巴黎 发现时尚起点 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 巧艺图书专营店

出版社： 电子工业出版社

ISBN：9787121268694

商品编码：29919009556

包装：平装

出版时间：2015-11-01

基本信息

书名：巴黎 发现时尚起点

定价：59.00元

作者： 荻野雅代,樱井道子；张永平

出版社：电子工业出版社

出版日期：2015-11-01

ISBN：9787121268694

字数：

页码：157

版次：1

装帧：平装

开本：32开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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　　巴黎作为世界时尚之都之一，令许多时尚达人向往热爱。《巴黎 发现时尚起点》教你如何以有名景点为中心，在时尚巴黎的街道徒步上短短15分钟，就能探寻巴黎人常去的餐馆、咖啡店、面包房、杂货铺，体会巴黎人生活中精致的生活态度，同时也可买到令时尚达人们心驰的巧克力、包包、首饰，看到向往的画作，在书中附有简单易懂的局部地图，并且《巴黎 发现时尚起点》包含大量的精美照片，通过对《巴黎 发现时尚起点》的阅读，时尚达人们可以准确规划自己向往的时尚路线图，用走路的方式漫步在巴黎的大街小巷，体会巴黎时尚之都的浪漫与精致！

目录

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作者介绍

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荻野雅代：出生于日本新泻县，从高中开始就格外喜欢法国电影和音乐，2002年终于实现了心愿来到了法国。她不但精通新潮派电影和法国流行音乐，对社会名流的轶闻趣事也非常了解，是一位让法国人都感到吃惊的追星族。

樱井道子：出生于日本京都，1996年的一次留学机会让她喜欢上了法国，2000年开始居住在法国。因工作或私事，喜欢行走在巴黎的街道上。一到周末，就出现在巴黎能够去到的地方。不仅爱好美食，而且寻找美食的热情一直未减。

文摘

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序言

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卷首语
本书的使用方法
漫步巴黎的基本信息
携带物品清单
Opéra 歌剧院区
Marais 玛莱区
Champs Elysées 香榭丽舍
Saint Germaides prés 圣日耳曼德普雷
Quartier Lati拉丁区
Bastille 巴士底区
Montmartre 蒙马特区
Ch＆acirc;telet / H＆ocirc;tel de Ville 夏特勒/市
Invalides / Tour Eiffel 巴黎荣军院/埃菲尔铁塔
Canal Saint Marti圣马丁运河区
Ile Saint Louis 圣路易岛
旅游法语
类别索引
结束语

《巴黎：发现时尚起点》 这是一段穿越时空的旅程，一场关于优雅、艺术与创新的探索。 法国，这个名字本身就承载着浪漫、奢华与无可抵挡的魅力。而在这浪漫之国的腹地，有一座城市，它不仅仅是历史的见证者，更是现代时尚的摇篮，是无数梦想开始的地方——巴黎。 《巴黎：发现时尚起点》并非一本简单的旅游指南，它是一次深入骨髓的体验，一次对巴黎时尚基因的解剖，一次对那些塑造了我们今日审美观的伟大灵魂的致敬。本书将带领读者，从凡尔赛宫的辉煌，穿越到蒙马特高地的艺术气息，再潜入左岸咖啡馆的低语，最终抵达香榭丽舍大街的璀璨，探寻巴黎时尚的源起，揭示它为何能长久以来站在世界时尚的巅峰。 第一章：皇室的余晖与宫廷的优雅 时尚的种子，并非诞生于街头巷尾，而是深深植根于权力与奢华的土壤。路易十四，这位“太阳王”，不仅是一位雄才大略的君主，更是一位敏锐的时尚推崇者。凡尔赛宫，这座集权力的象征与艺术的殿堂，成为了早期欧洲时尚的中心。在这里，服饰不再是简单的蔽体之物，而是身份、地位与权力的宣言。丝绸、蕾丝、刺绣、宝石，所有你能想象到的最珍贵的材料，都被匠心独运地运用到服装的设计之中。 本书将深入探讨凡尔赛宫廷服饰的特点，从男士的华丽马裤、蕾丝领饰，到女士的束腰长裙、精致假发，细致描绘那些奢华背后隐藏的社会阶层划分与审美趣味。我们还将追溯那些推动宫廷时尚发展的关键人物，例如玛丽·安托瓦内特王后，她大胆前卫的着装风格，既引领了潮流，也无声地暗示了旧秩序的动摇。通过对宫廷历史的梳理，读者将理解，巴黎的时尚根基，并非空中楼阁，而是建立在深厚的历史积淀与贵族品味之上。 第二章：革命浪潮中的时尚变迁 历史的巨轮滚滚向前，法国大革命的到来，如同狂风骤雨般席卷了整个社会，也深刻地改变了时尚的面貌。宫廷的奢靡被摒弃，取而代之的是一种更为务实、象征自由平等的风格。本书将剖析大革命时期，服装所扮演的政治角色。例如，人们开始穿着象征革命的“玛丽安娜”式服装，以及象征平等博爱的三色帽徽。 然而，革命的动荡并未阻碍巴黎人对美的追求。相反，它催生了一种新的审美，一种更为自由、更为个人化的表达。随着拿破仑帝国的崛起，时尚又迎来了一次复兴，但这一次，它融合了古典主义的优雅与帝国的雄心。我们将探讨，在大革命与拿破仑时代，服装如何从政治符号转变为个人情感与身份的表达，以及这种转变如何为后来的时尚发展奠定了基础。 第三章：19世纪的都市图景与沙龙的低语 19世纪的巴黎，是现代都市的雏形，是工业革命的浪潮汹涌而至的中心。咖啡馆、百货商店、剧院，这些新兴的公共空间，为时尚的传播提供了前所未有的平台。奥斯曼男爵对巴黎的改造，不仅仅改变了城市的建筑格局，更孕育了一种全新的都市生活方式，而这种生活方式，与时尚密不可分。 本书将带您漫步在19世纪的巴黎街头，感受新兴的资产阶级如何成为时尚的主导者。我们将聚焦那些引领潮流的沙龙，以及在这些沙龙中诞生的伟大设计。夏尔·弗雷德里克·沃斯（Charles Frederick Worth），这位被誉为“高级定制之父”的设计师，他的出现，标志着时尚从手工作坊走向了品牌化、商业化的新时代。我们将深入研究沃斯的创新，例如他首创了模特展示、预付定金等模式，以及他如何将服装提升到艺术的高度。同时，我们也将关注同时期的其他重要设计师与品牌，它们共同构成了19世纪巴黎时尚的璀璨画卷。 第四章： Belle Époque 的光影与艺术的交融 “美好年代”（Belle Époque），一个充满艺术、音乐、戏剧与无限可能性的时代，是巴黎时尚发展史上的黄金时期。19世纪末至20世纪初，巴黎成为了欧洲文化艺术的中心，而时尚，作为艺术最直观的载体，在这里达到了前所未有的繁荣。 我们将深入探讨Belle Époque时期的标志性风格，例如纤细的身材、高耸的发髻、华丽的长裙，以及对东方元素的借鉴。波西米亚风情、新艺术运动（Art Nouveau）的曲线美，以及印象派绘画的色彩运用，都深刻地影响了当时的服装设计。本书将重点介绍这一时期对时尚界产生深远影响的设计师，例如保罗·波烈（Paul Poiret），他解放了女性的腰身，引入了裤装，大胆创新，为后来的摩登女郎奠定了基础。同时，我们也将审视当时流行的配饰，如帽子、珠宝、手套，它们如何成为整体造型的点睛之笔。 第五章：20世纪的革新者与巴黎的时尚脉搏 进入20世纪，巴黎时尚的创新步伐从未停止，反而以更加迅猛的姿态向前迈进。两次世界大战虽然带来了动荡，但也催生了新的审美需求与设计理念。 我们将重点回顾20世纪初叶至今，那些改写时尚史的传奇人物。可可·香奈儿（Coco Chanel），这位以简约、舒适、优雅著称的设计师，她用斜纹软呢套装、小黑裙、珍珠项链，重新定义了现代女性的着装规范。伊夫·圣罗兰（Yves Saint Laurent），他将男性化的元素融入女性服饰，创造了“吸烟装”，赋予女性前所未有的力量与自信。克里斯汀·迪奥（Christian Dior），他的“新风貌”（New Look）以其浪漫、奢华的廓形，在战后的萧条中带来了希望与梦想。 本书将不仅仅是记录这些伟大设计师的作品，更会深入探讨他们创作背后的灵感来源，他们如何理解时代的需求，又如何用服装表达女性的独立与自主。我们将分析香奈儿的实用主义、圣罗兰的叛逆精神、迪奥的浪漫情怀，它们如何共同构成了巴黎时尚的多元魅力。 第六章：时尚之外的巴黎：艺术、生活与灵感 巴黎的时尚，并非孤立存在，它与这座城市的艺术、文化、生活方式息息相关。本书的最后一章，将跳出服装本身，去探索巴黎这座城市如何孕育和滋养时尚。 我们将深入探究巴黎的艺术场景，从卢浮宫的经典到奥赛博物馆的印象派，再到蓬皮杜中心的现代艺术，艺术家们对色彩、线条、形式的探索，是如何潜移默化地影响着服装设计师的。我们将走进巴黎的咖啡馆，感受左岸的自由精神，体会艺术家、作家、哲学家们的思想碰撞，这些碰撞如何转化为服装设计中不羁的创意。 我们还将审视巴黎人的生活方式：漫步在塞纳河畔，品味精致的甜点，欣赏街头艺术，感受不同街区的独特韵味。这些看似日常的点滴，都蕴含着巴黎人对美的极致追求，对精致生活的向往。本书将揭示，巴黎的时尚，不仅仅是服装，更是一种生活态度，一种对美学与品味的极致追求。 结语：永恒的时尚之都 《巴黎：发现时尚起点》是一次对时尚的致敬，也是对这座城市灵魂的探索。它证明了，巴黎不仅仅是一座城市，更是一个符号，一个关于优雅、艺术、创新与梦想的永恒象征。它曾经是，现在是，未来也必将是，世界时尚的起点，永不褪色的传奇。 无论您是时尚爱好者，还是对法国文化充满好奇，抑或只是想寻找一份穿越时空的优雅体验，本书都将为您开启一扇通往巴黎时尚奥秘的大门。让我们一同踏上这段旅程，去发现，去感受，去理解，巴黎，为何能成为永恒的时尚之都。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事结构极为精妙，它没有采用线性时间轴的平铺直叙，而是像一个经验丰富的向导，带着读者在不同的历史切片和主题之间自由穿梭。开篇那段关于十九世纪巴黎咖啡馆文化的描绘，简直是让我身临其境，那些关于哲学思辨和艺术激情的片段，被捕捉得如此生动，仿佛我能听到邻桌正在进行的激烈辩论。更绝的是，作者似乎有一种魔力，能将看似毫不相关的事件和人物巧妙地串联起来，形成一张复杂而又逻辑严密的历史网络。你以为在读一个人的生平，突然间，笔锋一转，又深入到某个被遗忘的工坊技术革新中去了。这种跳跃感带来的不是迷失，而是一种豁然开朗的惊喜，让你不断地去修正自己对“巴黎”这个概念的既有认知。它挑战了我们对历史叙事的固有期待，提供了一种多维度、立体化的观察视角，非常适合那些渴望深入探究事物背后复杂肌理的思考者。

评分☆☆☆☆☆

我读完这本书后，最大的感受是它成功地在“过去”与“现在”之间架设了一座坚实的桥梁。它没有让历史成为一个僵死的博物馆展品，而是清晰地展示了某些观念、某些审美取向，是如何穿越百年，依然影响着我们当下的生活方式和消费决策。比如书中对某种面料纹理的起源分析，让我立刻联想到了我现在衣橱里那件外套的细节；又比如对某个城市规划理念的批判，与我们今天面临的城市化困境形成了有趣的呼应。这种跨越时空的对话感，让阅读体验变得异常鲜活和实用。它不仅仅是回顾历史，更像是一面镜子，帮助我们更清晰地审视我们自己所处的时代，并引发我们对未来走向的深层思考。读完后，我感觉自己对周遭事物的洞察力都有了质的飞跃，这是一种知识转化为智慧的绝佳体现。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，这本书的语言风格是极其挑剔的，它毫不妥协地使用了大量精准而又富有画面感的词汇，这使得阅读过程更像是一场对词典的探索，而非轻松的消遣。你会遇到一些在日常用语中已经消亡的词汇，作者却用得如此恰如其分，赋予了它们新的生命力。例如，在描述某个建筑细节时，那种对材质光泽和结构力学的描绘，专业到让人觉得作者本身就是那位工匠的灵魂附体。当然，这也会给初次接触的读者带来一定的门槛，需要时不时地停下来，反复咀嚼那些拗口的句子，查找那些陌生的术语。但正是这种不妥协的学术严谨性，保证了其内容的深度和权威性，绝非泛泛而谈的旅游指南所能比拟。它要求读者付出努力，而所获得的回报，是知识的密度和思想的深度，这种“硬核”的阅读体验，非常令人上瘾。

评分☆☆☆☆☆

这本书最让我感到震撼的是它对“无名者”群体的关注，它没有将笔墨过多地集中在那些耳熟能详的伟人身上，反而将聚光灯投向了那些推动历史洪流的幕后英雄——那些默默无闻的裁缝学徒、面粉供应商、灯光师，乃至是塞纳河畔的清洁工人。作者通过细致入微的田野调查和档案挖掘，重构了那个时代社会阶层的真实运作逻辑。这些小人物的故事，往往是最能体现时代精神的切片。通过他们的视角，我们才真正理解了所谓的“辉煌”背后，需要多少底层劳动者的汗水和牺牲去支撑。这种“自下而上”的史观，极大地拓宽了我对那个时代理解的边界，让我意识到，真正的文化和创新，往往根植于最广大的群众基础之中，而非仅仅是少数精英的灵光乍现。这是一种充满人文关怀和历史责任感的书写方式。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计简直是视觉的盛宴，那种沉甸甸的纸质触感，带着一股历史的厚重感，却又在细节处透露出法式的精致。封面那一抹低调的灰蓝，仿佛是清晨卢浮宫外第一缕光洒下的颜色，让人心头一动。一翻开，内页的排版就展现出一种优雅的克制，文字不再是简单的信息堆砌，而是被精心编排成了艺术品。特别是那些穿插其中的老照片和手绘草图，仿佛能触摸到那个时代空气中的尘埃和香水味。我特别喜欢它在章节之间的留白处理，那种恰到好处的呼吸感，让阅读变成了一种慢下来、细细品味的仪式。它不仅仅是一本书，更像是一个可以被珍藏的物件，每一次翻阅都能带来新的审美愉悦。光是看着它安静地躺在书架上，就觉得整个房间的格调都提升了。这种对“物”本身的尊重，是现在很多出版物所缺失的，它体现了出版方对阅读体验的极致追求，从指尖到眼底，无一不体现着匠心。