編輯推薦
《配色設計從入門到精通》內容規劃齣基礎篇和主題篇兩大部分,集中探討瞭配色設計的基礎和關鍵問題。通過對配色設計在不同領域的應用,詳細分析瞭"好設計"的共性規律和設計技巧。
《配色設計從入門到精通》從實用、簡便、易於操作的角度齣發,除瞭對理論知識係統的講解,還通過對大量有針對性的圖例進行不同角度的分析,點評案例的優劣之處,將設計方法直觀地呈現在讀者眼前,讓讀者一看就懂、一學就會、一點就通,輕鬆做齣完美的配色設計作品。
《版式設計從入門到精通》中內容規劃齣設計篇、色彩篇、主題篇,集中探討瞭版式設計的基礎和關鍵問題。透過對各設計方嚮的版式設計作品的詳細分析,希望能讓讀者更快掌握版式設計的基礎技巧與更高的錶現力。書中對版式設計的主題列舉廣泛,直接點齣版式設計作品的優劣之處,讓版式設計不再抽象,保證讓讀者學到的知識點個個實用、篇篇精彩輕鬆做齣完美的版式設計作品。書中內容深入淺齣、STEPBYSTEP圖解版式設計的的共性規律和技巧。避免常識性的錯誤,幫讀者理解什麼是“好的設計”。
內容簡介
《配色設計從入門到精通》分為兩篇,共十個章節。第一篇從配色設計的基礎原理開始,通過色彩的基本原理、基本配色模式、增強配色效果的方法以及色彩的印象錶現,逐步深入地講解配色設計的理論基礎和基本方法;第二篇是案例實戰演練,通過廣告、網頁、插畫、産品、服裝、傢居等不同領域的配色案例,StepbyStep的圖解,詳解優秀配色案例的誕生過程,使讀者在欣賞的同時也能提高自己的審美和設計能力,達到從入門到精通的最終目的。
《版式設計從入門到精通》分為三篇,共十七個章節。第1篇從版式設計的基礎原理開始,通過版式設計的構圖元素、構成法則、圖片和文字的編排、網格的應用,逐步深入地講解版式設計的構圖知識;第二篇著重講解色彩對版式設計的重大影響以及應用技巧;第三篇是案例實戰演練。在本書的最後還提供瞭大量的成功案例,並對其進行分析展示,使讀者在欣賞的同時也能提高自己的審美和設計能力,達到從入門到精通的最終目的。
作者簡介
ArtTone視覺研究中心,以色彩研究為核心,匯集國內優秀作者,緻力於色彩設計和教育齣版體係的研究,是集色彩設計、選題開發、書籍寫作於一體的綜閤性色彩研究機構。中國青年齣版社與ArtTone視覺研究中心閤作推齣瞭一係列暢銷書,其內容涉及平麵設計、廣告設計、服裝設計、版式設計等諸多領域。其中,《配色寶典》係列自齣版以來長期暢銷,在設計領域和廣大讀者中贏得瞭良好口碑;《色彩美人--服飾配色全攻略》、《POP設計從入門到精通》、《配色實戰靈感之源(上、下)》等,也廣受讀者歡迎和喜愛。
目錄
配色設計從入門到精通
PART 01 基礎篇
Chapter 01 色彩理論
01 配色設計的目的及意義
02 色彩的錯視現象
03 色彩的意象
Chapter 02基本配色模式
01 融閤型的配色方式
02 對比色的配色方式
03 準確錶達情感與心理的配色
Chapter03增強配色效果的快捷方法
01 增強配色節奏
02 明確色彩層次
03 綜閤應用多種視覺元素
Chapter 04色彩印象的錶現
01 自然色彩
02 生活色彩
03 藝術色彩
PART 02主題篇
……
Chapter05廣告配色設計
Chapter06網頁配色設計
Chapter07插畫配色設計
Chapter08産品配色設計
Chapter09服裝配色設計
Chapter10傢居配色設計
好的,根據您的要求,我將為您撰寫一份不包含《配色設計從入門到精通》和《版式設計從入門到精通》這兩本書內容的詳細圖書簡介,大約1500字。 --- 圖書簡介:創意視覺的無限可能——《光影敘事與圖像構建》 一、本書核心定位與目標讀者 《光影敘事與圖像構建》是一本深度聚焦於視覺傳達核心要素——光影運用、構圖哲學與圖像敘事邏輯的專業教程。它旨在為平麵設計師、攝影師、UI/UX從業者、電影美術師乃至任何對圖像藝術抱有熱忱的學習者,提供一套係統、前沿且極富實踐性的理論框架與操作指南。本書不側重於基礎軟件操作或色彩理論的初階知識(這些內容已在其他專業書籍中涵蓋),而是將重點放在如何通過對光綫、陰影、空間關係的精妙控製,以及對視覺元素的戰略性布局,來“講述一個故事”和“引導觀眾的情緒”。 目標讀者畫像: 1. 進階設計師: 已掌握基礎軟件技能和色彩搭配原則,渴望提升作品的深度、氛圍感和敘事張力。 2. 攝影與攝像專業人士: 希望將對光綫和構圖的理解從單純的技術層麵提升到藝術錶達層麵。 3. 藝術院校學生: 需要建立紮實的視覺邏輯體係,理解優秀視覺作品背後的深層原理。 4. 品牌與市場營銷人員: 需要理解如何利用圖像的暗示性力量來塑造品牌形象和激發消費者共鳴。 二、內容深度剖析:三大核心模塊 本書的結構設計嚴謹,分為三大相互支撐、層層遞進的模塊,確保讀者能夠構建起一個全麵的視覺思維體係。 模塊一:光影的語言——空間塑造與情緒引導 (約500字) 本模塊是全書的基石,它拋棄瞭對“如何打光”的簡單羅列,轉而深入探討“光影的意義”。 光質與情緒的對應關係: 詳細分析瞭硬光、柔光、漫射光、穿透光等不同光質在不同媒介(平麵、三維空間)中引發的心理感知。例如,高對比度的倫勃朗光如何營造戲劇性與神秘感,而低對比度的霧化光如何錶達柔和與懷舊。 陰影的哲學: 陰影不再是光綫的缺失,而是構建空間深度、平衡構圖和暗示敘事方嚮的關鍵元素。我們將探討“負形空間”的利用,以及陰影作為視覺引導綫的功能。 環境光與材質的交互: 深入研究不同材質(金屬、玻璃、織物、皮膚)如何反射、吸收和散射環境光,從而決定最終圖像的真實感與視覺重量。書中提供瞭大量的案例分析,展示如何通過光影的細微變化來區分材質,從而增強作品的沉浸感。 時間感的光影模擬: 探討如何利用長曝光、短曝光、逆光和側光,在靜止圖像中模擬時間的流逝感,賦予畫麵動態的生命力。 模塊二:構圖的深度——超越黃金分割的視覺結構 (約500字) 本模塊將“版式”的概念從二維平麵拓展到多維度的視覺場域,探討結構背後的邏輯驅動力。 動態平衡與視覺重量: 不僅僅停留在傳統的“三分法”或“對角綫”構圖,本書重點講解如何計算和調整元素的“視覺重量”,使畫麵在看似不平衡中達到一種動態的、引人入勝的平衡狀態。 引導綫與視綫路徑的編程: 講解如何運用隱形或顯性的引導綫(如光綫軌跡、重復的形狀、視綫焦點)來“編程”觀眾的瀏覽順序,確保信息層次的有效傳達。這部分內容結閤瞭眼動追蹤的研究成果,具有極高的實用價值。 節奏、韻律與重復: 探討視覺元素(形狀、紋理、間距)的重復與變化如何建立起畫麵的節奏感,類似於音樂中的節拍。內容涵蓋瞭如何打破既有節奏以製造焦點,以及如何利用韻律增強記憶點。 多層次空間構圖: 教授如何在單幅圖像或復雜界麵中建立“前景、中景、背景”的層次結構,利用景深和清晰度差異來區分信息優先級,創造齣縱深感。 模塊三:圖像敘事——從信息到故事的轉化 (約500字) 這是本書最具前瞻性的部分,它將技術工具提升到“策略溝通”的層麵。 符號學與視覺隱喻: 深入探討常見的視覺符號(幾何圖形、特定動物、自然元素)在不同文化和語境下的隱喻含義,指導讀者如何策略性地植入符號,避免無意識的誤讀。 情感麯綫的構建: 分析優秀敘事作品(無論是廣告、電影海報還是數據可視化)中,如何通過光影和構圖的變化,引導觀眾經曆從平靜到高潮再到解決的情感麯綫。 剋製與張力的管理: 強調“少即是多”的敘事原則。探討如何在信息過載的時代,通過精準地移除冗餘元素,聚焦於核心信息點,從而放大畫麵的衝擊力。這部分內容專門分析瞭“留白”在敘事中的主動作用。 跨媒介的敘事一緻性: 討論如何在網站、印刷品、視頻等不同媒介之間,保持核心視覺語言和情感基調的一緻性,構建統一而強大的品牌形象。 三、本書特色與價值 《光影敘事與圖像構建》最大的特色在於其“去軟件化”的思維訓練。它不教授您如何操作某個軟件的特定工具,而是教會您如何“思考”——如何像導演一樣思考光綫,如何像建築師一樣思考空間布局,如何像作傢一樣思考視覺節奏。 本書摒棄瞭浮於錶麵的“美觀技巧”,直擊視覺傳達的底層邏輯和心理學基礎。通過大量的專業級拆解分析(而非簡單的案例堆砌),讀者將掌握一套可以靈活應用於任何設計領域、任何設計軟件的通用高級視覺構建方法論。閱讀此書,意味著您的視覺錶達將從“看起來不錯”躍升至“富有意義、直擊人心”的全新境界。