中国和田玉(2015 09 总第20辑) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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池宝嘉 著

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店铺： 炫丽之舞图书专营店

出版社： 北京工艺美术出版社

ISBN：9787514007336

商品编码：30067842620

包装：平装

出版时间：2015-09-01

基本信息

书名：中国和田玉(2015 09 总第20辑)

定价：60.00元

作者：池宝嘉

出版社：北京工艺美术出版社

出版日期：2015-09-01

ISBN：9787514007336

字数：

页码：132

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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近两年，中国和田玉市场有个非常奇特的现象，这就是玉雕“小品”火了，名家玉雕“小品”在各个大小拍场和展会炙手可热，大有“小品”撬动中国玉器大市场之势。
　　玉雕“小品”之所以能在整个市场持续低迷中，呈现逆市上扬的态势，主要是亩于自2012年以来，中国和田玉市场的深度调整使其以小博大的优势得以凸显。与以往相比，投资者和藏家们开始变得更为理性，他们把市场关注的目光和投资收藏的视角，回归到玉雕作品本身的艺术价值上。这些文房、挂件、把件、摆件等品类的玉雕小件精品，多由当代玉雕名家亲自主导创作。虽然器型小，但创意新颖、设计独特，巧妙地融合了中国传统文化题材与时代精神，臻于地把作品表现主题与表现技法相结合，富有人文气息和艺术价值，体现了当代中国玉雕工艺和艺术的高水平，契合了当代人对玉雕艺术的高品位审美追求。加之作品的高品位、适中的价位学也满足了玉器投资收藏和陈设、赏玩、佩戴等不同层面消费需求，它的逆市火热自然在情理之中。
　　中国玉雕行业和市场发展已经进入“文化主导、艺术制胜、品牌推动”的新阶段。玉雕“小品”以小巧珍贵的玉石为载体，在传统玉雕技法的基础上，强化了玉雕作品的文化品位和艺术性，提升了玉雕创作与收藏消费等整个玉雕领域艺术审美水平。玉雕“小品”集文化内涵、艺术品位、品牌效应等多种优势于一身，其更大的市场前景值得期待。

目录

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【卷首语】
“小品”与大市场
【今日视界】
当代玉雕文玩的市场前景
【特稿】
宋建国与写意人物玉雕
【专家新论】
和田玉名称要回归文化本源
开拓玉雕首饰化的新途径
创作理念与市场多元化
【业内话题】
新疆和田玉标准化步伐加快
【品牌故事】
可佳古玉珠宝异彩纷呈
【创意时代】
浅谈玉雕的艺术价值
【品玉论遒】
流霞寄壮志沧海舒豪情

【玉典春秋】
【名家名品】
【市场行情】

作者介绍

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文摘

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序言

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【卷首语】
“小品”与大市场
【今日视界】
当代玉雕文玩的市场前景
【特稿】
宋建国与写意人物玉雕
【专家新论】
和田玉名称要回归文化本源
开拓玉雕首饰化的新途径
创作理念与市场多元化
【业内话题】
新疆和田玉标准化步伐加快
【品牌故事】
可佳古玉珠宝异彩纷呈
【创意时代】
浅谈玉雕的艺术价值
【品玉论遒】
流霞寄壮志沧海舒豪情

【玉典春秋】
【名家名品】
【市场行情】

《中国古代玉器研究：历史、工艺与文化》 图书简介 本书深入探讨了中国古代玉器的起源、发展脉络、精湛工艺及其在中国文化中的深远意义。全书共分六个部分，力求勾勒出一幅宏大而细致的中国玉器研究全景图，旨在为玉器爱好者、考古工作者及历史文化研究者提供一份兼具学术深度与鉴赏广度的参考读物。 第一部分：玉器的曙光——史前至夏商时期的玉料与早期形制 本部分追溯了中国玉器的最初滥觞。从新石器时代的良渚文化、红山文化到龙山文化，我们详细考察了早期玉器所采用的典型玉料——透闪石、阳起石等，并分析了这些早期玉料的产地分布与开采技术。重点剖析了玉琮、玉璧、玉钺等礼器在不同文化中的形制演变和潜在的宇宙观象征。通过对出土实物痕迹的分析，我们试图还原史前社会中玉器在祭祀、权力象征中的初级功能，并讨论了早期玉器制作中“因材施艺”的朴素审美观。对于夏商时期玉器的特征，特别是其在王权巩固中的地位，进行了详尽的阐述，包括商代玉器的纹饰母题（如饕餮纹的早期形态）及其与青铜器艺术的相互影响。 第二部分：礼制与艺术的交融——西周至春秋战国的玉器体系 西周时期，礼乐制度的建立使得玉器在社会结构中占据了核心地位。本章细致梳理了“君子比德于玉”的儒家思想对玉器审美标准的塑造过程。我们不仅关注礼器（如玉圭、玉璋）的形制规范化，更深入探讨了装饰性用玉，特别是玉佩饰的发展。春秋战国时期，社会结构剧烈变动，玉器制作工艺迎来了空前的飞跃。这一时期的研究集中于“软玉”与“硬玉”的运用差异，以及“镂空”、“透雕”、“双面雕”等高超技法的成熟。重点分析了楚文化玉器中充满生命力的神话题材和中原地区玉器在写实主义倾向上的探索。通过对比不同地域玉器的风格差异，揭示了战国时期诸侯国文化对玉器艺术的多元影响。 第三部分：秦汉的恢弘与魏晋的清雅——帝国时代玉器的流变 秦汉时期，大一统帝国的建立为玉器生产带来了规模化的可能。本部分详细考察了汉代帝王陵寝中出土的玉器群，如玉衣、玉琀、玉印等，分析了这些丧葬用玉所体现的“事死如生”的观念与道家思想的影响。工艺方面，汉代玉器在打磨光洁度、器物尺度上的宏大追求被着重论述。进入魏晋南北朝，随着佛教的兴盛和文人审美的抬头，玉器艺术开始转向内敛与含蓄。本章探讨了玉器题材如何从刚硬的礼制象征转向对自然景物和清淡意境的描摹，反映了社会思潮的深刻转变。 第四部分：集大成与高峰——唐宋元明清的玉雕艺术 唐宋时期，城市经济的繁荣促进了玉器走向世俗化和生活化。我们详尽分析了宋代文人对玉器的鉴赏标准，以及玉器匠人如何将绘画、诗词的意境融入到玉雕之中，形成“意在形先”的审美倾向。元代的玉器，尤其是新疆和田玉的大量输入，带来了玉料质地的多样性与雕刻风格的异域风情。明清两代，玉雕艺术达到了历史的巅峰。本部分将重点剖析清代“仿古”与“写实”并重的风格，以及“痕都斯坦”玉器带来的中西合璧的装饰趣味。对清代玉器中表现的世俗生活场景、山子雕的繁复结构，以及宫廷玉作坊的组织管理进行了细致的考察。 第五部分：玉料的科学与工艺的革新 本部分是技术层面的深入研究。首先，我们借助矿物学知识，对中国古代主要的玉石种类——软玉（如和田玉、独山玉）和硬玉（如翡翠，在清代以后才广泛使用）的物理化学特性进行了对比分析。其次，重点阐述了古代玉器制作工艺的四大核心步骤：选料与相玉、解料与粗坯、细刻与镂雕、抛光与润饰。我们特别关注了古代磨料（如金刚砂、石英砂）的来源与使用方式，以及在缺乏现代电动工具的情况下，匠师如何通过水力、人力结合实现对坚硬玉石的精确加工。这部分内容力求揭示每一件古代玉器背后所蕴含的工程智慧。 第六部分：玉器与中国文化符号的构建 最后，本章从文化人类学的角度，总结了玉器在中国社会历史中扮演的综合角色。玉器不仅是财富的载体，更是道德伦理、政治权力、宗教信仰和审美情趣的复合性符号。通过分析不同历史时期对玉的“五德”（仁、义、礼、智、信）的诠释演变，阐释了玉文化如何渗透到社会生活的方方面面，并最终塑造了中华民族独特的文化心理结构。本书旨在提供一个全面的视角，让读者不仅欣赏玉器的精美，更能理解其背后承载的千年文脉与精神价值。 本书配有数百幅高清文物图片，力求图文并茂，为读者提供一次沉浸式的中国古代玉器鉴赏之旅。

评分☆☆☆☆☆

作为一名和田玉爱好者，我一直对《中国和田玉》这套丛刊充满期待。这次收到的是2015年9月出版的总第20辑，迫不及待地翻阅起来。首先映入眼帘的是封面设计，它低调而典雅，选用了一块温润的籽料作为背景，仿佛能感受到那份细腻的质地和醇厚的色泽，让人心生向往。随后的内页排版也十分考究，图片清晰，文字流畅，阅读体验非常舒适。

评分☆☆☆☆☆

此外，本期内容在和田玉的工艺鉴赏方面也下了不少功夫。我一直觉得，玉石的价值不仅在于其本身的质地，更在于雕刻师的技艺。这本刊物收录了不少精美的玉雕作品图片，从器形、纹饰到题材，都进行了细致的解读。特别是对一些著名玉雕大师的创作理念和工艺特点的介绍，让我受益匪浅。我平时也会接触一些玉雕作品，但很多时候是“只知其美，不知其所以然”，读了这本刊物，我学会了从更专业的角度去欣赏一件玉器，更能体会到其中的匠心独运。

评分☆☆☆☆☆

这本《中国和田玉》给我最深刻的印象是它对和田玉文化历史的深度挖掘。我特别喜欢其中关于古代和田玉开采和贸易的章节，详细介绍了丝绸之路上的玉石往来，以及不同时期和田玉在宫廷和民间的使用情况。作者们引用了大量的史料文献和考古发现，论证严谨，娓娓道来，让我仿佛穿越回了千年前的繁华景象。读完这部分内容，我对和田玉的价值有了更深层次的认识，它不仅仅是珍贵的矿产，更是中华民族数千年历史文化的载体。

评分☆☆☆☆☆

总的来说，这本《中国和田玉》(2015 09 总第20辑)是一本集学术性、观赏性和实用性于一体的优秀刊物。它不仅满足了我对和田玉知识的渴求，更点燃了我对这门古老技艺的进一步探索热情。无论是对和田玉的文化底蕴、历史传承，还是对具体工艺的鉴赏和科学鉴定，都进行了深入浅出的介绍。我非常推荐所有对和田玉感兴趣的朋友们阅读，相信你们也会和我一样，在这本书中找到属于自己的宝藏。

评分☆☆☆☆☆

让我惊喜的是，本期还涉及到了和田玉的科学鉴定方法。虽然我不是专业人士，但对如何辨别真伪一直很感兴趣。刊物中详细介绍了和田玉的物理化学性质，以及一些常用的鉴定仪器和技术。虽然有些内容对我来说稍显专业，但通过图文并茂的解释，还是能大致理解。了解这些科学知识，对于我今后在购买和田玉时，能有更理性的判断，避免被不良商家欺骗，非常有帮助。