造花插花作品集 9787538163520 辽宁科学技术出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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邹瑞姑，韩兆秦，胡秀英 著

图书标签:

• 造花
• 插花
• 花艺
• 手工
• DIY
• 装饰
• 园艺
• 艺术
• 教程
• 辽宁科学技术出版社

店铺： 花晨月夕图书专营店

出版社： 辽宁科学技术出版社

ISBN：9787538163520

商品编码：30048036305

包装：平装

出版时间：2010-05-01

基本信息

书名：造花插花作品集

定价：20.00元

作者：邹瑞姑,韩兆秦,胡秀英

出版社：辽宁科学技术出版社

出版日期：2010-05-01

ISBN：9787538163520

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：大32开

商品重量：0.281kg

编辑推荐

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内容提要

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丝网花，早起源于日本，被当地人称为东篱花。它的造型丰富，色彩艳丽，具有较强的柔韧度和半透明性。质感细腻，花形逼真，犹如鲜花一般。如今被普遍用于装饰领域，已经成为家居和商务市场中的新宠，更作为一种时尚的艺术品而被广泛推广。
《造花插花作品集》主要讲述了丝网花组合造型和各种场合下的花式搭配与选择，将花与景结合，寓情于景，具有较高的参考价值，为各类丝网花制作者提供了一个创新立意的平台。

目录

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基本配材介绍
常用工具
精选作品图解
牡丹中的珍品——二桥
大丽菊
富宁兜兰
金钩麦浪菊
木兰花
睡莲
羽衣甘蓝——叶牡丹
紫罗兰
丝网花插花艺术
富贵仙子
金秋硕果
雅俗共赏
圣诞佳音
富贵百年
一枝独秀
荷花起舞
花团锦簇
菊花共赏
瀑布形插花
精品鉴赏
大吉祥
百事和心
风中的百合
垂钓大花蕙兰
纯洁的祝福
天长地久的爱
用心呵护你
十全十美
相约今生
蓝色的梦幻
争奇斗艳
香气迷人
迷人的微笑
太阳之星
擎天柱
吉星高照
寿与天齐
双桃贺寿
墨百合
温馨浪漫
如诗如画
彼此拥有
兰中皇后
仙鸟贺岁
爱的告白
蓝精灵
绝世舞姿
喜上梅梢
虞美人
富贵花开
你是我
孔雀花开
美中富贵
双雀迎宾
美丽天使
仙人镜
和平岁月
福满今朝
希望的曙光
今生共相伴
凤凰展翅
花香迷人
圣诞佳丽
大花蕙兰
爱在幸福中
百年好合
娇艳花香
凌寒飘香的君子
大展宏图
吉祥如意
宝运恒通
花香四溢
卷心蓝
财运双收
花满人间
锦绣前程
绿意人生
响彻的风铃

作者介绍

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文摘

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序言

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纸上芳华：古籍修复与版本流传中的那些“秘密” 一本关于中国古籍保护、修复技艺的传承，以及不同版本流传背后文化史变迁的深度探索之作。 --- 第一部分：时间的拓印——古籍的物理生命与脆弱性 本书并非专注于花艺创作，而是将视角投向了另一种“花”——凝聚了千年智慧与匠心的中国古代典籍。我们以一种近乎“文物医生”的审慎态度，深入探讨了纸张、墨色、装帧在漫长岁月中遭受的侵蚀与变化。 1. 纸张的“年龄”与“病理”： 从早期的麻纸、皮纸，到后来的宣纸、竹纸，不同时代所用的植物纤维材料，决定了书籍的物理寿命。本书详细剖析了“蠹蚀”（虫蛀）、“洇墨”（墨迹扩散）、“霉变”（真菌侵蚀）等常见病症的成因。我们将介绍如何通过显微镜观察，判断纸张的纤维结构，从而推断其年代和受损机理。书中收录了大量高分辨率的受损书页微观图像，对比展示了自然老化与人为破坏的区别。 2. 墨色的化学变迁： 探究古代制墨的工艺，松烟、油烟、以及不同胶质的配比，如何影响了墨色的稳定性。我们关注“氧化”与“褪色”的化学过程，例如某些富含铁元素的墨水，在特定湿度下会与纸张纤维发生反应，产生难以逆转的“锈蚀斑点”。书中将引入化学分析的视角，解释为何有些看似完好的宋版书，其墨色却比元版书更为脆弱。 3. 装帧的演变史： 从最初的简牍、卷轴到魏晋的经折装、唐代的螺钿装、宋代的蝴蝶装，直至明清的线装。每一次装帧形式的变革，不仅是手工艺的进步，更是阅读习惯和文化传播需求变化的体现。本书将详细图解每种装帧工艺的关键步骤，并重点分析“线装”在保护书页完整性方面所起到的关键作用，以及如何辨识早期“包背装”中手工打磨的痕迹。 --- 第二部分：庖丁解牛——传统修复技艺的复现与传承 本书的核心价值在于对非遗级别的古籍修复技艺进行了系统性的梳理和记录。这些技艺往往依赖口传心授，鲜有系统文字记录，本书力求将其“定格”于纸上。 1. 传统“打纸”的奥秘： 修复古籍，首要任务是“补洞”与“衬页”。我们详细介绍了如何利用与原书纸张纤维相近的原料，通过浸泡、捶打、抄捞等一系列步骤，制作出厚薄均匀、韧性适中的“修补纸”。书中配有图示说明，演示了如何仅凭触觉和视觉判断纸浆的稠度，确保修补后的部分能与原书“浑然一体，不露痕迹”。 2. 托裱与洇纸的艺术： 托裱是决定书籍平整度的关键技术。本书深入解析了针对不同破损程度的书页所采用的不同托裱法，包括“全托”与“局部托”。特别介绍了“洇纸”技术——如何利用特制的浆糊，使纸张受力均匀，避免干燥后出现褶皱或硬化。这种技术要求修复师对浆糊的浓度、涂抹的力度、晾干的温度进行毫秒级的把控。 3. 缀合与包背的精微： 探讨古籍的重新缀合技术，如何精确对齐断裂的边缘，如何选择合适的丝线进行重新装订。对于残损严重的书籍，我们还探讨了如何利用“冷裱法”进行保护性处理，即在不使用强酸强碱性化学品的前提下，最大程度地恢复书页的平展度。 --- 第三部分：版本背后的历史——流传中的差异与校勘学 书籍的价值不仅在于其内容，更在于其流传的版本序列。本书将修复的视角延伸至文献学领域，探讨不同版本之间的“时间差”与“人为干预”。 1. 刻本与抄本的“身份识别”： 如何通过观察雕版印刷的“刀法”、“墨迹深浅”和“字口”的锐利度，来区分北宋、南宋、金代的刻本？我们对比分析了数个重要典籍（如《史记集解索隐正义》）在不同朝代刊刻时出现的文字脱漏、避讳更改等现象。 2. “藏家之手”的印记： 每一本流传下来的古籍，都承载着历代藏书家的“故事”。本书收录了不同时代藏书印、题跋、批注的范例，分析了这些印记对书籍价值的影响。例如，清代某些官宦家族的印章，可能不仅是收藏的标记，也可能包含着对原文的某种“再创作”或“自我修正”。 3. 版本学中的“修复性介入”： 当原始版本存在严重的文字缺失或装帧破坏时，后世的整理者和修复者如何进行取舍？本书将呈现多组对比案例，展示后世的“补佚”行为是如何在尊重原貌与恢复可读性之间进行艰难的权衡，并探讨这种介入行为在文献学意义上的伦理困境。 --- 结语：珍视指尖上的文明 本书旨在唤起公众对这些“纸上文物”的深切关注。它们是流动的历史，是凝固的艺术。通过对修复技艺和版本流传的详尽考察，我们得以更深刻地理解中国文化脉络的韧性与复杂性。每一页被精心修复的书页，都是一次与历史的温柔对话。 （全书配有大量专业修复工具图解、古代纸张和墨样对比图，以及多个著名图书馆馆藏珍本的修复前后对比照片。）

评分☆☆☆☆☆

我一直以为插花是一门很传统的艺术，需要深厚的功底和对传统审美的遵循。但《造花插花作品集》这本书，却以一种非常现代和创新的视角，重新定义了插花的可能性。它不仅仅是关于如何将花朵摆放得更漂亮，更重要的是，它探讨了如何通过花艺来表达情感、传递意境。我被书中那些充满个性和想象力的作品深深吸引，它们打破了固有的框架，将自然之美与人文情感巧妙地融合在一起。 我尤其喜欢书中对于不同主题的创作解读，比如如何通过插花来表现季节的更迭、节日的喜庆，甚至是内心的某种情绪。这些解读让我明白，插花不仅仅是视觉上的享受，更是一种心灵的沟通。作者的专业知识和艺术造诣在这本书中得到了淋漓尽致的体现，每一个细节都充满了匠心。我开始尝试着从书中学习，不仅仅是模仿技巧，更是去理解创作背后的理念，去感受每一个作品想要传达的情感。这本书让我对生活中的美有了更深刻的认识，也让我更加热爱用艺术来点缀我的生活。

评分☆☆☆☆☆

收到这本《造花插花作品集》，我感觉像是收到了一份精心准备的礼物。我一直对生活中的艺术感有着很高的追求，但总觉得自己的动手能力有限，对于如何将美的东西具象化，总是缺乏一点灵感。这本书的出现，恰好填补了我的这一空白。它不仅展示了大量令人惊艳的造花和插花作品，更重要的是，它提供了一个非常系统和易于理解的学习路径。 我特别喜欢书中对于材料和技法的讲解，作者循序渐进地引导读者去了解不同的花材特性，去掌握基本的制作技巧。书中那些充满创意的作品，让我看到了无限的可能性，也激发了我强烈的尝试欲望。我开始尝试着按照书中的指导，去搜集材料，去动手实践。每一次的尝试，都让我感受到一种前所未有的成就感。这本书不仅仅教会了我如何制作美丽的造花和插花作品，更重要的是，它让我学会了如何去发现生活中的美，如何去用双手创造属于自己的艺术。这对我而言，是一次意义非凡的艺术启蒙。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对自然事物有着深厚感情的人，我一直觉得植物本身就是最美的艺术品，而《造花插花作品集》这本书，则将这份美发挥到了极致。它不仅仅是一本图文并茂的插花指南，更像是一场关于生命、关于创造的视觉盛宴。我惊叹于作者在花材选择上的独到眼光，以及对于各种材质的巧妙运用。无论是鲜活的花朵，还是枯萎的枝干，甚至是生活中常见的纸张、布料，在作者手中都能焕发出令人惊喜的生命力，化身为一件件充满个性的艺术品。 书中的构图方式和色彩搭配，也给了我极大的启发。我一直以来都觉得自己在这方面缺乏天赋，但这本书通过清晰的图示和易懂的文字，将复杂的艺术原理变得触手可及。我开始尝试着去观察自然中的色彩关系，去理解不同形状的线条是如何相互呼应的，去感受空间留白所带来的呼吸感。那些充满创意的作品，让我明白插花不仅仅是技巧的堆砌，更是一种情感的表达，一种与自然对话的方式。这本书让我看到了无限的可能性，也让我对生活的美学有了更深层次的理解。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我最初拿到这本《造花插花作品集》的时候，并没有抱太大的期望，只是觉得可能会有一些基础的插花技巧。但当我真正翻阅这本书时，我被它所展现出的艺术高度深深地震撼了。这本书完全颠覆了我对“插花”的固有认知，它将造花和插花艺术融合在一起，创造出了一种全新的视觉体验。书中不仅展示了令人惊叹的作品，更重要的是，它深入浅出地讲解了创作的思路和方法。 我特别欣赏书中对于“造花”部分的讲解，它不仅仅局限于传统意义上的鲜花，而是将目光投向了更多元的材料。作者的想象力如同天马行空，将各种意想不到的元素融入到花艺作品中，赋予了它们独特的生命和故事。我开始思考，原来艺术的边界可以如此宽广，原来生活中的许多事物都可以成为创作的灵感来源。书中的每一个作品都像是一个精心雕琢的梦境，充满了细节和惊喜，让我忍不住想要去探究背后的故事和情感。这本书不仅仅是一本实用指南，更是一本能够启发思考、点燃创意的艺术之书。

评分☆☆☆☆☆

这本《造花插花作品集》对我而言，简直是开启了一个全新的艺术视界。我一直对生活中的美有着莫名的追求，尤其是在家居装饰方面，总希望注入一些自然的灵动与雅致。翻开这本书，我才真正明白“造花”二字蕴含的无限可能。作者不仅仅是简单地展示一些精美的花艺作品，而是系统地讲解了从材料的选择、工具的使用，到各种花材的特性、色彩的搭配，甚至到不同风格插花的意境表达，都进行了详尽的阐述。 我特别喜欢书中关于“意境”的解读。以往我理解的插花，大多停留在“好看”的层面，但这本书让我意识到，真正的花艺作品，是能够讲述故事、传递情感的。作者通过对不同季节、不同节日的场景模拟，以及对东方哲学和西方美学理念的融合，展现了插花艺术的深度。书中每一页的图片都精美绝伦，仿佛能闻到淡淡的花香，感受到艺术家指尖流淌出的生命力。我迫不及待地想要尝试书中教授的技巧，为我的生活空间增添一抹属于自己的色彩与灵气。这绝对是一本值得反复品味和实践的艺术宝典。