时尚不死：关于时尚的诘问 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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法古维烈，治棋 著

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• 诘问

店铺： 炫丽之舞图书专营店

出版社： 中国纺织出版社

ISBN：9787506450119

商品编码：30197296784

包装：平装

出版时间：2009-01-01

基本信息

书名：时尚不死：关于时尚的诘问

定价：36.00元

作者：(法)古维烈,治棋

出版社：中国纺织出版社

出版日期：2009-01-01

ISBN：9787506450119

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.663kg

编辑推荐

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时尚，曲终人散？上网 旅游=生活？未来的服装什么样？身体——时尚的新筹码？个性化——营销的陷阱？以人为本抑或以时尚为本？消费者——是不明飞行物还是摇摆的墙头草？……作为法国时尚作家，本书作者从夏奈尔开创的实用时尚入手，以洗练的笔法夹叙夹议地回顾了全球化形成的时尚一统化、大品牌刺激的时尚化，重点描述了装饰时尚如何在科技发展的今天逐步让位于功能时尚的全过程。

内容提要

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作为法国时尚作家，本书作者从夏奈尔开创的实用时尚入手，以洗练的笔法夹叙夹议地回顾了全球化形成的时尚一统化、大品牌刺激的时尚化，重点描述了装饰时尚如何在科技发展的今天逐步让位于功能时尚的全过程。在这个过程中，日益唯消费者马首是瞻的时尚界不断推出结实、防暴、易存、防菌、防污、保健，甚至能带来视觉与听觉享受的各类服装，终带给我们的将是在高科技支撑下走向更环保、更健康、更安全的全能时尚。

目录

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绪言　时尚，曲终人散？　统一与个性　不堪重负　走向虚拟一　时尚与时装　装饰文化出路何在？　保护自己抑或展示魅力？　从霸道走向科技　身体——时尚的新筹码？　以人为本抑或以时尚为本？　另类个性与统一身材　成衣会转瞬即成吗？　快速反应　被惯坏的消费者　网上时尚　时尚产业是否该以人为本？　产业转移　每况愈下的发达国家　社会责任全球化　生态保护——时髦的新时尚？　再生与环保　转基因　信息跟踪与打假　科学与技术会令时尚过时吗？　上网 旅游=生活？　面料的轻松化与功能的复杂化二 循规蹈矩与肆意妄为　消费者——是不明飞行物还是摇摆墙头草？　因心生厌倦而抵制时尚的消费者 更聪明、更现实的消费者 理解万岁 市场营销——是发令者还是领航员？ 了解消费者 营销的目的 消费者会成为流行趋势的发布者吗？ 个性化——营销的陷阱？ 突然的自我 真假个性化 互联网——新世界、新时尚？ 封闭的开放 无招胜有招 饮鸠止渴？ 三 指向标与方位标 一个地球，两个世界 一种时装，两样生活 变动的品牌给移动的消费者 泛品牌化 奢极必反 产业品与新型品 神圣而世俗的销售场所 由奢入“简”难 价格“农转非” 世界的女性化或女人化 时代不同了 女尊男卑 失重的世界 体育的纯粹 体育的走样 激活生活的服装 带有趋势性的趋势 四 研究与开发 纺织品的人工智能 保护 调温面料进行时 高强度安全面料 解放 摆脱家务的困扰 洗衣与熨衣革命 来自微观世界的安全隐患 照料 老龄化带来的新市场 除皱不如防晒 美容新星微胶囊 诱惑 视觉享受 仿生纺织品 视觉与听觉魅力 将来的衣橱 未来的服装 内衣 套头衫／衬衣 上衣／风衣 裤子 袜子 紧身裤 鞋 帽子 时尚新词解释

作者介绍

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多米尼克·古维烈(DOMINIQUECUVILLIER)：法国流行趋势营销与传媒交流策略咨询顾问；法国《消费文化》杂志及“TRENDMARK.”电子版杂志发行主任兼总编辑：巴黎高等商业学校、巴黎马恩河谷大学以及巴黎第三大学品牌国际营销与管理MBA、食品与酒类国际营销与管理MBA教授：法国流行色委员会总干事。独立或合作著有《智能纤维与材料》、《美国时尚或手机的胜利》、《女人能否在时尚中融化》、《品：非典型行业与管理》、《今日神话》、《国际时尚辞典》、《时尚，意义与象征》等多部书籍。

文摘

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序言

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《无声的远航：航海日志与失落的地图》 内容简介 这是一部以十九世纪末大航海时代为背景的史诗级航海日志，记录了探险家亚瑟·芬奇在“奥德赛号”上长达七年的漂泊生涯。本书并非寻常的冒险故事，它更像是一部关于孤独、知识的渴求以及文明边界的沉思录。 第一部分：启程与迷雾 故事始于伦敦的泰晤士河畔，年轻的亚瑟·芬奇，一位受过良好教育的博物学家兼制图师，怀揣着对未知大陆的强烈渴望，登上了这艘由贵族资助、装备精良的探险船。船长是一位经验丰富却又极度神秘的老水手，他似乎更信奉古老的星象学而非现代的罗盘。 前六个月是关于希望与纪律的交织。日志详细描绘了船员们日常的机械化生活：测量经纬度、校准六分仪、处理海水的腐蚀和木材的吱呀声。芬奇的笔触细致入微，他记录了每一次日出日落的色彩变化，对海洋深处不同深度水域的颜色进行分类，并尝试用新的数学模型来预测风暴的路径。 然而，很快，航行便进入了“迷雾区”。在南纬四十度的某个异常平静的海域，他们遭遇了一场持续数周的浓雾。船只被困，通讯中断，恐惧开始在船员中蔓延。芬奇的记录开始转向心理层面，他详细描述了在绝对的静止中，人的感官如何被扭曲，时间如何失去线性意义。他记录了船员们开始讲述彼此不曾听闻的往事，以及对故乡模糊的、近乎神话般的怀念。这段经历迫使芬奇开始质疑他所信奉的科学秩序，认识到自然界中存在着无法被精确量化的“虚空”。 第二部分：失落的知识与“鲸歌”的密码 探险的真正目的，根据船东提供的加密航线图，是寻找传说中位于太平洋深处的一个尚未被任何帝国发现的群岛——“艾欧尼亚群岛”。船队根据一份残缺不全的西班牙古地图导航，这地图的绘制手法充满了中世纪的神秘符号和宗教寓言。 在穿越热带的漫长航行中，芬奇开始专注于海洋生物学和声学研究。他发明了一种简陋的水下听音器，记录下深海中的奇异声响。他坚信，这些声音并非随机的自然噪音，而是一种复杂、有组织的“语言”。他将这些记录整理成大量的乐谱，试图从中解析出某种数学结构，最终将其命名为“鲸歌的韵律”。 芬奇与船上的医生——一位精通古代语言的学者——进行了一系列关于知识传递和失落文明的对话。他们讨论了亚历山大图书馆被焚毁后，人类知识体系的断裂。他们推测，“艾欧尼亚群岛”可能不是一个地理上的发现，而是一个知识上的“缓存地”，一个保存着前哥伦布时代或更古老文明智慧的避难所。 一次突如其来的风暴，使得“奥德赛号”偏离了既定航线，船体严重受损。他们被迫在一条从未在任何官方地图上出现过的火山岛上进行紧急修补。岛上有着奇异的黑色沙滩和散落的、由某种未知金属制成的几何结构残骸。芬奇在岛上发现了一块刻有复杂星象图的石板，这石板上的星图与他携带的现代天文仪器数据产生了惊人的偏差，这让他对“何为真实”产生了根本性的动摇。 第三部分：边界的消融 随着航程的深入，船上的纪律开始瓦解。船员们开始相信，他们已经航行到了“世界的边缘”，那里不再受制于帝国的法律或上帝的旨意。饮用水的短缺和对未知威胁的恐惧，使人性暴露无疑。芬奇的日记从对外部世界的客观记录，转向了对自身道德罗盘的审视。 在抵达预定坐标附近时，他们并没有发现群岛。取而代之的是一片诡异的、海面平静却深不见底的“黑水区”。在这里，指南针完全失灵，天空的颜色也变得异常的暗淡。芬奇记录下，船员们开始出现幻觉，看到水下有巨大的阴影移动，听到远处传来清晰的，类似教堂唱诗班的歌声，但这歌声似乎不是来自海洋生物，而是来自某种更宏大的存在。 在这次航行即将结束时，芬奇的记录变得零散而诗意。他不再记录航速或天气，而是专注于记录光线穿透水面的角度、他自己记忆的碎片，以及他对自己信念的彻底放弃。他最终意识到，寻找“艾欧尼亚群岛”的任务，或许从一开始就不是为了地理上的发现，而是为了迫使探险者们直面自身知识体系的局限性。 终章：返航与遗忘 “奥德赛号”在历经七年零三个月后，带着寥寥数名幸存者返回了文明世界。然而，带回的并非黄金或新的领土，只有几本沾满盐渍和墨水污渍的航海日志，以及一箱无法被任何大学或科学院理解的声波记录。 亚瑟·芬奇拒绝公开发表他的发现，因为他无法用当时的语言体系来描述他所见证的一切。他将日志和记录深锁在自己位于苏格兰高地的书房中，沉浸在对那段航行中获得的“非知识”的沉思中。 本书最终呈现的，是芬奇在晚年写下的一段跋文：他认为，真正的远航并非向外探索未知的水域，而是向内穿透已知的思想框架。那些失落的地图，不是地理上的缺失，而是人类在理性主义鼎盛时期，对“神秘”和“宏大”的自愿遗忘。 本书是对十九世纪“进步论”的一种深刻反思，它通过航海日志这一严谨的体裁，探讨了科学的边界、语言的局限性，以及在绝对的孤独中，人类精神可能达到的，既辉煌又令人不安的觉醒状态。它提出的不是答案，而是一个个关于感知与现实之间鸿沟的永恒疑问。

评分☆☆☆☆☆

哇，最近读完了一本让人耳目一新的书，名字叫《时尚不死：关于时尚的诘问》。我本来以为这会是一本那种老生常谈的时尚史或者穿搭指南，结果完全出乎我的意料。这本书的视角非常独特，它不光是在讨论衣服、设计这些表面的东西，更是深入挖掘了时尚背后那种近乎永恒的驱动力。比如，它探讨了“流行”这个概念的本质——为什么我们总是在追逐新的，又为什么那些看似过时的风格总能以新的面貌回归？作者的笔触非常犀利，毫不留情地剖析了时尚产业的商业逻辑，以及我们作为消费者是如何被裹挟其中的。读起来，感觉像是在进行一场思想上的探险，不断地被提醒：我们穿的，真的只是布料和剪裁吗？它更像是一种社会契约，一种身份的标识，甚至是抵抗的姿态。尤其让我印象深刻的是，书中对“时间性”的讨论，时尚如何在瞬间捕捉时代精神，又如何在转瞬即逝中留下痕迹，那种对短暂与永恒的辩证思考，真是让人回味无穷。这本书绝对不是那种可以快速翻阅的“快时尚”读物，它需要你停下来，仔细斟酌每一个论断。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构安排非常精妙，它不是线性叙事，更像是一个由无数个闪光点构成的知识网络。作者似乎对时尚史的每一个关键转折点都了如指掌，但最厉害的是，他能将这些历史的碎片，有条不紊地编织进一个关于“意义”的宏大叙事中。我尤其欣赏它处理那些“边缘”话题的方式，比如时尚与权力、时尚与性别身份的流动性，这些内容往往在普通读物中被轻描淡写，但在本书中却得到了扎实而富有洞察力的论证。每一次阅读，都像是在解开一个关于人类自我表达的密码。它让我开始重新审视衣橱里的每一件单品，不再仅仅是物质的堆砌，而是历史、社会、心理交织的产物。这本书的阅读门槛可能需要一点点耐心，但一旦你进入了作者构建的思维框架，那种豁然开朗的感觉是无与伦比的。它不仅是关于时尚的，它更是关于“成为谁”的哲学探讨。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我一开始对这本书抱有很大的怀疑，毕竟市面上关于时尚的书太多了，大多都是雷声大，雨点小，要么就是一味地赞美或批判。但《时尚不死》的过人之处在于它的中立性与穿透力。它没有简单地站在道德的制高点去批判消费主义，而是选择了一种更具思辨性的姿态——去理解、去解构。书中对“趋势”的形成机制分析得入木三分，它揭示了那些看似随机的时尚变迁背后，其实隐藏着强大的社会经济和文化力量的推手。每次读到作者分析某个具体的时尚现象时，我都会忍不住对照现实生活中的例子，发现书中的洞察力简直是神了。它成功地把一个我们日常接触却又常常忽略的领域，提升到了社会学和符号学的层面去探讨。这种广度与深度兼备的论述，让这本书的价值远超一本单纯的行业观察报告，更像是一部关于人类社会行为模式的深度分析。

评分☆☆☆☆☆

这本书的文字功底简直是教科书级别的，那种语言的张力和节奏感，读起来简直是一种享受。我通常不太喜欢读太学术化的东西，但这本书的叙事方式非常高明，它用一种近乎文学散文的笔触，将那些枯燥的理论阐述得生动有趣。它没有那种高高在上的说教感，反而像是一位经验丰富的朋友在跟你掏心窝子，聊着关于“美”和“身份”的终极问题。我特别欣赏作者在构建论点时的那种精妙的结构设计，仿佛每写完一个段落，就为下一层的思考铺好了路基。有时候，读到某些句子，我甚至会停下来，反复琢磨其中的深意——那种一语双关的精妙，或者对某个哲学概念的巧妙引用，都体现了作者深厚的学养。它不像一般的时尚评论那样肤浅地停留在“好看”与否，而是追溯到人类文明早期对符号和装饰的需求，将时尚的起源置于一个宏大的历史坐标系中去审视，读完后，我对“穿衣”这件事的理解都刷新了。

评分☆☆☆☆☆

这本书的阅读体验是层层递进的，初读时，你可能会被它流畅的文笔吸引，沉浸在对各种时尚现象的精彩解读中；但随着阅读深入，你会发现作者真正想要引导你思考的是：我们如何通过外在的包装来构建内在的自我？它探讨了“模仿”与“创新”之间的微妙平衡，以及为什么那些被贴上“反时尚”标签的事物，最终往往会成为下一波主流的基础。我特别喜欢它那种充满辩证性的论述方式，不给出一个简单的“是”或“否”的答案，而是让你在两种看似矛盾的观点中反复拉扯，最终形成自己更成熟的判断。这种不设限的探讨空间，使得这本书的生命力非常强劲，即便是几年后重读，其中的许多观点依然能提供新的启发。对于任何一个对文化、艺术乃至人类心理学感兴趣的人来说，这本书都是一本不可多得的精神食粮，它教会我们如何带着批判性的眼光去看待那些我们习以为常的“美”。