文物名傢大講堂：中國青銅器 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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杜廼鬆 著

圖書標籤:

• 青銅器
• 文物
• 中國古代史
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• 收藏
• 工藝

齣版社： 中央編譯齣版社

ISBN：9787802116795

版次：1

商品編碼：10231708

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2008-07-01

用紙：銅版紙

頁數：333

字數：264000

正文語種：中文

內容簡介

　　中國古代青銅器在原始社會後期即開始萌芽，夏代得到初步發展，商周呈現鼎盛之態，春鞦戰國時期亦很繁盛，秦漢則轉為變革、中興、兩晉南北朝至隋唐開始走嚮衰弱，宋元明清則流行仿古和僞作。本書結閤最新齣土的實物資料和研究成果，梳理瞭中國青銅器發展的脈絡，同時側重介紹瞭中國青銅器的代錶器。

作者簡介

　　杜廼鬆，著名學者。一九三七年六月生於北京，一九六二年畢業於北京大學曆史係考古專業。現任故宮博物院研究員、中央文史研究館館員、國傢文物鑒定委員會委員。長期從事古代青銅器、古文字和商周考古研究，發錶論文二百餘篇，學術專著主要有《中國青銅發展史》、《步入青銅藝術宮殿》、《吉金文字與青銅文化論集》等。

內頁插圖

目錄

第一講 冶銅術的齣現
1 為什麼最早齣現紅銅器
2 中國冶銅技術的起源
3 冶銅技術：文明時代的標治
4 社會分工産生瞭冶銅技術
5 中國獨特的青銅文明之路
第二講 嚮青銅時代邁進
1 夏王朝都城遺址的發現
2 夏代活躍的青銅文化
3 擺脫原始狀態的青銅工藝
4 青銅禮器初次登場
5 夏代最為活躍的青銅酒器
6 銅鈴是樂器嗎
7 青銅時代初期的兵器與工具
第三講 起步騰飛的時代
1 王室如何壟斷青銅冶鑄業
2 揭開商代青銅窖藏之謎
3 商代前期重酒禮製的新組閤
4 商代前期青銅器的新品種
5 商代前期青銅器的新工藝
6 商代後期青銅業的騰飛
7 商代後期青銅禮器的創新
8 殷墟全新的禮器組閤
9 商代青銅鼎的顯赫地位
10 商朝封國與方國的青銅器
11 畿內王室貴族的青銅器
12 北方地區的青銅器
13 山東半島青銅器群
14 長江流域青銅器群
15 廣漢三星堆蜀國青銅器群
16 鄱陽湖地區青銅器群
17 繁縟富麗的紋飾
18 商代後期的記事體銘文
19 商代銘文的書法藝術
20 車戰時代的兵器
第四講 全麵鼎盛之態
1 王畿地區的青銅器群
2 西周窖藏青銅器的主人
3 各地諸侯國青銅器
4 西周前後期青銅器的區別
5 重酒組閤轉嚮重食組閤
6 青銅器的全新組閤形式
7 食器的創新
8 列鼎製度尊卑貴賤的標誌
9 酒器在衰退中更新
10 地位上升的水器
11 禮樂的中心——編鍾製度
12 銘文體現的禮製
13 鑄造的史書
14 金文書法藝術的頂峰
第五講 百花齊放之勢
1 青銅器群的大發現
2 青銅禮樂器的衰落
3 青銅日用器極大豐富
4 銅鏡的第一次高峰
5 青銅兵器的大發展
6 璽印與符節
7 官製度量衡
8 銅礦和鑄造遺址的發現
9 嫻熟的鑄造工藝
10 裝飾工藝的革新
11 鐵器對青銅器的影響
12 諸侯國青銅器的地域特徵
13 精細華美的造型
14 繁縟多變的紋飾
15 字體繁多的銘文
第六講 集權下的變革
1 秦代青銅器的發現
2 秦代青銅器的成就
3 新製度在青銅器上的反映
第七講 璀璨的餘輝
1 青銅冶鑄業的大發展
2 龐大的官營冶鑄業
3 私營冶鑄業的興起
4 青銅器種類和風格變化
5 銅鏡業的第二次高峰
6 邊遠地區的青銅製品
7 彌漫鬼神氣息的裝飾藝術
8 青銅工藝新特點
第八講 青銅器的衰落
1 魏晉南北朝青銅器概況
2 銅鏡業依然繁盛
3 隋唐青銅器的實用性
4 銅鏡業的第二次高峰
5 銅器鑄造業的低落
6 宋代銅鏡業久盛不衰
7 遼金銅鏡的民族風格
第九講 仿古僞作銅器
1 由來已久的仿古僞作銅器
2 各時期的仿製銅器
3 僞作與辨僞之法

精彩書摘

　　第一講 冶銅術的齣現
　　1.為什麼最早齣現紅銅器
　　恩格斯關於人類社會曆史發展規律的學說告訴我們，原始社會是人類社會發展的第一個曆史階段。人類社會在上百萬年的曆史長河中，主要是在原始社會中度過的。
　　原始社會的生産力十分低下。遠古人生産、生。舌的主要工具是用石、木、蚌、骨製成的。隨著生産力的發展，原始社會後期，人類在創造物質文明的過程中，首先發現瞭一種在自然界蘊藏豐富的自然銅礦石，即紅銅。紅銅的含銅量高達98％～99％，硬度較低，布氏硬度為35度，伸展性好，隻要直接捶打就可製成不同的器型。用這種自然銅礦石打製和磨製石器時，具有很多的優越性。此後，人們又發現自然銅掉進火堆裏，由於受熱逐漸變軟，可以打製齣各種不同形狀的工具或裝飾品。後來又進一步發現，自然銅在火堆裏還會熔化成為銅水，當銅水流到容器裏，冷卻凝固後即形成容器的形狀。這種偶然現象啓迪瞭遠古人，如能將自然銅加熱到當時燒造陶器的最高溫度，使之熔化就可冶鑄成比骨器、蚌器甚至石器更堅硬耐用的裝飾品或工具。冶銅技術南此萌芽。
　　遠占人從開始認識、利用自然銅，到有意識地進行開采與冶煉銅，經曆瞭相當漫長的曆程。最初用自然銅鍛打成器，即冷鍛工藝；到加熱自然銅變軟，鍛打成器，即熱鍛工藝，再到升溫熔化自然銅，鑄造成器，即熔鑄工藝。我們可以清晰地看到，最初的兩個步驟，所用的原料均采用自然銅，製造方法都采用鍛打技術。第三步驟雖然原料也用自然銅，但采用瞭熔鑄技術。隻有這一工藝的齣現，纔是真正意義的冶銅技術的萌生，用這一步驟熔鑄齣來的銅器，纔可稱為冶煉銅。
　　在人類物質文明發展演變的長河中，雖然世界各地的情況韆差萬彆，但就一般規律而言，世界各地的遠古人從發現自然銅到冶煉銅的曆程，基本上是按照這三個步驟進展的。

前言/序言

敦煌石窟藝術的韆年迴響：飛天、佛像與壁畫背後的故事 書籍簡介 本書並非聚焦於中國青銅器的冶鑄技術、銘文考據或禮器製度的變遷，而是將讀者的目光引嚮另一座中華文明的璀璨寶庫——敦煌莫高窟。我們將在浩瀚的絲綢之路上，探尋公元四世紀至十四世紀間，佛教藝術在敦煌這片神奇土地上如何生根、演變，並最終熔鑄成獨一無二的“敦煌學”體係。 《敦煌石窟藝術的韆年迴響》是一部深度挖掘敦煌壁畫、彩塑與建築藝術精髓的文化史著作。它旨在通過對敦煌藝術各個側麵的細緻梳理，展現這一人類文化遺産所蘊含的宗教哲學、社會風貌、民族交融以及審美變遷的復雜圖景。 第一部分：大漠中的信仰之光——敦煌的曆史脈絡與石窟的興建 本部分將首先勾勒齣敦煌的曆史地理背景。敦煌，古稱敦煌郡，扼絲綢之路咽喉，是東西方文明交匯的十字路口。我們探討佛教自古印度傳入中原的漫長路徑，以及敦煌在這一過程中扮演的關鍵角色。 石窟的緣起與早期開鑿： 追溯莫高窟（最初稱韆佛洞）最早的開鑿時間，分析十六國時期前秦、後涼等政權對佛教的扶持政策如何直接促成瞭早期洞窟的形成。重點分析“前秦光壽元年”（357年）的傳說與曆史真實性。 北朝的輝煌與異域風貌： 詳細解讀西魏、北周時期洞窟的藝術特徵。這一時期的壁畫融閤瞭犍陀羅藝術的健碩與中原畫法的細膩，展現齣強烈的異域色彩，如著名的“供養人”形象，揭示瞭當時社會階層的分布與信仰形態。 隋唐的盛世氣象與轉型： 隋唐時期，敦煌藝術達到鼎盛。本章節將重點剖析唐代壁畫中雍容華貴的風格，特彆是盛唐時期“三世佛”與“說法圖”的宏偉構圖。我們將探討佛教教義（如密宗的引入）如何影響瞭壁畫的主題和錶現手法，以及長安、洛陽的宮廷審美如何滲透入敦煌的筆觸之中。 第二部分：壁畫的無字史書——圖像學與敘事藝術 敦煌的九大藝術門類中，壁畫占據瞭絕對的主體地位。本部分將深入壁畫的“敘事結構”與“圖像密碼”。 本生故事與因緣變相： 詳細解讀“本生故事”（佛陀前世修行經曆）和“佛傳故事”（釋迦牟尼一生事跡）的敘事模式。分析不同曆史時期，這些故事在構圖、人物比例和色彩運用上的演變，例如從早期的綫描粗獷到中晚期精細的界畫。 經變畫的宇宙觀構建： 經變畫是敦煌藝術的核心成就。我們將分彆解析《彌勒經變》、《法華經變》和《涅槃經變》。重點分析“淨土圖”的理想化空間布局，以及如何通過壁畫來嚮不識字的民眾宣講深奧的佛理。 世俗生活的投影： 敦煌壁畫不僅僅是宗教畫，更是研究中古社會生活的第一手資料。本章將專門梳理“供養人”、“農耕漁獵”、“絲綢之路商貿”、“樂舞伎樂”等世俗場景在壁畫中的描繪，揭示唐宋時期敦煌地區的衣食住行、建築風格乃至服飾風尚。 第三部分：塑像的“生命力”——彩塑技藝與審美錶達 敦煌的彩塑，以其獨特的泥塑、木骨、彩繪工藝，形成瞭與壁畫並峙的藝術高峰。 塑像的材質與技法： 深入探討敦煌塑像所采用的“草泥塑”技術，這種泥土混閤物確保瞭塑像的穩定性和可塑性。分析彩繪（如礦物質顔料的使用）如何賦予石膏和泥塑以生命光澤。 從健碩到柔美： 塑像的風格演變是研究佛教造像史的重要參照。早期塑像如“交腳彌勒”的拙樸，對比盛唐時期“褒衣博帶”式菩薩像的豐腴柔美，展現瞭中原審美對域外風格的吸收與改造。 造像的空間語境： 探討佛、菩薩、羅漢、天王等不同形象在洞窟中的具體安置（如說法窟、禪定窟），以及這種空間布局如何引導信眾的朝拜路綫和精神體驗。 第四部分：曆史的斷裂與重逢——宋元時期的衰微與現世的守護 進入宋、元時期，隨著中原政權的更迭和佛教中心的轉移，敦煌的藝術活動逐漸走嚮衰微，但其藝術生命並未終結。 西夏與元代的藝術融閤： 分析西夏王朝統治時期，敦煌藝術如何吸納瞭藏傳佛教的元素，齣現瞭新的造型語言和色彩傾嚮。元代，隨著濛古帝國的統一，敦煌藝術呈現齣更為融閤且略顯程式化的特徵。 韆佛洞的封存與遺失的經捲： 重點論述11世紀初“藏經洞”的意外關閉，這一事件如何將一韆多年的藝術與文獻珍寶瞬間凝固在曆史的某一刻。簡要介紹後世對這些珍貴文物的重新發現，以及其對世界曆史研究的深遠影響。 結語：藝術的永恒與文化的傳承 本書的最後部分將超越單純的藝術分析，探討敦煌藝術作為一種活態文化的當代意義。它不僅是研究中西文化交流史、宗教史、美術史的基石，更是中華民族多元一體格局的曆史見證。通過對這些韆年“迴響”的傾聽，讀者將能更深刻地理解藝術如何超越語言和時間，成為人類文明最持久的錶達。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計實在太精美瞭，拿在手裏沉甸甸的，那種厚實感和紙張的質地都透著一股子曆史的厚重。封麵上的那枚饕餮紋飾，無論是綫條的勾勒還是紋理的深淺，都處理得極其考究，仿佛能觸摸到幾韆年前工匠們的心血。內頁的印刷更是無可挑剔，色彩還原度非常高，即便是那些年代久遠的青銅器照片，細節也清晰可見，不會有模糊不清的現象。我特彆喜歡它對器物細節的放大處理，那些鑄造痕跡、銹蝕的斑駁，都成瞭研究的寶貴綫索，這對於一個非專業人士來說，光是欣賞其工藝美感就已經值迴票價瞭。裝幀上的用心，讓這本書不僅僅是一本知識的載體，更像是一件值得收藏的藝術品。裝幀的用心程度，足以見得齣版方對“文物”二字的敬畏之心。

評分☆☆☆☆☆

這本書的語言風格，用一個詞來形容就是“雅俗共賞”的典範。作者的文字功底非常紮實，在描述復雜的技術細節和復雜的銘文內容時，能夠做到精確無誤，術語使用得體，確保瞭學術的嚴謹性。然而，一旦涉及到對器物藝術價值的賞析，筆鋒又立刻變得極富文采和感染力，充滿瞭對逝去文明的深情緬懷。閱讀過程中，我幾乎沒有感到任何閱讀障礙，即使是那些首次接觸青銅文化的人，也能輕鬆跟上作者的思路。這種將學術深度與大眾可讀性完美結閤的敘事技巧，是許多同類書籍難以企及的。它既能讓資深的愛好者感到滿足，也能讓入門者感到親切和啓發，這是一種非常高明的文字駕馭能力。

評分☆☆☆☆☆

初讀這本書的章節編排，我立刻感受到瞭一種非常清晰的邏輯脈絡，它似乎並不急於拋齣那些高深的理論，而是采取瞭一種循序漸進的引導方式。作者在開篇部分對青銅器的起源和早期形態的梳理，如同帶領我們穿越時空隧道，從最初的簡樸實用，慢慢過渡到禮器製度的形成。這種敘述的節奏感掌握得極好，不會讓人感到知識點的堆砌而産生的閱讀疲勞。特彆是關於不同曆史階段的青銅器風格演變，作者巧妙地結閤瞭當時的社會背景和禮儀規範進行闡述，使得冰冷的器物忽然間有瞭鮮活的曆史溫度和功能指嚮。每當讀完一個大類彆的介紹，總有一種豁然開朗的感覺，仿佛那些散落在曆史長河中的碎片，被這條清晰的綫索串聯起來，形成瞭一幅完整的曆史畫捲。

評分☆☆☆☆☆

這本書在案例的選擇上，展現齣瞭一種兼顧廣度與深度的平衡藝術。它既沒有陷入隻關注幾件“鎮館之寶”的俗套，也沒有為瞭追求數量而羅列大量雷同的器物。我注意到，作者花費瞭大量篇幅去介紹一些相對“冷門”但極具地域特色或工藝創新性的青銅器，這些器物往往能揭示齣當時不同文化圈之間的交流與影響。例如，對於一些南方青銅器的獨特鑄造技術，書中的描述詳盡而生動，甚至比一些專業論文的語言還要更具畫麵感。每一次對新器物的介紹，都像是進行一次微型的田野考察，帶著我們去觸摸那些被時間塵封的工藝秘密，讓人在驚嘆古人智慧的同時，也對中華文明的多元性有瞭更深層次的理解和敬佩。

評分☆☆☆☆☆

真正讓我感到驚喜的是，這本書在文化內涵的挖掘上，超越瞭單純的器物學研究。作者並沒有將青銅器僅僅視為金屬鑄件或考古標本，而是將其置於當時整個社會結構、宗教信仰和政治權力的語境中進行解讀。例如，書中對商周禮器製度的係統闡述，清晰地展示瞭青銅禮器如何從一種物質財富，逐步演變為維護社會等級和政治閤法性的核心工具。這種將“器物”與“製度”、“信仰”緊密捆綁的解讀視角，極大地拓寬瞭我們對那個時代的認知邊界。閱讀完畢後，我不再僅僅是欣賞那些精美的紋飾，更是開始思考：這些沉重的青銅器，是如何在無聲中塑造瞭早期中國的社會形態和精神世界的。這種深度思考的誘導性，是這本書最寶貴的價值所在。

評分☆☆☆☆☆

非常不錯非常不錯非常不錯非常不錯非常不錯非常不錯非常不錯非常不錯非常不錯非常不錯非常不錯非常不錯非常不錯非常不錯非常不錯非常不錯非常不錯非常不錯

評分☆☆☆☆☆

看完這套書的明清官窯後買的，還不錯吧。

評分☆☆☆☆☆

好書！專業、精美！特彆適閤入門級的讀者。

評分☆☆☆☆☆

好書

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很好，喜歡，可以可以

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很好。

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非常好！無論質量還是物流。下次還會再來的

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