冯索瓦·史奇顿：觉醒的异度城市 [The Book of Schuiten] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[贝] 贝涅·彼特 著，[比] 冯索瓦·史奇顿 绘，孙萍，孙迪 译

图书标签:

• 奇幻
• 科幻
• 建筑
• 城市
• 漫画
• 比利时漫画
• 视觉艺术
• 异度空间
• 未来主义
• 史奇顿

出版社： 北京美术摄影出版社

ISBN：9787805018966

版次：1

商品编码：11930543

包装：精装

外文名称：The Book of Schuiten

开本：8开

出版时间：2016-06-01

用纸：铜版纸

页数：140

字数：100000

正文语种：中文

编辑推荐

　　初次见到史奇顿的作品，很多人都会有一种相见恨晚的感觉，那充满奇思妙想的故事情节，那饱满迷人的人物形象，那美轮美奂的画风，很容易就会让我们跌入他所营造的奇幻世界，继而深陷其中无法自拔。对于早已习惯日本漫画的国内读者来说，史奇顿无疑为我们送来了一缕新鲜的空气，而更重要的是徜徉其中，我们会觉得非常舒服，非常享受。可以说史奇顿为我们打开了另一扇窗，让我们开始接受并欣赏欧洲漫画。
　　史奇顿至今已出版了多部作品，且被翻译成多种语言在世界各地出版发行，中国目前也有史奇顿的中文作品面市。在史奇顿的众多作品中，这本《冯索瓦·史奇顿：觉醒的异度城市》是非常具有代表性的。通过此书，我们可以对史奇顿有一个大致的了解，包括他的成长经历及创作历程，也包括他的精选作品赏析。对于想要快速了解史奇顿及欧洲漫画的人来说，这本书是非常值得推荐的。当然，其精美的装帧和印刷也非常值得收藏。

内容简介

　　《冯索瓦·史奇顿：觉醒的异度城市》是冯索瓦·史奇顿为我们描绘的一个奇幻世界，充斥着新奇的事物与梦幻的空间，当然还有各种各样不可思议、匪夷所思的事情。它不是真实存在的，但又不完全脱离现实，在那个异度城市中，我们仍然可以看到布鲁塞尔的影子。然而在那里，我们却可以做很多只存在于幻想中的事情，比如插上翅膀飞翔、倾斜身体走路，等等。全书分为几个系列，即城市系列、自然系列、飞翔系列、梦想系列、旅行系列、倒影系列、迷城系列、身体系列和书籍系列，每个系列都精选了几张具有代表性的作品，使我们得以领略史奇顿这位天才艺术家的高超技艺和奇思妙想。

作者简介

　　冯索瓦·史奇顿，1956年出生于布鲁塞尔的建筑世家，是比利时著名的插画家、漫画家和室内设计师，2002年昂古莱姆国际漫画节大奖得主，并与贝涅·彼特一起主持了2003年的昂古莱姆国际漫画节。他创作了大量优秀而生动的作品，于2002年被比利时国王阿尔贝二世封为男爵，并于2014年在法国被授予艺术与文学骑士勋章。其作品《萨马里斯之墙》被《读书》杂志评为1983年度20本图书之一；《狂热乌比坎》获1985年昂古莱姆国际漫画节漫画集奖；《朦胧城市》在日本分别于2012年和2013年获日本外语出版作品盖曼奖和东京第十六届日本媒体艺术节漫画大奖。此外，他设计的海报、人物造型、舞美、视觉效果等也都得到了一致的好评。

　　贝涅·皮特，1956年出生于巴黎，法国作家、剧作家与评论家。他是罗兰·巴特的门生，获得过哲学学位，也是冯索瓦·史奇顿重要的合作伙伴，其作品在法国、日本、加拿大等多个国家出版并获奖。1976年他出版了克劳德·西蒙的虚构传记，这是他的第一部小说。他熟知埃尔热、雅克·德里达以及阿兰·罗伯·格里耶。《朦胧城市》的剧本就诞生于他的笔下，此外他还创作了《卡丽普索》（安娜·芭勒图丝绘制）、《爱情旅店》（弗雷德里克·布瓦莱绘制）以及《重见巴黎》（冯索瓦·史奇顿绘制）等几部作品的剧本。

内页插图

目录

序言
大事记
与冯索瓦·史奇顿的对话
城市系列
自然系列
飞翔系列
梦想系列
旅行系列
倒影系列
迷城系列
身体系列
书籍系列

前言/序言

好的，这是一本不包含《冯索瓦·史奇顿：觉醒的异度城市 [The Book of Schuiten]》内容的图书简介，侧重于描述一部聚焦于历史、文化、建筑与哲学思辨的虚构作品。 --- 《时间之锚：失落的乌托邦的残响》 作者：伊利亚·凡·德·梅尔 导言：在废墟之上重建意义的尝试 《时间之锚：失落的乌托邦的残响》并非一部单纯的历史考据，亦非一套关于未来主义的宣言。它是一场横跨世纪的对话，一次对人类文明核心驱动力的深入探究——我们如何构建世界，又如何面对世界的崩塌。本书以十九世纪末至二十世纪中叶欧洲大陆上一座被称为“新亚特兰蒂斯”的虚拟城邦为中心，通过对多重叙事视角的交织，试图捕捉住那些在宏大叙事之下被遗忘、被误读的瞬间和思想火花。 伊利亚·凡·德·梅尔，这位以其对城市规划哲学和符号学研究而闻名的学者，在这部跨越文学与非虚构边界的作品中，并未拘泥于传统的时间线性叙事。相反，他采用了一种“碎片化考古”的方法，将读者带入一个由未完成的蓝图、被撕毁的信件、被禁的哲学论著和沉默的纪念碑共同构筑的迷宫。 第一部分：几何的信仰与建筑的独白 故事的基石，是“新亚特兰蒂斯”的诞生与兴盛。这座城市并非凭空出现，它是十九世纪欧洲知识分子对理性秩序、社会平等与美学统一的集体渴望的物质化体现。凡·德·梅尔详细描绘了这座城市的建筑语言：从早期的“功能至上”的钢筋混凝土结构，到后来的“有机调和”的绿色屋顶和垂直花园，每一种风格的更迭都对应着城邦内部政治理念的微妙转向。 书中特别关注了三位核心人物：建筑师马克斯·格林，他坚信完美的几何能够引导人类进入更高级的道德状态；哲学家艾米莉亚·洛克，她质疑建筑对个体自由的束缚，并主张“流动的空间”概念；以及市长兼独裁者奥托·冯·赫尔曼，他试图将两者的理念强行整合，最终导致了灾难性的后果。 凡·德·梅尔的笔触细腻而冷峻，他不仅描述了宏伟的公共广场和高耸的行政大楼，更深入到那些被遗忘的角落——狭窄的工人阶级公寓的采光问题，地下水道系统的象征意义，以及那些被设计者刻意抹去的“非理性”街区。建筑不再是背景，它成为了角色本身，记录着理想主义的辉煌与无可避免的腐朽。 第二部分：语言的衰退与记忆的修正 随着“新亚特兰蒂斯”的权力结构日益僵化，语言和记忆开始成为斗争的焦点。书中引入了大量伪造的档案和“官方口述历史”，揭示了权力如何通过控制叙事来维护统治。 其中一个核心章节探讨了“词汇净化运动”。为了实现社会和谐的最终目标，城邦政府试图废除所有具有模糊或负面含义的词汇。凡·德·梅尔通过对一位名叫伊万的语言学家的日记片段的重构，展示了这种努力在实践中如何荒谬地导致了表达的贫瘠与思想的窒息。当“忧郁”、“怀疑”和“个人”这些词汇被系统性地移除后，人们被迫用抽象而空洞的词语进行交流，最终导致了集体性的情感麻木。 记忆的修正则通过对城市公共艺术的分析来展现。那些描绘革命英雄的壁画，其面部特征在不同时期被小心翼翼地修改，以适应新的政治需要。读者跟随凡·德·梅尔的脚步，像修复受损的羊皮纸一样，尝试辨认出那些被涂抹掉的原始情感和坚定的目光。 第三部分：流散者的哲学与永恒的缺席 “新亚特兰蒂斯”的乌托邦最终在一次被称为“大静默”的事件中走向终结。本书的后半部分，将焦点转向了流散在外的知识分子和艺术家，他们是这座城市理念的缔造者，也是其最深刻的批判者。 重点介绍了一位隐居在阿尔卑斯山脉中的隐士——卡西米尔·布鲁诺。布鲁诺拒绝使用任何“人造”的建筑材料，他毕生致力于研究“自然几何”，即风、水流和岩石的形态如何构成比人类规划更持久的秩序。他的思想代表了对城市中心主义和人造完美的彻底反叛。 凡·德·梅尔通过解读布鲁诺留下的晦涩的哲学手稿，提出了一个令人不安的结论：或许人类对“完美秩序”的追求本身，就是一种对生命活力和偶然性的系统性谋杀。《时间之锚》的深刻之处在于，它没有提供简单的答案或一个“正确”的替代方案。它只是耐心地展示了，当理想被执行得过于彻底时，它如何异化为一种新的、更加冰冷的暴政。 结论：回响与警示 《时间之锚》以一种近乎挽歌的笔调结束，但其核心是向未来发出的警示。这座失落的乌托邦最终化为一片荒芜的遗址，其残骸散落在欧洲各地，成为各种意识形态争夺的历史碎片。 本书不是对任何特定历史事件的复述，而是对“宏大蓝图”这一概念本身的解剖。它邀请读者质疑：我们今天所追求的效率、秩序和统一，是否正以我们尚未察觉的方式，为未来的“大静默”埋下伏笔？这是一部需要慢读的作品，它要求读者沉浸于其复杂的结构、晦涩的引文和对人类理性边界的无情拷问之中。它是一面镜子，映照出所有试图用硬性的结构去框定生命本质的努力的最终命运。 --- 推荐读者对象： 城市历史爱好者、哲学思辨文学读者、对二十世纪欧洲知识分子运动感兴趣的专业人士，以及寻求复杂叙事结构的文学探索者。 核心主题： 乌托邦的陷阱、建筑与权力、记忆的政治学、理想主义的代价。

评分☆☆☆☆☆

这本书的深度挖掘潜力让人兴奋，它绝不是那种读一遍就能完全理解的作品。我敢肯定，随着时间的推移，我会不断地回到某些章节，去重新审视那些看似不经意的对话或者某个角落里的奇特符号。它成功地构建了一个拥有自己完整历史、社会结构乃至内部政治运作的复杂系统，而我们作为读者，只是被允许窥见其冰山一角。更妙的是，作者在描绘这些复杂系统的同时，从未牺牲掉角色的情感真实性。那些生活在这座巨型迷宫中的人物，他们的爱、他们的恐惧、他们的背叛，都显得如此人性化，与周围非人化的环境形成了鲜明的张力。我尝试去想象如何将这些文字转化为视觉影像，那将是一场视觉和听觉的盛宴，但同时，文字本身提供的想象空间，或许比任何银幕上的呈现都要更加震撼人心。

评分☆☆☆☆☆

阅读这本书的过程，更像是一次深入潜意识的探险。它的叙事结构非常独特，并非传统意义上的线性发展，更像是梦境的碎片和闪回的集合。有时候，你会感觉自己完全迷失在那些光怪陆离的场景中，时间的概念变得模糊不清，现实与幻象的界限也变得异常脆弱。这种叙事手法对于追求稳定情节的读者来说，或许会带来一定的挑战，但对于我这种喜爱探索文本深层含义的人来说，简直是宝藏。我特别欣赏作者对于“异度”这个概念的阐释——它不是简单的科幻设定，而更像是一种哲学层面的探讨，关于空间、记忆和身份的重塑。每当感觉自己快要把握住故事的主线时，作者又会用一个极其精准而又充满象征意义的画面将你拉回到更深层的迷雾之中。这需要读者投入大量的注意力去编织那些散落的线索，最终拼凑出一个属于自己的、或许并非作者原意的解读。

评分☆☆☆☆☆

这部作品的想象力简直是天马行空，光是建筑风格的描绘就足以让人流连忘返。那些宏伟的、几乎违反物理定律的结构，像是一座座活着的雕塑，在文字间巍峨耸立。我仿佛能闻到那种混合着潮湿石料和某种奇异金属的气味。故事的节奏把握得非常精妙，它不是那种急躁地推着你往前跑的叙事，而更像是一场精心策划的漫游。你会被那些错综复杂的街道、似乎没有尽头的楼梯以及那些隐藏在阴影中的秘密所吸引，每走一步都充满了期待与不安。作者在构建这个世界的深度上花了大量的精力，每一个细节似乎都有其存在的逻辑和历史的沉淀。那种宏大叙事与个体命运交织在一起的感觉，非常引人入胜，让人不禁思考，在这样一座由奇思妙想构筑的城市里，个人的自由和意志究竟能占据多大的比重。看完之后，脑海中挥之不去的，是那些光影交错中那些巨大机械装置转动的声响，以及城市本身仿佛在呼吸的沉重感。

评分☆☆☆☆☆

从文学技巧的角度来看，这部作品的创新性毋庸置疑。它打破了许多传统小说的既定框架，尤其是对“空间叙事”的运用达到了登峰造极的水平。城市本身成为了一个叙事角色，它的每一次变化、每一次阴影的延伸，都直接影响着人物的命运和情节的走向。这种将场景提升到主角地位的写法，极大地拓宽了文学表达的可能性。此外，作者似乎对各种文艺复兴时期的哲学思想和十九世纪的工业美学有着深刻的理解，并巧妙地将其融入到这个未来/异度设定之中，创造出一种独特的“复古未来主义”的质感。这种跨时代的、多层次的文化引用，使得作品的内涵极为丰富，每一次重读都能带来新的发现和感悟，仿佛解开了一个又一个精巧的机械锁。

评分☆☆☆☆☆

不得不提的是，这本书的氛围营造达到了一个令人敬畏的高度。那种弥漫在字里行间的、略带忧郁的浪漫主义气息，是如此的浓烈而独特。它不是那种喧闹的、充斥着爆炸和追逐的冒险故事，而是一种内敛的、通过环境和角色状态来表达的史诗感。角色的内心挣扎与他们所处的巨大、冰冷的城市环境形成了强烈的对比，凸显了个体在面对无法抗拒的宏大力量时的渺小与坚韧。我尤其喜欢那些关于“时间”和“永恒”的描绘，它们不再是线性的度量工具，而是成为了城市结构的一部分，有时停滞，有时倒流，让人深思我们对自身存在周期的固有认知。文字的选择和句子的韵律感极佳，读起来有一种古典音乐般的庄严感，即使在描写最荒诞的场景时，也保持着一种高贵的美学标准，这是非常难得的。

评分☆☆☆☆☆

一般。没有人美出的版本好。就不该用铜版纸印刷。

评分☆☆☆☆☆

好书不必多说，放心购买，拿下之后定会有惊喜哦！

评分☆☆☆☆☆

值得收藏

评分☆☆☆☆☆

描绘的一个奇幻世界，充斥着新奇的事物与梦幻的空间，当然还有各种各样不可思议、匪夷所思的事情。它不是真实存在的，但又不完全脱离现实，在那个异度城市中，我们仍然可以看到布鲁塞尔的影子。然而在那里，我们却可以做很多只存在于幻想中的事情，比如插上翅膀飞翔、倾斜身体走路，等等。全书分为几个系列，即城市系列、自然系列、飞翔系列、梦想系列、旅行系列、倒影系列、迷城系列、身体系列和书籍系列，每个系列都精选了几张具有代表性的作品，使我们得以领略史奇顿这位天才艺术家的高超技艺和奇思妙想。

评分☆☆☆☆☆

好好好好好好

评分☆☆☆☆☆

非常棒！！

评分☆☆☆☆☆

大爱啊，真心好书，脑洞大开

评分☆☆☆☆☆

经典大师的作品集，收入精美彩稿详细的介绍

评分☆☆☆☆☆

排版有点不爽