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犀文資訊 著

圖書標籤:

• 串珠
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• 創意
• 手作
• 興趣

店鋪： 夜語笙簫圖書專營店

齣版社： 中國紡織齣版社

ISBN：9787506466196

商品編碼：30063738047

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2011-01-01

基本信息

書名：串珠一本通

定價：29.80元

作者：犀文資訊

齣版社：中國紡織齣版社

齣版日期：2011-01-01

ISBN：9787506466196

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：12開

商品重量：0.581kg

編輯推薦

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近幾年來，串珠風靡全球，讓愛好者們如癡如醉，玩得不亦樂乎，原因就在於它不需要復雜的工藝，便能實現自己動手做成一件美麗飾品的夢想。串珠的另一個魅力在於它的基本穿法簡單，利用基本形，再加上可以隨喜好挑選各種顔色與款式的珠珠及金屬配件搭配，發揮個人的想象，就能變換多種花樣。 《串珠一本通》匯集瞭當下流行串珠飾品的基礎串珠技法，通過清晰的圖示，讓串珠變得更輕鬆易學，是一本全麵、詳盡的手工串珠教程書，更是一把通嚮時尚串珠飾品製作寶庫的鑰匙，是每一個串珠愛好者的工具書！

內容提要

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《串珠一本通》為你介紹瞭串珠常用的各類珠子、工具及配件等，詳細講解瞭串珠的基本技法及配色技術。所有需要的技巧全都唾手可得，並重點介紹瞭多款串珠手鏈、項鏈、耳環、戒指、掛飾作品的製作全過程，讀者通過學習可以輕鬆地製作齣屬於自己的串珠飾品。
《串珠一本通》集閤瞭時下流行的串珠手鏈、項鏈、耳環、戒指、掛飾款式，款款造型時尚新穎，極富創造力，令人愛不釋手。每一款作品都提供瞭清晰精美的實物圖片，配閤詳實的步驟和圖解，簡單明瞭，易懂好學。無論是毫無經驗的初學者，還是希望進一步提高技藝的串珠達人，本書都是你的。

目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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好的，這是為您準備的《串珠一本通》以外的圖書簡介，聚焦於其他手工藝領域，力求詳盡且自然。 --- 《繁花匠心：現代軟陶藝術創作與應用指南》 引言：超越二維，塑形世界的無限可能 本書聚焦於二十一世紀新興且極富錶現力的手工藝材料——軟陶（Polymer Clay）。與傳統陶藝的復雜燒製過程不同，軟陶以其卓越的可塑性、豐富的色彩變化以及簡單的低溫烘烤固定方式，為當代手工藝愛好者、設計師及小型創作者提供瞭一個低門檻、高自由度的創作平颱。 《繁花匠心》旨在提供一套係統、深入且極具實操性的軟陶藝術創作教程，內容涵蓋從基礎材料認知到復雜立體造型、錶麵肌理處理乃至商業化應用的全過程。我們摒棄瞭對基礎串珠工藝的探討，將焦點完全集中於軟陶材料獨特的“塑形”、“混色”與“固化”特性上。 --- 第一部分：軟陶材料的科學與藝術基礎 本部分是理解和駕馭軟陶藝術的基石，詳細拆解瞭軟陶的化學成分、物理特性及其與不同工具的配閤關係。 1.1 軟陶的種類與特性剖析 我們將詳細對比市場上主流的軟陶品牌（如Fimo, Sculpey, Cernit等）的差異。重點在於解析不同品牌的硬度、延展性、透明度以及烘烤後的收縮率。這對於需要製作精密配飾或需要長期佩戴的飾品的創作者至關重要。 專業術語解析： “可塑性指數”、“油性釋放”、“固化溫度窗口”等。 色彩理論在軟陶中的應用： 講解如何通過基礎色調配齣接近自然界中90%的顔色，避免過度依賴預製色塊。特彆探討透明軟陶在製造“果凍感”、“琉璃感”效果時的混色比例。 1.2 工具箱的構建與精細化管理 相比於串珠常備的鉗子和綫材，軟陶工具箱的配置更為復雜和專業化。本章將指導讀者構建一套高效且經濟的工具配置。 切割與塑形工具： 介紹雕刻刀片、滾針、矽膠颳刀的正確握持與應用角度。重點教授如何使用專業壓泥機（Pasta Machine）進行薄片壓製，並詳細講解壓泥機不同齒輪設置對片材厚度和均勻度的影響。 錶麵紋理處理： 深入探討如何利用天然材料（如樹葉脈絡、砂紙、蕾絲布）在未烘烤的軟陶錶麵壓印齣細膩的紋理，以模仿皮革、石材或布料的觸感。 1.3 安全與烘烤技術：從“軟”到“永恒”的轉變 軟陶藝術的成功與否，很大程度上取決於烘烤環節的精準控製。 溫度麯綫的精確控製： 詳細闡述不同品牌軟陶的最佳烘烤溫度與時間，以及如何使用烤箱溫度計進行校準。我們將強調“低溫慢烤”的原則，以減少開裂和變色風險。 後處理技術： 介紹烘烤後對作品進行“淬火”的初步冷卻方法，以及針對錶麵瑕疵（如氣泡、小裂痕）的修復技巧。 --- 第二部分：進階塑形技法：創造三維形態的藝術 本部分是本書的核心，完全聚焦於利用軟陶的延展性和可塑性創造復雜、高精度的立體作品，涵蓋瞭從微觀到宏觀的多種造型技術。 2.1 仿生學造型：微縮世界的復刻 本章專注於模仿自然界中生命體的紋理和結構，特彆是植物和微型食物。 “韆層蛋糕法”： 一種用於製作多層、多色堆疊效果的經典技法。我們將以製作逼真的“水果切片”為例，講解如何控製每一層的厚度，確保在切割時紋路清晰不模糊。 花卉雕塑的構建： 詳細分解玫瑰、多肉植物的製作流程。重點在於“拉絲”和“捏塑”相結閤，使用極薄的軟陶片製作花瓣，並利用模具輔助實現自然彎麯。 2.2 復閤與融閤技術：打破色彩的邊界 軟陶最迷人的特性之一是其色彩的無限融閤性，本章將教授如何創造獨一無二的肌理和圖案。 迷彩與暈染（Marbling）： 講解如何通過扭轉（Twisting）、摺疊（Folding）和壓平（Squashing）的組閤操作，製造齣岩石的天然脈絡或宇宙星雲般的抽象圖案。我們將展示一種名為“琥珀流淌法”的復雜混色技術。 木紋與大理石紋的模擬： 針對需要製作仿古傢具或高檔飾品的創作者，本章提供製作逼真木材年輪紋路和天然大理石紋理的係統步驟。 2.3 製作大型雕塑與結構支撐 軟陶本身在未烘烤時承重力有限。本章將討論如何使用非軟陶材料（如鋁箔、金屬骨架）作為內部支撐，從而製作齣更高、更復雜的立體結構，例如人體模型或建築微縮景觀。 --- 第三部分：錶麵精修與應用拓展 作品塑形完成後，後續的打磨、拋光和功能化處理決定瞭作品的最終質感和耐用性。 3.1 精細化打磨與光澤處理 軟陶錶麵通常在烘烤後不夠平滑，本章將指導讀者完成從粗磨到鏡麵拋光的全過程。 水磨技術詳解： 介紹從 400 目到 3000 目砂紙的逐級打磨流程，並重點說明在不同階段更換水冷媒介的重要性，以防止材料過熱導緻粉化。 光油的選擇與應用： 對比樹脂光油、亮光清漆和軟陶專用光油的特性，講解如何通過薄塗、多次疊加來獲得啞光、半光或鏡麵效果。 3.2 軟陶作品的功能化與商業化落地 本書的最後一部分著眼於將藝術品轉化為實用物品，並探討小型工作室的運營思路。 連接件的無痕嵌入： 如何在烘烤前精準嵌入金屬扣眼、磁鐵或螺紋杆，確保部件在烘烤後牢固結閤，無需後期膠閤。 微縮模型與傢居裝飾： 案例展示如何製作高精度的微縮餐具、鑰匙扣，以及利用軟陶作為陶瓷花瓶的裝飾貼片，提升傳統傢居用品的藝術價值。 IP授權與市場定位： 探討軟陶作品的知識産權保護基礎，以及如何在手工藝品電商平颱和綫下市集中進行有效的定價和品牌建立。 --- 結語： 《繁花匠心》緻力於帶領讀者脫離基礎的串珠工藝，全麵掌握軟陶這一富有現代感的塑形材料。本書的深度和廣度旨在培養創作者的材料敏感度和結構思維，使每一位讀者都能將腦海中的抽象概念，轉化為觸手可及、永恒定格的立體藝術品。我們相信，隻要掌握瞭這些塑形、混色和固化的核心技術，軟陶的創作領域將遠超您的想象。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計真是彆齣心裁，封麵采用瞭那種略帶磨砂質感的紙張，觸感溫潤，正中央印著一個用細小的彩色珠子勾勒齣的抽象圖案，色彩搭配得既有活力又不失典雅，讓人一眼看上去就充滿瞭對書中內容的好奇心。我尤其欣賞它在排版上的用心，字體選擇上既保證瞭閱讀的舒適度，又兼顧瞭藝術性，頁邊距的處理也恰到好處，留齣瞭足夠的空間供讀者進行批注和標記。特彆是書中一些關鍵步驟的插圖，清晰度極高，即便是復雜的串珠結構圖，也能被還原得縴毫畢現，這對於初學者來說簡直是福音，不用再對著模糊的圖片苦苦猜測每一個珠子的穿綫方嚮。再說說紙張的厚度，拿在手裏沉甸甸的，感覺非常實在，完全不用擔心翻頁時會不小心撕壞，這對手工愛好者來說非常重要，畢竟我們跟書本的親密接觸頻率是很高的。從整體的視覺感受上來說，這本“指南”更像是一件精心製作的手工藝品，而不是一本冰冷的教學手冊，光是把它放在書架上，都覺得能提升整個房間的藝術氛圍。

評分☆☆☆☆☆

我最近沉迷於尋找那些能真正將理論與實踐完美結閤的教程，市麵上很多手工書，要麼是理論說得天花亂墜，實際操作起來卻處處碰壁，要麼就是隻有一堆成品圖，讓你對著成品望洋興嘆卻無從下手。這本書在這方麵做得尤為齣色。它不是簡單地羅列瞭多少種成品，而是非常細緻地剖析瞭基礎技法的底層邏輯。比如，它對不同綫材的特性、不同扣件的選擇標準，甚至是如何根據珠子的材質來調整拉力的講解，都深入到瞭近乎“偏執”的程度。我記得有一章專門講“結構受力點分析”，通過圖示清晰地展示瞭哪些串法在長期佩戴後容易斷裂，並提供瞭對應的加固方案，這一點是其他書籍裏很少提及的。讀完這一部分，我感覺自己對串珠這項手工的理解上升到瞭一個全新的維度，不再隻是機械地模仿，而是開始理解“為什麼”要這麼做。這種知識深度的挖掘，讓這本書的價值遠遠超齣瞭普通的手工指南範疇。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對時間管理要求較高的都市白領，我最看重的是學習的效率，如果一個教程需要花費我大量時間去“解密”作者的意圖，那它基本上就失去瞭吸引力。這本書的敘事節奏把握得非常好，它采用瞭一種模塊化的學習路徑。每一課的學習目標都明確到不能再明確，學完這一節，我能立刻掌握一項具體技能，比如，如何完美收尾一個圓形手鏈的彈力綫，或者如何用特定的針法無縫連接兩個不同的珠串部分。它的步驟拆解得極其精細，很多我以前以為需要靠感覺來完成的“小技巧”，在這裏都被量化和公式化瞭。例如，在介紹一種復雜的法式結扣編織時，它甚至標注瞭每一步操作所需的大緻時間預估，這種貼心的設計極大地幫助瞭我規劃我的碎片化學習時間。每次隻用半小時，就能紮紮實實地學到一個新技巧，成就感滿滿，完全不會讓人産生拖延和畏難的情緒。

評分☆☆☆☆☆

這本書的作者顯然是一位擁有豐富行業經驗的匠人，他的筆觸中流露齣的那種對手藝的敬畏和熱愛，是裝齣來的模仿不來的。讀起來，與其說是被“教導”，不如說是被“引薦”入這個精妙的工藝世界。他不僅教你“怎麼做”，更會分享一些關於“材料的哲學”的見解。例如，關於天然石材珠子的品相鑒彆，他列舉瞭從顔色均勻度到“皮休裂隙”的觀察要點，這些信息都不是在普通的材料供應商那裏能輕易獲取到的。他甚至在捲末附上瞭一篇小小的“匠人手記”，講述瞭他早期嘗試失敗的經曆和從中獲得的教訓，這種真誠的分享，讓冰冷的文字瞬間有瞭溫度和重量。這讓我感到，我購買的不僅僅是一本工具書，更像是一位經驗豐富的導師，願意將他多年摸索的“行業潛規則”和“避坑指南”毫無保留地傳授給我。

評分☆☆☆☆☆

我是一個追求個性化錶達的創作者，對韆篇一律的模闆式教程深感厭倦。這本書最讓我驚喜的地方，在於它對“創新與變體”的強調。它並沒有止步於展示幾十種固定的款式，而是用大量的篇幅去解析“基礎結構模型”是如何通過改變材料、比例或穿綫方式而産生無限的可能性的。它提供瞭一個強大的“結構底層框架”，然後鼓勵讀者在此基礎上進行二次開發。書中有一章專門探討瞭“色彩心理學在串珠中的應用”，指導我們如何通過冷暖色調的對比來傳達不同的情感主題，這一點極大地拓寬瞭我的設計思路。我不再隻是照貓畫虎，而是學會瞭如何為自己的作品賦予更深層次的意義和獨特性。這本書就像是給瞭我一把萬能的鑰匙，讓我能夠打開通往自我風格設計的大門，而不是永遠停留在模仿階段。