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FUN视觉 著

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• 自然风光
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• 摄影指南

出版社： 化学工业出版社

ISBN：9787122118523

版次：1

商品编码：10841783

包装：平装

开本：16开

出版时间：2011-10-01

用纸：胶版纸

页数：262

正文语种：中文

内容简介

《大美风光数码摄影圣经》从风光摄影基础知识、器材准备、实拍设置、典型风光摄影题材的拍摄技巧以及国内著名风光摄影圣地拍摄指南等多方面构建了完整的知识体系，是一本讲解风光摄影知识及其实拍技法的实用性图书。首先从介绍风光摄影的基本概念、优秀风光摄影作品的判定标准及拍摄理念等知识入手，让您对风光摄影有一个大概的了解；通过讲解风光摄影的常用镜头、附件及滤镜等硬件知识，阐述了好的摄影装备对风光摄影的重要性，即好马还需配好鞍。然后通过系统讲解光圈、快门速度、感光度、白平衡、曝光模式、曝光补偿、倒易律、包围曝光，测光、对焦等风光摄影知识和实拍设置技巧，以及对风光摄影中光线、色彩、构图综合运用的深入剖析，为您拍出好的风光照片打下坚实的理论和技术基础。
为了让读者能够将前面学习的知识融会贯通，并在实际拍摄时更有的放矢，《大美风光数码摄影圣经》专门讲解了山川、水景、雨景、云雾、冰雪、太阳、月亮、星空、森林、树木、花卉、昆虫、鸟类、建筑、夜景等题材的拍摄技巧，从而让您在面对不同的情况、不同的对象时，都能够应付自如。最后，《大美风光数码摄影圣经》还精心筛选了30余个国内最知名的风光摄影圣地，并提供了贴心、详细的拍摄指南，为您寻找风光摄影的去处以及拍出风光大片提供技术指导。
全书语言简洁，图示丰富、精美，即使是刚刚接触摄影不长时间的读者，也能够通过阅读《大美风光数码摄影圣经》在较短的时间内掌握摄影技能，拍摄出令人满意的风光摄影作品。

内页插图

目录

01 认识风光摄影
了解风光摄影题材
风光摄影佳作的判定标准
构图完美
曝光准确
主题明确
如何拍出风光摄影佳作
了解相关信息
准备硬件器材
熟练掌握摄影技术
吃苦的精神和强健的体魄
一丝不苟的创作态度
审美观点与深度思考
怎样拍——风光摄影的拍摄理念
展现恢宏的气势
关注微妙的细节
风光照片中的有人与无人
特殊视点带来的有趣风景
标新立异的角度带来不同的视觉感受
关注结构发现景物的韵律美

02 风光摄影常用器材
风光摄影常用镜头
广角和超广角镜头
标准镜头
鱼眼镜头
中焦镜头
长焦镜头
微距镜头
风光摄影常用镜头附件
风光摄影常用滤镜
偏振镜：风光摄影必备利器
渐变灰镜：有效防止高反差风光片出现曝光问题
星光镜：拍摄夜景中特殊的灯光效果
中灰滤光镜：有效阻光降低快门速度
风光摄影三脚架与独脚架不可或缺

03 风光摄影基础
光圈
光圈的作用
光圈值的表现形式
快门速度
快门与快门速度的含义
影响快门速度的3大要素
常见拍摄对象的快门速度参考值
安全快门速度
景深
测光原理与测光模式
反射式测光原理
测光模式
对焦
单次自动对焦／自动伺服自动对焦
人工智能自动对焦／单次伺服自动对焦
人工智能伺服自动对焦／连续伺服自动对焦
手选对焦点
手动对焦
白平衡
感光度
风光摄影常用曝光模式
全自动模式
场景模式——风光模式
场景模式——夜景模式
场景模式——微距模式
快门优先曝光模式
手动曝光模式
光圈优先曝光模式
倒易律
曝光补偿
包围曝光

04 风光摄影光线与色彩
风光摄影光质——硬光与软光
硬光
软光
风光摄影光位一光线的方向
侧光
逆光
顺光
风光摄影光线运用技巧
明暗对比
塑造氛围
突出质感
表现空间
风光摄影色彩表现
洁净白色
优雅灰色
神秘黑色
绚丽红色
生机绿色
华贵紫色
醒目黄色
宁静蓝色
风光摄影色调与对比
暖色调
冷色调
冷暖色对比
互补色对比
明度对比
饱和度对比

05风光摄影拍摄角度与构图
风光摄影画幅选择
横画幅构图突出场景的辽阔
竖画幅构图表现景物的高大挺拔
超长画幅构图展现风光的全貌
风光摄影拍摄视角
平视
仰视
俯视
风光摄影前景与背景
清晰的前景与背景形成呼应关系
模糊的前景映衬背景
清晰的背景
模糊的背景
风光摄影构图中点的运用技巧
具象的点
抽象的点
用于突出主体的点
用于装饰画面的点
风光摄影构图中线的运用技巧
有形的线条
无形的线条
线条的分割作用
线条的指向性
风光摄影常用构图类型
水平线构图
垂直线构图
斜线构图
对角线构图
曲线构图
圆形构图
三角形构图
对称式构图
黄金分割构图
散点式构图
放射线构图
框式构图
S型构图
L形构图
透视牵引构图

06 拍摄山脉
运用仰视角度表现山峦的巍峨耸立
采用俯视角度拍摄高山全景
采用航拍展现山脉的全貌
采用逆光突出山脉的鲜明轮廓
利用云突出山脉的朦胧美感
借用前景体现山脉的人文
利用黑白效果赋予照片新的意境
……
07拍摄水景与雨景
08拍摄云雾
09拍摄冰雪景色
10拍摄太阳、月亮与星空
11拍摄森林与树木
12拍摄花卉与昆虫
13拍摄鸟
14拍摄古建、庙宇与园林
15拍摄城市日景与月景
16一生必拍的风光摄影圣地

《大美风光数码摄影圣经》 是一本专为热爱自然风光、追求卓越影像的摄影爱好者量身打造的深度指南。它并非泛泛而谈的技巧集合，而是将摄影师的眼睛、心灵与技术完美结合，引导读者深入探索风光摄影的无限可能。本书将带您从基础的设备选择，到复杂的后期处理，再到对光影、构图、色彩的极致追求，全面提升您的风光摄影造诣。 第一部分：洞悉自然之眼——理解风光摄影的精髓 在纷繁复杂的光影世界中，如何捕捉那转瞬即逝的自然之美？本书将首先引导您建立对风光摄影的深刻理解。这不仅仅是按下快门，更是对自然的敬畏与对话。我们将深入探讨： 风光摄影的艺术哲学： 探索不同文化、不同时代的风光摄影大师如何通过镜头表达对自然的理解和情感。理解“美”的多元性，以及如何找到属于自己的视觉语言。 自然的语言与节奏： 学习识别不同时间和季节下自然界的变化，理解光线、天气、色彩如何构成一幅生动的画卷。从黎明的温柔唤醒，到黄昏的壮丽告别，再到夜空的神秘低语，都蕴含着独特的摄影机会。 情绪与意境的表达： 风光摄影不仅仅是记录，更是情感的传递。我们将学习如何通过画面传达出宁静、壮阔、神秘、孤独等各种情感，让观者仿佛身临其境，感受到摄影师当时的心境。 第二部分：利器在手，驰骋天地——器材的深度解析与选择 强大的器材是实现心中构想的重要工具，但并非越贵越好。本书将提供一份详尽的器材选择指南，帮助您找到最适合自己需求和预算的装备。 相机本体的抉择： 从全画幅到APS-C，从单反到无反，我们将深入分析不同画幅、不同类型相机的优劣，以及它们在风光摄影中的实际表现。关注传感器的尺寸、像素密度、高感表现、动态范围等关键参数。 镜头的魔法： 镜头是眼睛的延伸。我们将详细解析广角、标准、长焦镜头在风光摄影中的应用场景。重点关注定焦与变焦的特点，以及特殊镜头（如移轴镜头、超广角镜头）如何开启新的视角。讲解镜头的像场、锐度、畸变、色散等重要指标。 附件的力量： 三脚架的稳固、滤镜的妙用、快门线的精准、遥控器的便捷，这些看似不起眼的附件，在风光摄影中却能发挥至关重要的作用。我们将详细介绍不同类型三脚架的承重与便携性，ND减光镜、渐变灰滤镜、偏振镜在控制光线、增强色彩、消除反光等方面的魔力，以及其他实用附件的选购与使用技巧。 存储与供电： 充足的存储空间和可靠的电源是长时间拍摄的保障。讲解不同存储卡类型（SD、CFexpress等）的读写速度与可靠性，以及如何规划存储方案。介绍相机电池的续航能力，以及备用电池和充电方案的重要性。 第三部分：构图的智慧，光影的舞步——实战拍摄技巧 技巧是连接创意与影像的桥梁。本书将带领您走进实战，掌握那些能够让您的风光照片脱颖而出的核心技法。 构图的黄金法则与打破常规： 从三分法、黄金分割到引导线、对称构图，我们将深入剖析经典的构图法则，并在此基础上，鼓励您打破常规，创造出更具个性和冲击力的画面。学习如何利用前景、中景、远景的呼应，以及画面元素的疏密关系来引导观者的视线。 光线的魔法师： 光是摄影的灵魂。本书将重点讲解不同光线条件下（顺光、侧光、逆光、顶光、散射光）的特点和拍摄技巧。学习如何利用晨昏的黄金时段、多云天气的柔和光线、甚至是雨后初霁的独特光影来增强画面的立体感和氛围感。 焦点与景深： 精准的对焦是清晰画面的基础，而景深则决定了画面的层次和信息量。我们将学习如何根据拍摄意图，选择合适的光圈来控制景深，营造出主体突出、背景虚化的效果，或者实现从前景到远景的全景清晰。 白平衡的艺术： 准确的白平衡是还原真实色彩的关键。我们将讲解不同光源下白平衡的调整技巧，以及如何通过白平衡来营造特定的画面氛围和情绪。 曝光的精准控制： 曝光不足或过度都会毁掉一幅好照片。本书将深入讲解测光模式的选择、曝光补偿的运用，以及直方图的解读，帮助您在各种复杂光线下都能获得准确的曝光。 长曝光的静谧与流动： 学习如何利用长曝光来捕捉流水、云彩的动态美，创造出如梦似幻的画面效果。详细介绍ND减光镜在长曝光中的应用，以及快门速度的精确控制。 全景与HDR： 学习如何通过拼接全景照片来展现更广阔的视野，以及如何运用HDR技术来保留高光和阴影的丰富细节，拓展画面的动态范围。 第四部分：色彩的语言，细节的雕琢——后期处理的奥秘 精彩的后期处理能够让您的风光照片锦上添花，甚至化腐朽为神奇。本书将为您揭示后期处理的强大力量，并提供系统化的学习路径。 RAW格式的优势与工作流程： 为什么风光摄影首选RAW格式？本书将详细介绍RAW格式的优势，以及一套高效的RAW文件处理流程。 Lightroom/Photoshop的核心工具： 深入讲解Adobe Lightroom和Photoshop中最常用的调整工具，如曝光、对比度、高光、阴影、白平衡、色彩平衡、锐化、降噪等。 色彩的魔法： 学习如何通过HSL、曲线、色彩平衡等工具来调整画面的色彩倾向，增强色彩的鲜艳度和饱和度，营造出冷暖对比、和谐统一的画面效果。 细节的雕琢与锐化： 如何在保留自然感的前提下，提升画面的细节表现力？讲解不同锐化算法的应用，以及如何避免过度锐化带来的噪点和瑕疵。 降噪的艺术： 高ISO拍摄或长时间曝光有时会带来噪点。本书将教会您如何在不损失过多细节的前提下，有效地去除画面噪点。 局部调整的精妙： 学习如何利用蒙版、渐变滤镜、径向滤镜等工具，对画面进行局部精细调整，突出主体，优化细节。 风格化的探索： 从自然的真实还原，到艺术化的风格创作，本书将引导您探索不同的后期风格，如电影感、复古感、清新感等，找到属于您的个人标志性风格。 第五部分：行走的观察者，心灵的记录者——摄影师的成长之路 器材和技巧固然重要，但真正的风光摄影师，还需要一颗敏锐的观察之心和一颗热爱自然的心。 目的地探索与信息收集： 如何选择最具潜力的拍摄地？如何通过网络、书籍、当地人等多种渠道获取拍摄信息？ 天气预报与临场判断： 学习如何利用天气预报来规划拍摄行程，并在现场根据实际情况灵活调整拍摄计划。 耐心与坚持： 很多时候，最美的光线和最精彩的瞬间需要您耐心等待。学会与大自然对话，享受等待的过程。 安全第一： 风光摄影往往伴随着一定的风险。本书将强调户外摄影的安全常识，包括应对恶劣天气、保护自身安全等。 作品的分享与交流： 如何将您的作品有效地分享给他人？参加摄影社群，与其他摄影师交流心得，是快速成长的途径。 持续学习与自我超越： 摄影是一门永无止境的艺术。本书鼓励您保持好奇心，不断学习新的技术和理念，挑战自我，在摄影的道路上不断前行。 《大美风光数码摄影圣经》不仅仅是一本技术的传授，更是一次心灵的洗礼。它将带您走进自然的怀抱，用镜头去感受世界的壮丽与细腻，去记录那些触动您心灵的瞬间。无论您是初涉风光摄影的爱好者，还是希望在技法上寻求突破的进阶者，本书都将是您不可或缺的伙伴，指引您在风光摄影的星辰大海中，绘制出属于自己的璀璨星图。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版和视觉呈现做得极其出色，这一点是很多技术书籍经常忽略的。它没有使用那种密密麻麻的文字堆砌，而是大量穿插着高质量的、经过精心挑选的对比图例。比如，相邻的两页可能会展示同一个场景，但使用不同的滤镜效果或者不同的曝光补偿设置所带来的巨大差异，这种直观的对比效果远胜于冗长的文字描述。阅读体验非常流畅，即便涉及复杂的色彩管理和文件格式的讨论，作者也能用非常清晰的图表和流程图来辅助说明，大大降低了学习的门槛。它就像一本精装画册，内容专业又不失美感，让人愿意反复翻阅，而不是看完一遍就束之高阁。这种“可读性”和“实用性”的完美结合，是这本书最值得称道的地方之一。

评分☆☆☆☆☆

这本书真的让我大开眼界！我一直对风光摄影抱有浓厚的兴趣，但总感觉自己的作品缺乏那种“大片”的感觉，总是在细节和整体构图上纠结不清。拿到这本书后，我简直是如获至宝。它的内容非常系统，从最基础的曝光、白平衡设置，到进阶的光线运用和构图技巧，讲解得深入浅出，一点也不枯燥。特别是关于后期处理的那几个章节，作者没有仅仅停留在软件操作的层面，而是非常注重如何通过后期来强化和提升原片的情绪和质感，比如如何精妙地调整影调和色彩倾向，让画面更具故事性。书中的案例分析非常详尽，每张样片都配有详细的拍摄数据和作者的心得体会，让我能清晰地追踪到一张好照片的诞生过程，而不是只看到一个漂亮的结果。对于我这种喜欢在户外长时间蹲守，追求极致画质的爱好者来说，这本书提供的技术指导和审美引导都是非常宝贵的。我已经迫不及待想带着它去我的下一次户外探险了。

评分☆☆☆☆☆

我特别关注那些关于如何最大化发挥数码后期的潜力的部分，这本书在这方面做得相当到位，而且角度非常新颖。它没有陷入“后期拯救一切”的误区，而是强调在前期拍摄时就应该为后期处理预留空间，比如如何通过精心选择RAW文件的格式和位深来保证后期处理的“干净度”。更让我耳目一新的是，它探讨了如何利用高分辨率传感器捕捉到的丰富信息，来进行超精细的局部重塑和细节锐化，而不是简单粗暴地套用全局锐化滤镜。书中介绍的几个针对特定地貌（比如岩石纹理、水流速度感）的后期工作流，是我在其他任何地方都未曾见过的。这套系统的方法论，让我明白数码摄影的强大之处在于它提供了无限的创作可能性，而这本书，就是解锁这些潜力的钥匙。

评分☆☆☆☆☆

说实话，刚翻开这本书的时候，我有点担心内容会过于学术化或者过于偏重器材的堆砌。毕竟现在市面上的摄影书太多了，很多都是在炫耀最新的镜头和机身。然而，这本书的重点显然完全不在那里。它更像是一本关于“如何观察世界”的指南。作者非常强调摄影师的“心”与“眼”，教导我们如何去捕捉那些转瞬即逝的光影魔术，如何用镜头语言去表达人与自然的关系。书中对不同天气条件下（比如雾天、暴雨初歇后的阳光）的拍摄策略进行了非常细致的区分，这对于经常在多变环境中拍摄的我来说，简直是及时雨。我尤其欣赏它在讨论“留白”和“极简”构图时的那种东方美学韵味，它不是教你把所有东西都塞满画面，而是教你如何通过克制来突出主体，让观众的目光有一个可以停留和呼吸的空间。这本书不仅仅是技术手册，更像是一本摄影哲学的入门读物，让人在拿起相机前先沉淀下来。

评分☆☆☆☆☆

对于那些已经有一定摄影基础，但总感觉自己风格停滞不前的中级玩家来说，这本书绝对是强力推荐的“助推器”。我个人觉得，很多摄影书都在教“怎么做”，但这本书更着重于“为什么这样做”。它会深入剖析不同光线角度对景深、色彩饱和度和纹理表现的影响，让你不仅仅是机械地套用参数，而是真正理解背后的物理原理和艺术效果。印象最深的是它关于“动态范围”处理的章节，作者并没有直接给出万能的HDR公式，而是讲解了如何根据场景的亮部和暗部信息，灵活选择包围曝光策略，以及在后期如何科学地平衡高光和阴影的细节恢复。这种对细节的钻研，让我的后期处理效率和最终效果都得到了质的飞跃。读完这部分，我感觉自己对数码后期处理的控制力更强了，不再是被动地修复照片，而是主动地塑造画面。

评分☆☆☆☆☆

人说：读书足以移情，足以博彩，足以长才。使人开茅塞，除鄙见，得新知，养性灵。因为书中有着广阔的世界，书中有着永世不朽的精神。虽然沧海桑田，物换星移，但书籍永远是新的。这句话说得一点也不假，书籍是人类智慧的结晶，书是人类进步的阶梯。读书，就是一次与大师的对话，与智者的交流，是一次难得的精神之旅，同时也会让人收获非浅。范梅南先生说，机智是“智慧的化身”。因此，教师要做到“机智”地处理教学中的偶发事件，必须具备诸多素质和条件。我以为，以下几方面是不可或缺的：

评分☆☆☆☆☆

当欣赏风光很不错，当学习就算了

评分☆☆☆☆☆

非常实用。。风光摄影好教材。。值得推荐。。

评分☆☆☆☆☆

看看，学学，不要浪费钱…

评分☆☆☆☆☆

内容还不错 印刷也还好 满意

评分☆☆☆☆☆

封面內部破損嚴重，書本印刷資糧還行，還能接受，圖片較多，還是適合初學者的學習。

评分☆☆☆☆☆

不错。。。。。。。。。。。

评分☆☆☆☆☆

一部不错的书，有一定的参考

评分☆☆☆☆☆

很不错，推荐