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木心 著

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店铺： 墨轩书屋图书专营店

出版社： 广西师范大学出版社

ISBN：9787563399505

商品编码：10618453771

包装：精装

出版时间：2010-08-01

用纸：胶版纸

页数：167

正文语种：中文

内容简介 自1984年始，木心应邀在欧、美、港、台的华文刊物发表大量文章，《联合文学》创刊号特出专卷“木心散文个展”，形成文学狂飚，一时“人人争问木心是谁”。纽约《中报》召开《木心散文专题座谈会》，台湾洪范书店争先出版木心著作，接着圆神、远流等出版社连出小说、散文、诗篇十二集。 
新世纪伊始，木心又投入绘画事业，筹备三年，举办了《木心的艺术》大型博物馆级全美巡回展。于耶鲁博物馆隆重开幕，《纽约时报》整版报道，华盛顿、芝加哥、华尔街的各大报刊纷纷激赏揄扬，佳评一浪高一浪，展览历芝加哥、夏威夷、纽约，后此三十三幅杰作全部为耶鲁大学博物馆所典藏，其画册畅销全世界，一直列为五星级。 
《木心画集》是木心新旧画作的新结集，收录40幅美术作品，创作年代自1984年，一直到2009年。 作者简介 木心，一九二七年生，原籍中国浙江。上海美术专科学校毕业。一九八二年定居纽约。著作：散文集《琼美卡随想录》、《散文一集》、《即兴判断》、《素履之往》、《马拉格计画》、《鱼丽之宴》、《同情中断录》。诗集《西班牙三棵树》、《巴珑》、《我纷纷的情欲》、《会吾中》。小说集《温莎墓园日记》、《The Windsor Cemetery Diary》。 目录 文章
木心近作

作品
秋 1988
山里人家 1990
成人的童话 2001
爱 2000
情人的坟墓 1985
残雪和喷泉 1987
石上明月Ⅰ 1987
塔影 2002
艾格顿荒原 1999
下午 1996
北无恙 1989
山麓 1992
魔鬼的花园Ⅰ 1989
等待拉比 2000
断滩 1993
生与死 2001
旷野一棵树 2009
玉山 2003
魔鬼的花园Ⅱ 1995
春夜 1990
四块水晶石 1991
山水赋Ⅰ 1991
那年战况 1993
群山 2008
石上明月Ⅱ 2004
晴风 1999
山水赋Ⅱ 1997
废谷 2004
黄昏 2001
春从地下来 2001
黑山 2008
南无恙 1984
会走路的石头 1996
上午 2002
预象 1999
山水赋Ⅲ 1998
诺曼地之夜 1995
我的卧房 2009
五山 2003
战争前夜 2001

木心简历

《木心画集 精装》：一场跨越时空的艺术对话 在文学与艺术的璀璨星河中，木心无疑是一颗独特而耀眼的星辰。他以其独到的视角、深刻的思想和隽永的文字，影响了一代又一代的读者。而《木心画集 精装》，则将我们引向了他艺术创作的另一片广袤天地——绘画。这不仅仅是一本画册，更是一次与木心灵魂深处的对话，一次跨越时空的心灵漫步。 一、 画笔下的故土与远方：描摹世间百态，倾诉内心跌宕 木心的绘画，如同他的文字一样，充满了个人化的印记和深邃的情感。他笔下的世界，既有对故土山河的眷恋，也有对远方文明的游弋。 故土情深： 从江南水乡的氤氲烟雨，到山野田间的勃勃生机，木心用画笔细致地勾勒出他魂牵梦绕的故土。他捕捉的是一种意境，一种时光沉淀后的宁静与悠远。那些错落有致的民居，弯曲绵延的河流，以及在天地间肆意生长的草木，都仿佛在他的笔下活了过来，诉说着久远的故事。他的水乡画，不是简单的写实，而是融入了音乐般的节奏感和诗歌般的想象力，让人仿佛能听到桨声灯影，闻到雨后泥土的芬芳。即便画面中人物稀少，但每一处景致都充满了人情味，承载着他对这片土地的深切情感。 远方回响： 木心也是一个深具世界视野的艺术家。他的画作中，时常可见西方古典艺术的痕迹，无论是构图的严谨、光影的处理，还是色彩的运用，都透露出他对西方绘画大师的汲取与借鉴。然而，他并非简单的模仿，而是将这些元素巧妙地融入自己的创作语境，形成一种东西方交融的独特风格。他笔下的西方风景，也常常带有东方的情调，一种内敛而含蓄的美感。他的城市景象，可能是繁华而喧嚣的，也可能是宁静而古老的，但总能捕捉到这座城市独特的灵魂，让人在画面中感受到一种历史的厚重与文明的韵味。 静物里的哲学： 木心尤其擅长描绘静物。他的静物画，常常看似简单，实则寓意深远。一盏台灯，一本旧书，一个花瓶，一束鲜花，这些日常之物在他的笔下，都散发出一种宁静而耐人寻味的光辉。他不仅仅是在描绘它们的形色，更是在探索它们背后的生命状态和时间痕迹。这些静物，仿佛是他思考的载体，通过对它们的细致描摹，他表达着对生命、存在、时间以及人与物关系的深刻洞察。画面中的光影变化，色彩的搭配，构图的安排，都充满了巧思，引导观者进入一种沉思的状态，去体味物象背后隐藏的哲学意味。 二、 笔触与色彩的叙事：传递无声的情感，触碰灵魂深处 木心的绘画语言，是一种沉默的叙事，一种无声的诉说。他的笔触粗犷而细腻，色彩明快而深沉，共同构建起他独特的艺术世界。 线条的韧性与力量： 木心的线条，常常带着一种独特的韧性。他笔下的轮廓线，时而舒缓流畅，如行云流水；时而刚劲有力，如刀劈斧凿。这些线条不仅仅勾勒出物体的形态，更传递着画家的情感张力。它们赋予画面以生命力和动感，让观者能够感受到一种内在的律动。尤其在描绘人物时，线条的走向和力度，更是精准地捕捉了人物的神态与气质，即使没有面部表情的特写，也能让人感受到人物内心的波动。 色彩的哲学与韵味： 在色彩的运用上，木心展现了他独特的艺术敏感。他大胆而审慎地使用色彩，既有明亮的、充满活力的色彩，也有沉静的、富有哲思的色彩。他并不拘泥于对现实色彩的还原，而是根据画面的情感需求和意境营造，进行主观的色彩调整。例如，他可能会用一种出人意料的色彩来描绘熟悉的景物，从而打破观者的固有认知，引发新的联想。他的色彩搭配，常常带着一种古典的韵味，又饱含现代的张力，形成一种既熟悉又陌生的视觉体验。那些看似不经意的色彩点缀，往往是画面中最动人的亮点，能够瞬间抓住观者的目光，触动观者的内心。 光影的雕刻与烘托： 光影是木心绘画中不可忽视的元素。他善于运用光影来塑造物体的体积感和空间感，同时，光影的明暗变化也常常成为他表达情感的重要手段。一束柔和的光线，可以营造出温馨宁静的氛围；而强烈的明暗对比，则可能暗示着内心的冲突或挣扎。他笔下的光影，不是简单的明暗关系，而是一种富有生命力的“雕刻”，它赋予画面以深度和立体感，让观者仿佛置身于真实的场景之中。光影的流动和变化，也为画面增添了时间的维度，让人感受到画作中正在发生的故事。 三、 精装的温度与质感：致敬艺术的珍贵，感受收藏的仪式 《木心画集 精装》并非仅仅是内容的呈现，其精美的装帧本身，也是对艺术作品的一种致敬，一种对阅读体验的升华。 材质的考究： 精装本的纸张选择，往往是决定一本画册质感的重要因素。本书精选的纸张，不仅触感温润，更具有出色的色彩还原度和细节呈现能力。每一幅画作的色彩都得到了最大限度的保留，笔触的细腻之处，色彩的微妙变化，都能在纸面上清晰地展现，最大程度地还原了木心画作的真实面貌。翻阅之间，你能感受到纸张的厚重与质感，这是一种对艺术品的尊重，也是一种对读者阅读体验的考量。 设计的匠心： 本书的设计，从封面到内页排版，都体现了匠心独运。简约而不失格调的封面设计，既突出了画作本身，又传达出一种沉静而高雅的艺术气质。内页的留白处理，文字与画作的巧妙搭配，都为观者提供了舒适的阅读空间，让人们能够沉浸在艺术的海洋中，而不被过多的干扰所打扰。每一个细节的设计，都旨在为读者带来一次身心的愉悦体验，一次对艺术品的细致品读。 收藏的价值： 精装本的设计，本身就赋予了本书一种独特的收藏价值。它不仅仅是一本可以阅读的画册，更是一件可以珍藏的艺术品。它适合作为一份珍贵的礼物，赠予热爱艺术的朋友；也适合摆放在书架上，成为家中一道独特的风景线。每一次的翻阅，都是一次与艺术的亲密接触，一次对美好事物的珍视。它承载着木心先生的艺术生命，也承载着我们对艺术的追求与热爱。 四、 艺术的传承与启迪：点燃内心的火焰，唤醒沉睡的感知 《木心画集 精装》所呈现的，不仅仅是木心先生的绘画作品，更是他艺术精神的传承与扩散。 对审美的再定义： 在这个信息爆炸、节奏飞快的时代，木心的艺术为我们提供了一个驻足、审视的契机。他的画作，无论是描绘风景、人物还是静物，都充满了对美的深刻理解和独特追求。他教会我们去发现生活中的美，去欣赏那些被忽视的细节，去感受那些内敛而隽永的情感。这本画集，如同一面镜子，映照出我们内心对美的渴望，并帮助我们重新定义和提升自己的审美标准。 对生命与存在的思考： 木心的艺术，始终与他对生命、对存在的思考息息相关。他的画作，不仅仅是视觉的呈现，更是思想的载体。通过他的画笔，他传递着他对人生的感悟，对孤独与陪伴的理解，对自由与限制的思考。阅读这本画集，就像进行一场心灵的对话，它会触动我们内心深处的情感，引发我们对自身生命状态的思考。 艺术的启迪与鼓励： 对于每一个热爱艺术、渴望创作的人来说，《木心画集 精装》都是一份宝贵的启迪。它展示了艺术创作的可能性，展现了艺术家如何将内心的情感和思想转化为具体的视觉形象。木心的创作态度，那种坚持自我、不受外界干扰的独立精神，也足以激励我们在自己的创作道路上，勇敢前行，探索属于自己的艺术语言。 《木心画集 精装》是一扇通往木心艺术世界的窗户，它让我们得以窥见这位伟大艺术家内心深处的色彩、光影与情感。它不仅仅是一次视觉的盛宴，更是一次心灵的洗礼，一次对美的追寻，一次对生命的探索。翻开这本画集，愿您能与木心先生进行一场跨越时空的艺术对话，在他的画笔下，找到属于自己的感动与启迪。

评分☆☆☆☆☆

拿到《木心画集 精装 木心 著 理想国》的第一感受，就是它的“分量”。这种分量，既体现在它沉甸甸的实体感上，更体现在它所蕴含的艺术价值上。精装的设计，本身就是一种承诺，承诺着内里的内容绝非凡品。我喜欢这种低调的奢华，它不追求表面的炫目，而是注重内在的品质。在翻开它之前，我已经能感受到一种仪式感，仿佛即将进入一个神圣的空间，去与木心先生的精神世界进行一场深刻的对话。我期待着，在这本书中，能够被他的画作所震撼，也能在字里行间，感受到他那独特的人生哲学和艺术追求。它不仅仅是一本画集，更像是一扇窗，让我得以窥见木心先生那丰富而深刻的内心世界。

评分☆☆☆☆☆

我一直坚信，一本书的精装，本身就是对内容的一种无声的肯定和预告。这本《木心画集 精装 木心 著 理想国》的装帧，就恰如其分地传达了这种信息。它没有华而不实的装饰，而是用一种沉静、考究的风格，展现出一种低调却不容置疑的艺术品位。翻开它，不仅仅是阅读，更像是在进行一场庄重的仪式。我期待在这本书中，能够找到那些能够触动灵魂的画面，能够引发我深刻思考的文字。它是一扇窗，让我得以窥见木心先生那深邃而辽阔的精神世界，也让我有机会与他的艺术思想进行一场跨越时空的对话。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，一本书的灵魂，往往从它的装帧开始就已显露。这本《木心画集 精装 木心 著 理想国》的精装，便给我一种“得遇知己”的惊喜。它不张扬，却有着一种沉淀了时光的厚重感，如同木心先生本人一样，内敛而富有力量。我喜欢这种不落俗套的设计，它让我相信，书中所呈现的内容，也同样是经过深思熟虑、精心打磨的。在这本精装本里，我期待的不仅仅是视觉上的愉悦，更是精神上的共鸣。我渴望在这幅幅画作和字里行间，寻找到那些能触动我内心深处的情感，能够引发我更深层次的思考。它是一件艺术品，更是一场心灵的邀约。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧，简直就是一种视觉的盛宴，一种触觉的享受。精装的封面，带着一种沉静而优雅的气质，让人一看便知其不凡。这种精心打磨的质感，仿佛是将木心先生的艺术气质，直接具象化地呈现在读者面前。我喜欢这种对细节的追求，它不仅提升了阅读的愉悦感，更传递了一种对艺术本身的尊重。在这个信息爆炸的时代，一本能够让人愿意静下心来，慢慢品味的实体书，显得尤为珍贵。我期待着，在这本《木心画集》中，能够与木心先生的画作进行一次深度的对话，去感受他笔下色彩与线条的魅力，去解读他文字中蕴含的智慧与情感。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，书的装帧是它给读者的第一印象，而《木心画集 精装 木心 著 理想国》的精装设计，无疑给我留下了深刻而美好的印象。它不是那种浮夸张扬的包装，而是一种沉静、内敛，却又充满力量的美感。仿佛一位饱经沧桑却依旧精神矍铄的长者，散发着智慧的光辉。这种质感，让我对接下来的阅读充满了期待。我喜欢那些精心打磨的细节，它们往往能折射出作者和出版方对艺术的敬畏之心。我相信，在这本厚重的精装本里，我能找到触动灵魂的画面，也能解读木心先生那些精炼而深刻的文字。每一次翻阅，都像是在与一位伟大的灵魂进行一场跨越时空的交流，感受他那独一无二的艺术魅力。

评分☆☆☆☆☆

每一次翻阅这本《木心画集》，都像是在与一位久违的老友重逢，他以画笔和文字为媒介，向我诉说着那些沉淀了岁月痕迹的故事。这本书的装帧，那种沉静而又饱含力量的质感，本身就是一种无声的语言，它告诉我，这里面的每一个字、每一笔，都蕴含着木心先生独有的思考和情感。我喜欢这种精心设计的包装，它不仅仅是视觉上的享受，更是一种对艺术的尊重，一种对读者阅读体验的考量。在信息爆炸的时代，能够拥有一本这样的实体书，仿佛是一种回归，一种对慢阅读的坚持。我期待在这个精装本里，能够找到那些曾经触动我心灵的篇章，也能发现新的惊喜。每一次的阅读，都是一次精神的洗礼，让我有机会在喧嚣的世界里，找到片刻的宁静，与木心先生的智慧同行，感受他笔下的世界是多么的辽阔与深邃。

评分☆☆☆☆☆

我始终认为，一本好书的装帧，就像是给一件珍宝配上了恰到好处的锦盒，它不仅保护了内涵，更提升了整体的艺术价值。这本《木心画集 精装 木心 著 理想国》的精装设计，就给我这样的感觉。封面、纸张、印刷，每一个细节都透露出一种不凡的品味。它不是那种随波逐流的商业化产品，而是带着一种独立而坚定的艺术立场。我喜欢这种不妥协的态度，它让我相信，这本书一定蕴含着作者最真实、最纯粹的思想。我迫不及待地想要深入其中，去感受木心先生那些或浓烈、或淡雅的色彩，去品味他那些字斟句酌的文字。我相信，在这个精装本里，我不仅能看到他的画，更能读懂他的灵魂，那是经历过风雨洗礼后，依然闪耀着智慧光芒的灵魂。

评分☆☆☆☆☆

当我的指尖触碰到这本《木心画集》的精装封面时，一种莫名的感动油然而生。它带来的不仅仅是视觉上的精致，更是一种沉甸甸的、充满艺术气息的质感。我深知，这样的装帧，背后是出版方对作品的尊重，也是对读者阅读体验的极致追求。这不仅仅是一本书，它更像是一件承载着岁月与思想的艺术品，等待着我去细细地探索和发现。我迫不及待地想要沉浸其中，去感受木心先生那些独具匠心的画作，去品味他那些充满哲思的文字。我相信，在这本精装本里，我将开启一段与艺术、与智慧的深度对话，一次心灵的涤荡之旅。

评分☆☆☆☆☆

捧起这本《木心画集》，首先吸引我的便是它沉甸甸的质感和考究的装帧。精装的封面，透露出一种低调却不容忽视的奢华，仿佛一件艺术品本身。我喜欢这种精心制作的细节，它代表着一种对阅读体验的尊重，也预示着内涵的厚重。在如今这个快餐文化盛行的时代，拥有一本这样的实体书，仿佛是一种精神的慰藉。它不是用来被快速翻阅和遗忘的，而是需要被细细品味、反复摩挲的。我期待着在这本书中，能够寻找到那些曾经让我心动的笔触，也希望能发现更多隐藏在字里行间的哲思。每一次翻开它，都像是一场与木心先生的深度对话，在画面的色彩与文字的韵律中，感受他独特的艺术世界。

评分☆☆☆☆☆

这本《木心画集 精装 木心 著 理想国》的装帧本身就带有一种沉甸甸的、值得细细品味的分量。打开它，指尖触碰到封面的肌理，就能感受到一种精心打磨的质感，仿佛是木心先生本人在创作时，对每一个细节都倾注了无数心血的缩影。它不是那种轻易翻阅、快速掠过的读物，而更像是一件陈列在博物馆里的珍贵藏品，需要你静下心来，沉入其中，去感受它所承载的时光与情感。精装的封面设计，往往预示着内涵的厚重，我期待它能带来视觉上的惊喜，也能在文字的海洋中，与木心先生的灵魂进行一次深邃的对话。每一个翻页的动作，都伴随着一种仪式感，仿佛是在开启一段探索未知的旅程，去发现那些隐藏在画面与文字背后的，独属于木心先生的诗意与哲思。它不仅仅是一本书，更像是一个邀请，邀请我进入一个由他构建的、独一无二的艺术世界，在那里，时间和空间都可能被重新定义，而我，则成为了这场盛宴的座上客。