樂府外集琴譜（套裝共2冊） 婺源大儒 醉心雅樂 先王之樂，惟淡以和。 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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汪雙池 著

圖書標籤:

• 古琴譜
• 樂府外集
• 傳統樂譜
• 中國古典音樂
• 琴麯
• 樂譜
• 文化
• 藝術
• 婺源
• 先王之樂

齣版社： 文物齣版社

ISBN：9787501052721

版次：1

商品編碼：12309598

包裝：綫裝

開本：16

齣版時間：2017-12-01

用紙：宣紙

套裝數量：2

內容簡介

雙池先生於清雍正八年（1730）編撰完成琴學專著《樂府外集琴譜》，此譜主要體現瞭“先王之樂，惟淡以和。淡，故欲心平。和，故躁心釋”的核心審美取嚮。書中前有婺源知縣吳鶚序文，序雲：“汪子雙池詮經之餘，感琴音之不足中和也，手訂琴譜兩捲……”文有汪公所撰二百單三指掌、二十五調指掌、五調啓濛等琴論，譜有汪公所輯傳統琴麯九首：梅花麯、客窗夜話、復聖操、漁樵問答、良宵引、雁落平沙、關雎傳、陽關麯、屈原問渡；以及汪公新著有詞之麯七首，分彆為：九聲誦、讀書引、舞雩春詠、湘靈鼓瑟、塞上麯、西山操、大風唱。近代著名古琴傢查阜西評其麯“簡樸有類中州一派”。

《宋代文人筆記的流變與審美變遷研究》 內容簡介： 本書是對宋代文人筆記這一重要文體進行係統梳理與深入剖析的學術專著。研究聚焦於宋代特殊的社會文化背景，探討瞭筆記從唐代殘存的誌怪、瑣聞形態，如何逐步演化為反映士人日常生活、思想感悟、審美情趣乃至政治態度的多功能載體。全書以時間為序，兼顧專題分析，力圖展現宋代筆記在內容構成、敘事技巧和功能定位上的復雜性和多樣性。 第一章：宋代文人與筆記的興起 本章首先界定瞭宋代“文人”的概念及其在宋代政治結構和文化生態中的特殊地位。宋代重文輕武的國策，使得士大夫階層獲得瞭前所未有的文化自信和話語權。筆記作為一種相對自由、篇幅靈活的文體，成為他們記錄觀察、抒發個人性情的理想媒介。本章追溯瞭北宋前期筆記的早期形態，分析瞭歐陽修、王安石等大傢對該文體的初步規範化影響。重點討論瞭在科舉製度下，士人對“學問文章”的追求如何滲透到日常的筆記記錄之中，使其從單純的記錄嚮具有文學性和哲理性的方嚮發展。 第二章：北宋中後期的“講說體”與“考訂體”的成熟 隨著印刷術的發展和文化傳播的普及，筆記的內容和體例趨於多樣化。本章詳細考察瞭以蘇軾、黃庭堅為代錶的文人筆記的特點。蘇軾的筆記往往融入哲理思辨與曠達胸襟，將日常生活瑣事提升到對宇宙人生的體悟層麵，形成瞭富有個人色彩的“閑適”風格。 同時，本章深入分析瞭“考訂體”筆記的興盛，特彆是對曆史事件、地理沿革和典章製度的辨僞與考證。這一趨勢反映瞭宋代學術界對“格物緻知”的推崇，以及對魏晉玄學以來諸多記載模糊之處的嚴謹求證精神。例如，對《太平廣記》等前代作品的補充、訂謬，體現瞭宋人務實和審慎的學術態度。 第三章：審美趣味的轉嚮：從“雅”到“俗”的邊緣滲透 宋代筆記不僅是學術的載體，更是審美情趣的晴雨錶。本章探討瞭宋代文人對“雅”的推崇如何通過筆記得以體現，包括對金石、書畫、園林、茶道、香事等“格物”對象的細緻描摹。這些記錄不僅是審美實踐的報告，也構建瞭一套宋代文人的生活美學體係。 然而，本書也關注瞭筆記中對城市生活和市井百態的記錄。隨著商業經濟的發展和城市人口的集聚，筆記開始觸及到“俗”的層麵，如對瓦捨勾欄、戲麯錶演的記載，以及對市井人物言行的捕捉。這一現象揭示瞭宋代文人審美疆域的拓寬，不再完全局限於傳統的精英視角。 第四章：南渡後的沉鬱與個體經驗的內化 靖康之變是宋代文人筆記的分水嶺。本章分析瞭南渡後筆記風格的重大變化。在國破傢亡的背景下，筆記的基調明顯趨於沉鬱、傷感和內省。記錄的內容從對外部世界的考證和遊曆，轉嚮對故園的追憶、對友人的懷念，以及對個人命運的深切反思。 以洪邁、陸遊等人的筆記為例，展現瞭士大夫在政治失意和民族危亡麵前，如何通過文字來維係精神上的獨立與慰藉。個體經驗的內化，使得筆記更具有強烈的抒情性和悲劇色彩，預示瞭後世筆記嚮更私人化、更注重心靈探索的方嚮發展。 第五章：筆記的體式演變與與其他文體的互動 本章從文體學角度，考察瞭宋代筆記如何與史傳、散文、詩歌等文體相互滲透。筆記的敘事結構逐漸從零散的片段集閤，發展齣具有內在邏輯的篇章組織方式。同時，對筆記中“小說化”傾嚮的分析是本章的重點。許多筆記為瞭增強可讀性和說服力，采用瞭生動的對話、情節的鋪墊和細節的渲染，使得筆記在某種程度上充當瞭宋代小說前身的孵化器。 總結與展望： 本書最後總結瞭宋代文人筆記對後世文學和學術思想的深遠影響，認為宋代筆記在確定瞭文人記錄日常、抒發性靈的傳統方麵，起到瞭不可替代的關鍵作用，為明清小說的成熟和清代筆記的繁榮奠定瞭堅實的基礎。全書立足於紮實的文獻基礎，結閤文化史、思想史的視角，力求提供一個全麵、深入且富有洞察力的宋代筆記研究圖景。

評分☆☆☆☆☆

這本書的吸引力在於它提供瞭一個獨特的視角，讓我得以窺探古代文人雅士的內心世界，尤其是他們對音樂的“醉心”程度。我之前讀過一些關於中國古代音樂的書，但大多偏重於樂理或者曆史事件的梳理，而這本書則更側重於情感的錶達和精神的傳遞。書中關於“先王之樂，惟淡以和”的闡述，讓我對古代音樂有瞭更深刻的理解。它不僅僅是悅耳的鏇律，更是一種人生智慧的體現，一種追求內心平靜與和諧的方式。作者的文字功底很不錯，能夠將一些相對抽象的概念描繪得生動形象，讓人能夠感同身受。我還沒來得及深入閱讀所有章節，但我已經能預感到，這本書將會帶給我很多關於音樂、關於生活、關於精神層麵的啓示。它讓我開始思考，在如今這個信息爆炸、節奏飛快的時代，我們是否還能找到一份屬於自己的“雅樂”，一份能讓我們心靈得以沉靜、迴歸本真的存在。

評分☆☆☆☆☆

我必須承認，這套書的名字有點繞，但內容卻著實引人入勝。尤其是那句“婺源大儒，醉心雅樂”，一下子就勾起瞭我的好奇心。我一直對那些中國古代的文化名人很感興趣，而書中所描繪的那些“大儒”們，他們是如何將音樂視為生命的一部分，那種“醉心”的程度，讓我覺得非常有意思。我還沒有來得及仔細研讀每一章節，但僅僅是瀏覽，就能感受到作者對於古代音樂文化的深厚理解和熱愛。書中對於“先王之樂，惟淡以和”的解讀，讓我對古代音樂的審美情趣有瞭新的認識，也讓我反思當下社會音樂的普遍特徵。我期待著能通過這本書，更深入地瞭解古代文人是如何在音樂中尋求精神寄托，如何用音樂來修身養性。這本書不僅僅是關於音樂史，更像是一扇窗戶，讓我得以窺探那些逝去的時代，感受古人的精神世界。

評分☆☆☆☆☆

這套書的獨特之處在於，它沒有選擇枯燥乏味的學術說教，而是用一種充滿詩意和人文關懷的方式，帶領讀者走進中國古代音樂的殿堂。我尤其喜歡“醉心雅樂”這個詞，它精準地捕捉到瞭古代文人對音樂的那種深沉熱愛和全身心投入的狀態。雖然我還沒有機會仔細閱讀所有內容，但僅僅是初步的翻閱，就足以讓我感受到一種穿越時空的共鳴。書中對“先王之樂，惟淡以和”的闡釋，讓我深刻理解到，古代音樂所追求的不僅僅是技巧的精湛，更是內在的平和與和諧，這與現代社會許多追求極緻刺激和強烈感官的音樂形成瞭鮮明的對比。作者似乎很善於挖掘曆史細節，用生動的筆觸描繪齣那些文人雅士與音樂相伴的場景，讓人仿佛置身其中。我期待著在接下來的閱讀中，能夠更深入地瞭解這些“大儒”們是如何在音樂中尋找精神的慰藉，如何通過音樂來體悟人生的真諦。

評分☆☆☆☆☆

最近讀到一本關於古代音樂的書，雖說書名我一時半會兒還沒完全記住，但內容確實是讓人眼前一亮。它不是那種枯燥的學術論文，也不是市麵上隨處可見的普及讀物，而是帶著一種特彆的韻味，像是穿越時空的迴響。書裏描繪的古代文人雅士，他們對於音樂的態度，那種“醉心雅樂”的沉浸感，讓我深切感受到音樂在古代文人心中的地位。不僅僅是消遣，更是一種修身養性，一種對精神世界的追求。書中引用的一些古語，比如“先王之樂，惟淡以和”，更是點明瞭這種音樂所蘊含的哲學思想，即平和、淡雅、和諧，這與當下許多浮躁喧囂的音樂形成瞭鮮明的對比。作者似乎很擅長將那些零散的曆史碎片和音樂史料串聯起來，勾勒齣一幅幅生動的畫麵，讓我仿佛能聽到古人撫琴吟詠的聲音，感受到他們沉醉其中的那種超然。雖然具體章節內容我還沒細細品味，但僅僅是這份對古代音樂精神的描摹，就足以吸引我繼續深入探索。這本書讓我開始重新審視音樂的本質，思考它在人生成長中的真正價值。

評分☆☆☆☆☆

拿到這套書的時候，我最先注意到的是它的裝幀，一種古樸典雅的感覺撲麵而來，讓人覺得這不是一本普通的書，而是一件值得珍藏的藝術品。我特彆喜歡其中關於“婺源大儒”的部分，雖然我並非當地人，但通過書中的筆觸，我仿佛看到瞭徽州地區那獨特的文化氛圍，以及那些飽學之士如何將音樂融入他們的生活，成為他們精神世界的重要組成部分。書裏沒有生硬地羅列史實，而是通過講故事的方式，將那些曆史人物的鮮活形象呈現在讀者麵前。我尤其對其中描述他們如何“醉心雅樂”的細節印象深刻，那種對音樂的癡迷，不僅僅是對技藝的鑽研，更是對音樂背後所承載的文化和情感的體悟。這種精神上的追求，讓我覺得與現代社會那種快餐式的娛樂有著天壤之彆。我還沒來得及仔細閱讀所有章節，但僅僅是翻閱的片刻，就已經被這種深厚的文化底蘊所吸引，期待著在接下來的閱讀中，能更深入地瞭解這些“大儒”們與音樂的故事，以及他們所推崇的“淡以和”的音樂理念。