李书轶画集：罔怠集 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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李书轶 著

图书标签:

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• 罔怠集
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• 艺术设计
• 作品集

出版社： 湖南美术出版社

ISBN：9787535674319

版次：1

商品编码：11820657

包装：平装

开本：16开

出版时间：2015-12-01

用纸：铜版纸

页数：112

编辑推荐

　　岁月静好，浅笑安然。　　三届金龙奖获奖者、当红插画家李书轶温暖回归，推出个人全新画集——《罔怠集》，带给你依然温婉、依然明媚的心灵插画。　　“城南旧事”中复古怀旧的画面风格，把我们的记忆拉回从前；猫和女孩的生活点滴，有着道不尽说不明的缘分。　　童年的小女孩天真浪漫，对外界总是充满好奇心。而处在青春期的女孩总是有着各种微妙的小心思，时而欢乐，时而忧郁。看花开花落，春去秋来，青春就在放空中流逝。李书轶用自己特有的笔触，留住了这些慵懒、倦怠的午后时光。

内容简介

　　《李书轶画集：罔怠集》简介：岁月静好，浅笑安然。三届金龙奖获奖者、当红插画家李书轶温暖回归，推出个人全新画集——《罔怠集》，带给你依然温婉、依然明媚的心灵插画。【致青春】【给童年】约70张插画，带你步入最无法忘怀的年少时光。

作者简介

　　李书轶，插画师，平面设计师，现居于北京。大学时期开始创作插图和绘本，作品散见于《新蕾》《约绘》《画匣子》等杂志，并为《城南旧事》《枕草子》等书绘制精美插图。曾获中国动漫金龙奖绘本漫画铜奖、单幅漫画奖、漫画画技奖。作品入选2009年由文化部举办的首届中国动漫艺术大展、2015年首届中国插图艺术展。已出版画集《未满集》。

前言/序言

《罔怠集》：一扇通往内心深处的窗 李书轶的画集《罔怠集》是一次深入自我审视与艺术表达的旅程。在这本汇集了艺术家多年心血的作品集中，我们并非看到对外部世界的直接描绘，而是窥见一个更加幽微、更加私密的内心景观。所谓“罔怠”，意指不因懈怠而停滞，也暗示着一种不期然而至的、灵光乍现的顿悟。这本画集正是这种持续探索与偶然启迪交织的结晶。 一、 意象的重塑与内在的流动 《罔怠集》中的作品，往往并非拘泥于具象的描摹，而是对寻常意象进行大胆的重塑与解构。李书轶并不急于呈现事物本来的面目，而是通过笔触、色彩与构图，捕捉那些转瞬即逝的情感与联想。例如，一株被描绘得既熟悉又陌生的植物，可能承载着艺术家对生长的隐喻，又或是对生命周期无声的诘问。它们不再是花园中的点缀，而是独立存在的、拥有内在生命力的实体，它们在画布上舒展、扭曲、枯荣，仿佛是艺术家内心某种情绪的具象化。 色彩的运用是《罔怠集》中另一显著的特征。李书轶并非以写实的色彩来复制现实，而是赋予色彩以情感的力量。浓烈的、饱和的色彩可能涌动着压抑不住的激情，或是难以言说的忧伤；而轻柔、朦胧的色彩则传递着宁静、沉思，抑或是某种难以捕捉的怀旧情绪。色彩之间微妙的碰撞与融合，构建出一种独特的视觉语言，引导观者进入一种感性的体验。这种色彩的运用，更像是一种内心的回响，是对某种情绪状态的直接抒发，而非对外部世界的客观记录。 构图方面，《罔怠集》也呈现出一种别样的秩序感。艺术家并不总是遵循传统的透视法则，而常常通过非对称的布局、错落的空间分割，来营造一种不安或是一种超越现实的氛围。有时，画面被巨大的、抽象的形状所占据，它们如同情绪的巨浪，将观者卷入其中；有时，则出现细微的、精致的局部特写，仿佛在放大我们容易忽略的内心细节。这种构图上的“不设防”，恰恰是一种敞开，邀请观者一同去探索那未被理性完全驯服的想象空间。 二、 “罔怠”的哲学：在持续探索中寻求顿悟 “罔怠”二字，是理解这本画集的关键词。它意味着一种不停止的探索，一种对已知疆界的不断超越。李书轶在创作中，表现出一种鲜有的耐心与韧性，她不满足于表面的和谐，而是执着于挖掘更深层次的意义。这种“罔怠”，并非盲目的重复，而是有意识的、充满思考的向前。每一笔，每一色，都可能是对前一次尝试的修正，又或是对某种新思路的孕育。 更重要的是，“罔怠”也包含着“不期然而至”的意味。艺术的灵感往往是难以预测的，它可能在某个不经意的瞬间、某种寻常的触动中爆发。李书轶的作品，似乎捕捉到了许多这样的“瞬间”。它们不是被刻意安排好的“杰作”，而是如同一片突然飘落的叶子，带着雨滴的痕迹，带着泥土的芬芳，带着某种难以言喻的故事。观者在其中，或许能感受到一种似曾相识的熟悉感，又或是被某种突如其来的情感所触动，这便是“罔怠”所带来的“顿悟”的时刻。 这种“罔怠”精神，也体现在艺术家对不同媒介的尝试与融合上。虽然以“画集”呈现，但其中的许多作品，或许不仅仅局限于单一的绘画材料。在材质的肌理、色彩的堆叠、线条的韵律中，我们能感受到艺术家在不断拓宽艺术表达的可能性。这些尝试，并非为了标新立异，而是为了更准确地捕捉那些稍纵即逝的内心感受。 三、 观者的参与：在静默的对话中寻找共鸣 《罔怠集》是一次邀请观者参与的艺术体验。由于作品中意象的模糊性与情感的内在性，艺术家并没有为观者设定明确的解读路径。相反，她提供了一个开放的场域，让观者可以根据自己的经历、情感和想象，去填充空白，去构建属于自己的意义。 阅读这本画集，需要一种静默与沉浸。在快节奏的生活中，我们习惯于信息轰炸与快速消费，而《罔怠集》则需要我们放慢脚步，去感受画面中流动的韵律，去倾听色彩低语的旋律，去触摸笔触留下的痕迹。每一次翻阅，都可能因为心境的不同，而产生新的发现。 李书轶的画作，往往在一种内敛的光晕中闪耀。它们不像某些作品那样直抒胸臆，而是需要观者耐心去靠近，去体味。那种微妙的情感，那种含蓄的表达，就像是藏在心底最深处的声音，只有当我们足够安静的时候，才能听到。在与这些作品的“静默对话”中，我们或许会发现，那些曾经被压抑的情感，那些被遗忘的思绪，在艺术家的画布上找到了自己的回声。 《罔怠集》并非提供答案，而是提出问题。它鼓励我们反思自己与世界的关系，反思内心深处的渴望与恐惧。它让我们意识到，在喧嚣的外部世界之下，存在着一个同样广阔而丰富的内在宇宙，等待着我们去探索。 四、 结语：一个精神的栖息地 《罔怠集》是一本充满诗意的画集。它如同一扇窗，让我们得以窥视艺术家内心深处的风景；又如同一面镜子，映照出我们自己不曾留意的情感与思考。在李书轶的笔下，我们看到了艺术作为一种深刻的自我表达，一种持续的生命追问。 这本画集，不仅仅是视觉的盛宴，更是一次精神的洗礼。它鼓励我们拥抱内在的复杂性，接纳那些不被理解的感受，并在持续的探索与静默的体悟中，找到属于自己的“罔怠”时刻。它为疲惫的心灵提供了一个休憩的空间，一个可以暂时卸下伪装，与真实自我对话的精神栖息地。 《罔怠集》的价值，在于它所激发的联想，在于它所触动的共鸣，在于它所开启的内在旅程。它是一份邀请，邀请我们一同走进李书轶的艺术世界，更重要的是，邀请我们一同走进自己内心最深处的世界。

评分☆☆☆☆☆

总而言之，《李书轶画集：罔怠集》是一本值得反复品读的画册。它不仅仅展现了李书轶先生高超的绘画技巧，更传递了他对艺术、对生命、对自然的深刻理解。这是一次令人难忘的艺术体验，一次触动灵魂的对话。

评分☆☆☆☆☆

有一幅画，尤其让我驻足良久。画面中央，一株古老的树，枝干盘曲，仿佛历尽沧桑，却又顽强地向上生长。树冠伸展，遮蔽了半边天空，却又在缝隙中透出斑驳的光影。树下，几只不知名的鸟儿，或栖息，或飞舞，为这静谧的画面增添了几分生机。我试图去解读这幅画的意象，是生命的韧性，还是岁月的沉淀？抑或是，画家对自然的一种深沉的敬畏？

评分☆☆☆☆☆

当我合上画册，窗外的夕阳正缓缓落下，将金色的光芒洒向大地。我感到一种前所未有的平静与充实。这本画册，给我带来的不仅仅是视觉上的享受，更是一种精神上的滋养。它让我重新审视了艺术的意义，也让我对生活有了新的感悟。

评分☆☆☆☆☆

翻开第一页，扑面而来的是一种强烈的视觉冲击，又或是，一种别样的宁静。画面中的线条，时而如游龙惊鸿，遒劲有力，时而又如细雨低垂，缠绵悱恻。色彩的运用更是令人惊叹，大胆而又细腻，冷暖交织，却又和谐得不可思议。我仿佛看到画家在颜料与画布之间，进行着一场无声的对话，他倾注了无数的心血与情感，将生命中的感悟，化作了眼前的这一幅幅景象。

评分☆☆☆☆☆

还有一些画作，则充满了东方古典的韵味。淡淡的墨色，勾勒出山峦起伏，或是亭台楼阁。画面留白之处，却又意境无穷，让人在想象的空间里驰骋。我仿佛闻到了古纸的清香，听到了古琴的悠扬，置身于一个超然物外的世界。李书轶先生对于传统文化的传承与创新，在这几幅画中得到了淋漓尽致的体现。

评分☆☆☆☆☆

我尤其喜欢那几幅描绘自然景物的画作。它们没有刻意追求写实，却又将自然的灵魂捕捉得淋漓尽致。无论是层林尽染的秋色，还是烟雨朦胧的山水，都充满了诗意和韵味。我仿佛能听到风吹过树叶的声音，闻到泥土的芬芳，感受到大自然的鬼斧神工。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，《罔怠集》不仅仅是一本画册，它更像是一场视觉的盛宴，一次心灵的洗礼。在快节奏的现代生活中，我们常常忽略了内心的声音，忽略了对美的追求。而李书轶先生的作品，却能让我们慢下来，去感受生活中的美好，去体会生命中的深刻。

评分☆☆☆☆☆

另一幅画，则完全是另一种风格。它更加抽象，色彩浓烈，笔触奔放。我看到的是一种情绪的宣泄，一种内心的呐喊。画面中没有具体的形象，只有流动的色彩和跳跃的线条，它们交织在一起，形成一种强烈的动感，仿佛要把观者的所有感官都调动起来。我感受到了一种原始的力量，一种不加修饰的真实。

评分☆☆☆☆☆

我注意到，在画册的某些角落，画家似乎不经意间留下了一些文字，或是诗句，或是感悟。这些文字与画面相得益彰，既是对画作的补充，又像是为观者打开了一扇新的解读之门。它们不像传统的画册注释那样直白，而是更加含蓄，需要观者去细细品味，去感受其中的深意。

评分☆☆☆☆☆

当我在书店的艺术区漫无目的地游走，目光被一本封面沉静却暗藏涌动的画册所吸引。书名“李书轶画集：罔怠集”，初看之下，有些许晦涩，但“罔怠”二字，却仿佛自带一种古老而悠远的意味，引人遐想。捧在手中，质感温润，页面的裁剪也颇具匠心，不像市面上许多画册那样追求极致的光洁，反而带有一种微妙的手工痕迹，仿佛每一页都承载着创作者的温度。