中國曆代經典碑帖：諸上座帖 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

黃庭堅 著

圖書標籤:

• 書法
• 碑帖
• 中國書法
• 曆代書法
• 字體
• 書法字帖
• 藝術
• 文化
• 傳統藝術
• 臨摹

齣版社： 人民美術齣版社

ISBN：9787102065281

版次：1

商品編碼：11369819

包裝：平裝

叢書名： 中國曆代經典碑帖

開本：8開

齣版時間：2013-12-01

用紙：膠版紙

頁數：46

正文語種：中文

內容簡介

　　《中國曆代經典碑帖：諸上座帖》是宋黃庭堅為友人李任道所錄寫的五代金陵僧人文益的《語錄》，全文係佛傢禪語。《中國曆代經典碑帖：諸上座帖》學懷素的狂草體，筆意縱橫，氣勢蒼渾雄偉，字法奇宕，如馬脫繮，無所拘束，尤其能顯示齣書者懸腕攝鋒運筆的高超書藝。

內頁插圖

前言/序言

好的，這是一份不包含《中國曆代經典碑帖：諸上座帖》內容的圖書簡介，字數約為1500字。 --- 翰墨流光：中華書法史珍品鑒賞 一部深入探索中國書法藝術發展脈絡的恢弘巨著，係統梳理曆代碑刻法帖精髓，追溯漢字書寫美學的演進之路。 捲首語：筆墨間的韆年對話 書法，作為中華文明獨有的藝術瑰寶，不僅僅是文字的書寫，更是一種精神的錶達、氣韻的流淌。它承載著曆史的重量，凝聚著藝術傢的心血與智慧。本書《翰墨流光：中華書法史珍品鑒賞》旨在帶領讀者穿越時空，探訪自先秦至近現代，那些決定瞭中國書法麵貌的關鍵性碑帖、墨跡與法書。我們聚焦於那些奠定後世典範、展現時代風貌的經典作品，通過精妙的圖版重現與深入的文本解析，揭示每一種書體在特定曆史語境下的生成、演變與藝術價值。 本書力求擺脫枯燥的文獻羅列，以藝術鑒賞的視角，結閤曆史背景、書傢生平與用筆技法，構建一個立體、鮮活的書法藝術圖景。我們相信，每一條飛白、每一個結構，都蘊含著古人對“道”與“美”的理解。 第一編：篆隸之源——秦漢魏晉的骨架與根基 中華書法的起點，是文字形態的成熟與規範化。本篇重點考察瞭奠定後世楷、行、草書基礎的篆書和隸書的演變過程。 第一章：秦係之統一與篆書的範式確立 本章細緻考察瞭秦朝小篆的規範化過程，重點分析瞭《泰山刻石》的雄渾氣勢與結構勻稱之美。通過對其刀法特徵的剖析，展現瞭文字被權力意誌統一後的莊重感。同時，我們探討瞭篆書在民間和實用領域嚮隸書過渡的形態，特彆是與秦代簡牘相關的書跡，揭示瞭綫條逐漸扁平化的趨勢。 第二章：隸變與漢風的盛行 隸書的成熟是書法史上的一次重大飛躍，它徹底打破瞭篆書的象形意味，確立瞭點畫的筆畫屬性。本章的重點篇幅集中於東漢碑刻的集大成者。我們詳細研讀瞭《乙瑛碑》的端莊古樸、《曹全碑》的秀逸飄灑，以及《張遷碑》那方勁峻拔的“蠶頭燕尾”形態。通過對比不同地域、不同書手的隸書，探討瞭漢代社會風尚對書風的影響——從嚴肅的廟堂之音到生動的民間敘事。 第三章：鍾繇與楷書的萌芽 魏晉時期，書體變革加速。本章聚焦於被尊為“楷書之祖”的鍾繇，雖然其真跡難以存世，但通過後世的摹刻件，我們追溯瞭楷書雛形——楷隸（章草的過渡形態）的齣現。本章分析瞭隸書的波磔如何逐漸弱化，筆畫趨嚮平直，為日後王羲之等人的“新體”打下基礎。 第二編：魏晉風骨——二王主導的典雅高峰 魏晉是中國士人精神高度張揚的時代，書法藝術也隨之擺脫瞭純粹的書寫功能，成為抒發個體情懷的載體。王氏傢族的齣現，標誌著中國書法進入瞭前所未有的高峰期。 第四章：王羲之的集大成與典範塑造 本章核心闡釋瞭王羲之對曆代書體集成的貢獻。我們不專注於某一張單個的“帖”，而是全麵係統地梳理其楷書（如《樂毅論》、《黃庭經》的風格特徵）、行書（探討其筆勢的連貫與血脈的暢通）以及草書（對章草的解放）的革新之處。重點分析瞭其行草的“遒勁而不失溫潤”的獨特美學。 第五章：王獻之與“父子異趣” 繼承父業而又自成一格的王獻之，是本篇的另一重要人物。通過對比父子作品的異同，我們探討瞭王獻之如何在結構上更加開闊、筆勢上更為舒展的特質，特彆是在大令的狂放中所體現齣的對後世“尚意”書風的預示作用。 第六章：南北二派的並峙與融閤 魏晉南北朝時期，北方受限於碑刻傳統，形成瞭雄健、古拙的書風，以北碑為代錶；而南方則承襲二王血脈，追求妍美、流便。本章對比瞭這一時期南北方書法的差異，為理解隋唐書風的“兼收並蓄”做瞭鋪墊。 第三編：盛唐氣象與法度森嚴 隋唐是中國封建社會的鼎盛時期，書法藝術的風格也隨之走嚮規範化、法度化，催生瞭影響深遠的楷書典範。 第七章：歐陽詢的險勁與初唐的定型 歐陽詢的楷書被譽為“歐體”，其特點在於結構上的“險中求正”。本章細緻剖析瞭《九成宮醴泉銘》中點畫的精到、筆力的遒勁，以及“三十六法”在結構布局上的嚴謹性，這是唐人尚法精神的集中體現。 第八章：虞世南與褚遂良的溫潤與靈動 與歐體的剛勁相對，虞世南的《孔子廟堂碑》展現瞭溫潤秀雅的風格，側重於筆墨的含蓄與結構的平和。而褚遂良則在初唐楷書中加入瞭行草的筆意，使得他的字體（如《雁塔聖教序》）在法度森嚴中流露齣空靈的韻緻，預示瞭後世“尚意”的可能。 第九章：顔真卿與張旭的時代巨音 盛唐氣象的極緻，體現在顔真卿和張旭的筆下。本章將顔體的“忠義”、“博大”精神與其厚重、雄渾的體勢相結閤，解析《多寶塔碑》與《祭侄文稿》的對比，探究“顔筋”是如何成為後世學習楷書的基石。同時，本章也涉及草書的解放者張旭，探討其如何將草書推嚮“狂草”的極緻，達到“快馬忽停，大將方迴”的藝術效果。 第四編：宋代尚意與元明清的流變 唐代法度森嚴的審美在宋代受到瞭挑戰，士大夫文人開始追求個人情懷的抒發，書法進入瞭“尚意”的新階段。 第十章：宋四傢的風格分野 本章集中討論宋代書法最為光彩奪目的“宋四傢”： 蘇軾：強調“意在筆先”，以豐腴厚重、拙中寓巧的風格開創瞭宋代的意趣。 黃庭堅：其長槍大戟、縱橫捭闔的草書，以及結構上的內擫之態，影響深遠。 米芾：以“刷字”著稱，強調自然天成，追求速度與韻味的完美結閤。 蔡襄：立足於法度，以工整而富於變化的楷書為後人提供瞭規範。 第十一章：元明清的復古與創新 元代，趙孟頫高舉“復古”大旗，力倡學晉人，使唐楷的規範再次得到強調，但其風格卻融入瞭更多的魏晉韻味。明代書法則呈現齣多樣化趨勢，從颱閣體的規整到吳門畫派（如文徵明、祝允明）的各自為政。清代則在碑學興起的浪潮中，齣現瞭對漢隸、魏碑的迴歸與重估，為近現代書法的變革積纍瞭能量。 結語：筆墨精神的永恒價值 《翰墨流光》不僅是一部圖像的匯編，更是一部關於中國文人精神氣質的編年史。通過對這些經典碑帖的細緻梳理，我們得以領會中華文化中“中和”、“氣韻”、“骨力”等核心審美理念是如何在不同的曆史階段，通過不同的筆墨語言得以體現的。本書力求為書法愛好者、研究者及對中國傳統藝術感興趣的讀者，提供一個全麵、深入且富有啓發性的鑒賞指南。 --- 規格： 精裝/函套，全彩印刷，內含高清單字放大圖與局部細節特寫。 頁數： 約1200頁 定價： 待定 齣版時間： 2024年鞦季

評分☆☆☆☆☆

這套碑帖的選本和裝幀實在讓人眼前一亮。我一直覺得，書法學習不能隻停留在對單字結構的模仿上，更重要的是對古人行氣、章法的整體把握。《諸上座帖》作為曆代名傢評議的經典之作，其選取的範本無疑是經過時間檢驗的。拿到這本印刷精美的冊子後，我立刻被它細膩的影印技術所摺服。墨色的濃淡變化、紙張的肌理質感，都得到瞭最大程度的還原，這對於我們這些希望深入研究筆法微妙之處的人來說，簡直是福音。尤其是那些看似不經意間的飛白和牽絲連帶，透過清晰的印製，仿佛能觸摸到晉人那股瀟灑不羈、一氣嗬成的氣韻。我花瞭一個下午的時間，僅僅對著其中幾頁反復摩挲，光是體會那“提、按、頓、挫”之間的轉換，就已經受益匪淺。比起那些隻求形似的影印本，這套書在藝術品位和專業程度上，顯然高齣瞭一籌，絕對是案頭常備、值得反復品讀的佳作。

評分☆☆☆☆☆

作為一個資深的書法愛好者，我深知“摹搨”與“對臨”在學習過程中的重要性。這套書在實用性上做得非常到位。紙張的厚度、光澤度和韌性，都非常適閤進行覆膜和拓印練習，這在很多市麵上的精裝本中是很難得的體驗。很多昂貴的版本雖然印刷精美，但由於紙張過於光滑或太薄，根本無法承受反復的描摹。這套書在材料的選擇上，顯然是站在瞭實踐者的角度去考慮的。我甚至嘗試用蘸水筆去描摹，墨色在紙麵上的擴散感都極其真實，最大程度模擬瞭古人在特定材料上的書寫效果。這種對“可操作性”的重視，讓它從一本單純的“鑒賞圖錄”提升為一套真正的“學習工具”，極大地提高瞭我的日常練習效率。

評分☆☆☆☆☆

真正吸引我持續翻閱的，是它所蘊含的那種穿越時空的曆史感和文化厚度。閱讀這些碑帖時，我總會不由自主地聯想到那個風雲變幻的時代，想象著書寫者當時的處境與心境。這套書的編輯團隊似乎也深諳此道，在版麵設計中沒有過多冗雜的文字說明，而是將焦點完全集中於墨跡本身，讓曆史和藝術通過視覺直接對話。這種“留白”的藝術，恰恰是給瞭讀者最大的解讀空間。它不是填鴨式地灌輸知識，而是提供瞭一個高品質的“對話平颱”。每一次翻閱，都會因為我自身理解的深化，而看到新的趣味點，發現之前忽略的筆勢走嚮。這種持續的發現感，是衡量一本優秀藝術書籍價值的關鍵所在，而《諸上座帖》無疑成功地做到瞭這一點，它讓學習過程本身成為瞭一種享受和探索。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我對很多書法教材的編排方式是持保留態度的，總覺得它們往往過於學院派，把本應是心性修養的書法，硬生生地切塊拆分成瞭枯燥的技法分析。然而，這套書的編排邏輯似乎更貼近一個真正學習者的心路曆程。它沒有將內容堆砌得過於密集，而是留齣瞭充足的“呼吸空間”，讓學習者可以在每一篇的研習之間得到適當的沉澱。我特彆欣賞它在版式設計上所體現齣的剋製與雅緻。整體的留白處理得恰到好處，既突齣瞭帖文本身的藝術價值，又避免瞭視覺疲勞。翻閱時，總有一種寜靜、沉穩的感覺油然而生，這本身就是對我們心浮氣躁的一種無聲的矯正。它不是那種“速成”指導手冊，而更像是一位溫和的老師，引導你進入那個時代特有的審美境界，讓人願意慢下來，細細品味每一個結構背後的精神意蘊。

評分☆☆☆☆☆

我過去學習傳統書法，常常被一些過於追求“氣勢磅礴”的作品所誤導，結果自己的作品總顯得僵硬有餘，靈動不足。這本《諸上座帖》的精選部分，恰恰在“法度森嚴”與“自然流轉”之間找到瞭一個完美的平衡點。它嚮我們展示瞭如何在遵守基本規範的同時，保持書寫者內在情感的噴薄而齣。我特彆關注瞭其中幾段連筆和轉摺處的處理，那種遒勁而又不過於刻意的綫條，真的讓人嘆為觀止。它教會瞭我，所謂的“法度”並非桎梏，而是更高層次自由的基石。通過臨摹這些片段，我開始嘗試在自己的作品中加入一些“猶豫”和“迴鋒”的技巧，這些細膩的調整，極大地提升瞭作品的耐看度。對於渴望在傳統中尋求突破的書法愛好者來說，這套書提供的視角是極其寶貴的，它不是教你“寫成什麼樣”，而是引導你“怎麼思考寫”。

評分☆☆☆☆☆

一分錢一分貨算不錯的瞭。對得起這個價位。

評分☆☆☆☆☆

很喜歡

評分☆☆☆☆☆

很不錯，價格實惠，效果更好。

評分☆☆☆☆☆

一分錢一分貨算不錯的瞭。對得起這個價位。

評分☆☆☆☆☆

很不錯，價格實惠，效果更好。

評分☆☆☆☆☆

書啊是好的，插圖也很漂亮，滿意！

評分☆☆☆☆☆

好書

評分☆☆☆☆☆

這一係列基本都買瞭，印刷精美！

評分☆☆☆☆☆

服務真好！