具体描述
产品特色
编辑推荐
1、中国元素、中国图像、中国美学的源代码
你能想象吗？我国唐代车轿的雍容华贵可甩十八世纪法国贵族的马车几条街、宋代女装的款式设计可让今日时装周的潮流设计师们相形见绌、文人学士们使用的餐具之精美堪比英国皇家御用品……这些图像与元素，在千余年的中国绘画经典中尽皆流传了下来。
2、高清完整的复制呈现
博物馆藏的原作我们无法随手把玩、窥其全貌；印刷品中的图片往往小而不精，无法展现细节。本丛书采用完整大图高清呈现：手端展开、纤毫毕现，连绵数米，一睹长卷全貌。
家中有小朋友的读者，甚至可以带娃在地板上拉开长卷，与孩子一起在美术大师的图像迷宫中，寻找有趣的发现……
3、时尚现代的设计语言
丛书的设计借鉴了古代“经折装”简明直白的表现形式，还辅助以阅读的文字与说明。
精装封面和回环书腰上，大师介绍、作品解读、名家评论一个也不少，达到极简与极繁的统一。
每卷的封面设计，只选用一种中国画颜料，专一单色呈现。
4、以美术史为体系的出版规划
从中国绘画史有名有姓的首位顾恺之（东晋）开始，至唐宋元明清，到齐白石等民国大家，本丛书以时间为线，串成完整的出版体系，规划出版80卷以上。历代绘画大师一览无余、尽在其中。
随书附赠一份“中国美术史大师脉谱（Map）。
5、亲民的价格
过去，坊间能够看到的类似复制画，定价动辄几百上千，使人望而却步。
本丛书均为高清复制的精装册页，每卷定价不过数十元。
6、名家的推荐
作家、画家 陈丹青先生看到这套书，不由感慨：“建立对中国文化的自信，这才是真正的爱国主义教育啊，正是这些东西，让人拥有文化自信。”
国家文物鉴定委员会副主任委员 孙机先生则说：“中国古代的文化成就，是我们这个东方大国五千年辉煌历史的重要组成部分，是基本国情，应成为常识，宜家喻户晓。”
中国美术馆副馆长 张子康先生推荐道：“千百年来，这些杰作征服了无数观众，已成为华夏民族的美学基因、东方文明的背景符号！过去，由于历史条件的限制，这些杰作往往深藏不露，普通读者难以一睹全貌，更无缘亲近赏鉴。本丛书使得旧时王谢堂前燕，得以飞入寻常百姓家。”
内容简介
《中国美术史·大师原典系列 武宗元·朝元仙仗图》绢本墨笔，纵58厘米，横777.5厘米。描绘道教神仙出行行列，五方帝君和众仙去朝见道教非常高元神元始天尊的情景。画中神将开道，头上有圆光的帝君居中，其他男女神仙持幡旗、伞盖等簇拥帝君自右向左前行。人物众多，繁而不乱。线条流畅，衣袂飘举，临风飘扬，似在空中。人物神采飞动，仪态不同，头饰仪仗各异，将帝君的威严、神将的威武和仙女的风姿表现得淋漓尽致。
作者简介
武宗元(？-1050)，初名宗道，字总之，河南白波（今河南洛阳吉利区）人，北宋画家。官至虞部员外郎。擅画道释人物，学吴道子，行笔流畅。曾为开封、洛阳各寺观作大量壁画。
内页插图
前言/序言
这批画集属于所有愿意认知华夏绘画的人。其功德，不仅仅是在赏阅，而在实实在在的爱国主义教育。
你爱这国家的什么？在无数可资援引的历史记忆中，眼下，请年轻人翻开这套画集。
——作家、画家、木心美术馆馆长 陈丹青
中国古代的文化成就，是我们这个东方大国五千年辉煌历史的重要组成部分，是基本国情，应成为常识，宜家喻户晓。
——国家文物鉴定委员会副主任委员 孙机
千百年来，这些杰作征服了无数观众，已成为华夏民族的美学基因、东方文明的背景符号！
过去，由于历史条件的限制，这些杰作往往深藏不露，普通读者难以一睹全貌，更无缘亲近赏鉴。本丛书企望“旧时王谢堂前燕”，得以“飞入寻常百姓家”。愿大师原典的灼灼华彩，成为读者的案头锦瑟、枕边韶华。
——中国美术馆副馆长 张子康
用户评价
说实话，我对中国古代绘画的了解一直停留在一些比较基础的层面，比如山水画、人物画的一些名家名作。但《中国美术史·大师原典系列 武宗元·朝元仙仗图》这本书，就像一束强光，照亮了我之前认识的盲区。武宗元这个名字，之前我并不熟悉，但通过这本书，我才了解到他作为宋代宫廷画院的重要画家，其《朝元仙仗图》的艺术价值和历史意义非同寻常。 这本书的叙述方式非常平易近人，即使是面对这样一幅内容丰富、年代久远的画作，作者也能够用通俗易懂的语言进行解释，让我这个没有多少艺术史专业背景的读者也能轻松理解。书中对于画作构图、线条、色彩的分析，以及对画中人物神态、服饰、道具的描绘，都显得格外细致。它不仅仅是在“讲”画，更是在“带”我进入画中，去感受那种庄重、肃穆、又充满神秘色彩的氛围。 我特别喜欢书中对画作中一些细节的处理。比如，对仙官的官阶、手中的法器，甚至是他们脚下祥云的形态，都进行了考证和解释。这让我意识到，一幅优秀的古代绘画，不仅仅是技法的展示，更是背后文化、信仰、社会等级的缩影。通过这幅画，我得以窥见宋代上层社会的精神世界，以及他们对于神仙世界的想象。
评分我一直认为，真正的艺术品，不仅仅在于其精美的外表，更在于其深厚的内涵。这本《中国美术史·大师原典系列 武宗元·朝元仙仗图》恰恰做到了这一点。它没有回避《朝元仙仗图》的复杂性，而是选择用一种系统、深入的方式，为读者揭示其背后的文化密码。 本书在解读《朝元仙仗图》时，特别注重其宗教和社会背景的梳理。它不仅仅将这幅画视为独立的艺术品，更是将其置于宋代社会的大背景下进行考察。这种研究方法，让我能够更全面地理解这幅画作的意义和价值。 我尤其欣赏书中对画作中一些象征性元素的解读。比如，画中不同神祇所代表的意义，他们所持有的法器所象征的权力，以及整个画面的布局所传达的宇宙观。通过这些解读，我才真正领略到这幅画作所蕴含的丰富的思想内涵。
评分初翻开这本《中国美术史·大师原典系列 武宗元·朝元仙仗图》，我的心就被一种古老而又肃穆的气息攫住了。武宗元的《朝元仙仗图》并非仅仅是一幅画，它是一扇通往宋代宫廷仙乐与道教仪轨的窗户，透过这幅画，我仿佛听到了悠扬的仙乐，看到了庄严的队伍。这组“大师原典系列”的图书，以其对经典作品的深度挖掘和精良制作，着实让我这个普通读者对中国美术史产生了全新的认识。 我尤其赞赏图书中对《朝元仙仗图》的解读。它不仅仅停留在对画面元素的简单罗列，而是深入剖析了画作所处的历史背景，包括宋代政治、文化、宗教的相互影响。作者花费大量篇幅，结合文献资料，考证了画作的作者、创作年代，以及其在当时道教文化中的地位。对于画中的每一位神祇、仙官，都进行了细致的描绘和身份的辨析，配以清晰的图示，让我这个非专业人士也能大致领略到画作内容的丰富与复杂。 而且，这套书在装帧上也极其用心。拿到手中，沉甸甸的质感，厚实的纸张，细腻的印刷，都让人感受到制作方的诚意。尤其是画作的复原，色彩的还原度非常高，细节之处纤毫毕现，让我得以在不亲临展馆的情况下，也能近距离欣赏到这幅传世名作的精妙之处。对于热爱中国传统艺术的读者来说，能够拥有一本这样精致的书籍，本身就是一种享受。
评分在我看来，阅读这本《中国美术史·大师原典系列 武宗元·朝元仙仗图》，不仅仅是在“看”一幅画，更是在“读”一段历史，去“感受”一种文化。武宗元的《朝元仙仗图》本身就是一件极为珍贵的艺术品，而这套“大师原典系列”的图书，则为我们提供了一个深入理解和欣赏这件作品的绝佳窗口。 书中对《朝元仙仗图》的解读，让我看到了中国古代艺术的博大精深。它不仅仅是对画面内容的介绍，更是一种文化的传承和精神的传递。作者通过严谨的考证和深入的分析，向我们展示了这幅画作在当时道教文化中的重要地位，以及它所反映的宋代社会风貌。 我尤其对书中对于画作中人物形象的刻画印象深刻。每一个仙官、神祇，都栩栩如生，充满了生命力。他们的神态各异，动作不同，但都统一在一种庄严而神圣的氛围之中。书中对这些细节的描绘，让我对武宗元的绘画技艺赞叹不已。
评分对于我这样一名对中国传统艺术充满好奇的普通读者而言，这本《中国美术史·大师原典系列 武宗元·朝元仙仗图》提供了一个绝佳的学习平台。它不仅仅是对一幅画的介绍，更是对一个时代、一种文化的深度剖析。武宗元的《朝元仙仗图》，就像是中国古代艺术宝库中的一颗璀璨明珠，而这本书，则为我们提供了赏析这颗明珠的放大镜。 书中在解读《朝元仙仗图》时，充分考虑到了普通读者的阅读习惯。它避免了枯燥的学术术语，而是用通俗易懂的语言，向我们讲述画作背后的故事。从画作的创作背景，到画中人物的身份考证，再到画作的艺术风格分析，都显得条理清晰，引人入胜。 我尤其喜欢书中对画作色彩和构图的分析。它让我了解到，一幅优秀的古代绘画，不仅仅是线条和颜料的简单堆砌，更是背后深厚文化底蕴和精湛艺术技艺的完美结合。《朝元仙仗图》之所以能够流传千古，与其高超的艺术表现力是分不开的。
评分拿到这本《中国美术史·大师原典系列 武宗元·朝元仙仗图》，我感受到了一种沉甸甸的艺术分量。它不仅仅是一本关于绘画的书，更是一本关于中国古代文化、宗教、以及社会生活的百科全书。武宗元及其《朝元仙仗图》所代表的，是中国艺术史上一个重要的里程碑。 这本书在解读《朝元仙仗图》时，采用了多角度、多层次的分析方法。它既有对画作本身艺术价值的评估，也有对其历史背景的深入挖掘。让我能够从不同的维度去认识和理解这幅作品。 我尤其喜欢书中对画作中人物形象的细节描绘。每一个仙官、神祇，都有着独特的面部表情和神态，仿佛随时都能从画中走出来。这种生动的描绘，充分展现了武宗元高超的写实功底。
评分坦白说，我一直对宋代绘画情有独钟，特别是那些描绘宫廷生活和宗教题材的作品。当我在书店看到《中国美术史·大师原典系列 武宗元·朝元仙仗图》时，立刻就被它所吸引。武宗元的《朝元仙仗图》是我一直想深入了解的作品，而这套“大师原典系列”的书籍，无疑是最好的选择。 这本书在解读《朝元仙仗图》方面，做到了既有深度又不失广度。它不仅仅是一本画册，更是一本艺术史研究的入门读物。书中对画作的艺术风格进行了详细的阐释，比如其工整的线条、严谨的构图、以及细腻的设色，都充分展现了宋代绘画的巅峰水平。同时，它也探讨了画作所蕴含的道教思想，以及这种思想如何影响了宋代的艺术创作。 我尤其欣赏书中对画作的局部放大和重点分析。通过这些细致的讲解，我能更清楚地看到画师在处理人物面部表情、衣纹褶皱、以及器物纹饰时所展现出的高超技艺。这种“庖丁解牛”式的解读方式，让我不仅看到了画作的整体美，也体会到了其中蕴含的匠心独运。这本书让我对武宗元的艺术造诣有了更深刻的认识。
评分这本书的价值，在于它能够将一幅具有里程碑意义的古代绘画作品，以一种现代人能够接受和理解的方式呈现出来。武宗元的《朝元仙仗图》虽然年代久远，但通过这套“大师原典系列”的图书，我却能感受到它穿越时空的魅力。 我非常喜欢书中对于画作风格的分析。它详细阐述了宋代宫廷绘画的特点，比如工整的线条、严谨的构图、以及细腻的色彩运用。通过与《朝元仙仗图》的结合，我能够更直观地理解这些艺术特点。 此外，书中还对画作的修复和保护进行了介绍。这让我了解到，一件珍贵的艺术品能够流传至今，离不开无数人的努力和智慧。这本书不仅让我欣赏了艺术，也让我感受到了文化传承的艰辛与不易。
评分作为一名对中国传统文化充满兴趣的普通爱好者，我一直致力于通过各种途径了解我们民族的艺术瑰宝。这次有幸接触到《中国美术史·大师原典系列 武宗元·朝元仙仗图》这本书，让我对中国绘画史，尤其是宋代宫廷绘画，有了更为系统和深入的认识。武宗元及其《朝元仙仗图》在我心中不再是一个模糊的概念，而是变得鲜活而具体。 这本书的优势在于，它能够将一幅看似遥远、复杂的古代艺术作品，以一种引人入胜的方式呈现给读者。作者在梳理画作历史背景、艺术风格、宗教内涵的同时，也注重与现代读者的沟通。书中对于画作中人物的服饰、礼仪、以及他们所代表的身份，都进行了详细的介绍，这让我能够更加直观地理解画作所传递的信息。 我非常喜欢书中配图的质量。色彩饱满，细节清晰，使得我仿佛置身于当时的宫廷之中，近距离观察着这支浩浩荡荡的朝元队伍。此外，书中对于画作流传过程的介绍，以及历代学者对画作的评价，也让我了解到这幅作品在不同历史时期的重要性，以及它所经历的文化变迁。
评分在翻阅《中国美术史·大师原典系列 武宗元·朝元仙仗图》这本书的过程中，我最大的感受就是“惊喜”。我原本以为自己会对这幅画作有所了解，但通过这本书，我才发现自己之前的认知是多么浅薄。武宗元和他那幅充满神秘色彩的《朝元仙仗图》，比我想象中要复杂和精彩得多。 这本书的解读方式，非常注重细节。它不会放过画作中的任何一个元素，无论是人物的衣带，还是神祇手中的法器，都会被细致地剖析。通过这些细致的剖析，我得以窥见画作背后所蕴含的丰富信息，以及画家在创作时所付出的巨大心血。 我特别欣赏书中对于画作所传达的精神层面的解读。它不仅仅是在介绍画面的内容，更是在探索画作所要表达的思想情感。通过阅读这本书，我能够更深刻地理解《朝元仙仗图》在中国道教文化中的重要地位，以及它所代表的中国古代艺术家们对宇宙、生命和精神世界的思考。
评分用笔兼工带写，设色淡雅。构图采用鸟瞰式全景法，组织画面。
评分很喜欢的书准备入手全套
评分很喜欢的书准备收集满全套
评分期待已久，趁活动时优惠价拿下，满意！
评分不错的，人物画的很细腻！
评分东西质量不错下次还来
评分大家好，我是华伟。刘松年南宋四家之一。这个系列的印刷很好。可惜就是不是原大。原大就好了！
评分好评好评好评、
评分非常好，很喜欢
相关图书
![如何看一幅画（2） [Comprendre les symboles en peinture] pdf epub mobi 电子书 下载](https://pic.qciss.net/11592411/54a36263N8b10b339.jpg)
![心灵瑜伽 3 舒缓压力的创意着色画 [Creative Therapy: An Anti-Stress Coloring Book] pdf epub mobi 电子书 下载](https://pic.qciss.net/11733844/55a75f17Nf36616ed.jpg)
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.cndgn.com All Rights Reserved. 新城书站 版权所有