老照片（第91辑） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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冯克力 编

图书标签:

• 老照片
• 怀旧
• 摄影
• 历史
• 记忆
• 家族
• 亲情
• 时光
• 黑白
• 纪实

出版社： 山东画报出版社

ISBN：9787547410523

版次：1

商品编码：11339390

包装：平装

开本：16开

出版时间：2013-10-01

内容简介

　　《老照片》是一种陆续出版的丛书，现每两个月推出一辑。辟有“故时风物”“名人一瞬”“旧事重温”“私人相簿”等栏目。通过刊发有意思的老照片并辅以生动活泼的文字，以独特的视角回望百多年来人类的生存与发展，是可看、可读的历史读本。这辑《老照片》里述及的有方正人生、吴江杨氏与苏州振华女校、日本在大连的殖民教育等，供读者阅读。

目录

方南江 方正人生 陈章国 隔世的纪念 江焕如 外婆家的“四世同堂” 黄宁子 我的爸爸妈妈 王秋杭 1966―1976：我的自拍像 陈卫平 1971年的毕业照 陈 怡 父亲和母亲的1951年 杨介宗 吴江杨氏与苏州振华女校 方长哲 难忘的记忆 黄荣华 我的“工农兵学员”经历 仝冰雪 黄开文家族肖像收藏与研究札记 庞守义 当年的几张发稿余片 吴龙友 寂寞楼居四十年 张建国 百年东门外 钮重阳 我的同学刘锡田 乔世良 日本在大连的殖民教育 老 屋 崇文中学师生存照 冯克力 人与摄影

岁月留声：那些定格在光影中的故事 一本关于历史记忆、个人情感与时代变迁的深度探索之作 本书并非聚焦于某一特定主题的影集汇编，而是一次对“记忆”这一宏大命题的立体解剖。它以一种近乎考古的细致，探寻时间在物质载体上留下的痕迹，更深入地挖掘这些痕迹背后所承载的集体与个体的情感重量。 本书的结构严谨而富有层次感，主要分为“物的回响”、“人的肖像”和“空间的变迁”三个核心部分，辅以对摄影技术发展史及其社会影响的专题研究。 第一部分：物的回响——物件中的时间密码 本部分着眼于那些被日常生活反复摩挲、最终成为历史见证物的物件。我们相信，每一个被时间遗忘的物品，都是一个未被讲述的故事的碎片。 1. 尘封的工具与技艺的失落： 本章细致描绘了二十世纪中叶，在工业化浪潮和全球化冲击下，许多传统手工工具和生产方式的消亡过程。我们选取了特定手工业作坊的遗物——例如失传的木雕工具组、特定年份的纺织机零件、以及早期照相馆的化学药剂配方残本——进行微观分析。通过对这些实物锈蚀程度、材料构成和使用磨损的分析，重建了工匠们与工具之间那种近乎共生的关系，以及技术传承中断时带来的文化断裂感。这不是简单的文物展示，而是对“生产美学”及其随之消逝的社会结构的深度缅怀。 2. 文本的物质性与信息的载体： 我们深入探究了纸张、印刷油墨、信封乃至邮票这些信息载体的物理属性变化。书中收录了大量罕见的早期印刷品样本，对比了不同时代对“永恒”和“时效”信息的不同处理方式。例如，对特定时期报纸的纤维分析，揭示了其在当时社会信息传播中的稀缺性与即时性之间的矛盾。同时，对泛黄信件中墨水褪色的研究，也折射出人际交往中情感表达方式的演变，从工整的钢笔字到随意的圆珠笔迹，每一种书写工具的选择都潜藏着时代的气质。 3. 消费符号的更迭： 本章聚焦于生活用品的设计变迁，探讨消费主义如何塑造我们的身份认同。从早期的搪瓷制品到后来的塑料制品，再到如今推崇的环保材料，每一次材质和样式的转换，都伴随着经济体系的转型和社会阶层的流动。书中呈现了对特定时期家用电器的拆解图谱，分析了其内部结构如何反映当时的工程哲学和审美取向。 第二部分：人的肖像——身份的建构与消解 这一部分的核心在于“凝视”——观察者如何观看被拍摄者，而被拍摄者又如何试图在镜头前定位自己。它超越了简单的“人物集锦”，而转向对个体在特定社会结构中角色扮演的解读。 1. 职业群像的非典型记录： 本书放弃了对宏大叙事的追逐，转而关注那些长期被主流历史叙事所忽略的职业群体：例如城市中的电车售票员、偏远地区唯一的乡村医生、以及参与早期基建工程的测绘人员。我们通过整理留存的零星影像资料和口述记录，勾勒出他们在工作状态下，那种既专业又充满人间烟火气的复杂形象。着重分析了制服、工作环境与个人表情之间的张力。 2. 家庭叙事中的“缺席者”： 许多家庭影像的核心人物并非是照片中的主体，而是那些因为时代原因、历史动荡或生活轨迹而未曾出现在镜头中的“缺席者”。本章通过侧面佐证（如家具的摆放、餐桌的座位、遗留的衣物尺寸），尝试重构这些未被记录者的存在感，探讨“家族记忆”是如何通过对缺失的想象来得以维系的。 3. 仪式的权力与身体的语言： 从婚礼、毕业典礼到重要的政治集会，仪式是社会规范强加于个体身体的一种表演。本书对比分析了不同历史时期，人们在参与这些仪式时，身体姿态、服饰选择和面部表情的细微差异。这些差异揭示了当时社会对“得体”行为的界定，以及个体在服从集体规范时所付出的心理成本。 第三部分：空间的变迁——城市肌理与记忆的地理学 空间不仅仅是背景，它是有生命的结构，承载着集体行动的印记。本部分通过对特定地域的变迁研究，探讨人与环境的相互塑造过程。 1. 街道的“去中心化”： 我们选取了几个在过去几十年间经历剧烈城市改造的街区作为案例，利用早期的城市规划图纸、商业招牌残留以及居民的口述，对比分析了“公共空间”的定义如何从基于邻里互助的传统集市，演变为基于商业效率的现代商业街。重点关注了底层民众在空间重构中的被动适应与抵抗。 2. 建筑的“生命周期”与再利用： 一个建筑物的命运，往往是其所处时代经济价值和文化认同的缩影。本书追踪了数座具有代表性的建筑（如某一特定时期的工厂、剧院或政府办公楼）的生命轨迹——从最初的宏伟设计，到后来的功能错位或废弃，再到如今可能的改造重生。通过建筑学和社会学的交叉视角，探讨了“遗址”如何转化为“遗产”。 3. 景观的记忆植入： 现代景观设计常常试图“教育”观看者如何感受一个地方。本章批判性地审视了纪念碑、主题公园和公共绿地在构建“官方记忆”中所扮演的角色。通过分析这些景观的视觉元素（材质、高度、朝向），揭示了其背后所倡导的价值观，并与民间流传的对同一地点的记忆进行对照，展现了宏大叙事与微观经验的并存与冲突。 --- 全书的研究方法融合了扎实的文献考证、细致的物质文化分析，以及对口述历史的尊重与审慎利用。它旨在提供一种多维度的、拒绝简单化的历史解读，引导读者从日常的、被忽视的细节中，重新发现时间的深度和复杂性。这本书是一面镜子，映照出我们与过去、与我们所居住的世界之间，那些既亲密又疏远的真实关系。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我带来的最强烈的感受，是那种扑面而来的“真实感”。它没有经过任何刻意的修饰，也没有为了迎合大众审美而进行“美化”。我看到一些家庭聚会的场景，人物的表情是那样松弛、自然，甚至带着一丝尴尬和不合时宜，正是这种不完美，才更像是我们真实生活过的痕迹。我记得有一张照片，一个孩子正侧对着镜头，眼神里充满了对世界的某种困惑与好奇，背景模糊处理得恰到好处，所有的焦点都集中在他那双眼睛上。那一刻，我仿佛穿透了时间的屏障，与那个瞬间的主人公产生了灵魂的共鸣。这本特辑的选片人无疑是极其高明的，他们深谙“少即是多”的道理，知道什么时候该让画面说话，什么时候该保持沉默。不同于以往一些侧重宏大历史事件的画册，这次更多地聚焦于日常的片段，那些看似微不足道的生活切片，经过时间的沉淀，反而折射出更复杂的人性光辉与幽暗。读完后，我忍不住起身，在屋子里踱步良久，思考着自己那些被快节奏生活迅速带走的、不值一提的日常瞬间。

评分☆☆☆☆☆

从装帧设计上看，这次的《老照片（第91辑）》做了一个大胆的尝试，它没有沿用以往常用的那种厚重的、全哑光纸张，而是采用了混合用纸的策略。一些需要展现细节和锐度的照片使用了略带光泽的铜版纸，而那些强调氛围和颗粒感的黑白影像，则采用了带有纤维质感的特殊纸张。这种材质的差异，极大地增强了阅读过程中的触感体验。每一次翻页，指尖接触到的质地变化，都像是在切换不同的光线和场景。更绝妙的是，书脊处的固定方式也相当巧妙，使得整本书可以平摊在桌面上，方便读者长时间地对着某一张照片进行临摹或细致观察，而无需担心书页合拢。这种对阅读体验的极致关注，体现了出版方对摄影艺术的尊重。它不仅仅是一本相册，更像是为摄影师和读者之间搭建的一座舒适的、可供沉思的桥梁。这种细致入微的考量，无疑提升了整本书的收藏价值和阅读的愉悦度。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本《老照片（第91辑）》，首先映入眼帘的并不是那些泛黄的旧时光，而是一种全新的视觉冲击。我惊喜地发现，这次的选辑似乎在探索“时间”这个宏大主题时，采取了一种更为实验性的角度。每一页的构图都充满了张力，光影的运用达到了令人叫绝的程度，仿佛摄影师不是在记录，而是在雕刻记忆的碎片。我尤其欣赏其中一组关于城市边缘地带的系列作品，那些被现代文明遗忘的角落，在镜头下重新获得了尊严和史诗感。那种粗粝的质感，配合着精准的黑白灰阶过渡，让人不得不停下来细细品味每一处纹理的细节。这已经超越了简单的怀旧，而是一种对存在本质的追问。书中的排版设计也极为考究，留白的处理恰到好处，让每一张照片都有了呼吸的空间，而不是拥挤地堆砌。它不是一本让你快速翻阅的画册，更像是一本需要你用手指去摩挲、去感受其重量的艺术品。这91辑的积累，显然让编辑团队形成了自己独特的美学体系，那种克制而深沉的叙事方式，让人在合上书页后，脑海中仍然久久回荡着那些无声的画面。

评分☆☆☆☆☆

坦白讲，刚开始我还有点担心，毕竟是第91辑了，内容会不会出现重复或者审美疲劳？然而，这次的《老照片》完全打消了我的疑虑。这次的主题似乎更倾向于“运动与静止的辩证关系”。我发现好几组照片都在捕捉某种动态的瞬间——比如雨中奔跑的人群，或是即将倾倒的积木塔——但即便是运动的场景，照片捕捉到的时间点也极其精准，仿佛时间被按下了暂停键，只留下运动的残影和强大的动势。与此形成对比的是，书中穿插的一些风景照，如寂静的雪地或空旷的码头，又将人拉回一种极度的静谧之中。这种在“动”与“静”之间流畅切换的编排方式，让整本书的节奏感非常强，像是一部精心谱写的交响乐。它没有生硬地用文字去解释照片背后的故事，而是通过这种视觉上的张弛有度，引导读者自己去构建叙事。这种高级的叙事手法，非常值得称赞。

评分☆☆☆☆☆

我通常对这种主题明确的摄影集不太感冒，总觉得它们多少会有点刻板。但这一辑的选材，展现出了一种近乎顽固的“人文关怀”。它似乎刻意避开了那些光鲜亮丽的、被历史书写过无数次的场景，转而深入到那些边缘人群、那些被遗忘的职业、那些消失中的传统技艺的影像记录中去。我被其中一张关于老铁匠铺的照片深深触动，那双手，布满了老茧和岁月的痕迹，每一次挥锤的力度和角度都凝聚着毕生的经验，虽然照片本身是静止的，但我几乎能听到那“叮叮当当”的回响。这并非简单的“留档”，而是一种近乎抢救式的记录，它提醒着我们，每一次技术革新和时代变迁的背后，都意味着一群人的生活方式和集体记忆正在悄然退场。这本书不仅仅是关于“看过去”，更是关于“如何面对消逝”，它带着一种近乎悲悯的情怀，将那些即将被主流叙事淹没的细节小心翼翼地捧到我们面前。

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好评！

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喜欢喜欢特别喜欢，十个字的喜欢。

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很有意思的读物，睡前枕边书。

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买了一套，只是没塑封。

评分☆☆☆☆☆

一个老是受班上同学欺负的瘦弱小男孩，因为拥有一种特殊能力而强大：他能“ 偷别人的影子” ，因而能看见他人心事，听见人们心中不愿意说出口的秘密。他开始成为需要帮助者的心灵伙伴，为每个偷来的影子点亮生命的小小光芒。[1] 某年灿烂的夏天，他在海边邂逅一位又聋又哑的女孩。他该如何用自己的能力帮助她？他将如何信守与她共许的承诺？[2] [3]不知道姓氏的克蕾儿。一个会用风筝写出“我想你”的女孩啊，让人永远都忘不了。[3] 一段缠绵多年的爱恋，一段进行中的不完美爱情。故事温柔风趣，轻盈优雅，能让你我真正感受到心跳的爱情疗愈小说。一个爱与友情盛开的美丽世界，在此，想象力超越了一切日常生活及人际关系。一本关于童年追忆、关于深藏在成年人内心深处梦想的小说。马克．李维一贯的写作风格，国外出版社定义本书为“温柔又风趣”。容易贴近台湾女性读者的心。有浪漫的爱情元素、父母亲子课题、朋友相挺的义气，迎合大众市场。爱情场景刻画细致，对白浪漫感人，尤其结局会让女性感动。母子亲情的刻画很催泪。跟《那些我们没谈过的事》写法相似，有不美满家庭长大的主角、有贴心好友、一段多年的爱恋、一段进行中的不完美爱情……最后，多年的情人浪漫复合。 2作品目录 楔子 001·我的童年就在那里，带点忧愁又有点悲痛，在这外省的小城市里，我拼命等着伊丽莎白垂怜而看我一眼，在绝望中等待长大。影子的秘密 005·为每一个你所偷来的影子找到点亮生命的小小光芒，为它们找回隐匿的记忆拼图，这便是我们对你的全部请托。海滩上的克蕾儿 071·她凝视着我，漾出一朵微笑，并且在纸上写下：“你偷走了我的影子，不论你在哪里，我都会一直想着你。” 吕克的梦想 089·生命中某些珍贵的片刻，其实都来自于一些微不足道的小事。如果我今晚没有留下来，我想我永远不会与母亲有此番深谈。与母亲一起离开阁楼后，我最后一次踱回天窗底下，默默感谢我的影子。苏菲的伤 131·我只是你生活里的一个影子，你却在我的生命里占有重要地位。如果我只是个单纯的过客，为何要让我闯入你的生活?我千百次想过要离开你，但仅凭一己之力我做不到。 偷影子的人被唤回的记忆 173·不知道姓氏的克蕾儿。这就是你在我生命里的角色，我童年时的小女孩，今日蜕变成了女人，一段青梅竹马的回忆，一个时间之神没有应允的愿望。用风筝写下的思念 201·一个会用风筝向你写出“我想你”的女孩啊，真让人永远都忘不了她。致谢 / 221 他们眼中《偷影子的人》/ 224 3点评鉴赏 《偷影子的人》是马克·李维的第10部作品，该书在法国首印45万册，位列全年销量排行榜的总冠军，法国媒体惊叹：“销售得比影子消失的速度还快！”这部作品完美展现了马克·李维温柔风趣的写作风格，有催人泪下的亲情、浪漫感人的爱情和不离不弃的友情，清新浪漫的气息和温柔感人的故事相互交织，带给读者笑中带泪的阅读感受，是一部唤醒童年回忆和内心梦想的温情疗愈小说。

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