体与群体的纽带。同时，艺术也常常成为社会变革的催化剂，通过观念的传播和情感的唤醒，推动社会进步。 艺术批评与评价： 艺术的价值如何被衡量？艺术批评扮演着怎样的角色？本书将介绍不同的艺术批评理论和方法，如形式批评、历史批评、社会学批评、接受美学等，帮助读者理解艺术作品的复杂性，并形成自己的独立判断。我们将探讨艺术史上的著名争议，例如梵高的作品在生前并未获得广泛认可，而如今却成为艺术史上的瑰宝，这其中的评价机制和社会因素值得深思。 四、 艺术与当代社会：全球化、科技与未来趋势 在全球化浪潮和科技飞速发展的今天，艺术正经历着前所未有的变革。本书将重点关注： 全球化语境下的艺术： 不同文化背景下的艺术交流与融合，全球艺术市场的形成与影响，以及“文化挪用”等议题。 科技对艺术的影响： 数字艺术、虚拟现实、人工智能在艺术创作中的应用，以及这些技术对艺术概念、创作主体和传播方式的挑战。 艺术的社会介入与公共艺术： 艺术如何走出画廊和美术馆，介入公共空间，参与社会议题，成为城市文化建设的重要组成部分。 跨学科的艺术实践： 艺术与其他学科（如科学、哲学、社会学、工程学）的交叉融合，催生出新的艺术形式和研究范式。 本书旨在为读者提供一个全面、深入的艺术概论视角，引导读者在多元的艺术世界中，培养批判性思维，提升审美素养，并理解艺术在构建人类文明和社会发展中所扮演的重要角色。本书不仅仅是一本艺术知识的罗列，更是一次激发思考、触及灵魂的艺术探索之旅。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我之前尝试过好几种不同的辅导资料，很多都是那种“题海战术”的代表，塞满了各种模拟试卷，但对基础概念的澄清却避而不谈，结果就是做了很多题，感觉自己什么都没学会。这套“天一”教材的独特之处在于它的“抓大放小”的策略，或者说，它更注重“根基的稳固”。在音乐和书画这两个具体的艺术领域讲解中，它没有试图面面俱到地介绍所有流派和人物，而是选择了最具代表性、最有可能出现在考题中的核心知识点进行深挖。例如，在音乐鉴赏部分，对于西方音乐史的介绍，它并没有花费大量篇幅去分析那些冷门作曲家的作品，而是集中精力讲解了巴洛克、古典主义、浪漫主义这三大时期的核心特征及其代表人物的风格转折点，配上清晰的结构图表，让复杂的演变过程一目了然。这种精准的聚焦，对于时间有限的成人考生来说，简直是雪中送炭。它教会你的不是“知道所有东西”，而是“如何高效地掌握最重要的东西”。

评分☆☆☆☆☆

总而言之，这套教材给我的整体印象是专业性与实用性的完美结合体，它明显是为成人高考这一特定群体量身定制的，而不是简单地将普通大学教材压缩或改编。特别是考虑到这是2018年的版本，虽然时过境迁，但艺术史和政治理论的核心知识是相对稳定的。对于我这种需要平衡工作与学习的考生来说，选择一套能最大化学习投资回报率的资料至关重要。这套书的价值不仅在于它包含了考试所需的知识点，更在于它提供了一种高效的学习方法论。它引导你去理解知识之间的内在逻辑联系，而不是孤立地记忆碎片信息。特别是那套艺术类教材，它成功地将理论的深度、历史的广度与考点的前瞻性进行了巧妙的平衡，让我对即将到来的考试充满信心，不再感到那种茫然无措的焦虑。这是一套真正能让人踏实下来，一步一个脚印构建知识体系的优秀辅导用书。

评分☆☆☆☆☆

拿到这套书的时候，我对政治这部分的期望值其实是比较低的，总觉得成人高考的政治考试无非就是死记硬背一些官方论述和时事热点。但令人惊喜的是，这本政治教材在处理马克思主义基本原理和毛泽东思想时，展现出一种罕见的深度和系统性。它不仅仅是摘录了经典段落，更重要的是，它对这些理论是如何在当代社会语境下进行创新和发展的进行了细致的阐释。我特别关注了其中关于“社会主要矛盾”变化的章节，以往的解读往往比较笼统，而这本教材通过引用具体的政策文件和发展数据，将抽象的理论与现实紧密结合，让我明白了理论学习的真正意义——不是为了考试，而是为了理解我们所处的时代。英语部分虽然是标配，但其侧重点也明显倾向于成人教育的实用性，阅读理解的选材更贴近社会热点和职场应用，而不是那些太过偏向学术研究的晦涩文章。这三本书的组合，体现出一种非常务实的态度：政治要够深，英语要够用，艺术要够系统。这种平衡感，在市面上众多的教材中是相当难得的。

评分☆☆☆☆☆

我对这套教材的排版和装帧也想提几句，这在学习体验中占据了不小的比重。很多教材为了追求内容丰富，设计得密密麻麻，字体小得让人费眼，阅读起来就像在啃干巴巴的法律条文。但《天一》的这几本书，整体的视觉设计非常人性化。艺术概论部分对关键概念和术语的标注使用了不同的颜色和加粗处理，非常利于快速识别和记忆。更重要的是，它在讲解艺术作品时，配图的清晰度和尺寸是经过考量的，而不是那种模糊不清的小缩略图。比如在介绍中国画的“留白”技法时，书中提供的范例图片足够大，让我能够清晰地分辨出线条的粗细变化和墨色的层次感，这种直观的感受是任何文字描述都无法替代的。政治教材的注释部分也处理得很好，对于一些专业名词，它不是简单地给出定义，而是提供了简要的背景说明，使得我在阅读过程中很少需要频繁地在不同书籍或网络上进行交叉验证，极大地保证了学习的连贯性。

评分☆☆☆☆☆

这本《天一成人高考专升本教材2018艺术概论政治 英语成考专升本教材3本套音乐书画全套 艺术概论教材》给我的感觉，简直就像是走进了知识的迷宫，却又神奇地发现了一条清晰的指引路线。我本来对接下来的成人高考复习计划感到头大如斗，尤其是艺术概论这门课，感觉内容庞杂，概念抽象，总是在一些细枝末节上纠缠不清。然而，当我翻开这套教材，特别是那本《艺术概论》时，那种豁然开朗的感觉是难以言喻的。它没有用那些晦涩难懂的学术术语堆砌篇幅，而是用一种近乎白话的方式，将艺术史的发展脉络、美学原理的演变，梳理得井井有条。举个例子，书中讲解“风格流派”时，它不像我之前看的某些参考书那样，只是简单罗列“古典主义”、“浪漫主义”的特征，而是通过对比当时的社会背景和艺术家的创作心路历程，让我真正理解了为什么艺术会在特定的历史节点发生转向。这种叙事性的讲解，极大地降低了我的理解门槛，使得原本枯燥的理论知识变得鲜活起来，仿佛那些大师们就在眼前，与我进行着跨越时空的对话。对于一个非科班出身、需要快速适应专升本考试强度的学习者来说，这种贴合实际的编排方式，绝对是提升效率的利器。我甚至觉得，光是理解透彻了这本艺术概论，就已经为我打下了坚实的基础。