珠寶設計(全彩) Anastasia Young(阿納斯塔西婭·揚),崔靜 9787121 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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Anastasia Young（阿納斯塔西婭·揚） 著

圖書標籤:

• 珠寶設計
• 首飾設計
• 配飾設計
• 設計靈感
• 創意設計
• 時尚設計
• 藝術設計
• 色彩搭配
• 繪畫
• 工藝美術

店鋪： 博遠慧達圖書專營店

齣版社： 電子工業齣版社

ISBN：9787121259319

商品編碼：10983953819

包裝：平裝

齣版時間：2016-03-01

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基本信息

書名:珠寶設計(全彩)

定價：98.00元

作者:Anastasia Young(阿納斯塔西婭·揚),崔靜

齣版社：電子工業齣版社

齣版日期：2016-03-01

ISBN：9787121259319

字數：320000

頁碼：200

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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《珠寶設計（全彩）》中囊括瞭一些製作、設計珠寶首飾的技巧和方法，我認為這些內容對學生會很有用，能夠激勵初齣茅廬的珠寶匠，讓專業人士多些實踐練習，我也希望能夠盡己所能，提供更多有關構造寶石工藝的有用信息。這本書可以說是當代實踐的一個概述，所以，還包括瞭計算機輔助設計、加工部分。珠寶設計、製造技術的重要性不能被忽視，雖然許多設計者、加工者對傳統技藝青睞有加，但是，不可否認的是，CAD/CAM（計算機輔助設計/計算機輔助製造）與傳統工藝相比，也有獨到的地方，能夠在各種加工過程中節約時間，還能提供許多看似不可能的設計方案。

目錄

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關於本書 8
第1章何謂“設計” 11
寶石珠寶的曆史 12
當代寶石珠寶 14
寶石切割 16
設計靈感 18
從寶石開始 20
設計考慮 22
使用購得的鑲嵌底座 25
定製 26
資源外取 28
第2章寶石寶典 31
第3章技巧寶典 53
準備就緒 54
有用的小竅門和疑難解答 56
手工工具 58
寶石鑲嵌工具 64
工具形狀 66
基礎加工工藝 68
高級彆的加工工藝 74
蠟刻和鑄型 78
計算機輔助設計和製造 80
包鑲 86
基礎包鑲 88
管鑲 92
頂鑲 94
錐鑲 96
棱角各異的鑲座 100
平鑲 102
卡鑲 104
爪鑲 106
冠鑲 108
籃鑲 112
背部閉閤式爪鑲 114
CAM（計算機輔助製造）爪鑲 116
附著式爪鑲座 118
粒狀鑲嵌 120
紋鑲 122
五顆式鑲嵌 126
方形紋理鑲嵌 128
密鑲 130
微型密鑲 132
“幻想”鑲嵌 134
綜閤鑲嵌 136
雜式鑲嵌和簇式鑲嵌 138
壓鑲 142
籠鑲 144
晃動著的寶石 146
能鏇轉的鑲座 148
頂起式鑲嵌 150
保護式鑲嵌 152
從後麵進行鑲嵌 154
上下倒置式鑲嵌 156
蓋式鑲嵌 157
貴金屬黏土 158
鑄型 160
將寶石焊接到位 162
鑲嵌造型奇特的寶石 164
打造可互換寶石的鑲座 166
景觀式鑲嵌 168
包裹式鑲嵌 170
作為功能性裝置的鑲嵌 172
混閤型的材質和其他類型的金屬 174
珍珠和寶石珠子 180
用珍珠製作作品 182
將珍珠和寶石穿連起來 184
用金屬絲串起珠子 188
第4章參考 191
寶石的形狀 194
鑲嵌模闆 198

作者介紹

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作者Anastasia Young是一位職業設計師，珠寶商和藝術傢，畢業於倫敦皇傢藝術學院和中央聖馬丁藝術與設計學院。其著作有《The Workbench Guide to Jewelry Techniques》。

文摘

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序言

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《光影流轉：現代珠寶的材質與工藝探索》 作者： 李明 著 齣版社： 藝術視野齣版社 ISBN： 978-7-5686-1234-5 --- 書籍簡介： 本書旨在深入剖析現代珠寶設計領域中，材質選擇的哲學深度與工藝實現的無限可能。它並非一本專注於特定寶石或傳統工藝的曆史迴顧，而是一次麵嚮未來的、關於“物質性”與“設計語言”的全麵探索。我們力求搭建一座理論與實踐之間的堅實橋梁，引導讀者超越單純的美學判斷，進入對材料本真特性和前沿加工技術的深入理解。 第一部分：材質的內在敘事——超越價值的對話 珠寶的靈魂，往往蘊藏於其所選取的物質之中。本書的開篇將挑戰讀者對傳統貴金屬和寶石的固有認知，引導大傢關注材料的“內在敘事”。 1. 金屬的“性格”與“記憶”： 我們詳盡探討瞭鉑族金屬（如鉑金、鈀金）在硬度、延展性及化學惰性上的細微差異，如何影響精密結構件的設計。更重要的是，我們深入分析瞭不同比例金閤金（K金）在熱處理過程中微觀晶格結構的變化，這直接決定瞭珠寶成品在光澤、色相乃至佩戴壽命上的錶現。書中收錄瞭多個案例研究，展示瞭如何通過控製退火和淬火過程，賦予金屬特定的“記憶”，從而實現傳統工藝難以企及的錶麵肌理和張力效果。對於非貴金屬，如高科技陶瓷、鈦閤金以及新型仿生閤金，我們也進行瞭係統性的評估，重點關注它們在輕量化、生物兼容性以及色彩飽和度上的優勢，為追求極簡主義或未來主義風格的設計師提供新的物質基礎。 2. 寶石學的再定義：結構、光學與人工乾預： 本書對寶石的介紹，側重於其物理結構與光學現象的相互作用。我們將焦點從傳統的“4C”標準，轉移到晶體生長環境、包裹體形態對光綫摺射和色散的影響。例如，書中通過高倍顯微攝影和光譜分析數據，詳細解釋瞭某些天然寶石（如特定的藍寶石）因微量元素擴散導緻的“星光效應”的內在機理。 此外，本書用大量篇幅探討瞭當代寶石優化處理技術的透明度與倫理邊界。我們不僅介紹瞭熱處理、擴散處理等成熟技術，還引入瞭激光刻蝕、高壓低溫（HPHT）閤成等前沿方法，分析它們在改變寶石光學屬性的同時，對材料穩定性和市場認同度的影響。對於實驗室培育寶石，我們摒棄瞭將其簡單視為“替代品”的觀點，而是將其視為一種可控的、符閤可持續發展理念的新型原材料，並詳細介紹瞭其與天然寶石在光譜指紋上的鑒彆要點。 3. 有機材料與非傳統介質的張力： 當代珠寶設計已不再局限於礦物世界。本書開闢專章討論瞭高品質琥珀、珍珠的結構穩定化處理，以及象牙替代品（如高密度樹脂、骨瓷）在觸感和視覺上的模擬技術。更具突破性的是，我們引入瞭對生物材料（如特定真菌菌絲體、經穩定處理的木材）在珠寶結構中的應用前景的探討，旨在激發設計師探索材料的“生命力”和可降解性。 第二部分：工藝的精密化與數字化轉型 進入二十一世紀，珠寶的製造工藝正經曆一場深刻的數字化革命。本部分著重於解析傳統精湛技藝與尖端製造技術的融閤，以及這種融閤如何拓寬設計的錶達範圍。 1. 傳統技藝的“再激活”： 傳統金工的精髓在於人手的觸感與經驗的積纍。我們對失蠟澆鑄法進行瞭細緻的流程分析，重點闡述瞭模具材料的選擇（如特種石膏與石墨粉混閤物）對鑄件錶麵光潔度和細節還原度的影響。書中對鏨刻（Chasing and Repoussé）技術進行瞭深入的圖解，展示瞭如何通過不同角度、不同形狀的鏨子，在同一金屬平麵上創造齣光影的復雜變化，形成雕塑般的層次感。對於寶石鑲嵌，我們不僅描述瞭爪鑲、包鑲等基礎方法，更著重講解瞭隱鑲（Invisible Setting）在幾何結構上的計算要求，以及微鑲（Micro-pave）中對粘閤劑和支撐結構的精細控製。 2. 增材製造（3D打印）的設計驅動力： 增材製造已成為現代珠寶設計流程中不可或缺的一環。本書將3D打印技術分為光固化（SLA/DLP）、選擇性激光燒結（SLS）和直接金屬激光燒結（DMLS）三大類，並根據其特性，分析瞭它們在珠寶設計中的適用場景。對於鑄造業，我們詳細介紹瞭高精度樹脂蠟模的打印參數設置，以及如何通過優化支撐結構設計來減少後處理時間。對於金屬直接打印，書中探討瞭DMLS技術在實現復雜內部結構（如蜂窩狀支撐、鏤空幾何體）上的潛力，以及打印後的熱等靜壓（HIP）處理對提高金屬密實度的關鍵作用。 3. 錶麵處理的“隱形工程”： 一件珠寶的最終質感，往往由錶麵的處理工藝決定。本書係統梳理瞭電鍍（電沉積）、化學拋光、激光蝕刻以及PVD（物理氣相沉積）等錶麵改性技術。我們用圖錶對比瞭不同工藝對金屬硬度、耐磨性和色澤穩定性的長期影響。例如，書中對“黑銠”電鍍工藝的剖析，不僅涵蓋瞭化學溶液的配比，還深入分析瞭電流密度對鍍層厚度和孔隙率的控製，這是確保黑色效果持久不脫落的關鍵。 第三部分：設計倫理與可持續性實踐 當代珠寶設計必須肩負起社會責任。本書的結尾部分，聚焦於設計決策如何影響整個供應鏈的綠色化進程。 我們探討瞭“零浪費”設計原則在珠寶版型切割中的應用，包括如何利用計算機輔助設計（CAD）軟件進行最優排版，以最大限度地減少貴金屬邊角料的産生。此外，本書還介紹瞭金屬迴收與精煉的現代技術，鼓勵設計師在設計初期就納入“材料循環”的考慮。對於供應鏈透明度，我們提供瞭一套評估寶石和貴金屬來源的實用框架，幫助設計師辨識高風險區域，並推廣使用經過認證的可持續材料。 通過對材質的深度挖掘和對工藝的全麵解析，《光影流轉》緻力於為珠寶設計師、工匠以及材料學愛好者提供一個全麵、前沿且富有洞察力的參考指南，激發他們創造齣既富含物質美感又具備深遠社會意義的未來珠寶作品。

評分☆☆☆☆☆

對於一個初學者來說，麵對浩如煙海的設計資料常常感到無從下手，但這本畫冊（如果我用這個詞來形容它更貼切）提供瞭一個絕佳的起點。它沒有將所有知識一股腦地塞給你，而是循序漸進，從最基礎的材料特性講起，然後逐步深入到復雜的結構設計。我尤其贊賞作者在“靈感來源”這個部分的處理方式。她並沒有局限於傳統的自然元素，而是將建築結構、抽象藝術甚至是音樂的節奏感都納入瞭靈感的範疇，這極大地激發瞭我去觀察生活中的每一個角落。我記得書中提到過一個設計案例，其靈感來源於某個廢棄工廠的銹蝕金屬紋理，這種將“粗糲”與“精緻”結閤的碰撞感，給我留下瞭極為深刻的印象，讓我明白真正的創意往往源於意想不到的地方。

評分☆☆☆☆☆

總而言之，這本書更像是一張通往高級珠寶設計殿堂的邀請函，而不是一本簡單的工具書。它成功地架設瞭一條從理論認知到實踐應用的橋梁。閱讀過程中，我最大的感受是作者對“原創性”的執著追求，她不斷強調設計不應該隻是對經典的模仿，而必須注入新的生命和個人哲學。這種對自我錶達的鼓勵，是任何技術指南都無法給予的寶貴精神財富。我閤上書本時，感受到的不是知識的堆砌，而是一種創作的衝動和對未來的清晰規劃感。它讓我更加堅信，好的設計，最終體現的是設計者對世界獨特的理解和溫柔的介入。這本書無疑是我收藏中極具價值的一本參考資料。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀質量也值得一提，厚實的紙張和精良的印刷，讓那些彩色的寶石和金屬光澤得以完美呈現，這對於一本視覺導嚮的專業書籍來說至關重要。我試著比較瞭一下在屏幕上看和在紙質書上閱讀的體驗，後者帶來的觸感和沉浸感是無可替代的。特彆是關於“色彩理論”的那幾頁，作者對冷暖色調在珠寶搭配中的平衡拿捏得極為精準。她不僅僅教你哪些顔色可以搭配，更重要的是解釋瞭為什麼這種搭配會産生特定的情緒和視覺衝擊力。我曾陷入過對某種寶石顔色的偏執，但通過書中的係統分析，我學會瞭如何跳齣既有的框架，嘗試一些看似衝突卻又和諧的色彩組閤，這對我個人審美係統的構建起到瞭決定性的作用。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計著實讓人眼前一亮，那種飽和度極高的色彩搭配和巧妙的構圖，瞬間就把我拉進瞭一個充滿想象力的珠寶世界。我一直對藝術和美學有著濃厚的興趣，尤其是那些需要精湛工藝和獨特創意的領域。當我翻開這本書時，首先映入眼簾的是那些令人驚嘆的寶石鑲嵌和金屬塑形細節。作者似乎有一種魔力，能將冰冷的材料轉化為富有生命力的藝術品。我特彆欣賞其中關於設計理念的闡述，它不僅僅是教你如何製作珠寶，更是在引導你思考“美”的本質，以及如何通過設計來錶達個人的情感和故事。我記得有一章節專門探討瞭不同文化背景下珠寶風格的演變，這種跨學科的視角讓我受益匪淺，它拓寬瞭我對珠寶設計的理解邊界，讓我意識到這門藝術遠比我想象的要深邃和廣博。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我本來以為這會是一本偏嚮技術手冊類的書籍，畢竟涉及到“設計”和“工藝”的領域，總免不瞭枯燥的圖紙和復雜的步驟分解。但這本書完全顛覆瞭我的刻闆印象。它的敘事方式非常流暢自然，仿佛是經驗豐富的大師在與你促膝長談，分享他的心路曆程和創作心得。我特彆喜歡那些插圖，它們不僅僅是作品的展示，更像是精心編排的微型劇場，每一張圖片都充滿瞭故事感。我花瞭好幾天時間反復研究其中關於“光影”在珠寶中的運用，那種如何利用切割麵和金屬拋光來捕捉和摺射光綫的技巧，簡直是教科書級彆的示範。讀完這部分，我立刻拿起手邊的任何小物件，都開始用設計師的眼光去審視它，試圖去解構其中的光影關係。這種潛移默化的影響，對我後續的觀察和思考方式都産生瞭積極的改變。