当代中国书画大家——杜应强 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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杜应强 著，黄丹麾 编

图书标签:

• 杜应强
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出版社： 河北美术出版社有限责任公司

ISBN：9787531081586

版次：1

商品编码：12197590

包装：线装

丛书名： 当代中国书画大家

开本：8开

出版时间：2017-02-01

用纸：铜版纸

页数：64

内容简介

杜应强自幼酷爱绘画，擅长版画、国画和速写，画风浑厚、朴实、清丽、明快、富于诗情与乡土气息。其尤其描绘榕树的水墨系列，予人以和谐感与悠闲感，全书即为水墨榕树专集，体现出独到的艺术经营和构思。画册的出版可为国画创作研习提供丰富的参考。

作者简介

杜应强，广东澄海人，当代著名画家。自幼酷爱绘画，擅长版画、国画和速写，画风浑厚、朴实、清丽、明快、富于诗情与乡土气息。现为现为国家一级美术师、会员、中国版画家协会会员。

内页插图

当代中国书画大家——杜应强 一、 溯源与启蒙：扎根沃土，初露锋芒 杜应强，这位在当代中国书画领域享有盛誉的艺术家，其艺术之路的起点，并非横空出世，而是深深根植于中国传统文化的沃土之中。他的成长岁月，恰逢中国社会变革的时代浪潮，也正是在这样的背景下，他对艺术的敏感与热爱，如同破土而出的新芽，在幼小的生命中悄然萌发。 自幼，杜应强便显露出与众不同的艺术天赋。他并非出生于书香门第，也未受过科班的系统训练，然而，他对美的感知力、对线条的迷恋，以及对色彩的独特理解，却在潜移默化中得到滋养。在那个物质相对匮乏的年代，一块煤灰、一片落叶，都能成为他手中的画笔，纸张、墙壁，则成为他挥洒创意的画布。童年时期的涂鸦，已然透露出超越年龄的灵气，对造型的初步把握，对情感的纯粹表达，为他日后艺术道路的奠定，埋下了伏笔。 少年时代，随着对书画艺术的日益深入，杜应强开始接触更为规范的学习。他如饥似渴地研习古今名家之作，从唐宋的雄浑，到元明的秀逸，再到清代的笔墨趣味，他都孜孜不倦地汲取着营养。这个阶段，他并非拘泥于临摹，而是力求理解古人笔墨的精神内核，体会其构图的妙处，感悟其意境的深邃。他的线条开始变得遒劲有力，造型愈加生动传神。他会花费数日，潜心研究一幅碑帖，反复琢磨每一个字的点画结构，体会其运笔的力度与节奏。这种严谨的态度，为他打下了坚实的技法基础，也培养了他对传统艺术的敬畏之心。 然而，杜应强并非仅仅满足于对传统的继承。他深知，艺术的生命力在于创新，在于与时代的对话。在那个百花齐放、推陈出新的年代，他积极吸收西方绘画的营养，尤其是对素描、色彩、解剖等方面的学习，极大地拓展了他的艺术视野。他将西方绘画的造型严谨、色彩斑斓的特点，巧妙地融入到中国画的创作中，形成了自己独特的艺术语言。他会在写生中，用速写的形式捕捉物体的动态与光影，并将这些观察转化为国画创作的灵感。这种中西合璧的尝试，在当时的书画界引起了不小的关注，也预示着他未来艺术道路的无限可能。 二、 探索与突破：熔铸一体，自成一家 杜应强的艺术生涯，并非一帆风顺，而是一段不断探索、勇于突破的艰辛历程。他深信，真正的艺术，源于内心的真实情感，源于对生活深刻的理解与感悟。因此，他将目光投向了广阔的生活，从自然万物中汲取创作的灵感，从平凡的生活细节中捕捉艺术的火花。 山水画是杜应强艺术创作的重要组成部分。他并非局限于传统山水画的模式，而是将目光投向了祖国壮丽的山河，从巍峨的高山到潺潺的溪流，从苍翠的松柏到飘渺的云雾，他都以饱满的热情进行写生。在他的笔下，山水不再是冰冷的景致，而是充满了生命的气息，寄托着艺术家澎湃的情感。他擅长运用水墨的浓淡干湿，表现山峦的起伏跌宕，岩石的坚硬苍劲，以及水的灵动飘逸。他追求的，是“外师造化，中得心源”，即通过对自然景物的深入观察，将自己的情感与思考融入其中，创作出既有写实性，又富有意境的山水画。 在他的山水画中，你可以感受到北国山川的雄浑壮阔，也可以体会到江南水乡的温婉秀丽。他能够将黄山之险峻、桂林之秀美、青藏高原之神秘，融于一幅画面之中。他并非简单地堆砌山石，而是通过巧妙的构图，疏密的结合，虚实的对比，营造出深远的空间感和强烈的视觉冲击力。更重要的是，在他的山水画中，你可以感受到一种生命的力量，一种与自然和谐共生的哲学思考。他笔下的树木，仿佛在风中摇曳，诉说着岁月的沧桑；他笔下的云雾，仿佛在缭绕升腾，蕴含着无尽的生机。 人物画是杜应强艺术探索的另一个重要领域。他的人物画，无论是古代的贤达，还是现代的普通人，都充满了鲜活的生命力。他擅长捕捉人物的眼神、神态和肢体语言，通过寥寥几笔，便能勾勒出人物的内心世界。他的仕女画，并非仅仅描绘外表的娇媚，更注重表现人物的内在气质与情感。他的钟馗画，既有传统钟馗的威严，又融入了现代人的思考，赋予了这一艺术形象新的生命。 在创作人物画的过程中，杜应强同样注重对传统的借鉴与创新。他研究历代人物画的技法，吸收其精髓，并在此基础上融入自己的理解。他能够将工笔的细腻与写意的挥洒相结合，形成自己独特的人物画风格。他的人物画，往往具有一种静谧而深邃的魅力，能够引导观者去思考人物背后的故事与情感。 花鸟画也是杜应强艺术创作的重要组成部分。他笔下的花鸟，无论是清雅的兰竹，还是怒放的牡丹，亦或是展翅的飞禽，都充满了生机与灵动。他能够通过细致的观察，捕捉花鸟的形态特征，并以生动的笔触将其表现出来。他的花鸟画，并非仅仅是对自然景物的描绘，更融入了他对生命的热爱和对自然的敬畏。他擅长运用色彩的搭配，表现花鸟的色彩美，同时又注重水墨的韵味，赋予作品一种古典而雅致的艺术气息。 杜应强之所以能够自成一家，关键在于他“熔铸一体”的创作理念。他并非简单地模仿古人，也不是机械地嫁接中西，而是将自己对中国传统文化的深刻理解，与对西方艺术的理性分析，以及对当下生活的真切感悟，熔铸于一炉，最终形成了具有独特个人风格的艺术体系。他的作品，既有传统文人画的笔墨情趣，又有现代绘画的造型观念和色彩表现力，是一种既古老又年轻，既熟悉又陌生的艺术呈现。 三、 时代的回响：艺术的担当与传承 进入当代，中国书画艺术面临着前所未有的机遇与挑战。如何在传承优秀传统的基础上，与时代接轨，创作出具有时代精神的作品，是每一位艺术家都需要思考的课题。杜应强，这位在艺术道路上不断进取的大家，用他的作品，为我们提供了一个有力的回答。 杜应强的艺术，不仅仅停留在技法的层面，更蕴含着他对社会、对人生的深刻思考。他关注时代的发展，关注人民的生活，并将这些思考融入到他的创作之中。他的作品，能够引起不同时代、不同背景观众的共鸣，这正是其艺术生命力的体现。例如，在他描绘祖国山河的作品中，我们看到的不仅是壮丽的景色，更能感受到他对祖国日益强大、人民生活日益美好的自豪之情。在他塑造的人物形象中，我们看到的不仅仅是 individual，更是普通中国人民的精神风貌，以及他们在时代洪流中的奋斗与追求。 作为当代中国书画的代表性人物，杜应强深知肩负的责任。他不仅致力于自身的艺术创作，更将目光投向了艺术的传承与发展。他慷慨地将自己的艺术经验与心得传授给年轻一代的艺术家，引导他们走上正确的艺术道路。他积极参与各种艺术展览、学术研讨，为推动中国书画艺术的繁荣与发展贡献自己的力量。他相信，艺术的生命在于传播，在于一代又一代人的不懈努力与创新。 杜应强对传统文化的敬畏与热爱，也体现在他对艺术教育的重视上。他认为，学习传统是艺术创新的基础，没有深厚的传统根基，创新就如同无源之水，无本之木。因此，他鼓励学生们扎扎实实地学习传统技法，体会传统文化的精髓，并在此基础上，结合自身的个性与时代的要求，进行大胆的创新。他并非要求学生们一味模仿，而是引导他们“以古为新”，找到属于自己的艺术语言。 他的教育理念，强调“育人先育德”，他不仅传授绘画技巧，更注重培养学生的艺术品格和人文素养。他希望自己的学生，不仅能成为技艺精湛的艺术家，更能成为有担当、有情怀的文化人。这种对艺术教育的深刻理解和实践，为当代中国书画人才的培养，注入了新的活力。 总而言之，杜应强以其深厚的艺术功底，独特的艺术风格，以及对时代精神的深刻把握，在当代中国书画史上留下了浓墨重彩的一笔。他的艺术，既是对中国传统文化的继承与弘扬，也是对当下社会生活的生动反映，更是对未来艺术发展方向的积极探索。他的作品，如同一面镜子，映照出时代的变迁，也折射出艺术家内心深处的情感与思考。他的艺术人生，是一曲奋斗的赞歌，是一部传承的史诗，更是当代中国艺术精神的生动诠释。他的名字，已经成为中国书画界一张闪耀的名片，激励着无数后辈，在艺术的道路上，不断追求卓越，创造辉煌。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对中国传统文化中的“道”有着浓厚兴趣的读者，在阅读《当代中国书画大家——杜应强》这本书的过程中，我找到了许多共鸣。《当代中国书画大家——杜应强》这本书，之所以能够吸引我，很大程度上在于它深入探索了杜应强先生艺术创作中的哲学意蕴。他不仅仅是在描绘客观事物，更是在通过笔墨来表达自己对宇宙人生、对自然万物的理解。书中的文字，常常会触及到中国传统哲学中的一些概念，例如“天人合一”、“道法自然”等，并分析这些哲学思想是如何体现在杜应强先生的作品中的。他笔下的山水，不仅仅是山和水，更是他内心的一种精神寄托，是他与自然对话的一种方式。他通过对自然景象的描绘，来表达自己对生命、对宇宙的感悟，这种由表及里的艺术处理方式，让我看到了中国书画艺术的独特魅力。这本书让我明白，伟大的艺术作品，往往蕴含着深刻的思想，能够引发观者对人生和世界的思考，而杜应强先生的作品，正是这样的典范。

评分☆☆☆☆☆

作为一名长久以来沉浸在中国书画世界的读者，能够读到《当代中国书画大家——杜应强》这本书，我感到无比荣幸和激动。这本书不仅仅是一本介绍艺术家的画册，更像是一本穿越时空的对话录，让我得以窥探杜应强先生波澜壮阔的艺术人生。从书中精美的印刷装帧，到每一幅作品背后蕴含的深厚文化底蕴，都无不体现着出版方的匠心独运。我尤为欣赏的是，本书并没有简单地罗列作品，而是通过大量的文字，将杜应强先生的创作理念、艺术追求、以及他对中国传统书画艺术的深刻理解娓娓道来。阅读过程中，我仿佛置身于他那充满灵感的画室，亲眼见证他如何挥毫泼墨，如何将胸中的丘壑跃然纸上。书中对杜应强先生早期经历的详尽描述，让我看到了一个艺术家成长的艰辛与不易，也更加体会到他那份对艺术近乎虔诚的执着。那些朴实无华的文字，没有过多的渲染和辞藻，却直击人心，让我对这位大师肃然起敬。尤其是书中引用的一些杜应强先生的访谈片段，更是将他的艺术哲学和人生感悟原原本本地展现在读者面前，让我受益匪浅。我常常在细读某一幅作品时，再回过头去翻看作者对这幅作品的阐述，那种前后对照的感觉，如同拨云见日，让我对作品的理解更加深刻。这本书的价值，不仅在于其艺术价值，更在于其思想价值，它为我们提供了一个了解当代中国书画发展脉络的窗口，也为我们认识一位真正的大师提供了一个绝佳的契机。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对艺术史有着濃厚興趣的读者，每当看到一位杰出的艺术家，我总会想深入了解他的艺术发展历程。《当代中国书画大家——杜应强》这本书，为我提供了一个绝佳的视角来审视杜应强先生这位在当代中国书画界享有盛誉的大师。这本书的编排非常精巧，它并非简单地按照时间顺序来呈现，而是将杜应强先生不同时期的代表作品，以及不同风格的艺术探索，有机地穿插在一起，让读者能够清晰地看到他艺术道路上的演变和成长。书中对他的艺术历程的梳理，不仅仅是作品的展示，更包含了对他艺术思想形成过程的深入剖析。那些早期的作品，虽然带着些许青涩，但已经显露出他非凡的才华和独特的艺术风格。而随着时间的推移，他的作品逐渐成熟，思想也愈加深刻，逐渐形成了自己独树一帜的艺术语言。我尤其欣赏书中对于他艺术转折期的描述，以及他如何克服创作瓶颈，不断突破自我的过程，这对于任何一位追求艺术的创作者来说，都是极其宝贵的经验。这本书让我看到了一个艺术家是如何在时代的洪流中，坚守初心，不断探索，最终成就辉煌。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，一本优秀的艺术书籍，不仅仅在于作品的精美，更在于它是否能引发读者的思考。《当代中国书画大家——杜应强》这本书，无疑达到了这一境界。书中关于杜应强先生艺术理念的探讨，让我受益匪浅。他对于“笔墨当随时代”的理解，以及如何在中国传统书画的基础上，融入当代审美意识，是我非常感兴趣的部分。书中引用了大量他对这一问题的阐述，让我看到了他对中国书画未来发展方向的深刻思考。他并没有盲目地追求创新而舍弃传统，而是将两者巧妙地融合，创造出既有深厚根基又不失时代精神的作品。我尤其欣赏他对于“意境”的追求，他认为艺术作品最重要的是能够传达出一种情感和氛围，让观者能够产生共鸣。书中对他作品中意境的解读，让我仿佛能身临其境，感受到那种宁静致远，或是激昂澎湃的情感。这本书不仅仅是关于杜应强先生的艺术，更是关于中国书画如何在当代焕发新生机的思考，为我打开了新的视野。

评分☆☆☆☆☆

我是一名普通的上班族，平时工作繁忙，但对艺术的热爱从未减退。当我翻开《当代中国书画大家——杜应强》这本书时，我被书中作品的生命力所深深吸引。杜应强先生的画作，总是带着一种蓬勃的生命力，无论是描绘自然景物，还是寄情于山水之间，都充满了积极向上的力量。他的作品，没有那些过于晦涩的符号，也没有那些故作深沉的技巧，而是用最直接、最真挚的情感去打动人心。我尤其喜欢他那些描绘四季景色的作品，春天万物复苏的生机，夏天骄阳似火的热情，秋天硕果累累的喜悦，冬天银装素裹的静谧，都在他的笔下得到了最完美的展现。书中的文字，用一种朴实而充满智慧的语言，讲述了杜应强先生对生活的热爱，以及他对艺术的纯粹追求。读他的文字，就像是与一位老友促膝长谈，让人感到亲切而温暖。这本书，为我在这繁忙的都市生活中，带来了一抹宁静与慰藉，让我重新审视生活的美好，也让我对艺术的理解更加深刻。

评分☆☆☆☆☆

作为一名在艺术院校学习多年的学生，我对中国画的笔墨、章法、意境有着严格的要求。当我第一次翻阅《当代中国书画大家——杜应强》这本书时，我便被书中作品的艺术高度所折服。杜应强先生的书法作品，尤其令人印象深刻。他的行草，笔势雄健，墨气淋漓，既有魏晋风骨的飘逸洒脱，又不失时代的气息，字里行间流露出一种豁达的人生态度。我仔细研究了他对笔画的提按顿挫、墨色的浓淡枯润，以及字与字之间的呼应关系，从中受益匪浅。书中的文字部分，对杜应强先生的书法艺术进行了系统的梳理和分析，阐述了他的书法理论和实践心得，这对于我这样的学习者来说，无疑是一份宝贵的财富。他对于传统碑帖的研究，以及如何将古人的笔法融入到自己的创作中，这些都为我提供了重要的参考。更让我惊喜的是，书中还将他的书法作品与绘画作品进行对比呈现，让我看到了他作为一位艺术家，在不同艺术门类上的共通之处。他能够在笔墨挥洒中实现书画同源的最高境界，这正是无数书法家和画家所追求的目标。这本书不仅仅是一本画册，更像是一本艺术理论与实践相结合的宝典，让我对中国书画艺术的理解更加深入和立体。

评分☆☆☆☆☆

我一直对水墨写意画有着浓厚的兴趣，而《当代中国书画大家——杜应强》这本书，无疑满足了我对这一领域的所有好奇与期待。书中对于杜应强先生水墨写意作品的呈现，简直可以用“惊艳”二字来形容。他笔下的山水，不仅有传统山水的巍峨壮丽，更增添了一份现代的灵动与意趣。每一笔，每一墨，都仿佛凝聚着他对自然生命的深刻体悟。我特别喜欢书中收录的几幅描绘江南水乡的作品，那雨丝、那烟云、那依稀可见的黛瓦白墙，在杜应强先生的笔下，都化作了无尽的诗意。他对于墨色的运用，更是达到了炉火纯青的境界，浓淡干湿，变化万千，层次分明，却又浑然一体，仿佛能听到水滴落在湖面上的声音，能闻到泥土特有的芬芳。书中的文字部分，对杜应强先生的创作技法进行了深入浅出的剖析，让我这个非专业人士也能大致领略到他那独到的用笔用墨之道。他并没有故弄玄虚，而是将自己几十年的艺术实践经验，毫无保留地分享出来，这种坦诚与分享，让我倍感温暖。此外，书中还穿插了许多杜应强先生在创作过程中的小故事，这些故事不仅丰富了书的内容，更让我感受到了艺术创作的真实与不易。读完这本书，我对于水墨写意画的认识，仿佛提升到了一个新的高度，也更加钦佩杜应强先生在这一领域的卓越成就。

评分☆☆☆☆☆

我并非专业人士，但一直是中国书画的爱好者，尤其偏爱那些能够传达出东方哲学意境的作品。阅读《当代中国书画大家——杜应强》这本书，给了我一次极其愉悦的精神体验。《当代中国书画大家——杜应强》这本书最吸引我的地方在于，它不仅仅展示了杜应强先生的作品，更深入地挖掘了他作品背后所蕴含的哲学思考和文化底蕴。他笔下的花鸟，不仅仅是形似，更是神似的极致体现。他能够捕捉到花鸟最生动的瞬间，无论是枝头盛开的梅花，还是展翅欲飞的雄鹰，都仿佛拥有生命一般，在纸上栩栩如生。他对色彩的运用，既有传统的雅致，又不乏现代的张力，每一种色彩都恰到好处，为作品增添了无限的韵味。书中的文字，以一种非常平实且富有感染力的方式，讲述了杜应强先生对自然万物的观察和感悟，以及这些感悟是如何融入到他的艺术创作中的。我尤其喜欢书中关于他如何从大自然中汲取灵感的部分，这让我意识到，伟大的艺术创作，往往源于对生活最真挚的热爱和最细致的观察。读这本书，就像是与一位智者进行了一场心灵的对话，让我对美有了更深的理解，也对生活充满了更多的热爱。

评分☆☆☆☆☆

我一直对中国艺术中的“气韵生动”有着很高的追求，而《当代中国书画大家——杜应强》这本书，则完美地诠释了这一艺术理念。书中对杜应强先生作品的解读，不仅仅停留在技法的层面，更深入地剖析了他作品中“气韵”的表达。他笔下的线条，并非僵硬的刻画，而是充满了生命力的流动；他笔下的色彩，并非简单的堆砌，而是蕴含着丰富的情感。每一幅作品，都仿佛拥有自己的生命，能够与观者产生情感上的共鸣。我尤为欣赏书中对他的作品“神采”的描述，他能够抓住事物最内在的精神，并通过笔墨将其表现出来，这是一种极高的艺术境界。书中的文字，以一种充满诗意的语言，描绘了杜应强先生作品中“气韵”的流动，让我仿佛能够感受到那种无形却又强大的艺术力量。读这本书，不仅让我欣赏到了精美的艺术作品，更让我体会到了中国书画艺术的独特魅力，以及杜应强先生在这方面所达到的高度。

评分☆☆☆☆☆

我作为一个对中国传统文化有着深厚情感的读者，一直对那些能够传承和发扬民族艺术的艺术家心怀敬意。《当代中国书画大家——杜应强》这本书，无疑让我对杜应强先生这位集大成者有了更深层次的认识。书中对他师承的介绍，以及他对历代大师的传承与创新，都让我看到了他扎实的功底和广阔的视野。他并非仅仅模仿前人，而是在深刻理解前人艺术精髓的基础上，注入自己的理解和创新，形成了独具特色的艺术风格。我特别喜欢书中对他的“师古而不泥古”的评价，这恰如其分地概括了他艺术创作的核心理念。他能够从古人的艺术中汲取养分，但又不会被古人的模式所束缚，而是能够站在时代的前沿，用自己独特的语言来表达对世界的感受。书中还穿插了许多关于他与同行交流、以及在艺术教育方面的贡献的记述，这让我看到了他作为一位艺术家，不仅在创作上取得了辉煌的成就，在推动中国书画艺术的传承与发展方面，也做出了杰出的贡献。